浅议绘画艺术的语言

绘画简单的说，是运用线条、色彩、造型、构图和一定的形式进行搭配组合而成．完成传达精神内涵的任务。绘画作品的主题有表现形式的作用、有作品内容和作者精神的体现。绘画的内容与形式．密切相连，形式是观念、情感和技术的体现。绘画语言包含技巧、形式和内容的有机融合，它是相互制约和渗透的有机整体，艺术家们的情感是靠绘画语言来表现的．这种语言的运用是根据艺术表现力来彰显出艺术的水准。     

把握大舞台 塑造好形象——声乐表演艺术中的二度创作

声乐表演作为二度创作,是赋予声乐作品以生命力的创造行为。声乐演唱艺术的二度创造应忠实于一度创作的内容与情感,富有歌唱意境的联想与想象,把握好感情,体现个性,恰当地运用演唱技巧。     

文学翻译视角下的《红楼梦》赏析——以大卫·霍克斯的英文译本为例

本文从文学视角赏析了英国汉学家大卫·霍克斯的《红楼梦第二十八回》英文译本，对其译本中语言的运用，诗词、歌曲和酒令的翻译及文化倾向性等问题进行了分析。通过解析，提出作者的观点：译文不仅必须具有与原创作品一样的文学功能，而且要全面再现原文的审美意义，使读者在读译文的时候能够充分领略原文的思想情感，这就是文学翻译的内在要求，...     

阅读教学中的“三情”共鸣

情感共鸣是进行交流沟通的最佳境界。在阅读教学中，如果能使作者、教师、学生三者之间达到情感上的共鸣，必将促进人物对作品的理解，从而使学生被文章的情感所感染，更加深刻地领悟文章内涵，提高阅读效率。     

器乐演奏中的情感作用与心理影响

音乐的艺术再现，是每一位音乐演奏者活动的内容，也就是传达曲作者的构思和奏出乐谱上所标识的各种符号。对于器乐演奏来讲，它不仅是一种音乐表演技能贯穿始终的过程，还是一种主观的创造过程，在平时练习和演奏中应注重对技术化的练习作艺术化的处理，输人自己的情感、思想、智慧和才能，赋予音符以生命。而在这个过程当中，如何将情感与理智和谐作用于演奏技术，良好的调整自身在演奏中的心理影响，并将纯熟的技艺、作品的情感和演奏者的心理思绪有机地结合在一起，化为琴声，再现和创造灵动的音乐美，激起人们心灵的回响，则是每一位音乐演奏者演奏乐谱时所追求的目标。由此可见，我们在器乐演奏中所表达出的情感和自身的心理活动，对诠释和传达整个乐谱的内涵，所起到的作用和影响是显而易见的。     

浅析赵树理创作的民族风格

赵树理创作的民族风格从内容到形式继承并发扬了我国古典文学创作的优良传统。在内容上,主要体现在对民俗的描写和对时代特征的反映以及作品体现的民族性格等方面;而在形式上,是通过人物语言和表现手法来体现的。赵树理创作独特的风格,不仅在古典文学中汲取营养,而对当今的生活也有着实际的指导意义。     

《呼啸山庄》艺术魅力再探

《呼啸山庄》在英国文学史上有着独特的地位，这部作品之所以经久不衰，是因为作品中强烈的浪漫主义精神，回归自然的思想以及超越世俗，道德甚至死亡的浪漫主义爱情。作家在小说创作中运用了浪漫主义的表现手法，同时借鉴哥特传统，给浪漫主义手法注入了激烈情感，心理深度和新鲜活力，达到了内容与形式的完美统一，使《呼啸山庄》展现出了独具一格，经久不衰的艺术魅力!     

关于招贴设计内容与形式的思考

通过解析招贴设计与外部事物的关系，辩证认识招贴设计内容与形式，是想让设计者与接受者明白，一幅优秀的招贴设计在完成信息传达的同时，还给人以情感上的满足，这是招贴设计视觉语言的精神功能的体现。在情感的构思，设计师要根据信息的内容和主题，进行富有想像力的创作，把技巧、知识、直觉和感情与素材融和为一体，转化为鲜明生动、精彩奇妙的视觉语言。尤其需要借助形象思维达到情与形的结合。     

以形写神的古往今来——由中国古代形神论所引发的思考

形神论是中国古代画论中的一对重要哲学范畴，其所论述的是画者的情感、气质、人格思想与绘阃客体，即所描述的景物或人物之间的关系。“形”是指对象的造犁特征，而“神”表达是作者本人所发掘到的客体的内在精神世界；形是形式，神是内容：神是绘画的意义所在，绘形是传神的具体手段，绘画的最高境界则是达到形与神和谐完美的统一。     

浅谈声乐作品的二度创作

歌曲的二度创作，具有重要的意义，对音乐的表现和发展起着至关重要的作用，但二度创作需要具有很多方面的知识和能力。通过声乐的技能技巧、语言的基础练习、对声乐作品内涵的理解等等七个方面来阐述歌唱的二度创作所必需的知识和技能技巧。     

风格的再现

李健吾说:原作是表现,翻译是再现.这里所说的再现,不仅仅是内容的再现,也是风格的再现.一部文学作品的风格,其实就是该作品中表现思想内容的艺术手段的总的特点,它与内容是有机结合的.取消一部作品的风格,也就取消了这部作品.文学作品的风格本身错综复杂,变化无常,难以把握,更难以翻译.译者翻译一部作品最高目标是要忠实地再现原著的艺术风格.老舍先生说:文学作品不仅在于它说了什么,而且在于它是怎么说的.     

