浅析服装造型美的构成

整体性是一切艺术的根本法规,也是一切艺术审美价值的一种内在机制。象关于服装一词所陈述的那样,从服装对人体的依附性这点出发,服装造型中所体现的美感被分为四大类:服装的美、人体的美、着装的美、内涵的美。     

解读花腰傣服饰品的装饰审美

花腰傣服饰品艺术除了具有少数民族服饰共同的审美特征外,更有许多具体化、个性化的审美特征呈现。从装饰审美的角度出发对花腰傣服饰品进行审视,归纳其具有繁冗、和谐、韵律、矛盾四个装饰审美特征。旨在传承与介绍悠久的花腰傣民族服饰文化,保护和抢救其民族民间艺术,进一步挖掘花腰傣民族服饰文化的现代价值,使其更多地展现在世人面前。     

分析软装饰与室内设计风格的营造

软装饰与硬装饰共同构成了室内设计的主体,如果说硬装饰是室内设计的肉体,则可以将软装饰看作室内设计的灵魂。硬装饰构成了室内设计的整体架构,包括墙体、梁柱等固定性的装饰物,而软装饰以一种动态性的功能对室内空间的风格、氛围和层次进行了包装,不仅能够提升室内设计的整体水平,同时还能够与室内设计的整体风格达到统一,营造出室内设计的审美性与功能性。基于此,本文围绕软装饰与室内设计风格的营造展开探讨。     

服装对人体体型的修饰设计研究

在生活中,人们穿着服装除了考虑舒适合体、方便实用,更是为了产生美、增添美。鉴于这一情况,本文提出了基于女性人体审美角度的女装设计理论,指出服装的设计必须从人体审美的角度出发,运用美学原理,设计出与人体体型特征相适应、突出和增添人体美的服装。     

论新石器时代陶器纹样的形态与风格

在新石器时代的主要显著特征是陶器的出现,它体现了新石器时代的文化特征,在人类生活中起生活用具的作用,是原始社会生活的重要器物,不仅丰富了器具的类别,在某种意义上也加强了人类最初定居的稳定性因素。陶器,是氏族社会突出的精神现象;表现氏族部落的艺术意志;凝聚着远古祖先的灵魂;对原始艺术的发展趋向有着深远影响。新石器时代先民通过劳动实践创造了陶器工艺,逐渐形成具有民族特色的审美倾向特点。这一器类,是将泥土经过火、人力等物理反应改变其性质而得出的,经由不断完善发展的过程中独创出形态各异、独特风格的艺术形式。本文以新石器时代中的陶器造型艺术作为研究题材,从美学角度出发,来分析归纳陶器艺术中纹样风格形态的形成艺术特征。     

从女性人体审美角度谈女装结构设计

本文从女性人体审美的角度出发,通过分析现今社会对女性形体美的要求,研究如何运用黄金分割律和视错觉原理,进行服装的结构设计,使服装结构更好地发挥修饰和美化人体的作用,满足人们的审美需求。     

论针织服装材料的视觉形象美

本文从针织服装材料视觉形象审美的角度切入,分别就材质美、色彩美、造型美、肌理美等方面,讨论了针织服装材料在服装设计中的运用,说明了在实际应用中,要充分发掘针织材料的美,关键在于必须使材料的视觉形象与服装风格、审美观念及时代特征相互适应和协调统一。     

室内环境艺术设计的人性化处理分析

室内设计当中需要体现出一定的设计文化和艺术风格,而室内环境艺术正是设计展现文化的一种方式。室内环境艺术设计要求设计师满足人们居住基本需求的同时,还要从人们对生活、对环境的审美角度出发来进行设计。因此,设计师在进行室内设计时要将人性化理念贯穿其中,以满足人们对室内环境和艺术性双重要求。本文将从人性化理念出发,阐述室内环境艺术设计中人性化的内容,接着指出如何做到室内环境艺术设计的人性化处理,最后明确在进行室内环境艺术设计人性化处理中必须注意的方面,以期为室内设计人员提高更充足的参考资料。     

王石:中国企业需要契约精神

在美国期间,我曾多次去参观华盛顿的美国联邦最高法院大楼,在大楼的东门墙上有三个人物的雕塑,是和法律、法制、法典有关的三个人物,有意思的是,这三个人物都来自于东方。这三个雕塑的雕塑者梅奈尔解释他的作品时说:“在美国,法律通常自然而然地来源于或者继承先前的文明,这个文明来自于东方。”     

博弈论在索赔决策中的应用

本文简单介绍了博弈论的一些基本概念，并从承包商的角度出发，利用博弈论的基本方法建立索赔决策模型，对工程的索赔过程进行分析，并提出双方在不同情况下索赔的处理方法和选择。     

