生活的苦难 艺术的审美——试析余华《活着》

通过从艺术心理学的角度对《活着》进行了审美反应的分析，《活着》的材料与形式之间存在着内在的不一致，但作者以精心布置的形式克服了题材，达到了材料和形式的和谐统一，从而实现了情感的升华，使读者的灵魂在苦难中得到了净化，获得了艺术的审美。     

解读波普艺术

波普艺术的出现依赖于工业革命带来的富裕的社会物质财富，在艺术表现方面走出了现代主义绘画的艺术创作，将日常生活融入艺术，与消费主义、商业主义紧密相连，造就新的艺术形式，在题材选择、创作手段等方面都有很大创新，具有反传统的思想意识和审美趣味，运用大众传媒手段，以一种新的艺术形式来抹平艺术与生活的区别，自由的反映客观现实。     

浅析水彩综合技法及综合材料的审美内涵

水彩综合材料和综合技法应用十分广泛，其原因是它具有独特的审美价值。水彩综合材料的审美意义在于，运用综合材料所形成的点、线、面、色、质组成的特殊效果来追求具体物象以外的某种绘画语言的构成形式和作者精神反应的抒发，增加作品的不可预见性。水彩综合技法的审美意义在于多种技法方式的综合运用，使其产生特殊的视觉效果和绘画语言多元性效果，给人以耳目一新表现形式。     

浅谈纤维艺术的形式美

纤维艺术是一种极其高雅的表现形式,它以独特的艺术语言和形式在艺术界独树一帜,其无与伦比的表现技巧和形式的美感,极具视觉的冲击力和震撼力。随着现代科学技术的发展进步以及现当代人文背景的转换,现代纤维艺术不仅在材料和形式上进行了突破,而且在纤维艺术品的精神内涵上更加注重艺术家个人艺术观念的表达。在现代建筑空间环境中现代纤维艺术创作观念必需受到一定程度的制约,然而正是这种制约,使现代纤维艺术创作表现出独具空间形态的艺术观念。作为一种艺术形式,它的发展变化在遵循艺术发展一般规律的同时,由于其特殊的审美价值与使用价值使它发展成有别于其他造型艺术的形式。     

陶瓷绘画中的审美意境及写“意”

“意境”是贯穿陶瓷绘画艺术作品的灵魂。透过作品的审美意境,陶瓷绘画的文化内涵与艺术价值得以更生动地传达和更广阔的延伸。集结独特的陶瓷品性和文化内涵。陶瓷绘画艺术创作独具魅力。本文着重介绍了陶瓷绘画的艺术特色,从表现陶瓷绘画审美意境的层面解析了陶瓷绘画的写“意”手法。为陶瓷绘画艺术创作提供一些思路。     

从物质材料看中国画与西洋画的色彩表现的差异

近百年来，关于中西绘画的差异问题的讨论，十分流行。但起止日前，关于这个问题的结论始终是众说不一。再者由于中西绘画的比较范围较大，艺术门类的特点在很大程度上是由艺术创作的物质载体决定的，中西绘画的巨大差异很大程度上是由于物质材料的差异造成的。所以本文选择了从物质材料的角度，将中国画与西洋画的色彩进行比较。     

国画审美特征论

国画是东方绘画艺术的代表，有着独特的审美特征．本文以民族性、多样性、造型性为三大理论视角，对国画的审美特征进行了全方位、系列化、深层次的论述。力求对于国画的艺术创作，提供理论思考价值与实践参考作用。     

试论音乐课堂的审美体验

音乐艺术的审美体验既是音乐艺术创作的动力,也是音乐艺术欣赏、批评与传达的纽带。作为大学音乐教育者,如何做好审美教育,提高学生的音乐素质,培养学生良好的品格,成为了音乐教育者的关键问题。从审美教育的角度出发,对音乐教育中审美把握途径进行分析,并佐以实证予以论述。     

浅议绘画艺术的语言

绘画简单的说，是运用线条、色彩、造型、构图和一定的形式进行搭配组合而成．完成传达精神内涵的任务。绘画作品的主题有表现形式的作用、有作品内容和作者精神的体现。绘画的内容与形式．密切相连，形式是观念、情感和技术的体现。绘画语言包含技巧、形式和内容的有机融合，它是相互制约和渗透的有机整体，艺术家们的情感是靠绘画语言来表现的．这种语言的运用是根据艺术表现力来彰显出艺术的水准。     

艺术设计专业素描教学初探

如何认识素描,建立艺术设计专业素描教学和教学观念、教学方法不仅应该具有不同于其它绘画艺术专业的特点,而且更应该不断加强设计意识,加强艺术素质与设计、造型、审美能力,不断完善艺术形式,探讨教学形式与方法.     

