浅谈钢琴教学中听觉训练的重要性

音乐是听觉的艺术,人们通过听觉器官来接受、欣赏和鉴别音乐.在钢琴教学中,要从最初就培养学生对钢琴的声音有敏锐的听觉,训练出一双有着高度审美力和鉴赏力的敏锐的"耳朵"是至关重要的.听觉训练是一个逐步深入的过程.旋律的听觉、和声的听觉、音色的听觉、乐曲层次的听觉步步深入,只有这样逐步的训练和分析才能使自己的听觉集中到听乐曲整体的演奏上,以此来鉴别演奏音乐作品对作品内涵的把握是否到位,而这种敏锐的听觉不是天生的,而是长期训练的结果.本文特提出--钢琴教学中应重视音乐听觉的训练.     

浅谈多媒体在音乐教育中的作用

教学是一种复杂的信息交流活动,通过多媒体的辅助音乐就是听觉的美好艺术,它是美的升华,教学,可以优化提高教学效果,摒弃落后的教学方法,突破创新,图文声像有机结合的多媒体教学手段来辅助教学能激发学生的情绪、调动学生的主观性,同时也很大程度的提高了教学效果.     

浅议小学生音乐欣赏课学习兴趣的培养

小学阶段的音乐课欣赏课是一项重要的内容.在音乐课的教学中有着举足轻重的作用.通过音乐欣赏课的学习,可使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的感情,为音乐所表达的真、善、美的理想境界所吸引、所陶醉,与之产生强烈的情感共鸣,使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧.     

浅谈音乐教学中的情感体验

音乐艺术是凭声波振动而存在,在时间中展现,通过人的听觉器官而引起各种情绪反应和情感体验的艺术."乐由情起",音乐也是最富有情感的艺术.     

浅谈视唱练耳教学中“内心音乐听觉”的培养

内心音乐听觉的培养是指对声音的一种想象能力,是对声音思维活动能力的培养。通常人们说话之前总是想一想后才说出来,这“想一想”就是内心思维活动。内心音乐听觉就是以整个心智去“想声音”,虽然没有实际音响,但凭内心的“耳朵”把这个音的实际音高听出来。或者在心里想出一个音的高度,再根据这个音的高度唱出指定的另一个音,,这样做就是运用了内心音乐听觉。     

音乐欣赏若干方法问题研究与探索

音乐欣赏是一种享受,是认知音乐作品情感内涵的心理过程,也是陶冶情操、启迪智慧、愉悦身心、寄托情思的审美活动.在音乐欣赏中,不仅要聆听、领悟音乐中音响、艺术的真谛,充分体验音乐艺术的美感,还应该不断拓宽欣赏视野,提高审美情趣,最终掌握正确的音乐欣赏方法,达到提高音乐欣赏水平的最佳效果.     

若我是一名中学音乐教师

音乐教育是以音乐艺术为媒介,以审美为核心的艺术教育.美育在学校教育中的地位日益重要,作为一名中学音乐老师,除了有丰富的专业知识,培养学生感受美、鉴赏美、评价美、创造美的能力外,更要注重教学形式的多样、教学手段的创新,尊重学生的个性发展,充分发挥学生的主体作用,提高学生的自我内驱力意识.树立良好的师德形象,对学生审美能力进行培养.     

“电蟒云音响”玩转听觉革命

在音乐资源堆山积海的今天，人们对于“智能音响”的期望值，远不止一台能放歌的电子设备那么简单——它得足够“聪明”，能“读懂”用户的心思；它得足够“好玩”，让年轻人在家也能体验“摇滚”精神；它得拥有“极致音效”，足以掀起一场听觉革命。除此之外，它还必须回答一个问题：时代需要怎样的音乐。     

试论广播广告的语言

区别于平面广告的视觉性,广播广告虽然是一种听觉艺术,但它不仅需要平面广告所要求的通俗的语言要素,同时也需要其特有的音乐和声音要素。同时,作为优秀的广播广告,要紧密结合音乐、诗歌、语言等艺术的表现功能,用广播的特有表现形式和独特的无线电传播方式,成为各类人(包括文盲)认知与情感的综合体。一、广播广告语言的一般特征作为一种语言艺术,广播广告语言要具备语言的基本特征,同时也应该符合广播媒体的特点。(一)广播广告也是一种符号,它是一种声音符号,它是借助语音和音响来表达某一个观点、意义、介绍商品和服务的。比如,下面一则交…     

浅谈如何培养学生音乐鉴赏能力

音乐鉴赏是学生在听觉感知，情感体验，想象联想，创造性思维等心理活动融为一体的音乐审美实践活动。学生的审美能力就是在这种独特的艺术活动过程中培养和熏陶出来的。当前，新课改的要求是要让学生去实践获得真知，所以，我们老师应该让学生自己多实践发挥他们的想象力和创造力。能够自己欣赏作品并能够评价作品。老师在其中只不过起着引导作用。     

