业界动态

9月17由天津文化产权交易所与“吕氏收藏”官窑瓷器会所联合举办的“大运风华-晚清官窑瓷器展在天津文化产权交易所开展，现场展出了异彩纷呈、各具特色的晚清官窑瓷器20余件，其中光绪浅豆青地墨彩花鸟小花盆、光绪彩红龙大盘、同治青花缠枝莲瓷罐、道光蓝釉黄龙纹盘等精美绝伦的收藏重器也将同期亮相，为藏家深入挖掘晚清官窑瓷器的艺术价值和市场价值提供了难得的机遇。     

民间收藏一二三

一、明清瓷器 中国陶瓷艺术经过几千年的发展,到明清时期呈现出灿烂辉 煌的景象,各类陶瓷艺术品璀璨生辉。这一时期最引人注目的成就 要数彩瓷的发展。彩瓷有釉上彩和釉下彩两种:在胎坯上先画好花 纹图案再上釉,后入窑烧炼的是釉下彩;在上釉后入窑烧成的瓷器 上再加以彩绘,又用炉火烘烧而成的是釉上彩。此时景德镇瓷器一 统天下,缤纷艳丽的彩瓷逐渐替代了如冰似玉的青瓷,成为瓷品主     

浅析淄博陶瓷彩绘的复兴

淄博为中国北方著名产瓷区，其瓷器的大量生产可追溯到北朝时期。据考古发现淄博窑曾生产过青瓷、白瓷、黑瓷、颜色釉瓷等…但由于当地陶瓷原料和烧成气氛，所产瓷器白度不高，因此淄博地区的彩绘瓷见的最多的是粗瓷青花鱼盘、喜字罐等，陶瓷彩绘并没有在淄博窑的产瓷中占主要地位。近几年，在经济、文化和其他因素影响下，淄博地区出现了陶瓷彩绘的复兴。     

民间收藏一二三

中国陶瓷艺术经过几千年的发展，到明清时期呈现出灿烂辉煌的景象，各类陶瓷艺术品璀璨生辉。这一时期最引人注目的成就要数彩瓷的发展。彩瓷有釉上彩和釉下彩两种；在胎坯上先画好花纹图案再上釉，后入窑烧炼的是釉下彩；在上釉后入窑烧成的瓷器上再加以彩绘，又用炉火烘烧而成的是釉上彩。此时景德镇瓷器一统天下，缤纷艳丽的彩瓷逐渐替代了如冰似玉的青瓷，成为瓷品主流；     

漫话高古瓷

“面对一件瓷器，通过它的光，它就可以和你对话，能够传达出很多信息。”说出这句话的是一位对高古瓷近乎痴迷的人，他就是中国文物保护基金会文物保护档案专项基金管委会副主任丁仰振先生。悉心研究探寻了近三十年高古瓷的丁仰振说道：“高古瓷是中国古陶瓷的精华所在，代表了中国陶瓷制作的最高水平，特别是宋瓷，后世再也无法复制超越。”高古瓷器是一个与明清瓷器相对的概念，古代瓷器按年代分为：高古瓷（一般学术界是把元代以前的瓷器划分为高古瓷）、清三代（元、明、清）瓷器。高古瓷自身所载之历史、文化、艺术等各方面价值，都较明清瓷器有过之而无不及。虽然近些年来，国内瓷器收藏市场上最引人关注的多是明清瓷器，但随着国内拍卖市场逐步开放以及高古瓷价值逐渐被市场重视和认可，高古瓷国内市场和欧美市场之间的差距也正在逐渐拉近，未来的高古瓷市场行情不可估量。     

别具匠心,彰显陶瓷艺术之美——访中国陶瓷艺术大师、中国刻瓷文化研究会副会长阎先公先生

<正>瓷器文化在我国几千年的文化历史长河中,如同一颗璀璨的明珠,绽放着灿烂的光芒。英文中瓷器(china)与中国(China)同为一词,中国也因此被称为瓷器之乡。在中国传统陶瓷装饰技法中,刻瓷作为绘画艺术与陶瓷艺术的完美结合,起源于十七世纪末到十八世纪初,据今已有三百多年的历史。刻瓷采用特制     

