论水彩画写生的艺术特点邱时

正一、水彩画写生的重要意义西方水彩画发展历史悠久,中国的水彩画发展也日趋完善。而在当今水彩画队伍不断壮大的中国,写生作为一种重要的创作形式在当今的水彩画艺术领域也成为了主流的创作途径。水彩画家们也逐渐认识到了写生对于水彩画创作的重要性。写生也成为了各大美术院校师生们的共同课题。照相机替代不了人眼,照片临摹创作也替代不了写生创作。自然界千变万化,蕴含着无限丰富的美。对于画家们而言,写生具有十分重要的意义。然而它的功能也是多样化的。著名的水彩     

浅谈写意油画的形成与发展

当今多数油画家在继承西方油画的同时对中国的传统文化同样有着浓厚的热爱,中国油画的表现形式也借助着传统中国画写意性的表现形式,既有西方现代主义的影响也继承发展着中国文人的气韵与精神,当代中国写意油画受传统文人的美学定论与作画技法的影响,在表现油画本有的表现形式和艺术语言的同时,融汇中国画的精神和笔墨意趣。两者糅合是需要对传统文化精髓的挖掘和理解和中国传统写意画精神深入了解。我们在学习与模仿传统绘画表现技法时要了解中国传统画家作画的初衷与情怀,精神的内涵和熟练的绘画技法对写意画法尤为重要。所以写意油画传承了中国传统文化精神,将西方油画发展成有中国特色的当代艺术表现形式。     

高校绘画专业写生到创作山水画的教学研究

在山水画教学中写生环节尤其必要。山水画创作过程中需要做好的前提准备就是写生。创作是对写生的一个综合性的整理。写生能更好地为创作打下良好坚实的基础,并为创作积累丰富的经验与素材。本文对新疆师范大学绘画专业国画创作教学现状进行分析探究。     

传统茶元素对美术绘画创作的影响

美术绘画创作需要不断地注入显著元素,才能够焕发出勃勃的生机。传统茶元素是我国传统茶文化的精髓,在美术绘画创作的过程中融入中国传统茶元素,不仅为美术绘画创作提供丰富的设计元素,为设计者提供创作灵感,提升美术作品的文化内涵与艺术之美,而且还能够将中国传统茶文化继承与弘扬。文中,通过对传统茶元素在美术绘画中的应用分析,研究传统茶文化对美术绘画创作的影响和意义。     

浅谈视觉艺术在当代绘画作品中的呈现方法

伴随着当代绘画艺术作品的发展,错综复杂、丰富多变的艺术以异彩纷呈的方式呈现在世人的日常生活当中,艺术创作者在不断努力和探索过程当中形成了自身所特有的创作语言,以自身独有独有的艺术风格表现来强化自己的艺术表现,从而让自己的艺术观念能够在艺术发展大潮当中得以显现。然而,如果更好的通过这样一种"视觉艺术"来展现自己的作品?这也成为了创作者不断探索和研究的重要话题。由此,本文以"浅谈视觉艺术在当代绘画作品中的呈现方法"作为本文的研究主体,希望通过本文的研究,将视觉艺术与当代绘画创作紧密结合,促进当代绘画的表现和精神的传达。     

论新课改与传统绘画

针对新课改对传统绘画的要求，本文阐述了在新课改的过程中自始至终都渗透着传统绘画．中国绘画艺术是我国传统文化的重要组成部分，有着悠久的历史和深厚的传统，且经数千年不断丰富、革新和发展，创造了具有鲜明民族风格和丰富多采的形式手法，形成了独具中国意味的绘画语言体系，它独特的艺术精神和表现手法已成为东方艺术之代表，其艺术特征除了有“视觉艺术”的共性外，还浓缩了中国文化的许多特征，蕴藏着丰富的文化精神。     

中国传统文化艺术造型元素在动画设计中的运用

中国传统艺术文化历史悠久,在历史的长河中沉淀与传播,逐渐形成了具有民族特色的传统文化。是一个民族身份的代表,具有多样的表现形式。中国传统文化元素是其它艺术门类创作的源泉,在文化体系中占据着重要的地位。随着网络信息技术的发展,动画设计的创作中逐渐加入中国传统文化元素,得到了各国人民的认同和喜爱,逐渐成为中华民族文化的一种特殊的符号。文章基于中国传统艺术造型中的内涵及包含的元素进行研究,进一步分析中国传统艺术造型元素对动画设计中的意义和中国传统艺术造型元素在动画设计中的运用方式,从而更好的研究中国传统艺术造型元素在动画设计中的应用与发展。     

