论传统文化在动画创作中的缺失

动画的发展已经发展数年,已经从原始的形式发展为多种形式,而提及中国动画,的确是负面新闻大过于正面的新闻,但是中国动画人也在不断的开拓和努力,不甘落后于世界,虽然中国动画在批判中成长,但是对于我们祖祖辈辈留下来的传统文化,我们应该始终如一的珍视,源远流长的中华文化,就像潺潺溪流一样拥有细腻丰富的情感,所以对于动画本质认识,还有动画人基本素养,以及对文化的认知都是在动画创作中极其重要的.     

论传统文化在动画创作中的缺失——中国古代寺观壁画与动画

动画作为一种独特的艺术表现形式,在21世纪的今天产生了重要而深远的影响.凭借最前沿的计算机技术,多种多样的视觉盛宴呈现在大众眼前,就技术层面而言,动画创作已经达到一个空前的高度,但是就其本质而言,动画背后其实是一种文化的传承和传播.我国拥有五千年文明历史,博大精深的传统文化源远流长,应有取之不尽用之不竭的元素可以运用在动画之中,可现状却是背道而驰,输出的大多是失去灵魂的说教式空壳,并未能很好的体现中国传统文化的精髓,其根本最重要的一点,便是传统文化在动画创作中的缺失.     

色彩在动画创作中的运用

色彩运用在传统动画创作中有着举足轻重的地位,一方面色彩的运用能够刻画出人物的情感;另一方面色彩在氛围营造与情节发展中也有着重要的作用。本文通过对中外经典动画作品中的色彩运用进行实例分析,阐述动画创作中色彩表达的重要性,色彩感知及其相关艺术体现。色彩作为动画中最重要的视觉元素之一,直接影响到整个动画的情节、气氛、人物的塑造、动画场景以及动画的主题。     

无纸动画时代我国动画产业发展问题研究

无纸动画时代的到来,揭开我国动画产业发展的新篇章,为我国复兴动画产业曾经的辉煌,跻身世界动画强国行列,提供了契机。本文分析了无纸动画技术、制作流程、制作软件,指出与传统动画相比较无纸动画的优势,创造性的提出无纸动画时代我国商业动画发展面临的问题和困难并给予解决对策。     

动画技术中的“意境”与高校动画教学思想探究

动画艺术的发展史在很大程度上是动画技术的发展史,然而,注重中国动画作品中意境的开发,在以“内容为王”的产业时代,却是中国动画的核心竞争力所在,也是使中国传统美学思想得以“现代化”阐释的渠道之一.在高校动画课程的教学中,应力避“唯技术是举”的片面观点,注重开发传统美学资源.     

论好莱坞动画对中国文化的挖掘与创作启示

在全球化经济文化日趋融合发展的今天,文化产业的一大热点动漫产业也呈现出全球化的趋势,在国外动画中有许多中国元素出现,我们或是在画面和情节中看到,或是在声音和音乐中听到,或是在场景及造型的风格中感受到它的存在。本文从《花木兰》和《功夫熊猫》两部影片所体现出的中国元素,分析国外动画对中国文化的挖掘与创作视角及给我国动画的启示。     

浅析类型动画审美

结合动画实例分别从动画的表现形式,动画结构来分析不同国家,不同地域文化,不同类型动画的特点,通过对动画的民族化和个性化的分析了解,能潜移默化地过渡到动画创作中,这样才能创作出真正适合中国的动画。     

PHOTOSHOP技术在动画场景中的应用

动画场景的制作是动画创作中的重要组成部分,动画场景具有独特的创作规律和技巧,而利用PhotoshopCS这一软件工具能够实现动画场景中的特殊要求。因此这些技术的掌握对动画场景的设计与制作是很有帮助的。     

浅谈中国动画配音

目前国家在大力地扶持民族动画事业,中国动画艺术家也在为国产动画的发展花费大量心血,而国产动画却仍旧由于缺乏创新,思维固定等等众多原因不能举步。由此,中国动漫的配音也由20世纪前半期的辉煌到现在的疲软状态。中国动漫配音的出路在哪里,是值得我们迫切需要解决的问题。     

论我国传统文化元素对动画艺术设计的影响

民族化是我国动画艺术设计发展的必然趋势,在这个过程中要求我国的动画艺术设计能够具备浓烈的中国文化特色。我国传统文化元素在我国的动画艺术设计中留下了明显的烙印,但是要真正的形成"民族化"的中国动画艺术设计,不仅要对我国的传统文化作出继承,同时也应当通过突破来实现与国际化的接轨,从而推动我国动画艺术设计在国际动画艺术设计中突显出民族特色。本文以深化我国动画艺术设计的民族化特色为出发点,通过对我国动画艺术设计历程的阐述分析了我国传统文化元素在动画艺术设计中的运用,同时以当前我国动画艺术设计的现状为依据,探讨了动画艺术设计对我国传统文化的突破,意在指出我国动画艺术设计对我国传统文化元素的传承与突破是使我国动画艺术设计更好的走向民族化的必要途径。     

Flash动画技术在虚拟实验中的妙用

Flash动画技术在虚拟实验中的妙用在于,用二维动画技术实现虚拟现实三维动感视听效果的实验过程,这是对Flash动画技术的挑战和尝试.本文从虚拟实验动画创作技术及虚拟实验室开发过程两个方面,详细介绍虚拟实验室动画研发的过程及技术创新点.     

