拉场戏的＂拉场＂与道具

拉场戏是在东北二人转基础上发展起来的北方戏曲.拉场戏＂分场＂所采用的＂拉场＂类似于其它戏曲的＂转场＂.但它与其它戏曲不同的是,它在中国戏曲＂空台艺术＂的基础上取消了启落幕,完全采用＂走圆场＂、＂人物上下场＂、语言与程式化动作展示等以演员表演为依规的虚拟分场手段,本着＂无中生有＂、＂景随人生＂、＂人下景灭＂的原则达到舞台时空抽象、流动、场景随着剧情连续流动迁换的目的.     

浅谈对戏曲伴奏的粗浅认识

戏曲是一种综合性的表演艺术,其音乐占有重要的地位,戏曲离开了音乐则不称其戏曲,戏曲音乐是戏曲的一个重要组成部分,也是戏曲的主要表现手段.如果离开了它,戏曲就成为其它戏剧形式了,戏曲音乐在其它戏曲因素互相依存、互相融合而形成了综合性的戏曲整体.     

浅谈对戏曲伴奏的粗浅认识

戏曲是一种综合性的表演艺术,其音乐占有重要的地位,戏曲离开了音乐则不称其戏曲,戏曲音乐是戏曲的一个重要组成部分,也是戏曲的主要表现手段.如果离开了它,戏曲就成为其它戏剧形式了,戏曲音乐在其它戏曲因素互相依存、互相融合而形成了综合性的戏曲整体.     

浅谈中国戏曲艺术中的"四功五法"

中国戏曲的表现形式基本上是一种歌舞形式,它是通过"唱、念、做、打"、"手、眼、身、法、步".即"四功五法"的手段来反映历史或现代的人物、生活."四功五法"是一套完整的程式,这套程式是历代前辈艺人在艺术实践中总结出来的四种艺术表演功夫和五种技术的合称.也是戏曲演员的基本修养,做为一名演员要想真正掌握它,那是极不容易的,它包括了演员的全部基本功,是无穷无尽的.     

"阴阳合同"的效力认定

"阴阳合同"现象在建设工程合同和其它合同纠纷非常突出,尤其是它的效务认定众说纷芸.本文从"阴阳合同"概念出发,结合现行法律法规、司法解释时"阴合同""阳合同"效力认定,如有不对之处,请同行指正.     

浅议戏曲音乐的民间性与程式性

戏曲音乐在本质上属于民间音乐的范畴,由于它自身的乡土气息比较浓厚,因此与歌剧、交响乐等其它音乐有着明显的区别.虽然现在的戏曲音乐已发展到很高的程度,也拥有相当高度的专业技巧,并且这些技巧不经过长期的专业训练是很难掌握的,但它仍然属民间音乐的范畴,因为它仍然带有民间音乐的若干特征.     

浅议戏曲音乐的民间性与程式性

戏曲音乐在本质上属于民间音乐的范畴,由于它自身的乡土气息比较浓厚,因此与歌剧、交响乐等其它音乐有着明显的区别.虽然现在的戏曲音乐已发展到很高的程度,也拥有相当高度的专业技巧,并且这些技巧不经过长期的专业训练是很难掌握的,但它仍然属民间音乐的范畴,因为它仍然带有民间音乐的若干特征.     

浅谈戏曲伴奏

戏曲音乐是汇集了中华民族不同地区及风格的民间曲调和民间的优秀成果、是整个戏曲艺术构成的主要要素。它是由歌唱与器乐伴奏两部分组成。戏曲音乐区别于其它音乐艺术，因为它是与戏曲艺术相结合，适应戏剧性的要求而出现的。它具有自己民族特点的结构形成和表现方法。并由此形成某特有的艺术技巧与艺术风格。     

吴华(浙江大学教育系):"教育民营"的理念与制度创新设计

什么是"教育民营"呢?它是指由非政府组织和公民个人对学校及其它教育机构进行管理和经营的一种教育制度.它不涉及产权问题,即无论是公有还是民有,学校及其它教育机构都应该也可以由民间来经营.     

戏曲演员旦角身韵的训练方法

一名优秀的戏曲演员,必须要从元素训练开始,它是身段表演中最重要的一步,也是戏曲演员创造舞台形象的主要手段.在戏曲基础功的身段训练中,则更多在"韵"字上下功夫,加强身韵的训练,才能使自己的表演艺术达到一种完善的境界.     

浅谈舞台表演中的身段与形意

戏曲表演艺术,的确是一个细致而又十分复杂的问题.戏曲是一种以文学、舞蹈、音乐、美术高度相结合的综合性艺术,要想把这种艺术通过演员集中地而又生活真实地展现在舞台上,并能深深地吸引观众、打动观众,实属一件不容易的事.作为戏曲演员首先要在三个方面狠下功夫,一是练就一身过硬的基本功,也就是我们常说的:"唱、做、念、打".练好这四项基本功是对戏曲演员最根本的要求,也是当一名戏曲演员必须具备的首要条件,单就其"基本"二字来看,足见它的重要性.只有打牢基础,功夫扎实,才能在舞台上运用自如,洒脱自然.     

