素描、色彩学科性质及特点

素描这个称谓起源于西方。广义上的素描,涵指一切单色的绘画。狭义上的素描指绘画训练的一种基本技巧,旨在探索造型规律、培养造型能力的绘画训练过程。绘画是表现客观物象的一种手段,基础要求是画者要具备造型能力,能用具象或者抽象的方法对客观世界进行表达。造型能力是人按照自然方式进行的复杂劳动,是一项需要长期训练才能形成的特殊技能。素描造型表现的不只是塑造孤立静止的物体形态,更重要的是表现物体中各种形式的有机关系。掌握艺术造型的方法．需要利用人的自然思维方式和操作方式,研究自然物体的形式特点和认识它的变化规律。素描是解决这些造型问题的最佳途径,这在艺术造型的实践中得到了完全证明,因此,素描被称为“造型艺术的基础”。     

浅析如何提高素描绘画写生的准确性

素描是造型艺术的基础，它直接影响到学生的造型能力、想象能力、创造能力等一切空间思维能力的提高，以及创作艺术品质的高低。因此，我在教学中结合中学生的心理、认知水平等，而进行因材施教，把握住素描造型思维及创造能力。     

羽衣霓裳舞蹁跹——浅谈舞蹈之意境美

舞蹈是一种人体文化,一种情感符号。这种艺术形式以人体的姿态为物质载体,在肢体的运动中以时间占据空间的方式传达情感和思想的符号。舞蹈是时空表现艺术和动态造型艺术,它以艺术化的人体动作,即通过人体富有协调性、韵律感、审美化的动作、姿势、造型、动作组合和动作过程来表达内心情感,是人类审美意识和情感表达在人体动态形式中的对象化,是舞蹈艺术劳动的具体成果。古人日：“无迹可求,透彻玲珑,如空中之音,相中之色,水中之月,境中之缘,言有尽而意无穷”的感觉,这种感觉只可意会不可言传。这就是舞蹈的意境。每一种艺术形式的意境创造,都具有独特的物质材料和表现手段,因而也表现出不同的创造手法和美学特征。舞蹈艺术创造舞蹈意境的物质材料,是经过提炼美化、节律化的人体动作和姿态,其表现手段是舞蹈运动的过程。舞蹈意境的创造,主要是通过形象化的情景交融的艺术特写,把观众引入到一个想像的空间,进而获得更丰富的审美享受。     

关于素描教学改革的思考

从造型观念、观察方法、技术手段等方面出发,结合美术教育体制的现状和当代艺术的发展给素描教学带来的启示,尝试分析艺术现象的一般规律;在传统认识和教学模武中寻求新突破;将素描教学和其他艺术门类融合碰撞,借他山之石与时俱进地探索素描教学发展之路.     

绘画教学系统论

绘画是造型艺术中最主要的一种艺术形式，也是整个美术中的一种最重要的艺术形式。它是一门运用线条、色彩、形体等艺术语言．通过构图、造型、设色等艺术手段，在二维空间（平面）里塑造出静态的视觉形象的艺术。     

设计艺术专业“设计素描“课的性质与特点

当前,设计艺术专业中开设“素描”课程,还存在一些问题亟需解决,一是正名问题,称之为新素描（素描基础）、结构素描都不尽合适,称“设计素描”则较为合理科学;二是学科特点,“设计素描”无论在造型功能,造型思维还是造型方法上都不同于一般性绘画素描,只有认清这些,才能使这门课程的教学与建设跃上一个新台阶。     

设计素描刍议

素描内涵的范围很大，它既是练习造型基础的手段，又是一门独立的艺术形式，而且随着时代的发展，含义还会更加广泛。设计素描的应用范围包括工业造型、建筑设计、时装设计、动漫设计等，种类涵盖了具象、创意、装饰设计素描。通过向大师学素描、对经典素描进行再创作等方法，是学好设计素描的方法。     

景德镇现代陶瓷装饰语言中的传统文化内涵

景德镇现代陶瓷应顺应时代的发展潮流,在弘扬独特传统景德镇陶瓷精髓的同时,加人现代精神、引入现代材料、掺人现代工艺、创作现代造型。更加关注现代的意识和创作思维。关注现代陶瓷进人人们的生活和精神世界,去寻找与时代同步的审美和艺术情趣的理念。使得现代陶瓷趋向多元化、抽象化、广泛化、兼容化,更加注重表现其造型、装饰、空间、审美功能人性化的影响力。新时代的景德镇陶瓷以独特新颖的作品给人们带来的全新的视觉冲击。厚重而高雅的文化、艺术品味同时映射出景德镇艺术家们的审美取向。     

当代中国女性绘画的艺术魅力

绘画作为艺术范畴的一部分,女性对艺术的喜爱更直接、更具有指向性。女性对绘画有着自身的视觉描述和独特的表现风格;有着炫丽多彩的生活内容和情感体验;有着丰富多彩的生活感受和独特的思维特征。她们的绘画作品直接或间接的自述语言,洋溢着女性自身的风采,熔铸着女性艺术的思想灵魂。     

