论京派旗袍与海派旗袍的结构差异研究

旗袍,是具有中国传统特色的民族服饰,被人们称为国粹与女性国服,在中国悠久的服饰文化发展中占据了重要的地位。随着时代的发展,旗袍也与时俱进,形成了我们民族特有的旗袍文化,人们对其的研究也从未停止。京派旗袍与海派旗袍作为旗袍的两大主流,成为我们小组的主要研究对象。本文探讨了京派旗袍和海派旗袍在结构上的差异并进行了研究。     

浅谈《玲珑》杂志中的旗袍形象

《玲珑》杂志作为民国时期中西服饰文化传播的重要载体,在中国传统服饰与西方服饰文化交流融合的过程中,充分起到了"传播者"的作用。本文就《玲珑》杂志所刊载的有关旗袍形象的内容作较浅探讨,概括阐述旗袍形象带给女性的影响。     

时尚快车

上海在首届中国民族服装服饰博览会上展出的旗袍系列,使人们看到这种满族妇女的服装如何在近代思想潮流的撞击中,变成中国妇女的“国服”,给人以启示。 自唐朝以后,在浓厚的封建礼教氛围中,我国妇女     

浅析国服旗袍造型中的设计美学

本文通过对从清代起源发展到现代社会中旗袍在造型设计中发展与改变的罗列,从盘扣、领襟绣花、图案、材质几个方面进行详细的剖析,并从设计美学的角度去发现每个时期不同旗袍造型中所呈现出来的不同美感,了解国服旗袍在服装市场中的市场行情并在此基础上展望其生存和发展的空间。     

旗袍,百年之后……

中国的问题是一些大型炒作喧哗聒噪过后即已毁于一旦。无论是政府、行业,还是传媒、普通市民,都集体满足于一时拔高的快感。而后续的产业存续与发展则没人真正关心。这次的旗袍秀会不会步此后尘?旗袍,在历经百年风霜后会有着什么样的命运呢?     

格格 传统文化弘扬品牌

巩利、章子怡等影星在国际影展上曾经因中式旗袍而大放异彩。王家卫的《花样年华》更是把中国旗袍之美发挥得淋漓尽致,让"中国风"吹向了整个服装界,在一定程度上,我们不得不感谢中国的旗袍。     

创新中的旗袍复兴

在中国深厚的文化脉络中,总有发挥到极致的高贵,别致素雅,端庄谦和。旗袍就是其中的代表。"你看到的这件旗袍不仅有长长的袖子,还有很别致的露背设计,只有领口、胸前的盘扣和花纹,让人依稀能辨认出传统旗袍的影子。"著名设计师吴海燕在"华装风姿——中国百年旗袍展"的开幕式上,微笑着向《纺织服装周刊》记者介绍着她亲手制作的一件丝绸旗袍。     

旗袍的纹样构成特征和象征性研究

旗袍作为中国女性最具代表的服饰之一,体现中国文化的审美情趣。本文从形式美法则探讨旗袍纹样的基本构成特征以及在满汉文化交融中旗袍纹样所呈现的多元化特征。同时,从性别视角分析旗袍纹样中所蕴含的女性思想和女性主体意识,从而探讨旗袍作为深受女性青睐的社会本质。研究结果也为当代旗袍纹样的现代发展与设计运用提供理论依据和实证研究。     

格格的中国“味道”

曾经,当旗袍遇到王家卫,上世纪60年代的香港恍惚之间移了魂,旗袍的"花样年华"在另一个时空再度绽放成妩媚的烟火……今年,在3月24日奥运圣火火种采集仪式上,身穿胸前绣着金龙飞舞图案的中式旗袍的国际巨星章子怡成了观礼台上最耀眼的嘉宾……一件件格格旗袍,让世界认识了中国,也让人们认识了中国旗袍……     

旗袍衣身前后中无断缝的原因浅析

旗袍是中国女性着装文化的典型标志,作为中华民族的代表性服装,旗袍在近现代的发展凝结了整个中华民族几千年的服装文化之精髓。本文主要从文化层面、所用材料以及结构工艺等三个主要方面,对中国传统服饰——旗袍前后衣身不采取断缝结构进行分析,同时也展现中国传统旗袍的独特魅力。     

民国旗袍的装饰研究

民国是旗袍发展的鼎盛时期,无论何种阶层、何种年龄的女性几乎都拥有旗袍,由此可见旗袍的普及性之高,适应性之强。民国旗袍丰富的装饰手法在旗袍流行和普及过程中起着关键的作用。通过对民国时期旗袍装饰手法的研究,着重介绍一些典型的装饰实例,包括海派蕾丝花边旗袍、宽滚边旗袍、几何图形旗袍、"薄露透"旗袍以及"新外观"旗袍。并且主要从流行原因和装饰效果方面来阐述和介绍。研究旗袍的装饰十分有意义,研究成果可以运用到现代旗袍的设计中,使得旗袍文化能够更好地传承和发扬光大。     