谈材料语言在素描艺术中新的审美形式

素描艺术是一个相对成熟的艺术门类学科。有着极其丰富的表现手段及形式。我们把材料语言的"物"的特性介入到素描艺术中作为语言主体研究,确切的来说这是一个尝试性、试验式的表达方式。当代艺术对物质媒介材料、工具、技术及其形式的技术性的研究,已经使材料自身逐渐成为了一种独立的艺术语言,物质材料所能形成的语汇是广泛多变的,因此当物质材料从绘画艺术的物质承载体转换为艺术本体语言时,我们所熟悉的艺术表达的内涵空间便出现了扩大后的多义性。把材料与素描相结合,寻找一个新的切入点,从造型的根本处来调整艺术思维,转变观念,深入研究材料与造型,研究素描艺术中,材料视觉语言的表达方式。从事材料语言的研究的目的不是在于素描传统思维方式下的训练,而在于研究利用材料自身的力量后而恰当运用材料。当代艺术的多元化表现促使我们在自发地改变以往传统素描的共性特征而转化独特个性的视觉面貌的探索。材料的介入,为我们实现独特的视觉语言打开了一处容纳宽阔的空间,为我们提供了全新的表现形式手段和思维方式,具有新的审美形式和价值。     

从视觉文化的角度看插画艺术

本文着重从视觉文化的角度对"插画艺术"作一些初步的探讨,并从视觉文化中的插图审美教育价值,以及视觉经验对插画艺术创作的影响等层面上来分析插画艺术对于视觉文化的影响。     

绘画艺术的语言生命

绘画艺术是用形象来反映现实，但比现实有典型性的社会意识形态。对绘画语言不同的运用，就会创作出多姿多彩、风格各异的绘画作品。绘画能够唤起人类的审美情感，作用于人们的是一种绘画所独有的语言形式。绘画艺术的语言是通过色彩、线条、光色或组成一件作品所有的其他因素之间相互作用而产生出来的。     

简论艺术辩证形式之“阴阳之道”

本文分析了“阴阳之道”这一艺术辩证形式所具有的艺术认识、构造和表现等方面的意义．．指出中国艺术中的艺术辩证法思想，极大地扩展了艺术的审美空间，使鉴赏者的想象力获得了一种审美的自由。因此，我们在对中国艺术形式进行审美鉴赏的过程中，应综合把握艺术的辩证法意蕴，挖掘出艺术所具有的全部审美信息，全面把握艺术美的真谛     

论中国传统绘画对当代油画的影响

中国传统绘画以其独特的哲学思想和审美情趣对中国现代艺术产生重要的影响和推动作用,成为中国当代油画艺术家在进行艺术创作时不可取代的的"民族精神".     

现代绘画的语言形式

绘画语言作为一种表达物体的形象方式，它不仅具有抽象美，也具有现代美。在现当代绘画中，艺术家们用自己特有的“语言”方式来表达自己的情趣，以及对社会的看法。绘画语言也是艺术家在进行艺术创作时最根本的物质载体。艺术创作过程也是艺术家利用艺术语言塑造艺术形象，传达艺术意蕴的过程。     

油画创作中北方黑土文化的应用研究

油画作为舶来品传入我国不过百余年时间，经过新老几代艺术家的艰辛努力和执着探索，无论在审美和绘画语言探索上都具有了中国气派。可以说西方这一画种真正的在中国扎根，并得到前所未有的大发展和大繁荣。由于地缘优势地域性自然因素和人文因素的影响，黑龙江的油画艺术创作在继承西方绘画传统的同时，也在创作的道路上积极探索，在当代多元文化和观念的状态下，黑龙江省油画艺术家们在艺术创作上肩负着新的历史使命和时代责任感。     

编剧创作技巧和策略

编剧作品是综合艺术，编剧长期观察生活的细微本质，同时具备较高的文学素养和文化底蕴，有一定的技能和技法，熟练运用这些技巧，才能驾驭艺术作品。编剧从微观的角度研究编剧方法，题材、结构、布局、整体架构，包涵着编剧技法和美学特点艺术创作。     

比较中西方绘画语言的多样性

任何一种语言形态的创造,必然与艺术的客观规律和审美标准紧密联系。中西方绘画创作观点的差异,就决定了两种艺术绘画语言的多样性。随着不同文化的不断碰撞与融合,使得绘画创作获得了发展。本文通过综合比较中西方绘画语言的多样性,阐述了绘画语言对服务于塑造艺术形象,传达审美情感的重要价值。     

意象的存在与变化——谈谈审美原则及创作手法

从意象在艺术作品中表达和感知的可能性及其表现手法的变化分析，可以看出，艺术创作本身是以审美为目的。审美遵循经济的原则。诸多的流派更迭，创作理念的互相否定与颠覆只是创作手法的变换或更替，而艺术审美和创作的原则其实从来都没变。