注重美育在音乐教学中的渗透

一、美育贯穿教学全过程 我通过各种教学手段在课堂教学这个主阵地，充分挖掘音乐学科教学中美的内容，把美育融人音乐教育的全过程．引导学生认识美、感受美、鉴赏美和创造美，利用美的情感因素、调动、激发学生学习的积极性、主动性、培养学生的创新思维及创造能力，促进学生智力的发展，实现美育在学校教育的整体融合．即让美育“融入学校教育的全过程”。     

民族音乐教学中培养学生音乐素养的对策分析

民族音乐教学中学生的音乐素养培养对学生的音乐专业化发展有促进作用,在优化民族音乐教学体系中,则需要从民族音乐知识体系创新与优化的角度,对民族音乐的教学方式、教学内容等进行整合,对进一步提高民族音乐的综合水平有促进作用。分析民族音乐的特性,并提出音乐情感化创新、引入优秀音乐教学模式、以音乐课堂设计培养学生音乐素养等策略,旨在实现民族音乐教学中学生音乐素养的进一步提升。     

多媒体在音乐教学中的应用

多媒体是集声音、图像、音频和动画于一体的现代教育技术。作为一种辅助的教学技术，在音乐教学中，借助多媒体，有利于知识的整合、情境的创造、多元民族文化的渗透，增强教学效果和提高音乐学习的个性化，因此，要在教学过程中发挥多媒体的作用，突出学生的主体性和教师对专业技能的展示，实现多媒体技术和课堂教学的有效结合，切实提高课堂教学效果。     

多媒体技术在高职音乐欣赏课程中的应用与研究

新一轮课程改革给多媒体在教学中的应用提供了宽松的环境、广阔的空间,信息技术与音乐学科的有机整合,给音乐教学带来了新的生机与活力.在音乐教学中,合理、适时地采用多媒体教学手段创设宽松、民主、活跃的课堂教学情境,可以优化课堂教学环节,激发学生对音乐学习的兴趣,丰富教学内容,拓宽教学视野,激发学生思维,发展学生能力,充分发挥学生的主体性,激发学生的审美情趣,促进学生的审美意识.     

让计算机应用基础真正成为学习和使用的基础

在计算机应用基础教学中,教师精心选择教学素材,精心设计教学内容,精心设计问题,激发学生的学习兴趣,并且要强化资源利用,重视学生的个体差异,使他们提高独立学习和思考的能力,培养团队意识。     

浅谈小学音乐创新教育

21世纪是知识经济时代，知识经济，创新意识，对于21世纪的发展至关重要，创新是一个民族进步的灵魂。是一个国家发展的不竭动力，一个没有创新能力的民族．难以屹立于世界先进民族之林。 音乐教育的主要目的之一是培养学生的创新能力。我们无论采取何种教学组织形式、教学方法，其目的都是让学生喜欢音乐、走进音乐、理解音乐。在音乐教育中，我们要具体问题具体分析，灵活地运用各种教学方法和手段，为学生的创造性思维发展创造一个有利的环境。     

如何在师范院校上好钢琴小组课

钢琴教学作为高师音乐教育专业教学中不可缺少的环节，是学生学习各类音乐专业课的基础，也是将来从事教育工作必不可少的专业工具．钢琴教学的成败将直接影响到未来音乐教师的教学水平。而高师音乐专业的学生在学习钢琴方面，有着自身的特殊性：首先，学生已是成年人，骨骼与韧带都已发育成形，手指训练难度较大；其次，整个群体中仅有少数学生有一些基础，但又面临着学制短、课时少的困难。     

小学音乐教学方法初探

小学音乐教育要面向全体学生，培养学生的创新精神与实践能力，就必须改变传统的音乐教学模式，力求使每个学生都能得到主动、全面地发展。我根据自己多年来的教学实践，找到了几种小学音乐教学方法，通过实践起到了较好的作用。一、与游戏相结合作为一名有心的教师。我常常仔细观察学生们做游戏，发现他们在游戏中常用“口诀法”。做“找领袖”等游戏时，     

论情感因素在音乐教学中的重要性及应用

真实的情感是感化和感染人的重要因素,在音乐教学中也是如此。如何充分发挥情感因素在音乐教学中的重要作用,如何让学生爱学、真学、好学,如何让老师与学生在音乐教学中达到良性互动,如何使学生真正投入到音乐学习中并获得好的效果,正是本文追寻的目标。     

音乐教学中创新能力的培养

音乐是提高学生素质,培养学生创新能力的重要学科。音乐教育是整个基础教育中不可缺少的一部分,也是培养学生创新能力的一个重要渠道。在音乐教学中培养学生的创新思维,提高学生的创新能力,是音乐教育工作者必须研究和努力实践的新课题。文章首先对音乐教学中的创新作了概念界定,然后分析了音乐教育是培养学生创新能力的重要途径,最后探讨了音乐教育中培养学生创新能力的途径和方法,以在音乐教学中激发学生的创新思维,培养学生的创新能力。     

浅议小学生数学能力的培养

一、从生活实际中引入所要学习的数学知识 数学来源于生活,教师在课堂教学中要善于挖掘生活中的数学素材,从学生的生活实际中引出数学知识,使学生感受到数学知识就在自己的身边,自己的生活中处处都有数学问题,自己的生活实际与数学知识本身就是融为一体的。     

注重美育在音乐教学中的渗透

一、美育贯穿教学全过程 我通过各种教学手段在课堂教学这个主阵地,充分挖掘音乐学科教学中美的内容,把美育融人音乐教育的全过程,引导学生认识美、感受美、鉴赏美和创造美,利用美的情感因素、调动、激发学生学习的积极性、主动性、培养学生的创新思维及创造能力,促进学生智力的发展.实现美育在学校教育的整体融合,即让美育"融入学校教育的全过程".     