再论戏曲舞蹈的艺术特征

舞蹈,作为重要的艺术表现手段之一,在戏曲表演中同样具有不可或缺的重要作用和地位.王国维曾以"以歌舞演故事"定义戏曲,戏曲表演"有声即歌,无动不舞",以歌舞为主要手段来表现内容、刻画人物,可以说是戏曲艺术的一个综合性特征.由此可见,舞蹈是戏曲表演的重要部分,始终与戏曲保持着密切的关系.     

简析"无讼"观念的形成原因

"无讼"是中国传统法律文化的一种价值取向,其是在小农经济的基础上产生的.这一价值取向的存在和中国独特的社会结构密切相关,它的产生有着经济、政治、文化多方面的原因.     

京剧表演方面的"三突出"

一、京剧舞台演出的整体艺术要突出表演艺术 京剧必须与时俱进,才能投入代表先进文化前进方向的时代洪流,但又必须遵循戏曲本体的艺术规律--以人为本,即以"演人"为目的,以"人演"为中心,才能保持其审美特性,发扬其民族特色.演戏演人,人看人演是以人为本在京剧艺术中的体现.     

关于"和谐世界"理念的再思考

"和谐世界"理念主要反映的是共同安全、公正互利和平等包容的精神.它体现出中国外交在新时期的新变化,这一变化是与当今时代的发展同步的. 和谐世界不仅是一个理想,而且也是一个具有实现可能性的宏伟蓝图. 建设一个公正合理的和谐世界,需要加强国际社会的制度建设,并在国际法的框架下,在良好大国关系的基础上才可能实现.     

关于戏曲音乐时代性的探讨

戏曲音乐是戏曲艺术的主要表现手段之一,是中国传统音乐的重要组成部分.它渗透着中国戏曲艺术的表现体系和艺术手法,又与中国传统音乐各种艺术技法一脉相承.戏曲音乐为戏曲塑造音乐形象、表达人物情感及推动戏剧矛盾的发展和变化起了重要作用.戏曲文化是中华民族的瑰宝,是我国优秀传统文化的重要组成部分,戏曲源远流长,是我国的经典,不同地方的戏曲有不同的风格和特色,它让人赏心悦目,其情节有的催人泪下,有的振奋人心,多姿多彩,出神入化.在新的时代里,最繁重的任务是戏曲音乐的创新.     

"红歌"的内涵及界定

"红歌",最简单地说就是革命歌曲,是一种红色文化形态,它是红色文化的重要组威部分.从文化的形式和内容看,"红歌"是红色文化的载体之一,内容上体现出了革命精神、理想信念等等.要进一步认识"红歌",就必须把"红歌"纳入红色文化这个概念(范畴)来认识.那么,什么是红色文化?红色文化就是在中国共产党领导下,中国人民在长期的革命实践、社会主义建设、改革开放中,不断地选择、融化、整合古今、中外优秀文化和思想的基础上所能形成的特定文化精神和文化形态.它的概念是开放的,会随着时代进步历史变迁更加丰富.深入正确理解和把握红色文化是认识"红歌"的前提和基础.本人在这里能说的"红歌"是界限中国共产党成立后,领导中国人民进行不屈斗争的不同革命时期的革命歌曲.     

京剧表演方面的"三突出"

一、京剧舞台演出的整体艺术要突出表演艺术 京剧必须与时俱进,才能投入代表先进文化前进方向的时代洪流,但又必须遵循戏曲本体的艺术规律--以人为本,即以"演人"为目的,以"人演"为中心,才能保持其审美特性,发扬其民族特色.演戏演人,人看人演是以人为本在京剧艺术中的体现.演戏演人,是说演戏的是为了塑造人物;人看人演,是说看戏的人主要是看演员的表演."人(演员)演人(角色)给人(观众)看"是京剧的基本规律.21世纪京剧的继承与发展,既要与时俱进,推陈出新;又要弘扬特色,以人为本.二者是辩证的统一,相互交融,相辅相成,才能相得益彰.     

浅谈戏曲“步法”的表演技巧

"步"为"百功之祖",一切戏曲表演技巧贯穿综合都是在"步"的运动中来完成的。这里的"步"是指戏曲表演艺术中的人物在舞台上的步位和各行当的角色所行走的各种步法,它是戏曲表演艺术的五大技术法则之一。戏曲是行动艺术,唯有"步"是最基础的,     

别让"戏曲进校园"活动慢慢退出校园 ——以江阴市传承锡剧举措为例

近10年来,江苏省推行的"戏曲进校园"活动取得了显著成绩,但也存在重视程度不够、推行力度不均衡、师资短缺等问题,这些问题导致了活动慢慢退出一些试点学校。近几年,江苏省江阴市为提升"戏曲进校园"活动效果,建立和完善各类考评机制,搭建各类平台,提升相关教育部门和家长的重视程度;编写江苏传统地方戏曲通识教材,开展系统性的戏曲教学工作;完善兼职戏曲教师聘请机制,加强戏曲教师人才队伍建设等。文章以江阴市中小学做法为例,对推动"戏曲进校园"活动的进一步发展进行了探讨,以期提供可借鉴的经验。