浅析民族乐器和民族器乐的传播和传承

所谓民族乐器即中国的独特乐器，是区别于西洋乐器，代表着中华音乐文化的传统乐器，民族乐器以独奏、合奏形式演奏的传统音乐即为民族器乐。民族乐器种类繁多，现一般流行有笛、筝、鼓、二胡、琵琶、唢呐、丝竹等，从演奏方式上，可分为吹奏、弹拨、打击、拉奏四种乐器；根据发声原理，可分为体鸣、膜鸣、气鸣和弦鸣等不同类别的乐器。同时。我国是一个幅员辽阔、历史悠久的多民族国家。不同地区、不同民族、不同时期的传统乐器也不尽相同，各具特色。     

小提琴与民间舞曲--北方之星小提琴合奏团音乐会

“小提琴与民间舞曲”作为北方之星小提琴合奏团2015中国巡演的主题，其节目的编排将以重点展示影响加拿大和中国文化进程的民间音乐为主。众所周知，加拿大是个移民及多元文化的国家，因此，在编排的节目中结合了来自欧洲、南美以及中国的舞曲和民歌小调。而小提琴作为西方最具代表性的乐器之一，其音色接近于人类的声音，它非常适合于民间音乐的演奏，数百年来人们为它谱写了为数众多的美妙动听的曲目。     

谈二胡的创新与改革

在当今，二胡艺术已经成为中国传统文化的一张名片，正因如此，它备受世人关注、喜爱，而且也受到世界其他国家人们的青睐，这些成就都是与以下几点密不可分的：二胡艺术孕育在中国传统文化的摇篮中，吸取中国传统文化之精华，表现中国传统音乐之神韵；音色柔美淳厚，表现力丰富，能雅能俗，能文能武；演奏技巧变化多端，使作品更加丰富生动；改革与创新的精神使二胡艺术走在各民族器乐发展之前列，这也得益于历代演奏家对二胡艺术孜孜不倦的探索与创新。     

二胡在戏曲伴奏中的情感魅力

中国是一个历史悠久、文化艺术灿烂的文明古国，而源远流长的民族乐器乃我国人民五千年的智慧结晶，不愧为祖国的瑰宝、民族的骄傲。其中，二胡这一弓弦乐器，因其表现力极其丰富而深得广大人民的喜爱。然而。二胡的演奏手法复杂多样，多变的音色、精湛的演奏，使其表现力极为丰富。它既能表现活泼流畅、喜悦明快之曲调，还能表现地域特色鲜明的抒情旋律。虽说二胡的曲目有着舒缓、奔放之不同风格，     

二胡在戏曲伴奏中的情感魅力

中国是一个历史悠久、文化艺术灿烂的文明古国，而源远流长的民族乐器乃我国人民五千年的智慧结晶，不愧为祖国的瑰宝、民族的骄傲。其中，二胡这一弓弦乐器，因其表现力极其丰富而深得广大人民的喜爱。然而。二胡的演奏手法复杂多样，多变的音色、精湛的演奏，使其表现力极为丰富。它既能表现活泼流畅、喜悦明快之曲调，还能表现地域特色鲜明的抒情旋律。虽说二胡的曲目有着舒缓、奔放之不同风格，但其表现范围却非常广泛。     

谈何占豪和他的《临安遗恨》

何占豪先生是中国杰出的音乐家,创作了许多优秀的作品,享誉中外。他始终把"外来形式民族化,民族音乐现代化"作为座右铭进行创作。他创作的作品在各个领域都有涉及,其中在古筝方面创作了许多著名的曲目。《临安遗恨》是一首突破了古筝传统模式的作品,乐曲用古筝和钢琴共同演奏,赋予了作品传统美与现代美、东方美与西方美兼收的特质,为古筝的发展开创了一片新的天地。     

试论古筝演奏的技法与创新

古筝艺术源远流长，流派纷呈，各地区古筝流派分有不同的演奏技法。古筝是一件演奏技法复杂而艰深的乐器，它对音乐的诠释是以十个手指精妙、和谐的动态形式与音韵艺术的高度统一，是艺术的技巧，也是技巧的艺术。在传统的文化生态大系中，中国古筝艺术，历经磨砾，犹如一棵长绿的青藤，枝繁叶茂，千栽如荫，始终保持着生存与发展，历代的古筝演奏家，也以自己的方式为其生命的绵延与壮强，注入了新的精神，逐渐形成了山东筝派，河南筝派，客家筝派，潮州筝派等著名的八大地域性流派，并且一直延续至今成为古筝音乐艺术中最为珍贵的艺术遗产。随着时代、生活的发展，传统表演技法已不能满足当代听众新的需求。本文在分析古筝演奏技法特点的基础上，探讨了当代古筝演奏技法的问题，以其推动古筝演奏技法的创新发展。     

