从动画电影《9》看新媒体艺术下的动画表现形式

新媒体艺术是超越所有媒体,跨越多种媒体,融合科学,技术与美学文学,艺术观念的新型的艺术样式。新媒体艺术预示着媒体在内容与形式上的历史性变革,包括交互式计算机媒体,录像艺术,全息摄影艺术等等,而其中的数码艺术(其表现手段主要为电脑图形图像,简称为CG技术)这几年则以不可小觑之势迅速侵占了动画片制作领域,由于其强大的表现力和实用性,很多导演都喜欢在自己的影片里使用一些CG的特效镜头。很快地,CG技术也出现在了定格动画里,动画电影《9》则很好的将多种动画表现形式巧妙的融合在了一起。     

新媒体艺术背景下的音乐发展方向探析

新媒体艺术指的是一种以光学媒介与电子媒介为基本语言,具有新的艺术形式的学科门类,而当前的新媒体艺术实际上基本是完全建立在以数字技术及多媒体技术为核心的基础上,以电脑图形图像为主要的表现手段。本文主要探讨新媒体技术在不断进步的背景下,音乐表演的方式及音乐表演的概念需要随之不断发展。     

动画艺术设计中的色彩体验

每一种艺术形式都离不开色彩的渲染,动画艺术设计形式作为新时代数字媒体中的大众艺术,更需要借助色彩知识达到震撼的效果。动画艺术既是追求艺术审美的精神需求,又承担这应用科学这一商业职责,因此研究动画艺术设计中的色彩体验将有助与提高我国动画创作水平并提升艺术设计教育发展水平。     

打动人心、发人深省——互动装置中的情感流露

互动装置艺术是新媒体艺术的一个重要组成部分,新技术与手段的不恰当运用会产生技术堆砌、简单视听觉刺激的另一种极端,使作品只剩下空洞的形式.重点以互动装置<过去·现在·未来>为例,分别从交互方式、展示形式、界面动画与音乐音效等方面的表现,分析如何运用新的工具和手段强化而不是减弱作品的主题内涵,更加关注受众在浏,让视听的表现和交互的方式带给受众心理上的震撼.     

剪纸艺术在动画造型中的应用

剪纸动画造型是由民间剪纸艺术发展演变而来,具有浓郁的中国民族特色,深得国内外动画爱好者的喜爱。本文归纳分析了剪纸对动画造型的表现,剪纸动画造型方法,主要研究剪纸动画在创作中的创新途径,如何切实把握传统剪纸艺术的精髓,融入当代人的精神气质与审美需求,使剪纸动画片既有深厚的文化底蕴,又具有时代气息和现代品位。     

关于现代计算机动画中神话传说应用价值的研究

现代动画设计是一种特殊的视听艺术，是现代传媒技术传承民族文化底蕴的重要载体。中国有着五千年文明传承，有无数的神话传说，能赋予彷徨中的中国动画新的生命。神话与动画都具有幻想、想象、同构、移植的艺术特征，通过这些来表现情节与意境，引人入胜。两者之间有相似性，所以在动画作品中神话的色彩也十分的丰富。     

新媒体背景下旅游景区的短视频营销策略研究——以广西北海涠洲岛旅游景区为例

随着生活水平的不断提高,人们的旅游需求也不断增加。近年来,广西北海大力发展旅游业,将旅游视为富民之策,政府希望通过旅游业的发展不断提升北海的城市影响力,促进北海经济的发展。在新媒体快速发展的时代背景下,各类信息传播速度不断加快,人们获取信息的渠道日益多元,这为旅游业的发展带来了新的机遇。本文以广西北海涠洲岛旅游景区为例,分析其在新媒体背景下的短视频营销现状及存在的问题,并针对现存问题提出相应对策建议,以供参考。     

当传统动画步入新媒体时代

随着科技的发展,社会步入了数字时代。给我们的童年带来了欢乐的传统动画在新媒体时代的环境中应该何去何从?面对突飞猛进的数字动画制作技术,传统动画艺术市场被急剧压缩。但传统动画与数字动画各有优劣势,本文意图全面了解传统动画与数字动画,从而探索传统动画进一步发展的可能性。     

新媒体时代Flash动画的艺术审美实践

如今,人类已经进入了一个以信息、媒体作为引导的社会中,动画艺术以其强大的创作力和表现力积极的扩展到社会的各个层面,作为一个非常重要的力量正在快速的发展着。新媒体动画相较于传统动画,它们的不同之处在于传统媒体是在广播电视电影等媒体产生之前人类获取和传播信息的渠道,而新媒体动画一开是就以电影和电视作为传播的主要渠道。     

艺术电商在发展中寻求突围

中国艺术电商从产生到发展,可谓是苦行探道,经历了二十多年的探索,今天已经迈入了迅速发展阶段,突出的表现就是:传统艺术电商正在转型,新艺术电商不断崛起。这不仅呈现出当下艺术电商强劲的发展态势,也暴露出了传统艺术电商诸多的发展瓶颈,需要在新的支撑下寻找突破,在新的发展背景与新业态的建构下,围绕新的市场消费需求总结经验并加快转型发展.     

