绘画艺术的语言生命

绘画艺术是用形象来反映现实，但比现实有典型性的社会意识形态。对绘画语言不同的运用，就会创作出多姿多彩、风格各异的绘画作品。绘画能够唤起人类的审美情感，作用于人们的是一种绘画所独有的语言形式。绘画艺术的语言是通过色彩、线条、光色或组成一件作品所有的其他因素之间相互作用而产生出来的。     

画家田莉：从材料说起……

在这一组表现新疆帕米尔高原的塔吉克人的创作中，我用的是水性坦培拉材料。 坦培拉是西方古老的画种之一，是西方传统绘画中一个很重要的组成部分，距今已有千年的历史了，它是油画的前身。在人类历史中，随着科学技术的发展，每个时期的绘画艺术都有不同的审美标准和价值观念，这种差异在一定程度上是通过材料和技术而体现出来的。     

用色彩描写心的世界

在以关东风土人情为题材的艺术家中,绘画方式独特的王功学,走出了一条迥异于前辈画家的道路。在创作中,他大胆采用了西方绘画中的写实手法,以光与影、结构与体量以及独特的色彩关系加强了画面的表现力。同时他从中国传统绘画     

浅谈绘画语言

艺术门类的表现手段称作“语言”，不同的门类，有其不同的语言。艺术家的绘画语言要有自己的个性。绘画语言的形式、发展、变化取决于艺术家个人对自身、对世界的主体认识与价值态度的更替，以及审美观和知识结构的差异。绘画语言在绘画创作有着重要作用。     

谈中西绘画表现形式的异同

人类艺术在漫长的发展过程中，东方绘画与西方绘画在表现形式上的差异性构成了世界艺术的两大板块，体现出了广泛、全面、深刻的人类精神面貌。这些相似与差异之处的研究对我们今后开拓美术创新的研究发展之路必将起到积极的作用。     

浅析宋代绘画教育的特征

宋代绘画亦被称“百代标程”。在宋代，山水、人物、花鸟的分科全部完成，中国画诸多艺术主张均滥觞于宋。宋代绘画在确定中国绘画的审美规范，建构中国绘画的独特符号体系、开创和丰富中国绘画艺术语言等方面的贡献都是前所未有的。不但是绘画，就画学教育也是十分丰富。     

浅谈中西方美术“形神观”的分化与融合

形似与神似，一个是理性的对待对象，一个是感性的对待对象。同时这两种思想一直是贯穿中西方绘画领域的两种理念。中西方这两种美术思想各有各的优点与长处，使得世界艺术各放奇葩，精彩纷呈。同时，这两种思想在近代的交汇，又为绘画的发展开辟了更为广阔的道路。     

试论现代西方抽象绘画的艺术魅力

和谐社会必然涵盖文化和谐,文化和谐是一种多元兼容.诞生于20世纪初的西方抽象绘画艺术,以其自身独特的魄力和强大的生命力,绽放在绘画艺术的百花园中.应该学会欣赏抽象绘画点、线、色、形独有的表现力,学会理解抽象绘画丰富的象征手法,在多彩的艺术世界感受和谐之美.     

陶瓷绘画中的审美意境及写“意”

“意境”是贯穿陶瓷绘画艺术作品的灵魂。透过作品的审美意境,陶瓷绘画的文化内涵与艺术价值得以更生动地传达和更广阔的延伸。集结独特的陶瓷品性和文化内涵。陶瓷绘画艺术创作独具魅力。本文着重介绍了陶瓷绘画的艺术特色,从表现陶瓷绘画审美意境的层面解析了陶瓷绘画的写“意”手法。为陶瓷绘画艺术创作提供一些思路。     

齐勇军：素雅有趣诗意情怀

绘画是一种语言,是画家审美取向、自身修养以及艺术追求的深层体现。无论是诗境还是梦幻,每一点笔墨都蕴含着创作者的思考,离不开画家的主观营造。齐勇军的工笔画,无论花鸟人物,皆构图独特巧妙,笔墨细腻精致,色彩斑斓富丽,以他诗意的情怀,精练的绘画语言,突显着蓬勃的时代气息和他的艺术个性。     