海外热评中国文化

美国《纽约时报》中国是地球上持续时间最久的文明之一，中国文化包含了世界上多种伟大的文化。各民族和各地区的传统艺术、服装、音乐和语言艺术带来了难以置信的多样性。“中国艺术节”将推出中国一流的舞蹈家、音乐家、话剧演员、杂技演员和皮影戏艺人，他们的表演将令人叹为观止。     

马来西亚——音乐与伊斯兰教的关系

马来西亚是一个历史悠久的国家，绝大部分马来西亚人信仰伊斯兰教，约占全国人口的一半左右，信仰几乎成为人们生活和生命的主要内容。伊斯兰教作为国教存在，同马来西亚社会文化环境有着直接关系，同时伊斯兰教反过来又影响了整个马来西亚文化的发展，特别是对音乐发展的影响。很多穆斯林人却对音乐怀有成见，甚至一些法理家和宗教领袖都人认为应该禁止音乐，甚至很少有穆斯林音乐家去试着研究音乐在伊斯兰教中的地位，以及他们之间的关系。     

略论古筝表演艺术的要点

古筝是我国独特的、重要的民族乐器之一。它的音色优美，音域宽广、演奏技巧丰富，具有相当的表现力，它即能表现抒情的曲调，又能抒发气势磅礴的乐章。它蕴含着深厚的传统文化底蕴。演奏者通过音乐表演，把音乐作品展示给听众。演奏者既是乐曲的表现者，又是乐曲的二度创作者。演奏水平的高低是乐曲能否得到听众认同的关键。通常来讲，不管何种乐器，衡量其演奏水平往往要看演奏者的技巧、乐感、风格三个基本要点。在古筝演奏中能否把握和运用好技巧、乐感、风格三个要点，对于表现筝曲的内涵至关重要。     

缅甸象脚鼓舞舞出万般风情

在了解充满缅甸传统文化色彩的象脚鼓之前 ,不妨先领略一下缅甸传统民族乐器那美妙动听的声音。从缅甸蒲甘王朝时期的碑文记载得知 ,当时缅甸已有１９种乐器 ,其中包括大鼓、镲、铃铛、钹、号、唢呐、海螺、双管笛以及一些缅甸特有的乐器。然而 ,据中国古籍记载 ,公元８０１～８０２年 ,远赴中国演出的缅甸骠族戏剧团所携带的民族乐器就已达２２种之多。但无论如何 ,缅甸各民族喜爱音乐却是不争的事实。缅甸的舞蹈、演奏艺术随着时代的变迁而发扬光大。缅甸各族人民在保持本民族音乐艺术传统的基础上对其不断创新 ,使之与时代的脉搏相一致 ,…     

论中国传统民歌在现代音乐作品中的运用

民歌。作为地方音乐文化的代表之一,以其独特短小的曲式结构、丰富而又精炼的音乐语言,成为了近现代作曲家手中的主要音乐素材而被应运于不同体裁形式的音乐作品中。譬如江苏民歌《茉莉花》,它已成为了近现代作曲家创作的主要音乐素材而被应运于各种音乐作品中。现本文以陕北信天游、河北小调中的两个传统代表曲目为例,从音乐本体上研究中国传统民歌在近现代音乐作品中的运用。     

刍议世界民族音乐中的即兴演奏

民族音乐在世界音乐领域占据着十分重要的地位，由于民族音乐之间的交融性很强，因此在研究世界民族音乐学的时候要注重民族音乐的联系与共性。即兴演奏在世界民族音乐领域中同样意义非凡，其出现与兴起为音乐的发展增添了一抹亮丽的色彩。文章主要探讨世界民族音乐中的即兴问题，对即兴在音乐与社会中的地位进行分析，并以二胡演奏中的即兴美为例，探讨即兴在世界民族音乐中的重要作用。     

