对幼儿歌唱教学的思考

音乐教学是幼儿教育的一个重要组成部分,是一种声音的艺术,有其独特的魅力,对陶冶孩子的情操,培养孩子的心灵美有着非常重要的作用.特别是对幼儿的音乐教育,必须要把激发孩子的学习兴趣贯彻到教学的始终.     

幼儿舞剧创作初探

幼儿舞蹈是通过幼儿身体动作,幼儿语言,戏剧表演和音乐相结合的综合手段,集中反映幼儿生活,表达幼儿情趣的幼儿歌舞,是文学、音乐、舞蹈三位一体综合艺术。然而现在很多的幼儿舞蹈作品都趋向于成人化,过多的技巧动作已经失去了让幼儿欣赏和感受舞蹈美好事物的初衷。因此,我们可以考虑通过创作适合于幼儿表演的幼儿舞剧作品来给幼儿营造自由感受和表现的环境,创设一个宽松的表达空间,给幼儿舞蹈教学带来事半功倍的效果。     

课程思政元素融入高校声乐教材建设的探索实践

声乐教材是声乐课程的重要载体，对于开展声乐教学、发展学生歌唱艺术才能、提高音乐审美具有重要的作用。为了更好地将课程思政元素融入高校声乐教材的建设中，需要遵循时代发展的需要，注重声乐课程教学的艺术性、思想性以及知识性。通过挖掘当下声乐教材中存在的问题，结合实际需要，编纂出理论性与实践性统一、思想性与艺术性统一的高校声乐教材。     

声乐艺术作品中的美学意蕴

声乐是一种体现人类文明文化的艺术,而探寻声乐的美学意蕴则是音乐美学学科中的子学科范畴。在声乐艺术多维发展的当下,有必要从浩瀚如海的中外声乐作品中细寻端倪,从具象的音乐语言元素中探研究理,在实证性的分析中找寻出隐含在作品中的多层次、多结构的声乐美学意蕴。基于此,本文以人们熟知的部分声乐作品为例,从实践教学的角度出发,运用比较研究、实例分析和案例梳理等方法,刍议声乐作品中所蕴含的美学元素。     

声乐教学中"耳朵"培养的重要性

音乐是声音的艺术,也是听觉的艺术.良好的听觉对声乐教学有很重要的影响,因此,教师注重必须培养学生的音乐听觉能力.     

声乐教学中“耳朵”培养的重要性

音乐是声音的艺术，也是听觉的艺术。良好的听觉对声乐教学有很重要的影响，因此，教师注重必须培养学生的音乐听觉能力。     

论成功的演唱者必须注重自身文化修养

作为一名成功的演唱者,要想驾驭声乐这门艺术,除了要具备过硬的演唱功底外,他成功的主要因素是源于其自身文化修养的积累。音乐和文化是相通的,一名成功的演唱者他表演的过程中无不渗透着个人丰富的音乐文化素质和文化底蕴。本文正是通过音乐与文化的密切关系、时代的进步和艺术的发展、提高声乐艺术的感染力等三个面对成功的演唱者必须注重自身文化修养给予论述。     

幼儿舞蹈教学中应注意的几个问题

<正>幼儿园舞蹈教学不是单设的科目,而是艺术领域教育中的一部分,但喜欢舞蹈是幼儿纯真的共性,作为舞蹈老师是儿童美的教育启蒙者,是在孩子幼小心灵中播下舞蹈种子的园丁。通过教授这门艺术,来反映人们的思想、情感以及社会生活,使幼儿对此产生浓厚     

幼儿音乐游戏中的方法比较与综合尝试——基于达尔克罗兹、奥尔夫、柯达伊音乐教学法的活动比较

游戏是学前儿童认识世界的基本方式,不同音乐教学体系都非常重视幼儿游戏活动的方法和设计。本文一方面结合幼儿活动具体课例对三种音乐教学法游戏活动进行比较与分析,另一方面对现有幼儿园《艺术》教材课例进行活动设计,尝试将三种教学法整合运用在幼儿音乐游戏活动中。     

儿童声乐训练及情感表达的培养策略探析

在当今新的教育观念影响下,人们开始注重儿童的全方位发展,其中声乐训练也是重要培养项目,在对儿童的声乐教学过程中,不仅要求儿童要展现声乐技巧,同时要在训练的过程中培养自身情感表达能力,教师要不断探索和更新声乐教学方法,以丰富的教学形式展开声乐训练,激发儿童学习声乐的兴趣,加强儿童对音乐理论知识的学习,培养儿童的情感意识,将声乐教学与情感教学有机融合。文章针对儿童声乐训练及情感表达的培养策略进行探讨。     

高等职业院校声乐专业教学模式探究

高职院校声乐专业教学模式不断规范和有别于本科院校的独特性发展是音乐专业继续完善的必要内容。抓住高职院校教学目标,整理出一套目标明确,过程合理,效果优良的声乐教学模式是建立健全高职院校声乐专业建设的首要前提。     