浅析简约风格的室内陈设艺术

随着当今社会的不断发展,在室内设计风格的多样化趋势下,简约风格的室内设计越来越受人们的喜爱和推崇,如何才能既保持原有整洁、大方的简约特色,还能够突出其特别之处;如何使其风格明朗化不出现单一、重复的尴尬局面。本选题从陈设设计的角度出发对简约风格的室内设计搭配进行阐释,这对室内设计风格的探究有重要意义。     

对胶束溶液体系乳化驱油效果影响因素的研究

不同储层中,黏土矿物微粒运移和水化膨胀都会改变储层的渗流能力,其作用机理的影响程度存在差异。为此本文从地层条件的角度出发,分别从岩石物性、岩心流体以及驱替条件三个方面定量对地层条件进行模拟研究,找出适合胶束溶液驱油体系作用的地层条件。     

青铜纹样的文化表征对现代包装设计的价值提升意义研究

青铜纹样是艺术和文字的精神文化镌刻在华夏民族记忆中有别于其他民族的明显标记,记录着古代中华民族的生活与信仰,反映着人类朴素的审美思想。本文从认识青铜纹样的文化表征与价值的角度出发,分析了青铜纹样在现代包装设计中的表现以及对设计价值的提升意义。     

室内设计中家用纺织品的营造作用

室内纺织品因以单件产品设计为主,缺乏整体的空间意识。本文从室内空间设计的角度,通过家用纺织品的图案、色彩、质地等在室内物理空间、心理空间、文化空间氛围等方面对室内装饰与空间的营造作用及装饰方法进行归纳分析,以期提高家用纺织品的设计和整体运用水平。     

装置艺术在时装秀场展示中的运用

随着大众审美水平的提高和设计师观念的革新,在近几年的国际时装秀场上涌现出越来越多的艺术表现形式,将装置艺术的概念引入秀场展示是一种多层次、系统化表达的尝试。装置艺术的发展给秀场展示风格带来了视觉冲击的同时也对其他艺术产业产生了深刻的影响。本文将从秀场展示的角度,探讨装置艺术这一种独特的艺术语言的运用及带来的影响。     

从观念上走出服装造型设计的误区

服装无论作为产品还是艺术品,最终都是以具体的物质形态来体现。因此,我们可以说服装设计的行为,是在商业产品设计开发过程中的一种造型活动的行为,服装设计艺术应归属于造型艺术。 各门类艺术间造型的差异 由于造型艺术的门类不同,造型活动的特点和表现形式也存在着很大的差异。例如,绘画艺术——画家通过描绘具象或抽象的形态、色彩来传达艺术家的感受,这种绘画造型的形式,具有二维平面的特性。雕塑艺术——雕塑家利用不同的软、硬质材料,采用     

浅析唐宋纹样

唐代与宋代是我国审美及纹样高度发展时期,这两个朝代代表了中国历史上两种不同的美学思想,本文从唐宋两代纹样的具体表现分析两朝审美思想差异及表现。     

浅谈服装设计中材质的表现语言

服装材料是服装设计的物质载体。材质的选择和使用,决定了设计作品的最终效果,材质的美感也表现出人衣交织的和谐。本文通过阐述各种材质的不同性能、视觉肌理、触觉肌理的外在表现,结合服装品牌的风格定位,运用造型、色彩以及不同材质的搭配等手段,进行科学加艺术的设计。这种设计创意在另一层面上也丰富了设计语言,扩大了服装设计的表现力,使服装作品更富有实用价值和审美价值。     

室内设计中装饰材料的搭配模式研究

<正>室内设计的发展延续几乎是伴随着人类的发展史的,产生了多种装饰设计风格。室内装饰材料作为室内设计的物质基础,它的认识选择与搭配运用在室内设计的发展过程中起了至关重要的作用。几乎所以室内装饰风格的更替史,都是装饰材料推陈出新的过程。室内装饰材料,是指用于室内空间界面中具有保护立面功能和装饰功能的材料总称。装饰材料不仅要赋予室内的界面各部位以满     

浅谈中国古代传统雕塑的艺术特点

中国的古代雕塑在不同的历史阶段都有不同的代表作品,凭借其独特的艺术特点,成为了备受瞩目的艺术珍品,拥有很高的艺术价值。鉴于此,笔者将本文命名为《浅谈中国古代传统雕塑的艺术特点》,重点论述了我国古代传统雕塑的装饰性、绘画性、意象性等三个艺术特点,旨在促进古代传统雕塑爱好者的沟通交流,传扬中国古代传统雕塑的艺术魅力。