试论宗炳《画山水序》中的“畅神”

宗炳六朝山水画的早期系统研究《画山水序》不仅影响了魏晋以后的绘画创作,更重要的是蕴含着丰富的审美意蕴。作为中国美学发展的高峰期,魏晋南北朝时期提出了着名的"澄怀味像","山水以形媚道","妙写""畅神"。它对后世山水画的实践产生了深远的影响,对中国山水画的发展起到了根本性的作用。它表现出强调自然与理性的传统美学观念。它最能体现天堂的自然精神,揭示人与自然最自然的联系。另外,"上帝之神"通常代表了人类心灵与自然之间的默契与沟通,体现了追求人与自然和谐的古代审美观念。这个概念一直延续至今,形成了与当代人的心理同构,即追求以自然为生命的生活节奏,从而悟解天。     

画家曲磊磊"每个人的一生都是一部史诗"主题作品的美术随笔

在美术交流日益频繁的今天,大众有机会走到美术馆、博物馆去看各美术展览。美术展览形式多样,传统的、当代的、古典的、流行的,而"星星画派"创始人之一曲磊磊先生是较早关注到现当代艺术以及致力于中西绘画融合的一位画家,用中国绘画材料来展现西方人物和素材。他有一个主题系列叫做"每个人的一生都是一部史诗。"也是用美术来展示人性的一种方法和创作系列。而当笔者看到其中的人物肖像,以及听到美术作品背后的故事时,心底很受触动,无论艺术创作,还是我们这个时代,对于专业性的追求,都是非常需要的,因此写了关于该主题作品的美术批评。     

陈氏书院与岭南建筑调查报告

本文对在广州市中山七路的陈氏书院进行深入的调查和研究,根据陈氏书院的建筑平面布局、建筑外观、外部环境等进行全面分析。本文中介绍到陈氏书院被誉为"岭南建筑艺术的一颗明珠",书院在艺术方面的造诣已经达到登峰造极的水准。书院融合了岭南地区的民间艺术,在创作手法上将民间的各种雕刻艺术包括木、石、灰等雕刻手法与铸造和绘画艺术相结合,独具匠心,巧夺天工,创作出内容丰富、栩栩如生的装饰艺术,是岭南建筑的典范,是我国古代建筑艺术的瑰宝。陈氏书院作为广东民间工艺博物馆被国务院列为国家重点文物保护单位,现为广州市爱国主义教育基地。用于搜集整理、保藏研究、宣传展览广东历代民间工艺品,也是广州市重要的旅游观光景点。     

绘画艺术的色彩美学研究

随着我国社会经济水平的飞速发展,人们相比物质层面更注重精神文化层面的享受。绘画艺术是中华民族的瑰宝,不仅是一门艺术,同时还是一种美学,一种精神与视觉的双重享受,因此备受人们的追求与热爱。基于此,本文主要围绕绘画艺术的色彩美学展开详细的研究,以色彩美学为主要研究对象,进而深层次的探究我国绘画艺术的积极作用,以此为推动我国传统文化的传承与创新提供一定的参考依据。     

浅谈民族声乐作品《木兰从军》的艺术特色

歌曲《木兰从军》是一首以中国经典女性形象——花木兰为原型的民族声乐作品,文章对这首声乐作品的创作背景和研究现状进行了简要的分析,并从歌词分析和音乐分析两方面入手,得出歌词具有质朴典雅、仿古鉴今的艺术特征,音乐具有优美精致、形象生动的艺术特征。简言之,这是一首建立在当代声乐审美基础之上,对中国传统文化和传统音乐加以创作的优秀声乐作品。     

情洒油画四十年

正作为造型艺术创作者或视觉艺术创作者,我的油画创作一直追求一种和谐、宁静、崇高和理想之美。一直追求所创作的作品赏心悦目,并且在我的油画创作中,贯彻始终的是整幅作品的完整性。淳朴、善良、宁静、人性与爱是我作品的思想精神根基。要达到这些创作理想,我用生命去爱,一生一世追求去创作,正如中国已故艺术家吴冠中先生所说:"艺术创作要有殉道的精神",正是因为这种精神,三十多年来,我用油画表达着心中所思所想,一刻也没有停笔过。油画是起源于欧洲意大利的西方艺术,创作油画最本质的是对意大利油画艺术的精髓理解贯通,     