清代“小裁”旗袍结构探析

旗袍是中国传统服装代表之一,研究和探索其结构原理和剪裁方法是对传统服装服饰文化的传承和发扬。通过查阅大量文献资料以及对实物进行考察,对清代旗袍传统的"大裁"和"小裁"技法进行了总结和比较。在此基础上,重点对小裁结构进行深入剖析,在传统小裁技法的基础上,提出一种新的结构方法——剪切转移法,对其制作过程、优点、存在问题及解决手段进行了论述。研究表明:采用传统方法可以较好地解决"小裁"旗袍对襟缺量的问题,但工艺难度大,依赖于裁剪师精湛的个人功力;剪切转移法通过袖窿减量、对襟加量可以直接在样板上解决此问题,制作质量稳定可控;袖窿减量造成的前后侧缝不等长问题,可以通过工艺手段较容易地解决。剪切转移法为现代旗袍制作提供了新的思路。     

民族品牌 领袖风采 红都高级定制店陈列赏析

3月3～14日,"两会"在北京隆重召开,代表和委员们的一言一行、甚至衣着打扮都深受关注。在这样的时刻,让我们走进曾经专为国家领导人定制"国服"的红都。红都作为高端定制品牌,有着不可复制的行业背景和技术优势,终端的视觉形象在快速提升阶段,在空间设计与陈列方式上追求稳重与精致,高端与优雅,更多原创的陈列器架与道具可以有效改善目前的陈列效果。     

关于辛亥革命时期“民族服装”演化进程的研究——以旗袍为例

辛亥革命时期旗袍完成了他主要的形制演化,成为中国近代史上颇有代表性的女性服饰,堪称民族服装的典范。她在满族服装原有的形制基础上大胆创新:对内吸收多民族服装文化,对外接受西方的思想。20世纪的中国是一个风云变幻的时代,受当时中国多种社会文化思潮诸如女权、"德先生"与"赛先生"的影响,加之国民政府一系列政策的实施和各种社会娱乐事业的促进,旗袍由最初单纯的满族服装演变为全民族接受的民族服装。从20c10s到40s近30年的发展,旗袍完成了她对于民族服装的构建的追求。     

在变革中传承

李侃是北京红都服装有限公司的一名高级旗袍技师,她在红都集团工作了34年,把自己的半生都奉献给了纺织服装行业,从生产线的女活儿零工到京式旗袍高级技师,她见证了红都的30年,也在这30年中见证了中国纺织服装行业的从无到有和风云变幻。李侃说:"红都专业致力于量体裁衣,制作中山装、旗袍等中国传统服饰。30年前,     

由张爱玲的《更衣记》见民国时期的旗袍款式演化

旗袍是中国女性服饰史上不可磨灭的一笔,是凸显东方女性优雅含蓄气质的典型服饰代表,款式造型尤以民国时期为盛。《更衣记》是张爱玲于20世纪四十年代发表的一篇散文,其洋洋洒洒五千余字描绘了我国17世纪中叶到20世纪中叶的百年服饰演变。本文通过对该散文中民国不同时期旗袍的款式演变进行研究,以民国旗袍款式作为主要研究对象,旨在总结旗袍款式在服装设计层面的特征与表现,为现代旗袍的发展提供了研究方向和设计思路     

编读往来

读者来信北京读者马静我对第22期介绍中国服装协会举办的"中国服装年度人物评选活动"很感兴趣,希望贵刊可以多些该活动的报道,让读者了解更全面的信息。RE:记者部副主任赖松自2008年金融危机以来,中国服装行业的用工状况始终受到关注。今年,中国服装协会创新性地推出了"中国服     

浅析旗袍“流行风”与月份牌画风的关系

文章将月份牌广告画大师的绘画流派转变作为研究的一个亮点,让旗袍风格的流行转变作为旗袍研究成果的最直接表现形式,尤其显示其时效性。从一定程度上来说,有了关于旗袍风格的总结,才算得上是对旗袍流行的研究。本文通过对当时月份牌广告画本身的特点的解读,从旗袍风格的演变及发展过程中找出月份牌与旗袍流行发展关系密切的依据,充实对旗袍流行的研究。文章通篇围绕民国时期月份牌广告画对旗袍流行的影响展开,通过各种相关事物,将研究全面化、深入化,以求更好的、客观的展现出民国时期旗袍流行的风采。     

班组长形象塑造之我见

班组作为企业的"细胞",是生产活动、经营管理中各项工作的落脚点。而作为"兵头将尾"的班组长,其形象则直接影响到"细胞"的活力,影响到企业整体形象的塑造。班组长形象如何塑造?我认为一名合格的班组长形象必须是:"公正无私,严而有情、乐于奉献、创新进取"的组合。一、公正无私俗话说"己不正不能正人"。在公正无私的这个问题上,作为一名班组长,如果不摆正这个关系,就会因小失大,更谈不上调动组员的积极性。在这方面,我个人就有过深刻教训。那是我刚到木工一班担     

“旗袍秀”如何才稳妥?

备受瞩目的《华装风姿——中国百年旗袍展》于3月7日在中国妇女儿童博物馆开幕。此次展览共展出旗袍120余件,充分展示出旗袍的文化背景、时代特征,以及旗袍的面料品种、制作工艺、图案风格等诸多中华服饰文化之精华。正值全国两会期间举办的百年旗袍展之所以在举办前就备受各界瞩目,源于浙江省女代表委员准备身穿旗袍参加两会所引发的争议。不过无论女代表们是否会身着旗袍参加两会,是否参加百年旗袍展走秀,这些都只是表象。关注中国服饰文化的发展,帮助丝绸行业进步,才是业界的共同心声。