五年制《基础素描一》的结构素描课程改革思路

课改的目的是为了更好的使基础与设计相融合，通过结构素描的知识体现、能力、素质、目标的整合规划形成教学模块，运用分级形式的教学设计使结构素描易于学生的学习与掌握，课程改革思路的教学设计强调对学生的创造意识的培养与基础课程的艺术设计特色。     

艺术设计专业的素描教学探索与研究

当前设计类院校设计素描课程教学中存在诸多问题,应不断加强设计素描中的抽象意识以及拓展设计素描材料媒介的综合实践的教学新思路。通过对艺术设计专业素描教学方法和目的的定位、对设计素描概念的反思与追溯,以探索当今艺术设计专业素描课程教学新理念。培养准确的造型能力、丰富的空间思维能力、锻炼表达设计意图的能力是设计素描教学的目的。     

关于设计素描造型能力训练方法探讨

设计素描是艺术设计专业必修课程,然而传统的设计素描训练,往往脱离不了纯艺术写生素描训练的窠臼,训练效果达不到设计专业造型设计的需要,能够直奔主题,探索寻求一种能够短期有效的训练方法和途径是设计素描教学改进的关键环节。     

试论当前设计素描教学存在的问题

改革开放以后,中国的社会、经济、文化都得到了长足的发展,艺术设计教育也进入了改革和高速发展的时期.本文试图分析当前设计素描教学存在的问题,这些问题的研究是为了更好地服务于设计素描的教学,也服务于艺术设计教育的发展.     

浅谈美术基础在设计中的重要性

对于艺术设计而言,美术基础的重要性往往被忽视,而更注重艺术设计,殊不知美术基础的坚固性决定上层建筑设计的坚固与否。我们通过多美术基础课程素描、色彩、三大构成的介绍,阐述美术基础课程的重要性,纠正学生只注重软件类课程不注重美术基础课程的观点,让学生深刻了解到美术基础课程在设计中的重要性。     

浅谈美术基础在设计中的应用

本文主要从素描、色彩、平面构成、立体构成等美术基础课程阐述美术基础课程在广告设计、室内设计、动漫设计在艺术设计中的作用。纠正学生只注重软件类课程不注重基础课程的观点,让学生能深刻的了解美术基础课程在设计中的重要性。     

试论工科背景下的工业设计素描教学改革

本文从近年来工业设计基础素描教学的现状出发,分析了当前该专业素描教学面临的瓶颈,从课堂教学和师生相互影响的两方面因素出发,指出教学上的不足并提出自己的教学改革设想,力图改善和进一步提高基础素描的课堂教学质量。     

具专业针对性的设计素描教学探索

设计素描是现代设计教育体系不可缺少的一门造型基础课程,但它有别于传统的全因素素描。设计素描应该和专业课紧密结合,有专业针对性地进行教学,充分培养学生造型能力、创新能力、设计能力,从而实现由素描走向设计的过程。     

创意素描对艺术设计的积极影响探究

创意素描就是以创新观念培养素描对象新的内涵,其中包含了思维的创造、形式的创造、技法的创造以及它们之间的结合方式的创造。通过联想产生意象,创造出独特的意象造型。把素描对象进行解构与重构,表现出一种别具意味,非常有趣的视觉效果。把这种效果再运用在现代的艺术设计当中,达到更大的视觉感官冲击力和感染力。创意是一个大的话题,而将创意素描这门课程作为设计类专业学生的必修课旨在帮助同学们建立创造性思维。如发散性思维,想象思维,联想思维,以及设计灵感。对于从事创意活动的同学来说养成这几种思维模式习惯是非常重要的,艺术的创造过程中,需要用艺术的触角去和现实发生激烈碰撞,摩擦出激烈的火花,产生好的创意,做出好的设计作品。我们在进行创意素描稿的练习过程中,就是在进行各种思维模式的练习,只有通过这种练习,才能在以后的设计道路上越走越远,越爬越高。本文主要就是探究创意素描的表现元素、创意素描的特征分析,通过对当今知名艺术设计作品的表现分析,再通过对创意素描的的思维模式(创造性、发散性、联想性以及设计灵感)和对设计的影响与作用方面进行了简单而又概括性的论述探究。     

论再现性素描与表现性素描教学方法的联系性

本文通过列举再现性素描与表现性素描的异同点，来论述再现性素描与表现性素描教学方法区别，并重点讨论艺术设计学院素描教学中运用表现性素描教学方法必要性。     

关于艺术设计中的绘画基础教学

确处理传统绘画基础和艺术设计基础教学的关系，强调艺术设计绘画基础教学的目的性。在艺术设计的绘画基础教学中，注重学生的创造性思维和创新能力的培养，运用恰当的评价方法，培养学生的学习兴趣，使学科发展更规范、更完善，为社会培养更多更优秀的艺术设计人才。     

