陶瓷装饰的艺术特征

陶.瓷通过"火"作用于材料,用预置的目的色彩、肌理或纹式来表达艺术家的审美冲动.通过材料呈现出的质感和视觉效果,来体现材料的装饰属性.陶瓷制作的过程中,体会天地自然的韵昧,领悟和品味那种由创造与个性思维相融的创造过程带来的心理愉悦.从某种意义讲,陶瓷艺术家通过陶瓷装饰艺术的实践,赋予了陶瓷生命,而这个陶瓷生命诞生的过程却集中体现了一个更为重要的美学特征.这就是陶瓷艺术家与陶瓷的"天人合一"的美学特征.     

陶瓷艺术与书法的艺术特征

陶瓷艺术与书法艺术虽是两门独立艺术,代写论文但两者自古以来就有着深厚的历史渊源,两者具有相通的艺术特征.现代条件下陶瓷与书法艺术亦交相辉映,不同的陶瓷造型可以采用与其风格相协调的书法来加以装饰,使陶瓷艺术获得锦上添花的效果.虽然书法艺术在陶瓷中的运用仅处于辅助地位,但其作用和意义不容忽视,值得从事陶瓷艺术的人们加以关注和应用.     

论现代陶瓷艺术的展示

现代陶瓷艺术创作与传统陶瓷艺术创作有很大的不同，它不仅仅是为了追求陶瓷本体的语言和形态，而是通过作品表达作者的情感和对社会的关注，因此材料的本体语言很难达到创作者的意图，而需要借助一定的展示方式来诠释作品的内涵和思想。现代陶艺的发展应与多学科、多门类的交叉融合，通过新型的展示方式来实现艺术语言的创新与拓展。     

陶瓷艺术材料和肌理

人类生活的复杂性、多样性以及新陈代谢的自然规律,决定人们审美情趣的丰富性、多变性.作为艺术的耕耘者必须面对现实,必须把握生活的变化;不仅要满足人们那已成事实的审美习性,而且要独具慧眼发现和预测社会新的审美追求及其倾向:勇于打破常规,选取不同的雕塑材料来创造不同的陶瓷肌理效果,进行艺术上新的开拓,创造新境界,引导新的艺术思想潮流.     

论现代陶瓷艺术的展示

现代陶瓷艺术创作与传统陶瓷艺术创作有很大的不同,它不仅仅是为了追求陶瓷本体的语言和形态,而是通过作品表达作者的情感和对社会的关注,因此材料的本体语言很难达到创作者的意图,而需要借助一定的展示方式来诠释作品的内涵和思想。现代陶艺的发展应与多学科、多门类的交叉融合,通过新型的展示方式来实现艺术语言的创新与拓展。     

浅谈中国陶瓷艺术中的设计美学

中国陶瓷艺术有着非常悠久的历史,中国工艺美术史很大一部分内容为陶瓷史。中国陶瓷艺术以其独特的东方魅力享誉海内外,是世界文化宝库中的一颗璀璨的明珠。陶瓷艺术通过造型与釉色,以及各种彩绘装饰工艺的结合,其体现出来的设计美学价值。是任何其他工艺美术无法企及的。     

论陶瓷山水画的艺术

通过分析，我们不难看出巨然、王蒙、王翚作品中风骨之不同，实在与他们的个人修养追求、技能以及大时代背景分不开的。他们的时代背景、个人修养的不同，体现出他们不同的“气”局，而这种“气”局又是奠定他们艺术风骨的重要基础。     

动物陶瓷雕塑的考古分类及其艺术价值研究

陶瓷雕塑是我国传统的艺术表现形式。从现有的考古资料来看，早在汉代陶瓷雕塑变成为了古人装饰与墓葬的重要器具之一。而到了唐宋时期这一艺术表现形式发展到了一个高峰。本文基于以出土的汉唐陶瓷作品对其分类以及艺术价值进行研究。希望通过本文的总结与分析能够为后续的考古与科研工作提供必要的理论基础与实践指导。     

陶瓷艺术在产品造型中的设计方法研究

陶瓷文化及其发展历史悠久且底蕴丰富,是中国文化传承的重要内容。陶瓷产品是我国自古以来进行海内外文化和艺术交流的重要载体,随着历史不断发展,其设计和制造承载着不同时代社会背景与文化内涵,同时也反映出当时社会的科技与经济实力。陶瓷产品起源、形成及发展被大量研究,相关研究表明不同社会形态和不同时期形成的陶瓷文化大不相同,文化对陶瓷产品设计的影响也不容忽视。陶瓷产品的设计需要将古往今来形成的设计原则与随时代变迁的美学观念相结合,创造出符合现代审美要求的产品。     

浅谈陶瓷茶具书法的装饰美

书法的艺术美与陶瓷特殊材质有机结合在一起，形成一种独特的装饰美。本文针对书法艺术美的艺术形式和艺术特征，对书法装饰陶瓷茶具的装饰美进行了初步的分析和探索，寻找陶瓷茶具书法运用规律，以便更好地运用陶瓷书法茶具的装饰美。     

