政治课教学艺术探析

教学是一门艺术，政治学科的教学也不例外，如果能艺术地开展教学活动，不仅能提高教学的效率，还能培养学生学习政治学科的积极性和自主性。教学的艺术性已经成为衡量教师教学水平、教学能力、教学效果的重要尺度。教学艺术在政治课教学中越来越发挥重要作用。一堂好的政治课需要多种教学艺术的综合运用。比如：语言艺术、激情艺术、幽默艺术等。     

艺术化教学，让语文课堂焕发出活力

教育家吕叔湘先生曾说：“语文教学不但是一门科学，更是一门艺术。美国哲学家、教育家欧文埃德曼对艺术的本质属性进行了揭示：“艺术是人的聪明才智在自然环境中的体现，独出心裁地使其有助于实现人的种种目的。如谈话艺术、领导艺术、管理艺术等”，同样，语文课堂也可以实现艺术化教学，艺术化的语文教学可以打破沉闷的传统的课堂教学模式，让语文课堂焕发出活力，从而提高教学效果。那么，怎么实现语文教学的艺术化那？     

简论艺术辩证形式之“阴阳之道”

本文分析了“阴阳之道”这一艺术辩证形式所具有的艺术认识、构造和表现等方面的意义．．指出中国艺术中的艺术辩证法思想，极大地扩展了艺术的审美空间，使鉴赏者的想象力获得了一种审美的自由。因此，我们在对中国艺术形式进行审美鉴赏的过程中，应综合把握艺术的辩证法意蕴，挖掘出艺术所具有的全部审美信息，全面把握艺术美的真谛     

当艺术爱上公益

如今艺术也降下了高贵的身段，心甘情愿地为公益事业献身。随着公益MV、公益行为艺术等诸多艺术门类的加入，公益活动已经与更多的艺术门类进行了嫁接。     

浅析现代主义艺术和后现代主义艺术

本文论述了现代主义艺术和后现代主义艺术的联系和区别，肯定了两者之间矛盾着的关系。认为与现代主义艺术相比，后现代主义更加顺应了这个社会阶段的发展。最后明确两者都为人类社会的发展起到了积极地推动作用。     

鲁剧:风风火火闯天下

富有强烈时代感、浓郁地方性、醇厚民族性的题材，把主旋律的厚重和大众艺术的通俗有机地结合起来，通过塑造个性鲜明的典型人物，产生强烈的艺术感染力，形成了独具特色的“鲁剧”艺术魅力。     

用思想写舞--谈舞蹈演员的综合素质修养

舞蹈它同绘画、雕塑、摄影等艺术一样是要欣赏者用眼睛感知和品味的艺术。在音乐的背景、灯光、服装等其它艺术效果的烘托和渲染下，通过舞蹈演员的形体、动作和表情来向观众传输一种特殊的语言，向人们和社会展示凝炼的生活。应该说这是舞蹈艺术的最本质的属性。大自然中的人用他们自然的、原始的动作去创造生活，也创造了艺术立足的母体。尽管那动作还不是艺术，但任何艺术都可以而且只能到生活中去寻找根基和原形，既便是天堂里的神话也自然是一群被人们神化了的人们的事。舞蹈艺术也不例外。她的根也深埋在人们的生活中。甚至可以说它比其它艺术形式更直接，更贴近生活，或者说更容易从生活中找出它产生的胎记。如果把每一幅美术作品看作是凝固了的生活瞬间，那么舞蹈就该是流淌的生活过程中的一段或部分。因此舞蹈的创作和表演除了需要它的根须要具有更强的吸取养份的能力外，要求它的他作者和表演者同样要有很强的抽象能力、概括能力。舞蹈演员要适应这种要求，就必须一方面尽可能全面地领会创造者的创造意图，知道他要说什么；另一方面又必须了解自己的观众，知道用什么方式方法，用什么“语体”色彩来表述编导思想观众才能和谐地跟上你的书写速度，并在这和谐中体味出舞蹈者“书写”的思想。     

论艺术探索与创新的社会制约性

创新是艺术发展的动力。艺术创新受到民族文化、道德、法律等社会条件的制约。对危害社会又阻碍艺术健康发展的极端的艺术探索、艺术创新，采取放任自流的态度是错误的。宽容对待艺术探索、艺术创新，展开正常的艺术批评，是艺术繁荣和发展的要求。     

对木偶艺术多元化的窥探

木偶艺术是一项历史悠久的传统艺术，并且木偶艺术结合了多种艺术形式，从而造就了木偶艺术经久不衰的发展历程。简单的说。木偶最早是从木料雕刺的小人型发展而来的．并且随着时代的发展以及木偶艺术家的辛勤付出，逐渐为木偶艺术的多元化发展开辟了道路。从而逐渐将木偶从木质材料向布料等各种材质演变，并且木偶还是皮影戏的主要角色。因此随着历史的发展以及人们思维模式的转变，使木偶艺术更好地与生活相结合。并且随着多媒体技术的应用，使木偶艺术家们不断更新观念并在传统艺术的基础上进行改革创新，从而赋予了木偶艺术新的生命力。本文主要通过对木偶艺术的多元化窥探进行简要的分析，探讨木偶艺术在表现形式、表现内容、表演技能及舞台形式上的多元化体现。     

