浅谈幼儿舞蹈教育中兴趣培养的重要性

幼儿舞蹈教育有其不同于其他教育的特殊性：它面对的群体很特别，是一群天真活泼的孩子，对一切都充满好奇，但也很容易产生厌烦心理，并且随时可能会转移注意力。这就给幼儿舞蹈教学带来了一定的难度。因此在幼儿舞蹈教学中，加强孩子们的兴趣培养，不断激发幼儿学习舞蹈的积极性就成为关键所在。积极探索让孩子们乐在其中的教学模式，使孩子们从心里喜爱跳舞，变被动为主动，才会让教学更好的进行下去。孩子在这样一种氛围下学习舞蹈，就会将枯燥的教学活动变成一件轻松愉快的趣事。     

幼儿舞蹈作品的创编研究

随着社会的发展，幼儿舞蹈越来越受家长和学校的重视，也涌现除了一批批专门从事幼儿舞蹈教学的学校或者培训机构。幼儿舞蹈作品越来越多，但是真正成为优秀的舞蹈作品的却很少，那么，怎样创编出一个优秀的幼儿舞蹈作品呢？本文主要从舞蹈的题材、构思、结构、音乐、主题、动作形象、队形设计等几个方面进行了研究，旨在为幼儿舞蹈作品创编当中做出一定参考意义。     

论中国舞蹈考级在少儿舞蹈教育发展中的作用

少儿舞蹈教育是舞蹈教育艺术中不可缺一的一部分,它是反映少儿的生活、思想、感情和态度的一种重要而有效的形式,在题材和内容、教学上都有其独特的地方.中国舞蹈考级,是有北京舞蹈学院推出的,开辟了面对少年儿童艺术素质教育的一条新路.本文从少儿舞蹈的特性、少儿舞蹈考级的现状和弊端以及舞蹈考级对于少儿成长和少儿舞蹈教育发展中的作用作出了论述.     

数字化建设背景下营销在舞蹈艺术中的应用探讨

舞蹈艺术源远流长，特别是到了数字时代，更多的群体被舞蹈艺术吸引的同时又对舞蹈提出新的需求。一方面，舞蹈艺术本身的价值得到大众认可，他们渴望学习舞蹈艺术。另一方面，新的需求对舞蹈艺术价值本身的发展和传递提出了新的要求。在这种相互作用的影响下，营销成为连接二者的价值传递中介。本文通过对数字化建设，特别是新媒体发展带来的变化以及舞蹈艺术与人之间的关系探讨，再对舞蹈在新媒体上应用较好的案例进行分析，最后给出营销应用建议。     

如何启发少儿在舞蹈中的想象力

手舞足蹈，是人类最早的一种情感表现。在人类历史上，艺术教育也是由来已久。当语言学、文字学等未产生之前，人们就已经开始运用肢体语言在生产、生活等方面进行交流了。舞蹈是人类社会最早的教育手段和工具。舞蹈教育，千百年来一直以“润物细无声”的方式传承着人类文明，提升着人类情感，丰富着受教育者的审美体验，愉悦着人们的身心，促进了社会交往，激活了受教育者的想象力和创造力，促进了社会的进步和发展。例如少儿舞蹈具有不同于成人舞蹈的艺术特征，即是童趣性、童知性、童幻性、童乐性等。本文从少儿舞蹈的艺术特征出发，提出在少儿舞蹈的教学中想象力培养的重要性。     

浅谈编舞技法在舞蹈教学中的作用以及利弊

编舞技法课程,是一门培养创新思维,锻炼创作能力的课程。技法的运用不是天下大同、公用一个方法,而应寻找一种惟我所用的章法。这种章法的运用,也能促进舞蹈教学的发展。本文就编舞技法对于舞蹈教学起到的作用,以及他自身给舞蹈教学带来的利弊进行阐述。     

浅谈舞蹈创作中队形的编排

采用了文献资料法、逻辑分析法等方法，以舞蹈创作中队形的编排为研究对象，重点阐释了舞蹈的几种常见队形及其运用，然后从舞蹈队形的构图法则入手分析其情感的传递。最后提出自己在舞蹈队形编排中的一些的建议。     

简论舞蹈艺术的动律美

舞蹈动作内容丰富，动作多样，技术复杂，完成一个简单动作，也需要身体的动律，更不要说完成高难度、高质量优美艺术的成套煽排组合舞蹈动作了。作为舞蹈艺术的精髓。身体的动律训练是舞蹈学习中不可缺的必要环，这种动律既包括外在的动作姿态，更注意内原律动的积累与梳理，此乃舞蹈者内在素质与修养的反映。因而，引伸到形体、舞蹈的训练上，即指任何一种舞蹈形式，都须把握住它的基本动律，才能正确反映出其独有的表现力、风格、特点。     

综合型舞蹈艺术人才培养的意义和要求

随着素质教育的不断深入，舞蹈教育的影响力越来越大，人们对舞蹈教育的功能、认知越来越明了。舞蹈教育已不是过去人们潜意识里的阳春白雪，是唯一的高、精、尖舞蹈专业表演人才的单一模式培养体系，而是全民均可参与，体验享用的多方向、多层面的一种表情达意，抒发情感、修身养性的艺术表现形式。     

浅析大学舞蹈教学存在的问题及策略

舞蹈作为一种音乐美和形体美的有机结合，在大学教育中越来越受到重视。通过舞蹈教学，既可培养生综合素质、提高气质，同时满足当前社会就业中复合型人才的需要。但是当前大学舞蹈教学中仍存在一些问题亟待解决，该文将就此进行分析与阐述。     