宋代绘画对磁州窑装饰艺术的影响

磁州窑作为北方著名的民间窑厂,主要为北方人民服务,提供日常用品瓷器,磁州窑装饰艺术手法以黑地白花装饰为主,题材也多以寓意吉祥的动植物以及历史典故为主,本文主要研究宋代绘画对磁州窑产生怎样的影响,通过对宋代绘画与当时磁州窑绘画的讨论对比分析,来寻求磁州窑装饰绘画艺术的源泉,从美学角度来分析其绘画装饰艺术,寻求磁州窑艺术语言与现代绘画相结合运用的可能性。     

语义翻译视角下的文化负载词英译研究——以中国水墨画翻译实践为例

中国绘画承载着中华上下五千年的文明,绘画作品涉及了诸多具有中国特色的文化负载词,这些词语的翻译对于中国文化的外传起着至关重要的作用。基于此,笔者在彼得·纽马克语义翻译理论视角下,希望将其中有代表性的文化负载词翻译妥当,能让外国绘画爱好者了解中国的绘画文化。     

关于新课程改革下中职美术课堂中民间剪纸艺术的运用与思考

伴随着社会经济的飞速发展,对于精神文明建设的需求越来越高了,这就要求我们加大对于精神文明教育的投入,弘扬我们中华民族优秀的传统文化。剪纸艺术是中国最为古老的民间艺术之一,距今已经有着一千五百多年的历史了,具有着很高的艺术价值,进行中国民间剪纸艺术的精神文明教育,是必不可少的一部分。在新的时代下,对于教育也提出了新的要求,新课程改革也要求我们加大精神文明的教育,开展中国民间剪纸艺术的教育是势在必行的,作为为国家培养人才的地方,中职教育更是应当加大对于精神文明方面的教育,对于民间剪纸艺术的教育更是要抓牢,作为美育的主要手段,美术课堂应当是精神文明教育和民间剪纸艺术教育的阵地。本文将根据在新课程改革之下,对于民间剪纸艺术在中职美术课堂当中的运用做出分析,并且提出一点自己的见解。     

《诗画山水》通过浙江省版权局著作权认证

正2014年6月,由我院艺术系创办的中国首部原创旅游教育舞台剧《诗画山水》通过了浙江省版权局认证,获得了《作品登记证书》。《诗画山水》是我院表演艺术专业实施"课堂+舞台"人才培养模式的阶段性成果。该剧音乐为原创音乐,舞蹈画面力图用文化的视角,以舞蹈为基础,以吟唱、丝竹乐、水墨沙画等为表现形式,运用画外音作为篇章之间的串联,结合灯光、服饰、道具及3D动画背景等艺术     

停驻艺术之地

栖居在美丽的山水乐园之中,身侧随手可得就是艺术名家之作,这样的地方让短暂的停留值得长久回味。宋代一人说山水：“山水有可行者,有可望者,有可游者,有可居者。”放到现在,就是说一个好的旅游景点。     

主题墙绘艺术的应用探究

墙绘艺术结合了欧美的涂鸦艺术和立体绘画艺术,同时融入中国壁画艺术后用于现代家居文化设计中,形成了独树一帜的家居风格。本文通过墙绘设计主题的分析,试图突破传统装饰的约束,体现出自由、浪漫、环保和新颖的个性化设计意境。同时分析墙绘艺术的独创性、多样的艺术表现性,彰显现代设计的个性和时尚,体现娱乐氛围构成了墙绘的独特魅力。     

基层文化馆优秀工作法浅析——以安阳市群众艺术馆美术工作者为例

安阳市群众艺术馆美术、摄影、书法辅导部是群众艺术馆的主要业务部门之一,主要职责是学习党的文艺方针,学习群众文化理论,掌握群众文化工作的规律和方法,指导和组织全市群众美术、书法、摄影的创作和展览活动;加强全市美术、书法、摄影创作队伍组织建设;开展对外艺术展览活动的交流,定期组织全市群众美术摄影干部艺木展览活动;搜集民间工艺美术、绘画等素材,辅导各区文化馆、站及基层作者的专业创作和理论研究工作的开展。