从中国动画发展史中看动画产业发展

中国动画在发展的征途上从起步的辉煌到中期的颓唐,再到现在的重新上阵可谓是步履维艰,本文结合着中国的历史时期对中国的动画发展过程做一个详细的分析,让我们能清楚地认识和了解中国动画发展史,发现和总结中国动画的不足之处,共同努力找到一条适合在新社会时期发展的道路。     

论国产动画中儒家美学观的秉承

动画不仅仅只作为一种文化产业而存在,还具有具有娱乐、弘扬民族文化、发展民族经济的社会功能,能充分体现出儒家美学思想中＂文以载道＂的入世则哲学观。教化、娱乐兼备的国产动画,也能体现出＂中和＂的儒家美学观。在科技飞速发展、经济急剧增长、凸显现代化、动摇传统文化的今天,国产动画创作仍然要秉承儒家美学中＂文以载道＂和＂中和＂的观点。     

中国动画产业的现状及发展前景分析

本文通过中国动画产业的发展进程,结合美、日、韩等各国动画产业的发展状况,及中国本身的传统文化对中国动画产业的制作与影响,中国动画产业的现状。并通过分析未来中国动画产业发展趋势,提出相应意见。     

中、美动画民族风格的差异性比较

中美两国的动画风格存在着巨大的差异性,美国动画片是以娱乐为主,中国的动画片却是以"寓教于乐"为主旨;美国动画造型设计写实,形象概括凝练;而中国向来都把表现"神似"作为塑造形象的最佳表现,但个性与民族性元素在动画的创作中尤为重要。     

中国动画产业将孕育更多儒商

文化成为当今十分热门的话题，动画已不仅仅是一门“小人书”，早已经成为一种产业而耸立在经济之林。动画是一门艺术，一种经济形式，是对于人的思考，是带动就业的产业。然而相对于世界动画年产值在上千亿元的庞大规模，中国的动画产业则显得很弱小。面对世界动画强国的冲击，中国动画产业能否立足于本土文化而成长于世界动画之林？这是我们每一个动画人应该思考的。     

浅析民族传统文化元素在角色造型中的作用

创意经济为中心的新文化产业已经成为当今发达国家的经济发展支柱,而在这个产业队伍中,动画产业异军突起,动画艺术是-种特殊的艺术形态,动画角色是-部动画片的主题,是灵魂.-个成功的动画角色,不仅意味着动画片的成功更意味着所带来的巨大商业价值和文化价值.目前中国动画产业滞后不前,随着海外的大批"动漫侵入者"涌入中国,中国动画渐渐失去自我,开始随波逐流,我们迫切需要打造有中国民族特色的、经典的动画.     

浅析中国动画的音乐

现在动画的表形式存在着各式各样,我国的动画从发展期到辉煌期再到衰败期我国的动画经历着翻天覆地的变化.动画经历的变化也让后辈们从中吸取很多的经验,尤其是在对动画的表现形式上,但动画不是单一的只有画面它是综合的一门艺术,它涵盖的了艺术的很多内容,其中最多的是影视和音乐的配合,使用影视的视觉冲击和音乐的跟随.在单独镜头下就可以做出很精美的动画,在没有音乐的前提下也可以做出动画但却减弱了动画的内涵.动作不能渲染情绪,动作给人是视觉的冲击,是人物的内心,但加上音乐会给一部动画加上很大的分数.     

谈Flash动画中的形状绘制

学习Flash动画,可能很多人会把重点放在动画的制作上,制作动画首先要有添加动作的对象,而Flash中对象的绘制往往让很多初学者手足无措。对象的绘制其实主要就是形状的绘制,形状的特点赋予了Flash软件与其他绘图软件最大的不同点,若能掌握好形状的特点,能灵活运用形状,动画设计者便能得心应手地绘制角色和场景,大大提高创作速度。因此形状的学习运用是很基本也是很重要的Flash动画起点。     

动画片中的幽默

幽默在动画创作中也有不可忽视的地位,可以说没有幽默就没有动画的生命力。幽默型的动画划分为以下几种类型:一是无厘头幽默动画;二是拟人幽默动画;三是黑色幽默动画。