浅析信息时代中国当代舞蹈艺术审美与发展

信息时代的特征就是信息技术广泛应用于社会的每个角落。信息技术给中国当代舞蹈艺术带来了新的发展动力,同时也给舞蹈艺术审美提出了新的要求。本文探讨了在信息技术环境下,中国当代舞蹈艺术的审美与发展。     

舞蹈的体态美感训练探析

舞蹈训练是建立在一种实践活动基础之上的创造性劳动,在其中,舞蹈教师、舞者们包括体育运动员在内都有过大量关于舞蹈、运动重复训练过程中突发奇想的体验。而体态美是舞蹈运动中值得关注的问题,通过舞蹈训练可以达到体态美,本文主要探讨舞蹈的体态美感的训练。     

略探小学阶段舞蹈教育特色

将舞蹈教育作为素质教育途径之一引进校园进行普及，把它作为一种审美教育，培养学生的文化修养，提高审美能力、艺术鉴赏能力及舞蹈欣赏水平，使学生在形体、行为、举止、性情等方面，都会得到良好规范，从而达到增强他们的审美能力、表现力和自信心。经过几年的探索实践，笔者积累了一些经验和想法。     

浅析高校舞蹈教学现状及改进的对策

舞蹈是一门艺术，它能够提升学生的综合素质。本文针对当前高校舞蹈专业学生面，临的问题，并对高校舞蹈教学应该遵循的原则进行阐述，并提出了改进高校舞蹈教学的对策.     

维吾尔族舞蹈在群众文化中的作用

在我国的舞蹈体系中，新疆维吾尔族舞蹈占据着十分重要的地位，其内容丰富多彩，舞姿矫健柔美，能够将热烈奔放和柔和美感完美的结合在一起，充分体现出新疆少数民族的精神风貌和性格特点。众所周知，舞蹈能够对群众文化的变化和发展起到一定的推动和促进作用。该文从维吾尔族舞蹈的起源入手，分析了维吾尔族舞蹈在现代意识中的审美变化，在此基础上深入分析了维吾尔族舞蹈对于群众文化的作用。     

职业学校舞蹈教学的实效分析

职业学校的舞蹈教学是培养社会舞蹈人才的重要基地，如何更好地培养应用型舞蹈人才是教学首要研究的问题，如今的舞蹈教学明显地存在教学效果不高、技能应用效果不佳等诸多问题。该文分析现阶段职业学校舞蹈教学中教与学的“空白点”，提出艺术追求上的契合、实效要求上的契合两种解决方案，为解决教学实际问题，寻找教学突破点有着重要的贡献。     

浅谈舞蹈基本功对舞蹈的重要性

舞蹈基本功对于舞蹈本身具有重要的意义,而训练基本功的目的就是为了让自己的肢体和情感去塑造美,来体现舞蹈形象,给人以美的享受。只有良好的基本功才能灵活的运用手、腰、眼、腿、表情、动作去表现美、传播美,只有打好基本功才能更自如的舞台上塑造艺术形象。而如何才能训练好舞蹈基本功,那就要从舞蹈教学中的基本功训练入手。分析舞蹈学员基本功训练与舞蹈学习关系的两个方面。阐述了舞蹈基本功在舞蹈教学中的重要作用,并在此基础上得出结论…     

舞蹈艺术中情感表现的相关研究

舞蹈艺术中的情感表现是整个舞蹈的灵活和魅力所在，缺乏情感表现的舞蹈将不具备打动观众的感染力，一致好的舞蹈就要有灵魂，就要将情感的表现融入其中。基于此，本文收对情感表现的含义进行了简述；其次概述了情感在舞蹈艺术中的表现；再次阐述了情感表现在舞蹈艺术中的重要作用；最后对全文进行了简单的总结。     

舞蹈创作中素材挑选的重要性探讨

二十一世纪以来，国家的繁荣昌盛，促进了居民生活水平的极大提高。人们在物质生活条件不断得到满足的同时，精神境界的追求也在不断提高。舞蹈，以其优美的动作和强身健体的贡献，赢得了越来越多人的青睐。随着人们对舞蹈艺术审美的逐渐提高，舞蹈者需要不断提高舞蹈的表现形式，来满足人们迫切的要求。目前，越来越多的舞蹈已经大众化，不仅仅再是部分人的专宠。如何跟上时代发展的步伐，通过不断的艺术创新来满足大众对舞蹈的新颖、独特的要求，已经成为舞蹈创作者亟待决绝的关键问题。在编制舞蹈过程中，选材质量的好坏，直接关系到舞蹈作品的成败。本文旨在通过对舞蹈创作过程中素材的选择方面的阐述和介绍，来说明素材的好坏对于舞蹈作品的影响，供各位参考。     

舞蹈表演及创作

该文对舞蹈表演的从内涵、形式及在舞蹈艺术中的意义进行了论述。对舞蹈创作从创作者要注重专业素材的积累,提升自身专业素养、要具备一定的基础知识、培养想象力几方面作了探究舞蹈是一门综合性的表演艺术,是与诗歌、音乐等从人类文明源头就已经诞生的艺术形式。舞蹈表演是舞蹈演员通过舞蹈动作,造型、语言及技巧,结合音乐、美术等艺术形式,表达出作品的思想内容。