论传统装饰纹样中的观念与现代设计

中国装饰艺术中,传统装饰纹样是一个重要的组成部分,它具有现代设计的视觉美感和民族文化遗产的历史价值。本文论述了传统装饰纹样观念的本质,并且对传统纹样在现代设计中的体现进行了探讨,从而阐述了其精神元素融入现代设计中的文化性和社会性。     

敦煌典型装饰纹样在包装设计中的应用与发展

敦煌典型装饰纹样在包装设计中的应用和发展对传承中国传统文化,提高商品的商业价值都具有积极影响。为此,笔者在本文中就敦煌典型装饰纹样在现代包装设计中的应用和发展进行简要分析,以期给相关研究者以有益借鉴。     

传统吉祥纹样在家居软装饰设计中的应用研究

传统吉祥纹样是一种表现喜庆吉祥意图的装饰图案,通过一定的题材象征一定的寓意,由于其喜闻乐见,一直被我国民众所珍视。本文通过对传统吉祥纹样在家居软装设计中的应用研究分析了传统吉祥纹样的多种表现形式,揭示了构成与组合的方法,并对它在家居软装饰中的创新应用做了探析。     

近代汉族民间服饰中蝴蝶纹样的装饰艺术探析

蝴蝶纹样作为我国的传统纹样,其装饰艺术具有宝贵的研究价值。依托江南大学汉族民间服饰传习馆,对蝴蝶纹样的装饰艺术进行深入解析。首先对其具有代表性特色鲜明的蝴蝶纹样的纹理进行分类阐释,其次对与蝴蝶纹样共同搭配的不同题材进行统计与归纳,最后对装饰蝴蝶纹样的色彩进行分析并总结其表现出的共性特征,从而全面分析蝴蝶纹样在近代汉族民间服饰中所表现的装饰特色。     

探究明代缠枝纹在现代女装设计中的运用

缠枝纹是中国古代传统纹饰之一。明代时期,缠枝纹的发展变化更为繁复,并且成为当时最具代表性的传统植物装饰纹样。而将明代缠枝纹作为典型的纹样设计,也是设计师的偏爱,或将原始纹样的直接应用,或者打散重构的间接运用,较为频繁地运用在现代女装设计中。文章通过概述明代缠枝纹在现代女装设计中运用的重要意义,将纹样进行创新设计,应用在适合的服装面料上,不仅增加了服装美感,提升了现代女装的附加值,也有利于展现明代缠枝纹深沉的文化内涵;分析现代女装设计中原始纹样的直接应用和打散重构的间接运用的应用方法以及装饰部位与形式,探究明代缠枝纹在现代女装设计中的运用。     

马家窑彩陶纹饰在现代图形设计中的应用

以现代图形设计民族元素回归为启示,重点分析了马家窑彩陶装饰纹样构成形式规,论述了马家窑彩陶纹样构成形式如:重复构成、图底反转构成、对比构成以及复合形态构成。分析其原始艺术特点及精神内涵,进一步把握马家窑彩陶装饰纹样在现代图形设计中的应用,使现代图形既具有传统意蕴美,同时也具有现代时尚美。     

活于古典红木家具之上的中国文化符号——雕刻

雕刻装饰用在传统的红木家具上,赋予了家具的审美含义,是对红木材质的珍惜,其纹饰图案也是对历史文化的记载,是红木家具中国文化的体现。通过文章介绍红木家具的雕刻纹饰图案寓意相关知识及雕刻技艺,以达到让人们对稀缺红木资源和中国传统文化的共同珍惜与传承。     

传统建筑装饰文化对现代建筑装饰的影响作用分析

建筑装饰是一门综合性的学科,它集聚建筑构造和装饰技术于一身。在现代经济快速发展的社会中,人们的生活水平得到了很大程度的提高,除了注重物质生活水平的提升外,在文化思想和艺术品味方面的需求也在逐渐增强,因此建筑装饰也由单一向复合型转变。而中国传统的装饰文化凝聚了中华民族所特有的智慧,体现出中华民族的风貌和民族风俗。目前在现代的建筑装饰中以开始引入传统的建筑装饰文化,传统建筑装饰文化的应用给现代的建筑装饰注入了新的活力。本文将通过传统建筑装饰手法与现代建筑装饰手法的比较来说明传统建筑装饰文化对现代建筑装饰文化的影响。     

中国传统纹样与服饰设计

中国传统纹样经过几千年的沉淀,具有鲜明的民族特色及丰富的内涵。本文从中国传统纹样的源起谈起,分析了中国传统纹样与服饰设计的关系,讨论如何在中国传统纹样中吸取营养以及其在现代服饰设计中运用。     

作为建筑装饰的艺术--管窥伊斯兰文化背景下的临夏砖雕艺术

临夏砖雕作为一项传统的民间工艺,是在具有临夏地方特色的多元文化共存和多样性经济共生的背景下,逐步发展形成的以伊斯兰建筑文化为主体,融合多民族建筑装饰文化的工艺精湛,手法独特的地方砖雕艺术。临夏砖雕不仅吸收了中国传统木雕、石雕、玉雕等雕刻艺术的手法,同时也受到中国传统文化的影响,将国画、书法、印章、诗文的艺术表现形式与其砖雕手法联系起来,在伊斯兰文化及其装饰手法的基础上形成更加多元的艺术特色,这些造型各异,精巧多变的砖雕作品不仅体现出人们对幸福生活的向往和追求,更显示着劳动人民高超的智慧和精湛的艺术技巧。     