浅谈气息在歌唱技巧中的运用

声乐是音乐艺术的一种．它从一个较高的音乐审美角度来表现音乐。声乐的综合性使它集生理学、物理学、心理学、音响学、哲学等学科元素于一体．利用声学上的各种技能和技巧．最终反映人的思想活动和精神面貌情感。声音好坏的决定因素很多，但最为基础和重要的要数气息与声音的控制了。歌唱在这里是指人通过艺术的发声来表达词曲作者的内涵，也是音乐外在表现形式中的一种。歌唱可以抒发人的内心深处的思想．但是歌唱并不是单一独立的个体．它是音乐门类中涉及较广泛的门类之一。它包括气息、咬宇、共鸣腔体、声音位置的综合表现形式。这里所说的歌唱其实也就是指音乐门类中的声乐。对于声乐来说，气息的控制是一个被广大音乐学者所深人探讨、深人研究的课题之一。国外的某著名的声乐教育家说过：“谁掌握了歌唱的气息谁就掌握了歌唱的奥秘。”     

浅谈声乐教学中打开喉咙与气息的关系

声乐教学是指对学生进行歌唱艺术方面的教育与培养,是我国教育改革体制下的重要教育内容之一。声乐教学是培养学生歌唱艺术,使其掌握正确的歌唱方法,成为歌唱家的重要途径。我国目前设立了多所音乐学院用于培养学生,希望其在音乐方面能够获得一定的成就,然而,学校教师在对学生进行声乐教学时,往往会遇到很多困难。如病声纠正的困难等。本文主要针对学生病声形成的原因作简要分析,病对声乐教学中的打开喉咙于气息的关系作主要论述。     

浅谈气息在歌唱技巧中的运用

声乐是音乐艺术的一种,它从一个较高的音乐审美角度来表现音乐.声乐的综合性使它集生理学、物理学、心理学、音响学、哲学等学科元素于一体,利用声学上的各种技能和技巧,最终反映人的思想活动和精神面貌情感.     

关于戏曲艺术与现代民族声乐艺术的几点思考

现代中国声乐界普遍认可的"新民族声乐艺术",其涵义为:"指目前我国音乐(艺术)院校中民族声乐专业为代表的,既不同于民歌、说唱、戏曲的演唱,又是在继承并发扬了这些传统演唱艺术精华与特点的基础上,借鉴、吸收西方美声唱法的歌唱理论和优点而形成的独树一帜的,具有科学性、民族性、艺术性和时代精神特征的新民族歌唱艺术.其演唱路子宽,适应性强,除演唱民族风格特点教强的歌曲、歌剧等作品外,还可演包括艺术歌曲在内的各类新创作的声乐作品,以及各种民族传统声乐曲目、戏曲唱段等".本文试从戏曲艺术的特点及表演体系入手,就现代民族声乐的学习和训练以及演唱和表演等方面,结合戏曲声乐艺术的相关内容,对戏曲声乐艺术的借鉴价值,现代民族声乐艺术怎样借鉴戏曲声乐艺术等作些浅显的探讨.     

运用数字化教学手段提高声乐教学

一、数字化声乐教学能使教学更形象、更直观声乐不同于其他的音乐学科，歌唱的方法比较抽象，多靠听觉、感觉来指导体会声音，因此有人说声乐是音乐学科中最难教和最难学的专业。歌唱发声的器官也很复杂，不直观。这在传统的声乐教学中一直是个不好解释的问题，教师只能运用简单的挂图来讲解说明，对于大多数的声乐初学者是不容易理解领会的。在这方面，多媒体就起到了作用，通过生动的画面让学生对自身的歌唱器官有了形象、全面的了解，使学生在以后的声乐学习中对教师的要求和教学语言更易于理解。在以往的声乐教学中，几乎全凭经验和感觉，教与学的双方往往要负出巨大的体力代价与时间代价，做了大量无谓的重复学习。比如，     

浅谈幼儿钢琴启蒙教学的三个步骤

随着教育体制的改革和素质教育的显著提高，越来越多的家长希望自己的孩子在幼儿阶段，可以通过学习音乐，来加速孩子的智力开发，使自己的小宝贝更聪明，而很多家长选择了钢琴这门乐器。     

略论情感表现在声乐艺术中的重要作用

音乐是一种情感的表达,只有把喜、怒、哀、乐等不同的情感完全表达出来才能演绎好一首歌曲.因此,在声乐艺术中只有把演唱技巧与情感表达完美地融合在一起,才能使声乐艺术更好地传情达意、表现情感、打动人心.     

中专声乐教学的创新与思考

中专的声乐教学对教学内容与方法的要求是更为严格的,这与中学音乐教学的要求是不同的。本论文从三方面来探讨中专生的声乐教学,首先介绍声乐教学在中专生中的现状,进而对问题进行系统的思考,从教师和学生两个角度提出注意事项,最后对中专的声乐教学提出创新的方法。本论文研究的内容为声乐教学的水平提高提供了参考性的建议。     

高校学前专业弹唱并兼课程初探

学前教育专业学生弹唱并兼是课堂教学效果和艺术实践的综合表现，具有极强的实用价值。在内容的选择和方法的采用上应从学前专业的实际情祝出发，紧密结合幼儿教学的实际情况，围绕幼儿音乐教材，在技巧、和声手法、伴奏音型、风格性等多方面加强提升，更好地适应社会幼儿教育的需要。