漂泊浪子的情爱归乡——《天堂电影院》读解

本文的研究对象是意大利导演、编剧吉赛贝·托纳多雷的代表作品《天堂电影院》。本文将从导演的创作风格、影片故事发生的历史和宗教背景、影片的艺术手法和思想内涵等几个方面深入剖析、读解这部作品。笔者认为,这部影片将教堂的电影院作为整个故事展开的主要地点和关键线索,充满了基督教的人文主义关怀和对理想与现实的追问,是值得关注和深入研究的佳作。     

人文类纪录片人物运用与故事表达——以纪录片《耶路撒冷》为例

人文类纪录片创作时往往离不开人物,对人物的巧妙运用可以推动影片故事表达,因此人物故事在纪录片中起着不可替代的作用,所谓"运用之妙,存乎一心".本文以英国广播公司推出的纪录片《耶路撒冷》为例,从挖掘人物的典型意义出发,分析借助人物完成叙事的纪录片特点以及运用人物故事构建内容的逻辑特色.     

从影片《天那边》看大学生支教的局限

韩延导演的影片《天那边》讲述一对大学生恋人去贫困山区志愿支教的故事。影片以现实主义的创作风格暴露了大学生志愿者支教的局限:自我定位不准,支教成为斗争;身份转换困难,支教难以深入;无意驻留,不能委以重任。由此,支教效果有限。     

父爱的具象化影像表达——浅析影片《海洋天堂》

《海洋天堂》是关于死亡、关于爱、关于一个父亲为了能在自己死后让有孤独症的孩子在社会上好好生存下去的故事。影片中较为强烈的时代指涉与现实关切、围绕叙事线索展开以及对人物角色的刻画和题材的把握，为导演表达自己的个体话语提供了一种难得的契机和叙事张力，影片以温情的镜头语言诠释“父爱”，不管是具有关感的视听语言，还是真诚的故事讲述，或是丰满的人物形象表达，都为“父爱”提供了影像表达的具象化平台。     

剖析短片《朋友》的画面镜语

一个好的动画短片创作不仅需要创作者热爱生活和了解生活,更多的还是需要创作者用心去感受生活。因为生活是艺术的来源,同样也是创作的来源。换言之,每部影片的创作都是吸取生活中的亮点,用最精确概括的生活情景来表达。本文主要阐述了在动画短片《朋友》的创作中,我们是怎样运用动画语言和电影语言来展开叙事,塑造人物与积极表现其丰富的奇思妙想,如何凭借想象的翱翔,交织出各种戏剧性的诙谐视觉效果。     

《平凡的世界》婚恋观及其乡土特征分析

婚恋观是人们对爱情、婚姻以及两性关系的本质的总体看法。《平凡的世界》中的婚恋故事,深深结构于时代变迁、城乡冲突和个体生命意义追寻等诸多叙事中,交织着现代与古老生活方式、文明与落后、现代思想意识和传统道德观念的冲突,具有显著的乡土特征。     

关于新影视的随想

新的视频载体由于自身的不同特性而直接影响影视制作过程和影视的表现手段，这要求在创作过程中，导演也必须考虑到观众的不同的接受状态，对影片的叙事方式和拍摄手法进行调整，使影片能达到预期的收视效果。我们可以预见到，     

拍摄网络影片你不该换个脑袋

这两年，台湾最夯的网络广告活动，不是来自厉害的互动机制、也不是来自炫目的新技术，而是传统的广告影片!而且，不少影片引发巨大回响，让广告行销人员纷纷想投入这样的行列。我们当然乐观其成。只是，在面对制作网络影片，有些迷思存在着，亟须你我的正视!     

华谊兄弟涨跌背后：王氏兄弟的”组合拳”

股价上涨S82％。这是从2012年的《一九四二》到2013年的《私人订制》，一个贺岁年区间中，华谊兄弟股价一路狂飙的最大涨幅。尽管自去年10月9日高送转以后股价开始跳水，但依然难掩华谊兄弟2013年最牛金股的风采。刺激华谊兄弟股价一路飙升的因素，除了几部影片本身叫好叫座之外，并购手游公司、收购影视公司等一系列资本运作，也是不可或缺的因素。作为一个会拍故事的影视公司，华谊兄弟的资本故事也是可圈可点。从收购到套现，到收购，再到套现．数个资本故事让华谊兄弟的高管们完成了数轮减持套现。     