联觉规律与音乐的情感体验

音乐是世界的语言。不同时代、不同民族、不同生活背景与文化背景的人都能在音乐中找到表达内心世界的途径，都能在音乐中得到情感的满足与心灵的慰藉。音乐又是最直接的语言。它不需要借助文字的表达与语义的理解，也不需要图形的描画与色彩的渲染，它与人心灵深处的情绪体验直接相连。一个从来没有听过古典音乐，对西方音乐文化没有任何了解的中国人，在听到贝多芬《命运交响曲》的时候，会从中体验到一种紧张，震撼与威慑的感觉。而一个从来没有听过中国音乐，对中国传统文化没有任何了解的外国人，也会在《二泉映月》中感受到沉重的苦难与深刻的悲哀。由此可见，音乐的外在表现形式与内在的表现内容之间有着特定的关系。     

彰显农村教育特色 打造音乐生态课堂

德国著名音乐家卡尔．奥尔夫认为：表达思想和情绪，是人类的本能欲望，并通过语言、歌唱（含乐器演奏）、舞蹈等形式自然地流露，自古如此。这是人原本固有的能力。音乐教育的首要任务。就是不断地启发和提升这种本能的表现力，而表现得好不好则不是追求的最终目标。奥尔夫音乐教学法是一个独创的音乐教育体系。它赋予音乐教育以全新的反传统的观念和方法，已经对许多国家和地区的音乐教育产生了深刻的影响。这和我们现在教育所要求的生态课堂有着异曲同工之美。     

浅谈二胡演奏的入门与提高

随着改革开放的深入和经济社会的发展,中国传统文化越来越受到社会各界的广泛关注。二胡做为民族音乐文化的优秀代表,经历了漫长的历史发展,日益显现耀眼的光芒,成为中外皆知的民族传统乐器,受到了音乐爱好者和青少年的青睐。但由于二胡音准难把握、演奏技巧高、难度较大等特点,很多二胡学习者望而却步。做为一名专业的二胡演奏员,笔者结合多年的学习、演奏经历,针对二胡演奏的人门与提高,谈一些经验和技巧,以期对初学者有所帮助。     

俄罗斯音乐家对世界音乐文化的贡献

本文从音乐文献学的角度,以俄罗斯音乐家群体音乐作品为实例线索,诠释俄罗斯艺术家对世界音乐文化所做出的贡献。更加证实俄罗斯文化、俄罗斯音乐家在世界的地位和影响,从而对俄罗斯音乐文化有一个整体全新的认识。     

唐代歌舞大曲的形成——《霓裳羽衣曲》

唐时代民族的大融合和社会经济的高度繁荣发展使得中国是当时世界上经济文化最发达的国家。唐代歌舞大曲是历史上中外各族音乐文化的融合。多元化与主体性，是中国古代歌舞伎乐的主要音乐形式，音乐成分合有大量的西域色彩，是中原文化与西域文化各族音乐相互碰撞、渗透，并交融佛教、道教音乐的产物，形成了以器乐、歌唱、舞蹈为主体的舍有多段体结构的大型歌舞大曲的音乐格局，被当时的统治者所喜爱，并成为当时宫廷音乐的主流。它的代表作品《霓裳羽衣曲》，是当时歌舞音乐的一个巅峰。     

浅议中国传统元素在现代广告设计中的应用

随着社会的发展进步，世界人们更多的关注中国传统文化。中华文明是一个不曾间断的具有五千多年历史文化的民族，我们应该以继承中华文明而感到骄傲并继续发扬我们的文化。博大精深的中国传统文化在当今社会应用的领域颇广，其中，广告设计中应用中国传统元素非常多。本文对中国传统文化进行归纳分析，并对广告设计中应用到的元素及应用发展进行综合的论述，指出广告产业利用传统文化所表现的强烈的民族精神与独特的东方文化。     

从中国多元文化谈普契尼歌剧《图兰朵》的艺术价值

本文对中国多元文化在普契尼歌剧《图兰朵》中艺术价值的渗透、运用、融合与发展进行深层次的理论研究,从创作背景和创作风格的形成以及人物的性格、音乐的创作手法等方面,创作性的运用了中国民族音乐的旋律、故事背景、民族乐器等是真正意义上的多元文化艺术价值融合,其发扬中国多元文化艺术价值,合理借鉴西方文化艺术,促进世界多元文化可持续发展。