运用数字化教学手段提高声乐教学

一、数字化声乐教学能使教学更形象、更直观声乐不同于其他的音乐学科，歌唱的方法比较抽象，多靠听觉、感觉来指导体会声音，因此有人说声乐是音乐学科中最难教和最难学的专业。歌唱发声的器官也很复杂，不直观。这在传统的声乐教学中一直是个不好解释的问题，教师只能运用简单的挂图来讲解说明，对于大多数的声乐初学者是不容易理解领会的。在这方面，多媒体就起到了作用，通过生动的画面让学生对自身的歌唱器官有了形象、全面的了解，使学生在以后的声乐学习中对教师的要求和教学语言更易于理解。在以往的声乐教学中，几乎全凭经验和感觉，教与学的双方往往要负出巨大的体力代价与时间代价，做了大量无谓的重复学习。比如，     

浅议小学生数学能力的培养

一、从生活实际中引入所要学习的数学知识 数学来源于生活,教师在课堂教学中要善于挖掘生活中的数学素材,从学生的生活实际中引出数学知识,使学生感受到数学知识就在自己的身边,自己的生活中处处都有数学问题,自己的生活实际与数学知识本身就是融为一体的.     

浅谈运用多元智能优化小学生音乐课程评价

传统音乐课程评价大都考学生唱歌，能否像样的唱一首课内歌曲成为衡量学生音乐素质的标准。大部分学生测评的积极性和创造性受很大的约束，运用多元智能的音乐课程评价则从根本上激发了学生的学习热情，焕发出课改的生命活力，充分挖掘了学生的多元智能，让学生在轻松愉悦的音乐实践中展示潜能，充满信心，飞扬个性。     

音乐实践活动中创造性思维的培养

德国著名教育家奥尔夫说：“在音乐教育中，音乐只是手段，教育才是目的。”正因为当今的形势需要的是大批开拓创造型人才，所以音乐教育的首要任务是培养学生的创新意识和探索精神。教师是创造型人才的直接培养者，音乐教师则应让学生在愉悦的乐声中快乐地创造美，在自由编创的过程中感受美、体验美、创造美，展现生命的潜能，发展生动活泼的个性。     

幼儿师范音乐开放式教学研究

音乐开放式教学就是放开手教学，把学习的主动权真正交给学生，学生可以根据自己的实际情况选择学习的目标，用自己喜欢的方法学习，教师要相信学生，采用多种方法调动学生的学习积极性；不但重视期末考核，还要重视平时的过程考核。     

对农村中职幼师专业学生琴法课教学的思考

在农村中等职业学校幼师教育专业教学中,琴法课是一门比较重要的课程,幼师学生琴法课学习得好与坏,会直接影响到幼师学生对学习音乐的兴趣。让学生真正掌握正确的琴法弹奏方法,对于培养幼师学生的乐感和音乐综合素质的提高有着极其重要的作用。但追根究底使学生能真正的掌握正确的学习方法,是指导教师首先要解决学习问题的关键。     

找对感觉是弹琴的关键

音乐是声音的艺术，音乐的美是通过艺术化的声音组合表现出来的，任何音乐都蕴涵在艺术化的声音之中。音乐是情感的艺术，表现人类的情感又是音乐艺术的本质特点之一。在钢琴教学中，音乐感觉和音乐表现应当是弹奏技能培养的结果。感受音乐是指每个人内心的音乐感受，而表达音乐是指音乐感与音乐理解在演奏中的体现。教学实践发现，许多钢琴专业毕业的学生不善于领会音乐语言，弹出来的作品平淡机械，了无生趣，音乐感觉严重滞后于音乐技术。根本原因还是在于我们的钢琴教学多数只注重了纯技术的训练，而忽视了音乐感觉的综合培养。学生缺乏深厚的音乐感，就无法准确地把握音乐作品的灵魂，更无从触类旁通地进行钢琴独奏之外的即兴伴奏、乐曲配编、简谱伴奏等话动。     

自我发展对音乐课改的重要性

自我发展就是不断的超越自我，是自我提高的意识在自我批评的前提下的更高级的一种自我认知。音乐教师的自我发展离不开教学实践，也就是教学细节、教学实效、教育智慧、教师专业技能的提高。面对新的课程理念、新的课程标准、新的教材和新的要求，音乐教师必须学会思考，学会创新，不断充电，不断汲取新的知识和营养，逐步成为一名研究型教师。