略论越窑青瓷的文化形态

越窑青瓷是我国瓷器中的一脉，是慈溪三大文化之一——青瓷文化的源头，在它一千多年的辉煌历史中，具有自己独特的生产生活风貌和审美价值取向。本文主要通过对青瓷的造型艺术、纹饰艺术、咏瓷诗和击瓯的简析。从外在观赏和意趣延伸两个角度阐述它的文化形态。青瓷的造型和装饰刻划艺术具有鲜明的时代特征、民俗特色和文化象征意义，它的文化张力又十分强大，文化延伸的触角深入其他文化艺术门类，其中最具代表性的是唐代的咏瓷诗和瓯乐。     

传统与创新结合 尽显金华陶风瓷韵——记国家级非物质文化遗产“婺州窑传统烧造技艺”代表性传承人、中国陶瓷设计艺术大师、浙江省工艺美术大师陈新华

<正>中国被称为"瓷器之乡",瓷器在世界上享有盛誉。然而,众多历史名窑却因各种原因相继失传。随着新中国的成立,恢复中国历史名窑成为各地瓷器传承人的一项艰巨任务。尤其是有着众多历史名窑的浙江,著名的龙泉窑经过近60余年发展,已重塑了一代名窑的辉煌;越窑以上林湖古窑址群落及其周边地区的窑址遗址,一体捆绑申报世界非物质文化遗产的工作正在进行之中;瓯窑、德清窑近几年也推出了不少新的     

炉火纯青 鬼斧神工 让刻瓷艺术熠熠生辉——记我国著名陶瓷艺术大师李梓源先生

<正>中国被称为瓷器王国,陶瓷文化源远流长。刻瓷作为瓷器艺术重要的装饰手法,起源于新石器时期的彩陶标记符号以及秦汉时代的剥玉,是我国古老的艺术门类之一,在清代乾隆年间发展成为一门独立的瓷器装饰艺术,并达到鼎盛时期。但由于其工艺难度较大,到了近代几近失传。直到上个世纪70年代,古老的技艺在淄博大地上枯木逢春,使淄博一度成为中国刻瓷艺术的"领头雁",代表着世     

自然和谐之美,彰显大师风范——记中国陶瓷艺术大师陈爱明和他的青瓷人生

<正>一件精美的作品,摆放在那里,观赏者不必言,作品本身就蕴涵着浑厚的艺术气息。这种艺术气息就像古代精美瓷器经过历史沉淀后自然透出的声音,美丽而舒畅。——陈爱明在我国几千年的历史长河中,瓷器文化如一颗璀璨的明珠,绽放着灿烂的光芒。英文中瓷器(china)与中国(China)同为一词,中国也因此被称为瓷器之乡。而青瓷,以其独有的魅力,谦谦君子般的     

土与火的艺术 美与心灵的触碰——记我国著名高级工艺美术大师杨国政先生

<正>钧瓷是宋代五大名窑瓷器之一,汉族传统制瓷工艺中的珍品,被称为国宝、瑰宝,以独特的窑变艺术著称于世,素有"黄金有价钧无价"和"家有万贯,不如钧瓷一件"的美誉。它是河南省禹州市神垕镇独有的国宝瓷器,凭借其古朴的造型、精湛的工艺、复杂的配釉、"入窑一色出窑万彩"的神奇窑变,湖光山色、云霞雾霭、人兽花鸟虫鱼等变化无穷的图形色彩和奇妙韵味,被誉为中国"五大名瓷"之首。新中国     