无声之音 静止之乐——浅论中国书法的音乐美

书法是视觉,与作为听觉艺术的音乐有着密切的联系,从书法的线条、笔墨、章法上体现出了音乐的韵律、音色,曲式的审美意识,中国书法就是宣纸上无声、静止的音乐,具有音乐美。     

歌曲的二度创作

音乐是一门听觉的艺术．它看不见。摸不着,只能为人们的听觉所感知。而乐谱只是一些静止的符号．如果不经过演唱者的二度创作．它永远只能以乐潜的形式存在。是不会产生任何审美价值和社会价值的,也不会成为真正的音乐。     

探究音乐欣赏中视觉欣赏的意义

在人们的潜意识里,每个人都想当然地认为,音乐应该是用来听的,这是一种听觉上的享受,听音乐我不反对,但我觉得看音乐带给人的视觉上的冲击和感受更是一种艺术,这应该是视觉的饕餮大餐.用视觉的角度走进音乐、感知音乐、解读音乐,带给我们的将是前所未有的真实与震撼.在音乐中寻找视觉艺术的色彩、明暗、线条等一切有助于我们欣赏音乐的因素,用更为生动、形象的方式才真正开启了音乐历史上一个崭新的篇章.     

值得倡导的音乐教学理念

新颁布的国家音乐课程标准倡导综合的音乐教学理念，强调在音乐教学的不同领域之间，音乐与姊妹艺术，音乐与艺术之外的其他学科之间实现课程的总和。笔者认为，走向学科综合的音乐教学，对开发学生的音乐潜能，拓展学生的视野，构建统整的艺术经验，具有积极的影响。     

远程媒体在音乐学习中的作用

音乐艺术是我国精神文化的重要组成部分,随着信息技术的发展,音乐教育和学习不再局限于书本、教室,而是越来越多地通过电视、电脑、网络等远程媒体方式传播。音乐是人文社会科学的重要领域,是修身养性、陶冶情操的主要途径,音乐教学也是我国国民素质教育中的重要组成部分。在音乐学习中,学生是主体,教师则发挥指导作用,远程媒体资源能以其丰富多彩的画面,生动形象的情节吸引音乐学习者。所以对于现代远程教育资源以及网络学习资源来说,将远程媒体广泛应用到音乐学习中,对我国音乐艺术的广泛流传和发展进步具有重要作用。     

音响效果与舞台气氛的协调关系

舞台气氛是综合艺术,舞台音响是此艺术的一个不一可缺少的重要组成部分之一.没有高质量的舞台音响艺术做保障就没有舞台气氛的成功展现.但是,舞台音响的存在也是舞台气氛前进发展的产物,在现阶段两者互为因果、相互依存.     

电视专题片的音乐选编

音乐是一种表现情感的听觉的艺术，它应用于电视专题片之中，主要是为作品内容的表达，起到烘云托月，升华主题的作用。虽然音乐在专题片中已被广泛使用，但是音乐用得恰到好处，能使作品形象丰满起来，如果盲目使用，会严重影响专题片描绘人物和事物情感的有效发挥。因此如何运用音乐深化专题片的视觉效果，应成为电视专题片摄制工作的一个不容忽视的问题加以重视。     

浅析民族艺术在美术教育中的价值与作用

在美术教育中提倡民族艺术,是希望保持民族艺术能得到发展.在学生中提倡民族艺术,是希望在民族艺术发展中能加入时代感.让学生更多地接触中国本民族的文化艺术,能让学生更好地建立民族的自尊心.美术教育工作者在教学中是主体,教育的首要是把知识和技能传授给学生,并以此来诱导、启发学生的思维,来培养学生的创新思维和意识.因此教师首先是中国传统文化的传递者,是民族艺术的弘扬者.     

浅谈如何提高乐理课教学效果

乐理课是音乐艺术专业的综合课,是音乐各科专业的基础,然而,乐理课"难教"、"难学"形成现阶段乐理教学的"双难".要解决"双难",可从学生学习兴趣、学生对乐理课的认识、教学方法、课后工作几方面入手,提高教学效果,让乐理教学疑难问题迎刃而解.     

试论舞蹈音乐中的“艺术形象”

舞蹈作为一门艺术,是经过提炼、组织和美化了、舞蹈化了的人体动作,是时空表现艺术和动态造型艺术,是通过人体富有协调性、韵律感、审美化的动作、造型、姿势、动作组合和动作过程来塑造形象,营造气氛,表达真实的情感,源于我们的生活。音乐是舞蹈的灵魂,一个完美的舞蹈必然配有舞蹈音乐。舞蹈音乐中的艺术形象是通过视觉和听觉的手法表现出具体的、生动的,能激发人的思想情感的性格特征、抽象场景。笔者通过对大量经典舞蹈作品的艺术形象塑造方面的构建,做出了解析、归纳与总结。