从文化的视点看中国陶瓷艺术

中国陶瓷漫漫历程。中国思想史的演化。儒、道、佛的升沉，经济的兴衰都为中国陶瓷体系的建立起到了推进、催化作用，可以说中国陶瓷艺术是在中国传统文化中孕育成长的艺术。是中华民族文化的缩影。     

论陶瓷艺术赏析课程对大学生综合素质的影响

素质教育可以通过各种教育活动，培养和形成教育对象的素质结构．我国的陶瓷艺术有着悠久的历史和丰富的文化底蕴．作为中国艺术文化的一个重要组成部分，也应该在大学生文化素质教育的舞台上发挥出巨大的作用。在引导学生了解中国传统的陶瓷文化同时，还应该注重弘扬中华民族的传统美德。陶瓷艺术赏析是培养学生审美能力、发散性思维、创新能力以及全面推进素质教育的在效载体。     

M50:艺术品牌陶瓷无极限

近日,上海纺织集团旗下多家创意园区正式更名,例如M50创意园将更名为M50艺术产业园;半岛1919创意园冠名为M50半岛文化创意产业园;卓维700创意园冠名为M50上海陶瓷文化产业园等。以M50为首的多个上海创意园的陆续更名,被视为M50是其在寻求产业升级的一个风向标,其目的旨在推进上海文化创意产业品牌形象,建立多品牌营销、多文化产业经营,形成文化产业的     

浅谈唐寅绘画风格及艺术成就

唐寅绘画兼其所长，在南宋风格中融元人笔法，同时又参合马远、夏圭的构图和笔墨技巧，并广泛地涉猎李成、范宽、郭熙和元代的黄公望、王蒙诸大家的长处，融会贯通，形成自己的风格。画面布局严谨，造型真实，皴法斧劈，笔法劲健，墨色淋漓。他的艺术成就颇高，敢于打破门户之见，习众家之长为己所用；同时，擅长从真山真水中汲取营养，注重亲身感受，画面雄伟壮阔。     

浅谈传统装饰艺术在现代陶瓷艺术中的体现

千年的历史，浩若星辰的传统装饰艺术，就像一颗嵌在艺术史项链上的钻石璀璨明亮，为我们留下一个巨大艺术宝库，供后人享之不尽。一个民族站在如此深厚的文化积淀面前，应该如何面对过去，又该如何把握末来。21世纪人类已进入一个信息与太空的时代，人类的遗产密码在不断地破译，既定的定义被新的论证所取代，在这样一个激烈变革的时代，人的意识正在经历着一场困惑的危机，面对日新月异的科技，许多人无所适从，我们应该找到一种平衡，优秀的传统文化在现代社会中的价值是什么？该如何继承学习，又该通过何种载体来体现。中国的传统装饰艺术就像一部中国的历史源远流长，在这样一个漫长的时空中我们也只能是艺海撷贝。     

刘海粟的艺术成就研究

在中国近现代美术史上,刘海粟是中国新美术运动的拓荒者,中国新美术教育的奠基人。他以积极进取的精神,东渡日本,西访欧洲,汲取各国精华,创作出了自己独特的绘画风格,本文通过对刘海粟的艺术成就的研究,了解刘海粟对中国近现代美术发展所产生的影响。     

浅谈两宋期间“对子钱”的艺术特色

根据研究表明，“对子钱”在两宋时期迭到兴盛期。对子钱在我国漫长的货币发展史上，虽起源较晚，为时不长，但它精致的铸造技术，篆、真、隶、行、草等齐备的五体钱文书法无不折射着我国传统美学中对称羡的奇光异彩，可谓一枝独秀，不愧为我国泉苑中的一枝奇葩。本文主要对两宋时期的“对子钱”的艺术表现特点进行研究，提出一些看法。     

浅论黄宾虹山水画的艺术成就

中国著名山水画家黄宾虹以他浑厚的创造力，实现了古典山水艺术最后的可能性．成为具有划时代意义的一代宗师。他大气磅礴的艺术，内美蕴藉的精神和大器晚成的个人特质，在中国现代艺术的反衬下。表现了特殊的统一性。他的山水艺术具有独创的风格，表现出了很高的艺术成就，对当代中国山水画的继承与创新都具有重大而深远的影响和启迪。     

浅谈声乐艺术的根底和创造性

声乐作为一种表演艺术,它是通过表演者的参与才能将其中的乐音、思想、内涵等加以传达。它不同于绘画、文学等艺术形式能够直接地展示在人们面前,使人们能够感受到它的思想内涵。声乐可以说是一时一刻都不能离开表演的艺术,单独的乐谱是不能够给人以听觉上的享受的,只有和表演一起,才使得音乐具有了不断发展的生命力。声乐作为一门技巧性较强的综合艺术,它涵括了生理、心理、物理等多种因素在内。因此,在日常生活中我们要善于积累各种经验和信息。只有获得了丰富的经验才能提高声乐的效果,才能促进声乐艺术的发展。