浅谈准备稿件是播音创作的重要环节

准备稿件是播音员进行播音创作的重要环节.播音员要把各类节目中的文字稿件转化为声情并茂的有声语言,成为广大听、观众喜闻乐"听"的播音作品.一般认为依据文字稿件的播音是"二度创作"活动,稿件是作者对于生活的认识和提炼,是作者的"一度创作".播音作品,是播音员基于对生活的理解,把稿件的文字符号转化为直接可感的声音符号的"二度创作".从播音员文稿播音的创作活动中可以看出,播音员对稿件的依赖是很大的,倘若播音员与稿件之间处于一种生疏或隔膜的状态,是很难产生好的播音作品的.     

从《红与黑》看司汤达的现实主义

谈起司汤达必然会谈到他的代表作品《红与黑》，这部批判现实主义的文学作品形象生动地再现了19世纪革命前夕法国人民的生活现状。也为作者带来了至高无上的荣誉，作者生前虽然平淡无奇，但是正是因为这部作品使作者死后能够在文学史立于举足轻重的地位。这部作品通深刻形象的人物刻画，揭露了资本主义统治下封建贵族的垂死挣扎。同时也批判了反动教会在宣传过程中对人民的欺骗行为以及道德败坏的社会现象。     

论书法创作主体与文字内容的互动关系

书写内容与书法艺术创作之间存在着内在的关联：首先,内容影响主体创作心理,使作品具有个性品质;其次,书法作品能够能动地反映文字语境和主体的精神气质,两者的相互生发使文境在书风催化下进一步凸显艺术的旨趣;最后,契合主体心理与精神的书写内容对书法家构建个性书法风格具有促进作用。     

浅论音乐活动中的形象思维

形象思维是人类特有的审美活动中的思维形式。它以审美感知为起点，经过联想和幻想形成审美意象而获得审美愉悦。由于一切文学艺术都是通过塑造艺术形象去表现作品的思想内容，体现作者的思想情感，以感染读者、观众或听众的。因此，一切艺术活动的思维都是形象思维，这也是一切文学艺术的共同规律，而音乐作为艺术中的一种形式，它的形象思维还有其特殊性。     

关于舞蹈创作的思考

舞蹈是人类精神生活的一部分。不仅地使人身体越来越健康．而且对整个社会的和谐氛围的发展都有促进作用。本文从当前舞蹈创作过程中的出现的问题出发，寻找问题产生的原因，最后对舞蹈创作提出建议。具体从舞蹈作品的取材，舞蹈作品的内容、构思以厦动作的编排和作品的形式多样性、欣赏性、普及性这几个各方面来阐述舞蹈创作的见解。     

怎样达到歌唱的最佳状态——声情并茂、神形兼备

声乐表演是听觉的艺术,也是视觉的艺术。"声情并茂,神形兼备"是歌唱演员在歌唱艺术的二度创作中所要达到的最佳状态。歌唱演员应通过研究歌曲作品、丰富情感体验、面目表情等,在二度创作中把握"声情并茂,神形兼备"。     

声乐歌曲的艺术表现

歌唱者要真实地传达歌曲的主题内容和思想感情，就必须懂得怎样去表现歌曲。一要有良好的音乐修养；二是正确处理歌唱中“情”和“声”关系，做到“声情并茂”；三是对歌曲的二度创作，即将谱面上的歌曲作品转化为能晗开欣赏的歌唱艺术。     

少谈准备稿件是播音创作的重要不节

准备稿件是播音员进行播音创作的重要环节。播音员要把各类节目中的文字稿件转化为声情并茂的有声语言 ,成为广大听、观众喜闻乐“听”的播音作品。一般认为依据文字稿件的播音是“二度创作”活动 ,稿件是作者对于生活的认识和提炼 ,是作者的“一度创作”。播音作品 ,是播音员基于对生活的理解 ,把稿件的文字符号转化为直接可感的声音符号的“二度创作”。从播音员文稿播音的创作活动中可以看出 ,播音员对稿件的依赖是很大的 ,倘若播音员与稿件之间处于一种生疏或隔膜的状态 ,是很难产生好的播音作品的。所以 ,播音员在准备稿件过程中要注重…     

让个性之花在语文教学中绽放

一切艺术作品，都是艺术家对客观现实生活的再现与对主体思想情感的表现的统一，因而每部作品都打上了客观现实与主观个性的烙印。语文教学就是学习、鉴赏文学作品的过程，一方面，它受教师和学生个体人知的影响，另一方面作品不能直接告诉作品的情感和内涵，所以，语文教学本身也是一个个性化教学的过程。只有让个性之花在语文教学中绽放，才能营造语文教学的碧海蓝天。