论清代服饰的传承与创新

文章解读了清代男子、女子服饰的传承与创新,重点介绍了宫廷服饰和官员服饰。认为清代服饰是以满族服饰为主,具有典型的北方游牧民族特色,但其精神实质是与整个中华民族服饰文化一脉相承的,是对中国古代服饰的传承与创新。     

儒家服饰思想与当代大学生教育

服饰作为流行时尚最直观的表现形式,被大学生极力效仿,甚至走到了极端.为了培养学生的审美情趣和朴素大方的美德,就要将儒家服饰思想精髓融入当代大学生流行服饰,一方面可以引导大学生树立科学、健康、高品位的服饰现,辅助大学生形成正确的人生现和价值观.另一方面,用流行时尚的服饰语言采传承儒家服饰精髓,在古为今用的同时展示出儒家服饰思想的现代价值.     

儒家服饰思想与当代大学生教育

服饰作为流行时尚最直观的表现形式,被大学生极力效仿,甚至走到了极端.为了培养学生的审美情趣和朴素大方的美德,就要将儒家服饰思想精髓融入当代大学生流行服饰,一方面可以引导大学生树立科学、健康、高品位的服饰现,辅助大学生形成正确的人生现和价值观.另一方面,用流行时尚的服饰语言采传承儒家服饰精髓,在古为今用的同时展示出儒家服饰思想的现代价值.     

从平民服饰看明代后期服饰制造业

明代后期的平民服饰从质料、 色彩和形制方面相比明初有很大变化,这些变化不仅体现了服饰文化发展的新气象,也是服饰制造业发展的产物:棉花的广泛种植和丝的广泛运用为服饰生产提供原料;织染技术的提高和私营手工业的出现为服饰加工增加助力;大大小小的服饰贸易则将服饰产销的各环节紧密联系起来.     

解读西南苗族服饰的审美意境

西南苗族服饰的图案稠密、色彩斑斓、内涵丰富,是苗族认识自然与社会的载体,是苗族历史的存根.西南苗族服饰其款式特点、社会功能、艺术品味几方面在苗族服饰中颇有代表性,呈现出苗族服饰丰富的文化底蕴和深远的审美意境,实现着苗族服饰的价值、意义.     

论萨满教对朝鲜族服饰的影响

服饰最早的功能之一就是借用服饰装扮进行宗教祭祀活动,服饰的灵感常常来源于多神崇拜、图腾崇拜等宗教观念。萨满教是朝鲜族的传统宗教,萨满教信仰对朝鲜族服饰产生了重大影响。朝鲜族服饰的色彩、款式、配饰等方面都蕴藏着萨满教文化。     

解读西南苗族服饰的审美意境

西南苗族服饰的图案稠密、色彩斑斓、内涵丰富,是苗族认识自然与社会的载体,是苗族历史的存根.西南苗族服饰其款式特点、社会功能、艺术品味几方面在苗族服饰中颇有代表性,呈现出苗族服饰丰富的文化底蕴和深远的审美意境,实现着苗族服饰的价值、意义.     

云南苗族服饰图案的现代性传承及运用

文章认为云南苗族服饰图案是民族历史传承的载体,从云南苗族服饰图案在现代设计中的运用角度出发,探讨云南苗族服饰图案的民族文化传承和当代设计的原则:现代传承对云南苗族服饰图案元素的创新,要对"母题"进行二次改造,进行新元素的转化;云南苗族服饰图案元素的现代性应用,不能简单的拼凑和挪用,而是需要对云南苗族服饰图案的元素在遵从民族文化和民族情感的同时加以重构及适当的转换,以保障云南苗族服饰图案中文化和民族技法的传承。     

从中韩传统婚礼服饰看中韩文化差异

传统服饰与国家源远流长的文化密不可分。婚礼服饰作为传统服饰中庄重而又喜庆的代表,反映了不同的文化。从中韩两国传统婚礼服饰角度出发,探讨中韩两国的文化差异,具体为服饰的颜色。图案体现的思维,审美观的相同点及差异,论述了两者之间的相互影响与交流,以达到促进两国文化沟通的目的。     

服饰图案创新设计的高附加值研究

本文首先阐述了我国服饰图案设计的发展现状:接着分析了服饰图案的创新设计是如何带来高附加值的;重点从六个方面讲述了如何进行服饰图案的创新设计,进而对服饰图案创新设计在我国的发展前景做了展望;结论指出通过服饰图案创新设计带来高附加值的意义.     