从《海上钢琴师》看艺术的神性

在传统时代艺术总是保持着令人向往的神性，随着传媒时代，尤其是大众传媒时代的来临，艺术却在一步步地失去其光华的神-陛外衣，即艺术的通俗化，然而，艺术的通俗化即失去了神性之后的遭遇，让我们感受到神性的可贵。本文着重探讨《海上钢琴师》一片对艺术神性的展示。     

北京798艺术区

从某种意义上来说，北京798艺术区已成为中国当代艺术的一个地标、一个符号和一个窗口。走进朝阳区大山子798艺术区，从传统的电子工业区看到了厂房错落有序、砖墙斑驳、管道纵横明显地经过了艺术加工和修饰艺术区。这里，另类的当代艺术作品与过时的机械等历史痕迹相映成趣，仿佛展开一场跨越时空的“对话”。     

注重教学艺术增强课堂引力

英语教学应该是科学与艺术的结合。所谓的教学艺术，就是教师有意识地通过声音、图片、形象、表演和活动等一系列能使学生感受到美的教学方法，有效地激发学生学习英语的兴趣过程。本文对此进行了论述。     

热贡：佛陀的曼妙与微笑

热贡艺术是中国藏传佛教艺术的重要流派，主要包括唐卡、壁画、雕塑、堆绣、建筑装饰彩画与酥油花等艺术门类，因发源于青海省同仁县隆务河畔的热贡而得名。热贡艺术以其风格的华丽又富于质感，粗犷高亢和绚丽细腻名场海内外，又由于艺人大多集中在隆务河畔的吾屯、郭麻日、年都乎等村中，因此，历史上又曾经把热贡艺术叫做吾屯艺术。[编者按]     

环县皮影艺术

皮影是对皮影和皮影戏人物（包括场面道具景物）制品的通用称谓。皮影是中华民族戏曲艺术的一枝艺术奇葩，融合了民俗文艺的习性，淋漓尽致地表现了广大人民群众的对生活乐趣的追求，中国皮影艺术，是我国民间工艺美术与戏曲巧妙结合而成的独特艺术品种，是中国民族艺术殿堂里不可缺的一颗精巧的明珠。庆阳环县的皮影艺术是同类中的佼佼者，它的历史久远，艺术表现手法更丰富，近年来在海内外影响力极大。     

浅谈主持艺术与表演艺术的结合

主持是一门艺术。主持艺术与表演艺术有着相通之处。表演艺术与主持艺术这两种看似无关的艺术，却在不知不觉中巧妙地进行着整合，使主持艺术绽放出了新的光芒。运用恰当表演艺术行为、准确把握表演艺术的分寸与主持人“个人形象”定位是实现主持艺术与表演艺术相融合的重要方式。     

继承与创新

艺术需要创作，艺术的生命在于创新，这是无需置疑的：但具体到中国画艺术上，由于人们长期传统文化的心理积淀作用，似乎仍有进一步理解的必要。尤其对广大中国绘画爱好者来讲，若企望跻身于绘画艺术之林，恰当地解决好继承与创新问题是当务之急。     

色彩与公共艺术在城市语境中的对话——杭州城市色彩规划中的公共艺术设计

公共艺术的诞生与发展一直与城市发展的脚步紧密相联，高品质的公共艺术对于提升城市品质，美化城市生活则起到日益重要的作用。而公共艺术色彩的主要特征与城市规划建设和城市人文精神的表现相统一，并与城市空间肌理、景观斑块及城市生态环境色彩等有机结合，共同构成了完整的城市公共艺术色彩体系，这个体系从城市的文化底蕴、城市人居环境质量、城市文明进程、城市建设发展等诸多方面体现出城市色彩与城市共生互融、密不可分的关系。     

漫谈中国豫剧地域声腔艺术的发展与传承

在中国戏曲艺术的百花园中，豫剧是一朵绚丽多姿的奇葩，盛开地那么鲜艳，那么引人注目，彰显着无穷的艺术魅力，散发着沁人心脾的芳香，让人驻足观赏，让人流连忘返。     

赵力志鸟虫篆书法赏析

方寸之间，气象万千，中国的篆刻艺术源远流长，形成了非常深厚的历史积淀。乌虫篆印就是篆刻艺术百花园中的一朵奇葩。历代鸟虫篆印或富丽精工，或清新灵秀，或光怪陆离，或栩栩如生，将艺术化的动物形象或含蓄、或突出地置于小小的印面中，在篆刻这样一门汉文字的艺术形式中表现出鲜明的美术趣味，使我们在欣赏时感受到有别于一般文字印章的别样的艺术情趣。     

绘画教学系统论

绘画是造型艺术中最主要的一种艺术形式，也是整个美术中的一种最重要的艺术形式。它是一门运用线条、色彩、形体等艺术语言．通过构图、造型、设色等艺术手段，在二维空间（平面）里塑造出静态的视觉形象的艺术。