论影视作品中新时代打工者形象的构建——以电影《奇迹·笨小孩》为例

随着社会经济的高速发展，人们面临的就业和生活压力越来越大，影视工作者开始把创作的视野聚焦到社会底层劳动者。《奇迹·笨小孩》是一部反映新时代打工者奋斗逆袭故事的电影。通过查阅相关文献资料，对以《奇迹·笨小孩》为代表的打工人题材电影进行归纳、整理和分析，提炼出影片所呈现的新时代打工者的形象，并从叙事策略、视听语言角度分析其表现手法，讲述其价值意义。     

欧盟50岁

法国国家电视台3月25日公映了一部电影“How We Hated Other”（我们如何相互憎恨）。影片讲述一个巴黎女郎因战争与一名德国军官走散，5年之后终又团聚的故事。3月25日是欧盟成立日，法国政府在此时播出这部浪漫电影，是为了庆祝欧盟50大寿。不过这一创意遭到了不少非议。英国独立党的领导人法拉吉就表示，他将不会观看这部影片，因为他认为将该影片的情节和欧洲的统一相提并论，实属无稽之谈。     

依然爱丽丝

奥斯卡最佳女主角由著名演员朱丽安·摩尔拿下,她在影片《依然爱丽丝》里面饰演一位阿尔兹海默病的哈佛教授。在50岁的时候突然发现自己是老年痴呆。这是一部爱与励志的影片,它的剧本原作者Lisa Genova写了一系列关于神经系统出现毛病的励志故事,这些故事变成了电影和电视,然后,它成为最广泛公益的一部分。我们做"世界3"这款物联式阅读产品的时候,其实,我们一直在"依然爱丽丝",中年痴呆着,因为我们的重心始终放在传播技术形成的产品价值上面,我们找了很多客户,我们希望获得商业利益,我们做出了非常精巧的"图     

基于CCPM的漫画创作项目时间管理研究

在传统依靠经验的管理模式下漫画创作项目进度常常发生工期过长、延期、资源浪费等诸多问题。文章通过引入关键链项目管理技术(CCPM),解决漫画创作项目中资源的冲突,消除安全时间,准确地定义项目工序时间,提高漫画创作项目管理的有效性。     

中国广告影视历程和我的奋斗

以老罗的《我的奋斗》作为开场白，是因为我要讲的也是一个关于奋斗，关于理想．关于思考的故事和感受，这些感受，是建立在一个从事了近20年商业影像的工作者，和中国商业广告影片共同经历的风雨春秋。     

视窗【声音】

“是我们中国电影人要集体目睹的，集体服气的一次完败”。 ——中国陆川，在看过影片《阿凡达》后的第一时间写下了上述评论。我们的电影还沉浸在鸡鸣狗盗的小开心中，《阿凡达》却能通过故事和细节触动观者心弦，让你自己去发现心灵的善良和美丽。     

体育纪录片创作理念之我见

在科学技术迅猛发展和影视制作手段日趋丰富的今天,我国的体育纪录片已经由过去简单的电视专题片创作模式转变为纪录片创作多样化,跟踪拍摄、同期声、无技巧编辑、无解说、情景再现、音效合成、数码特技等各种创作方法和技术手段被大量采用,尤其是追求原生态完全纪实和讲求故事化、娱乐化、戏剧化这样近乎于形成对立的两种创作理念能够分别在创作当中普遍运用,在很大程度上改变甚至完全颠覆了传统的电视片创作模式,向传统的认知提出了挑战。     

展讯发布

徐冰在大英博物馆的题名为《背后的故事-7》的艺术创作，是徐冰博物馆艺术设置的系列创作之一，此装置由一个体积可观、生动的光箱构成．它给观众的第一感觉是中国传统山水画的效果。     

谁来呵护中国互联网创新力之源

2010年年末．一部名为《社交网络》的电影在北美地区迅速走红。导演大卫·芬奇在这部传记式的影片中，讲述了一个哈佛男生马克·扎克伯格的故事：一个偶然的机会，马克与朋友们一起制作了一个网站并迅速横扫校园。     

俞敏洪:我心中的中国合伙人

"我总是不自觉地在对照自己和成东青,电影中的故事还是离自己太近,真的没法判断这部电影的好坏。"《中国合伙人》以新东方为原型,由陈可辛执导,讲述了三兄弟的创业故事,5月17日全国公映。《创业家》深度参与了这部讲述中国创业故事的影片,我们的黑马营及社长牛文文都是影片致谢对象。2月,《创业家》记者发短信给新     

有体温的伙伴——PPS网络电视品牌TVC系列广告创作实录

如何通过广告传递出品牌最想表达的情感？除了寻找最契合品牌、最能打动人心的故事来创作,更重要的是深入了解品牌的情感诉求。