高校设计素描教学中几个意识的培养

素描是绘画的基础,而设计素描则是高校设计专业的基础。设计素描具有很强的技术性和艺术性,一般通过形体结构、比例、构图、明暗、块面等造型因素来表现对象,传达画者的所观所感。设计素描教学就是为了使学生能够由浅入深地把握自然物象,从中领悟到绘画语言的由简单到复杂的转变,获得掌握艺术语言的能力。     

浅析素描在园林美术教学中的重要性

园林美术是园林专业的一门必修课，它是为从事园林设计、施工人员培养美术技能和审美能力的课程，是园林专业的主干课程。而要想学好园林美术，需从素描学起且要打下比较坚实的素描基础。作为高职园林美术教师，在园林美术教学上要以素描课程为基础，引领学生研究物象的形体、结构、解剖，结合素描所强调的明暗、透视、空间、立体等理念，使基础素描课程教学具有较好的理论指导，培养学生的观察能力，提高学生的分析和提炼能力。为园林专业学生接下来学习其他专业课展开打下坚实的基础。     

素描教学研究

美术是表现事物的一种方式,美术的基础是造型,而素描是解决造型基础最佳的途径,素描被称为"造型艺术的基础",文章从素描是绘画创作的基础和素描教学的内涵两大方面,对素描的内涵及在教学中素描培养的方式、目标等问题进行阐释,以期在现代高科技的冲击下,学生仍能认清素描对事物内在生命价值的表达,掌握、运用好素描造型的基础语言。     

建筑学专业素描课程改革实践的探讨

针对目前建筑学专业素描课程存在的问题，提出了建筑学的素描教学应根据专业特点，合理安排教学内容，采取不同的教学模式和教学方法，以培养学生的设计意识、创新思维、空间意识和绘画技法。     

装饰图案与平面构成关系探析

随着社会的发展,时代的进步,在经济全球化、文化多元化发展的今天,高校艺术设计教育课程体系的设置也呈现出了新局面。无论是课程门类调整或是课时长短安排都在发生着变化,也存在着较多不同的声音。受就业市场现实对应用型人才培养的呼吁,对艺术设计课程开设是否符合设计市场需求提出了更多的要求。艺术设计基础课程教育中的装饰图案和平面构成就两者的课程价值和课程目的,以及共性和区别关系上更是出现了较多的争论。个人根据自身在从事设计基础教学中的实际情况表达一些拙见,也希望能通过文章和更多从事艺术设计教学的朋友们进行沟通和交流。     

包装设计实践教学设计的岗位性

随着市场化程度的日益提高,艺术设计与社会的链接已步入正轨。包装设计课程作为高校艺术设计教育的主要课程,设计服务于社会市场的宗旨也贯穿于课程的始终。本文主要探讨的是包装设计课程改革中的实践教学设计与教学过程中的岗位性的相互关系,目的是为了让学生能更好的就业去适应市场的需求和发展。     

浅议设计学院素描教学中创造性思维的培养

本文通过总结以往素描教学对创造性思维培养的不足，提出了“从再现到表现到创造”这一设计素描教学的新思路，并通过教学实例讨论了在本课程中培养创造性思维的问题，提出了具体的教学方法。     

对现代艺术设计教学创新的探讨

艺术设计学作为一门综合性的学科,其内容涵盖了人文、艺术、科技和经济等诸多领域。设计专业的设置及构架应寻找适合市场需求与时代同步的新途径和新方向。拓宽专业的口径,寻找新的切入点,按地域和自身所具备的条件创建特色学科,这也是设计专业自身生存、增强竞争力的需要。艺术设计教学与其它教学有所不同,每门课从开始到结束都要充分体现课程特色。艺术设计教学的研究,是建立在学术性和实战性基础上的,本文旨从以下几点来探讨现代艺术设计教学。第一,随着新的设计理念及高科技手段的应用,使得设计与科技的结合更趋紧密。一切技术的开发都有赖于设计的物化,使之成为方便、实用的产品或商品。也就是我们现在提倡的“设计以人为本”的口号,一切设计都是为人服务的原则。因此,在设计教学的过程中既要全面的讲述方法,又要灵活地灌输新知识信息。从市场经济和现代审美的角度去引导学生的设计思维,在设计的过程中,策划各种模拟操作,进行一些有创新价值的教学课题研究。比如在授课之前,要有一个规划,就是要采用何种实践形式进行设计,通过较多的准备工作和可行性研究,才能奠定实战教学的基础。授课方式首先要加强资料观摩环节:多媒体资料教学(各种资料汇总进行电脑放映)、实物资料张贴、...     

高职的素描教学

高职和美院的区别，表现素描和再现素描，设计素描要素，高职素描特点，课时少目标准，与职业搭桥。