传统青花纹样在现代包装设计中的应用

中国的包装在走向世界时,也必须保持本我的民族特色和艺术风格。传统青花装饰纹样是中华民族传统文化的宝贵财富,是千百年传统艺术的文化精髓,也成为现代包装设计不可或缺的灵感源泉。     

苗族传统服饰纹样研究

苗族传统服饰是我国南方少数民族宝贵的文化符号之一,苗族传统服饰纹样作为苗族传统服饰的重要组成部分,顺应种族迁徙发展,记录苗族地区的风土人情、宗教信仰、民族文化、传统习俗,成为集审美装饰与还原历史共存的重要物质载体,是苗族人民"观物取象"的直接体现。探寻苗族传统服饰纹样自身、纹样与环境、纹样与人这三者之间的关系,在传统和革新之间寻找传承保护传统服饰纹样的新方式。     

江南水乡望柱头文化

本文将通过古代建筑构件"栏杆"中的构成部分之一"望柱头",分析莲瓣望柱头、石榴望柱头、云纹望柱头等造型和纹样装饰所代表的含义,以及在现代家具设计中的运用。     

中国回纹的寓意与应用

中国回纹是一种寓意吉祥的传统纹样,其形式多样,变化多端。回纹传承至今,样式发生了变化,而且其应用领域也在不断扩大。由以前简单的平面装饰发展到现代的立体造型,由以前大多应用于器具作为边饰发展到现代的各个设计领域。因此,回纹作为一种具有美好寓意的吉祥纹样,得到发展,并在现代设计中的应用十分广泛。     

牙舟陶及其装饰纹样应用于产品包装的优越性

本文以贵州黔南平塘县所产牙舟陶及其装饰纹样在包装设计中的开发应用为研究出发点,分析了牙舟陶及其装饰纹样的特点及其文化内涵,并结合牙舟陶器具上常用的主题纹样所蕴含的民俗文化与精神内涵,论述牙舟陶及其装饰纹样的特征及联想性、功能性等特点。并尝试牙舟陶及其多种装饰纹样在包装设计中的开发与应用。从而,提出了将其运用于包装等视觉传达设计的科学性和合理性以及信息传达的准确性和有效性。进而,阐述了研究和开发牙舟陶非物质文化艺术遗产对于公共空间的价值实现以及牙舟陶多元化的发展趋势对于区域社会经济的协调和全面发展具有重要的现实意义。     

中国国际时装周之女装流行看点

花妖邓皓唯美绽放主题:巴洛克·牡丹关键词:文艺复兴建筑撞色从"花妖"第一幕"永远的绿色",到第二幕"飞天马蒂斯",再到今年的以牡丹为灵感的第五幕极致之美"巴洛克·牡丹",邓皓一贯把花当做服装的语言,利用自然界的元素充分展现了自己的设计才华。设计师结合了中国传统古建筑结构和图案以及欧洲文艺复兴时期有着富丽的装饰和雕刻,在针织时     

螺旋纹的美学意义研究

螺旋纹在服饰中是一种常见的纹样,无论是在中国的少数民族服饰中,还是现代民族风格的服装品牌都会运用此纹样进行装饰。螺旋纹本身的内在含义已经超出了艺术美学的范畴,从史学、美学、考古学、哲学、天文学、物理学、数学及认知科学等诸多学科领域来分析螺旋纹外在的视图现象与内在的深层意义。     

论陶瓷装饰的艺术语言

重视陶瓷器形与装饰纹样的协调、根据多种形体的造型进行巧妙的设计布局,是现代艺术陶瓷的创作规律。突破传统陶瓷的模式化形式、结合现代审美观念和生活情趣、在新器型上用新手法装饰、让陶瓷艺术创作呈现多元化趋势。     

近代齐鲁地区民间女袄的文化特征及应用

以江南大学民间服饰传习馆及山东服装职业学院泰安服饰文化研究中心的藏品为研究对象,探讨了女袄的文化特征,通过对近代齐鲁地区民间女袄的形制及装饰手法深入研究与分析,袄的形制变化除基本款式造型外,在着装效果上也有各自特点。装饰手法主要以刺绣为主,刺绣纹样则以植物、动物纹样较多。并将女袄各部位特征运用到现代服装设计中,进行了设计拓展及应用。由此可见,近代齐鲁地区民间女袄是集功能性、审美性、文化性于一体的,是实用功能性与民俗文化性的结合体,不仅具有一般服饰的实用功能性,并且具有独特的符号象征意义,同时对现代服装设计起到了借鉴作用。     

浅谈蓝印织物纹样的文化内涵及价值

中国蓝印织物纹样是中国传统图案中的一种,具有强大的生命力和代表性,在现代设计中融入蓝印纹样这一极具代表性的中国元素,会使设计作品更加具有文化内涵与审美情趣。本文从蓝印织物纹样的特色内涵、审美价值等方面,阐述了蓝印织物纹样在现代设计中的价值及运用。