数字化建设背景下营销在舞蹈艺术中的应用探讨

舞蹈艺术源远流长，特别是到了数字时代，更多的群体被舞蹈艺术吸引的同时又对舞蹈提出新的需求。一方面，舞蹈艺术本身的价值得到大众认可，他们渴望学习舞蹈艺术。另一方面，新的需求对舞蹈艺术价值本身的发展和传递提出了新的要求。在这种相互作用的影响下，营销成为连接二者的价值传递中介。本文通过对数字化建设，特别是新媒体发展带来的变化以及舞蹈艺术与人之间的关系探讨，再对舞蹈在新媒体上应用较好的案例进行分析，最后给出营销应用建议。     

Flash动画的发展趋势

Flash是一种交互式矢量多媒体技术,是传统手工动画与计算机技术紧密结合的产物,它融合了多媒体和互动两个特性,它一改将平面漫画照搬到网络上仍然是静态页面的展现形态,实现了动态页面,生成了一种新的表现形态。目前,Flash动画已成为网络多媒体的主流,网络作为承载Flash这一创作形式的第四媒体,将信息的流通带入了一个全新的阶段,也为新媒体艺术另辟新径。世界上最为著名的Flash动画独立创始人莫过于乔·希尔兹了,也就是人们     

影视文化与文旅产业发展融合探究

随着社会持续进步和经济快速发展，大众的生活水平也随之不断提高，对艺术、文化等的需求逐渐提升。伴随着新媒体时代的来临，影视文化与文化旅游产业日益通过网络搭建的桥梁互动、传递。基于此，本文将探讨在新媒体视域之下，影视文化与文旅产业两者如何在这种往复之间，相互影响映照，以及两者的发展现状与融合趋势，面临着怎样的机遇与挑战等诸多问题等。     

新媒体时代下影视艺术数字化研究

新媒体技术与数字化技术将进一步促进影视艺术的发展,新媒体技术与数字化技术为影视艺术提供了新的创作平台与表现空间,为观众朋友带来了前所未有的体验。新媒体技术与数字化技术对影视艺术的创作、传播以及营销产生了巨大的影响,本文分析新媒体时代下,影视艺术的创作、传播、营销手段,探讨影视艺术的生存与发展之路,希望能够为影视艺术的创作、传播、营销带来启示。     

论电视纪录片中音响功能的强化

音响作为影视产品的必不可少的表现元素,在电视专题片电视纪录片中有着重要的作用。随着科技水平的不断提升,影视硬件和软件设备不断的更新和进步,数字化新媒体促使新的电视终端设备带给受众更多影视享受,丰富并且细化了影视作品带给受众的感官刺激。从电视制作的软硬件技术、文化水平、播出效果来看,音响功能的强化也的确给受众带来了更多的视听享受。     

探讨动画专业课程体系的建立与实施

动画产业作为市场经济下的产物,随着人们社会的进步和发展,文化艺术的融合,动画作为电影艺术的一种,在市场上越来越受到肯定和认可。各大企业对动画专业性人才的需求量也越来越大,动画专业作为一门新兴的学科,也不断的得到普及和推广。在这种环境下,仍有许多专业学生毕业就等于失业,在求职和工作岗位上得不到认可,面临着就业难的问题。这种现象也从客观上反映了目前动画专业教学中存在的问题,学生不能完全的融会贯通自己所学到的知识,实践动手能力差,不能满足各大企业对专业性人才的需求。这就要求针对动画这一综合性强的专业,应该摒弃以往的教育模式,结合动画专业的特点,强化其实践性,加强实践与理论的结合,完善动画专业课程体系,为社会发展提供适用性和专业性的人才。’     

旅游企业文化品牌塑造及文化营销战略

本文首先对旅游文化品牌的内涵进行阐述,说明了新的时代背景下,旅游文化品牌表现出的新特征。进而结合文化多元化不断加深,国民收入水平不断提高,新媒体的力量更加强大等经济社会发展趋势,分析了旅游企业在文化品牌塑造和文化营销战略上的变化。     

数字技术对新媒体艺术的影响

当今社会是信息化时代,经济迅速发展,科学技术也不断创新。自从网络一出现就没有停止过脚步,直到现在社会网络化,还在不断发展前进,随之而来的很多新兴技术也不断涌现。为此,介绍了新媒体艺术,该艺术在先进的思维方式和艺术基础上融入了现代化的数字技术,才显得更加有活力。我们先简单介绍数字化技术和媒体艺术,对数字化技术和新媒体艺术有简单了解之后,再重点研究其对新媒体艺术的重要影响,最后再概述新媒体艺术的未来发展。     

新媒体时代下文化旅游品牌的打造研究

新媒体时代不断改变着人们的生活方式和获取信息的途径,文化旅游品牌的打造在这一过程中也发现了新的传播模式,延伸传统营销,利用社会化媒体打破营销瓶颈,通过新媒体时代感知受众需求,优化策略,达到品牌运营的目的,文章对此进行了深度探析。     

动画与电影的比较

动画艺术的发展丰富了电影艺术的拍摄表现,同时电影制作技术实现了古人藉图画表现动作的欲望,动画与电影在发展中相辅相承。