关于美学中人物写生新技法的几点研究与探讨

在纯绘画所有写生标的物中，人是最具有生命力的，人物的结构也复杂多样，不同年龄段的人有着不同的造型特点，不同社会阶层的人也会体现出不同的心理特征，所以要把人物自身结构与特点在画面中体现得淋漓尽致是非常困难的事情。人随着时间与空间环境的变化不断地生长、繁衍，从自然中的人过渡到社会中的人。随着艺术潮流的不断涌现，艺术风格的推陈出新，单纯的素描形式已不能满足人们的视觉感官的享受与艺术市场的需求。艺术家们也力求在原始理性的学院派素描表现形式中增加感性的因素，从而能更直接地展现个人思想、增强绘画性、丰富画面情趣，肯定艺术价值。     

环境中文字的视觉传达

视觉传达是指根据某种目的,通过造型的表现性设计将信息进行整理集中,通过视觉有效的传达到受众。而文字语言经历最初的动作语言到声音语言,从声音语言道图画文字,再到象形文字,最终成为我们今天所使用的文字语言,其演化发展过程中,它一直作为信息传递和保存的载体存在。因此,文字一直是视觉传达设计的一个重要参与者。随着经济发展、技术革新、理念的更迭,广义上来说,视觉传达的范畴不再局限于二维平面,凡是用可视的艺术形式传达特定信息的设计,都归属其下,根据承载信息的媒介,可以将其大致分为二维平面上的视觉     

浅析学习素描的好处

素描是一门古老的造型艺术，是美术专业学生必修的基础学科，它有严密的系统，严格的作画方法和学习内容，本文从素描在艺术中的独特地位，强调了学习素描的好处，并分析了学好素描的几个要求。     

艺术设计专业素描教学初探

如何认识素描,建立艺术设计专业素描教学和教学观念、教学方法不仅应该具有不同于其它绘画艺术专业的特点,而且更应该不断加强设计意识,加强艺术素质与设计、造型、审美能力,不断完善艺术形式,探讨教学形式与方法.     

论现代纤维艺术材料之美

纤维艺术是一种极其高雅的艺术,它以独特的艺术语言和形式在艺术世界中独树一帜,其无与伦比的表现技巧和形式的美感,极具视觉的冲击力、震撼力,其鲜明、强烈的艺术风格,形成强烈的艺术感染力.随着现代纤维材料的日益丰富,纤维材料的表现越来越为人们所认同,纤维艺术由此进入了它的独特性的表现阶段.本文以这种表现为基础,展开对纤维材料所能展现的材料表情及材料的运用,指出纤维艺术材料的魅力展现,因此,发现材料的自然美,并加以创造,成为现代纤维艺术的一个重要特征.     

浅谈纤维艺术的形式美

纤维艺术是一种极其高雅的表现形式,它以独特的艺术语言和形式在艺术界独树一帜,其无与伦比的表现技巧和形式的美感,极具视觉的冲击力和震撼力。随着现代科学技术的发展进步以及现当代人文背景的转换,现代纤维艺术不仅在材料和形式上进行了突破,而且在纤维艺术品的精神内涵上更加注重艺术家个人艺术观念的表达。在现代建筑空间环境中现代纤维艺术创作观念必需受到一定程度的制约,然而正是这种制约,使现代纤维艺术创作表现出独具空间形态的艺术观念。作为一种艺术形式,它的发展变化在遵循艺术发展一般规律的同时,由于其特殊的审美价值与使用价值使它发展成有别于其他造型艺术的形式。     

摄影技术对现代油画艺术的影响

摄影是指摄影艺术家借助光影成像技术设备,运用各种生活素材为载体,传达特定审美情感活动的一种艺术表现形态.油画艺术是艺术家综合多种艺术造型因素,通过造型、设色和构图等艺术手段,在平面基础上塑造视觉形象,表达审美感受的艺术形式.     

浅谈原始彩陶纹饰的艺术语言形式

造型优美、装饰精巧的彩陶是中华民族远古时代灿烂文化的重要标志。本文主要从美学的角度来对新石器时代的彩陶纹饰进行分析和研究,通过对图的艺术语言形式、表达方式、工艺材料,纹饰寓意等方面的分析与论述,来揭示装饰图案对于当代陶器研究的意义,追溯原始美术的本质含义和历史渊源。促进现代美学的发展、探询艺术美的本质,启迪今天的艺术设计提供了宝贵的借鉴。     

试论在素描教学中学生对形体的感知与表现

素描教学中学生对形体的感知和表现有了明确、深入的阐述,使其学生学习的积极性、主动性体现的非常充分。在此基础上又通过对素描在绘画艺术中是一切造型艺术的基础、素描的因素是视觉的因素、素描训练的最终目的、如何培养学生的造型的感染力等方面进行了论述。     

VI设计延展性研究——以网络传播载体为例

VI设计作为企业形象的视觉传达设计。其以往表现彤式大都以静态方式呈现在我们面前。随着经济的发展、技术的进步以及新媒体的介入推动了企业形象设计视觉传迭手段的更新。VI设计从静态形式向动态形式表现方式的发展的演绎过程，本文主要对网络媒体典型案例进行了具体的分析。并对VI设计在动态视觉传达中所具有的艺术与技术相结舍的综合性方面进行了较为认真的分析与研究。     

从语用失误看外语教学中的文化导入

语言是文化的重要载体，文化是语言形式所负荷的内容，它反映一个民族的特征，蕴藏该民族的价值观、生活方式、思维方式及表达方式．本文通过中国学生与外籍教师间跨文化交际中的语用失误，探讨外语教学中文化导入的必要性及手段。