浅谈舞蹈服饰在舞蹈表演中的运用

舞蹈服饰与舞蹈表演同属视觉艺术，舞蹈服饰是舞蹈艺术的重要组成部分，在舞蹈表演中占有极其重要地位，舞蹈中的千姿百态、万紫千红必须靠舞蹈服饰的烘托，才能达到别具一格的艺术视觉效果。在中国舞蹈发展的历程中，一个个令人难忘的舞蹈服饰形象，既与舞蹈艺术交相辉映，又成为中华服饰宝库中的珍贵财富。服饰和舞蹈虽属不同的艺术门类，但是两者有着相通的艺术语言。舞蹈与服饰相辅相成、相得益彰，舞蹈表演中的肢体语言要靠舞蹈服饰得以升华，而舞蹈服饰只有在舞蹈表演中才能充溢生命。二者有机的结合才能构成一个完整的舞蹈艺术形象。     

西藏编制完成拉萨市藏族服饰地方标准

藏族服饰种类纷繁复杂,品种多样。为记录和传承藏族传统服饰,西藏于目前编制完成拉萨市藏族服饰地方标准,涵盖帽子、藏袍、衬衫、鞋类、配饰等内容。标准对男士、女士服饰分别进行说明。标准指出,不同的装束应由不同的材质制成。     

畲族民族服饰的传承与发展探析

探讨了畲族服饰的特征，特别是全面解释了“凤凰装”。本文通过探讨畲族传统的服饰，发现了一些不足之处．畲族服饰还应该要借鉴当今的服饰的一些因素．从而让传统的服饰得以更好的发展和传承。畲族的服饰对于大力弘扬和发展中华名族的非物质文化遗产产生了重要以及深远的意义。     

十一国民族服饰各尽其美

在第十二届亚洲艺术节期间举办＂中国一东盟服饰展秀＂,集中呈现了中国与东盟各国服饰工艺的发展与成就,并通过服饰秀的方式,展示各国现代服饰设计与传统工艺,编织出一幅世界彼此交融的锦绣图画。来自东盟各国的五彩霓裳,既是民族的也是时尚的。     

浅析中国传统服饰艺术

中国千年的服饰制度顺应着中国传统地制器尚象思维并服务于政治体制。早在周朝就形成具有政治色彩等级区分的冕服制度,但除去政治因素,服饰形制的变化同样也体现着不同时代人们的审美情趣与精神风貌。比如,唐朝在经济文化昌盛的大势下,服饰艺术决不局促于原有基础上添枝末叶的变化,容天下一切可容,带来唐代服饰突破性的变化。女子领口开敞露胸,并有女子穿胡服之风以求新意。而宋代理性思维的回复使服饰又回归于内敛含蓄之势。随着时代的演进,中国传统服饰装饰艺术和服饰审美方面也呈现出变革的延续性和独特性。     

千年山哈 魅力畲服

文章主要讲述了畲族服饰的各种特点，先是介绍畲族服饰的头饰，再是风凰装．腰带，男子的服饰，祭祖服等，再从美术色彩的角度进行适当的分析，传达出畲族服饰特有的民族审美趣味，最后以古时先人对畲族记栽的文章来进一步烘托畲族服饰高古、朴素的独特魅力。     

网络服饰现状与网购经验之分析

网购目前已在大型城市大规模的流行起来，并发展成为一种新型的消费文化。而服饰成为了网购中的第一大热销品商品，网购服饰渠道众多、网购服饰行为最难，也就要求消费者必须拥有相当丰富的服饰网购经验。     

荷马史诗中的服饰类型探析

荷马史诗作为古希腊早期的文献资料,对探索早期古希腊文明的全貌有着承上启下的作用。而史诗中与人类生活密切相关的服饰,则对窥探当时的社会风貌和经济文化发展情况有着抛砖引玉之作用。现拟以史诗中服饰作为研究视角,依托荷马时代的大背景,以荷马史诗为依据,就荷马时代的服饰风格、服饰类型等层面进行剖析,力求系统地还原荷马时代的服饰艺术风貌,从而帮助人们更加清晰地了解荷马时代的社会生活面貌。     

清代《钦定服色肩舆永例》略考

清代《钦定服色肩舆永例》是由顺治帝在1652年钦定并颁行天下的服饰车舆制度,属于中国古代服饰制度的范畴。通过对《钦定服色肩舆永例》的梳理研究,体现出清代初期服饰制度中森严有序的等第差别,充分反映了清代服饰规定中带有深刻政治烙印的＂辨等次、昭名分＂的服饰特征。同时,也确定了清代服装制度的基本内容,成为清代舆服制度勘定的蓝本和理论依据,具有很实际的历史价值。     

论服饰艺术在电影作品中的视觉传达

近些年,影片中的明星服装设计别出心裁、美仑美奂.服饰作为电影视觉符号,它传达的是人物形象识别,还有服饰色彩在视党上的冲击.以视觉文化为理论视域,电影服饰必须兼有符合角色需要与体现艺术审美价值的双重作用.