明清景德镇陶瓷对日本陶瓷文化的影响:回顾与反思

明清时期景德镇瓷器行销天下,对日本陶瓷文化产生重要影响,包括陶瓷生产、艺术以及出口。现今,景德镇陶瓷发展却落后于日本。     

韵之美 彰显大师风范——记我国著名陶瓷艺术大师周祖国先生

<正>我国的瓷器文化历史源远流长,是几千年文化历史长河中一颗璀璨的明珠,绽放着绚丽的光芒。众所周知,中国被称为瓷器之乡。"白玉金边素瓷胎,雕龙描凤巧安排,玲珑剔透万般好,静中见动青山来。"更是对陶器之美的极好赞誉。山东博山作为中国五大瓷都之一,也是中国琉璃发祥地,因陶琉文化底蕴深厚而闻名四方。出生于这一方神奇土地的周祖国,仿佛血液中就流淌着追求瓷器艺术的热血,几十年来都在为家乡的瓷器文化发展不遗余力的奉献着、坚持着。     

浅析中国瓷器历史发展

华夏民族以自己的聪明才智和勤劳双手,创造了象徵着东方灿烂文化的中国瓷器。并以其源远流长的历史、精湛绝妙的工艺、光緻茂美的质感、异彩纷呈的品类而名震寰宇,极大地丰富了民族文化和世界艺术宝库,推动着人类文明的进程。     

艺海扬帆 让中华邛窑“窑火不灭”——记四川省非物质文化遗产项目邛窑烧造技艺的代表性传承人何平扬先生

<正>在中国的艺术类别中,陶瓷艺术如同一颗璀璨的明珠,绽放着美丽的光芒。然而在中国几千年的漫长发展史中,陶瓷艺术却经历了不断的消失和禁绝。"从毁灭中醒来,从失传中觉悟,挖掘、继承中华民族传统艺术。让窑火不灭,让土与火结合的艺术造福人类,给人们带来更多美的享受"成为当代瓷器大师们追求的目标。出生于四川邛崃的何平扬先生,将自己几十年的心血倾注于邛窑的恢复烧制以及传承、创新,为我国瓷器文化的发展注入了新的活力。     

瓷器的官场生意

瓷器是景德镇的名片，是这个古城乃至古老中国一个充满了文化想象力的符号。 历史上的瓷都景德镇作为历代封建王朝的瓷器供给地，出类拔萃地传承和发扬了艺术陶瓷的制作水准。青花、玲珑、粉彩、颜色釉声名远扬，始终主宰着瓷艺的审美标准。传统的手工技艺则奠定了它“世界瓷都”的地位。     

连友，金融服务圈中的文化会所

玉器、瓷器、青铜器、竹雕、木雕、漆器、佛像、文房四宝等一系列艺术藏品，展示了我国上下五千年古老悠久的历史，品种繁多，年代跨度相当大，其中不乏精品。置身其间，让人感受了清新雅致的文化气息。不过，你别以为这是艺术博物馆。这里其实是一家专业收藏古代艺术品的文化会所——杭州连友文化交流会所。     

瓷器的官场生意

近年来,关于景德镇瓷器的想象与官场的灰色经济紧密相连。缘起于请托、招投标等名利之事,催生出来的巨大的礼品需求,支撑了景德镇历史上空前繁荣、兴旺的艺术陶瓷市场。它孕育了一个疯狂增长的艺术陶瓷时代,滋生了大量的仿品、膺品、劣品,批量生产了鱼龙混杂、良荞小齐的大师及伪大师们。这一切正在导致千年瓷都瓷艺术文化和传统手工技艺的衰退。     

从中国多元文化谈普契尼歌剧《图兰朵》的艺术价值

本文对中国多元文化在普契尼歌剧《图兰朵》中艺术价值的渗透、运用、融合与发展进行深层次的理论研究,从创作背景和创作风格的形成以及人物的性格、音乐的创作手法等方面,创作性的运用了中国民族音乐的旋律、故事背景、民族乐器等是真正意义上的多元文化艺术价值融合,其发扬中国多元文化艺术价值,合理借鉴西方文化艺术,促进世界多元文化可持续发展。     

“陶瓷新宠”之瓷画

作为陶瓷收藏品中的高端品．瓷板画的价值随着近年来瓷器价值的升温出现几级跳。 半个多世纪以来．作为一个具有划时代意义的瓷画艺术群体．“珠山八友”以及他们的瓷画作品成为收藏市场的热点。