没有艺术的教育是不完整的教育

没有艺术的教育是不完整的教育。在当今艺术多元化和风格多样性并存的社会里,我们更要注重学生审美能力的提高,激发学生美术学习兴趣,恰当引导学生参与文化的传承和交流,通过绘画艺术培养,发展学生感知能力和形象思维能力,从而形成学生创新精神和技术意识,促进学生的个性形成和全面发展     

欧美当代新绘画成因初探

20世纪70年代后期发起于德国、意大利的欧美当代新绘画运动蓬勃发展,给当时画坛注入了极大的活力,促使西方当代绘画艺术走出困境。然而,这种困惑却预示着一个"新的转机"。以历史的观点,运用现象综述、个案分析等方法对新绘画运动形成的时代背景、绘画特色进行深度剖析,从而得出此运动形成的内、外因素与实现条件。     

现代绘画的语言形式

绘画语言作为一种表达物体的形象方式，它不仅具有抽象美，也具有现代美。在现当代绘画中，艺术家们用自己特有的“语言”方式来表达自己的情趣，以及对社会的看法。绘画语言也是艺术家在进行艺术创作时最根本的物质载体。艺术创作过程也是艺术家利用艺术语言塑造艺术形象，传达艺术意蕴的过程。     

中国画的绘画语言

<正>任何艺术形式都有自己的独特的艺术语言,该种艺术语言又有区别于其他艺术语言的独有特质,绘画艺术如此,中国画亦如此。研究、探讨中国画的语言特质,可以从以下三大视角与层面来进行。一、传统语言的读解与传承     

从中日水彩画的差异中探寻中国水彩画的发展方向

本文比较分析了中日两国水彩画的异同，认为无论对于中国还是日本，因民族和文化的差异，两国水彩在艺术表现和审美风格上有明显的差异之处。日本水彩画的风格与图示于中国而言，具有可资借鉴的参考价值。中国水彩应放眼国际，开拓思路，审视绘画艺术的时代审美取向，丰富创作语言，升华精神观念，以拟古化今的豪情唤起创作理念的觉醒，充分描绘出中国大时代的宏伟律动。     

从常见绘画技法问题谈学生个性化绘画技法语言的培养

当前高校基础美术教学中对学生个性化绘画技法语言培养存在着一些问题，应针对学生个性气质对绘画技法的影响和常见绘画技法“问题”与个性化的绘画技法语言两者问潜在关系入手，应尊重学生个性气质，注重因材施教；重视对学生作品的跟踪分析，加强针对性地引导；克服绘画创作和教育中的急躁情绪，重视对学生人文素质的培养等，为高校基础美术教学工作拓宽思路。     

浅析中国油画民族化风格的创新

中国油画的民族化风格的创新和发展,必须将意象与具象艺术相互借鉴与融合,而且要融入本民族的审美特性.具象与意象油画是两种不同艺术风格的审美概念.具象与意象油画是两种不同艺术风格的审美概念.从东西方两种不同文化的美学观念和哲学思想上来讲,具象和意象两种艺术语言分别反映了西方文化和东方文化.     

浅议绘画艺术的语言

绘画简单的说，是运用线条、色彩、造型、构图和一定的形式进行搭配组合而成．完成传达精神内涵的任务。绘画作品的主题有表现形式的作用、有作品内容和作者精神的体现。绘画的内容与形式．密切相连，形式是观念、情感和技术的体现。绘画语言包含技巧、形式和内容的有机融合，它是相互制约和渗透的有机整体，艺术家们的情感是靠绘画语言来表现的．这种语言的运用是根据艺术表现力来彰显出艺术的水准。     

西方绘画中自画像的文化阐释

西方绘画中的自画像虽然是绘画中极少个人的一类题材,却有着深厚的文化内涵.从表现手段看,大致可以归为三类:第一类偏重于以真实的描绘记录生活,与西方传统文化中的艺术"模仿"说相一致.第二类通过自画像侧重表达内心的世界,与浪漫主义与表现主义相一致.第三类则是通过视觉形象的变异,与现代主义思潮和现代文明的发展相一致.     

侯吉明意象表现主文油画工作室作品展

关于意象表现主义油画 意象表现主义油画并非只是一种简单的艺术风格，它是油画传入中国百年后的客观发展。它不是简单地将中西绘画艺术杂交，而是中华民族透析自然意象的思维方式落实到绘画语言中而形成的国际文化身份。