刘海粟的艺术成就研究

在中国近现代美术史上,刘海粟是中国新美术运动的拓荒者,中国新美术教育的奠基人。他以积极进取的精神,东渡日本,西访欧洲,汲取各国精华,创作出了自己独特的绘画风格,本文通过对刘海粟的艺术成就的研究,了解刘海粟对中国近现代美术发展所产生的影响。     

美术之城

抗战时期的重庆，是战时中国美术的中心，它的每一次呼吸，每一次活动，都牵动着中国美术发展的脉络。抗战美术，是中国现代美术史上一个极为重要、不可或缺的环节。这段历史，     

抗战时期重庆的新兴版画运动

抗战八年间,在以重庆为中心的大后方,新兴版画运动波澜壮阔,气势恢宏。新兴版画运动作为重庆抗日救亡运动的一个重要组成部分,社会影响广泛而深远;作为一种绘画,她紧贴现实,深入民众,高扬革命的现实主义精神,对中国现当代美术发展的影响也是历史性的。     

西方艺术文化对中国当代美术之影响

这是一个关于西方艺术文化对中国当代美术之影响的系列论文研究课题,属于美术史研究中的比较美术方向.从学科角度说,比较美术类似于比较文学,是一种跨文化的影响研究,涉及不同文化间信息的输出和反馈,涉及各民族、各国家、各时期、各类型之美术间的相互影响.     

民族之声抗战强音

在抗战的艰苦岁月里,重庆的群众歌咏活动、交响音乐、民族音乐和歌剧等,荟萃中国音乐人才,汇聚多种艺术形式,以音乐为武器,用音乐唤起民众,凝聚人心,鼓舞抗战,为争取抗战胜利和民族解放作出了不可磨灭的贡献,在中国音乐史上留下了不平凡的一页。重庆的抗战音乐讴歌了民族抗战精神,成为民族音乐在抗战时期的强音。     

美在民间永垂不朽--浅谈中国民间美术

中国民间美术艺术是中国民俗文化的组成部分,其艺术价值远远超越了民间美术本身,是各民族美术传统形成的基础和本源,劳动人民在数千年的历史长河中,在不断的劳动实践中产生对美术的追求,并将本地区生产生活的内容融合到民间美术创作当中,形成了造型多样、色彩斑斓、富有民族性和地域性特征的中国民间美术。中国民间美术它以变化多端的造型,夸张、平面、多变的色彩诉诸于人们的视觉功能,创作中的无拘无束让他们可以将一切转化为美术中的造型和色彩,充分展现他们的智慧和对美的追求,是中华民族文化的凝集和结晶,中国民间美术的审美方式与造型方法对现代设计无疑具有巨大的参考价值。民间美术审美的整体特性,贯穿了中国传统文化精神与哲学理念,在高度审美效果的背后,是民族深厚的人文底蕴和内涵。将这种色彩理念和法则应用于现代设计之中,将会呈现出强烈的民族文化特征,为国人普遍认可,为世界所倾慕。     

民间美术在美术教育中的位置

中国的民间美术是我国文化积累中一个重要的组成部分，它以独特的艺术魅力，征服着数千年的民众，它是以共同的语汇贯穿着整个艺术形式，但又存在着明显的地域性和多民族特点的差别。它是中国文化艺术遗产的体现。因此研究、发展、继承民间美术刻不容缓。而将民间艺术这一门学科纳入到艺术教育中来时最有效的战略措施，这不仅能健全中国民间美术教育的体系，使之完善，还可影响国人对民间美术的重视和思考。使其充分理解其渊源关系，进行艺术的再创造，创造出具有新时代精神的新艺术品。     

浅谈中国传统美学思想的情感特征

艺术的精髓在于所承载传递的人类文明,艺术作品像镜子一样展现了各个时代的特征,同时也会随着历史的发展而更加丰富.美术作品能够以丰富的形象、深刻的内涵反映生动感人的社会生活,在潜移默化之中引领和启迪人们的思想,陶冶和激励人们的精神,朴素自然、夸张浪漫的传统美学观深深地影响了中国社会两干多年,对世界也产生了较大的影响.塑造和培育中华民族的生生品格.同时也折射出画家的哲学观念、审美情趣和道德情操,因此任何一种艺术创作行为都有着潜在的审美哲学基础,美术创作也不例外.各个时期的哲学思潮都推动着美术的发展,受古代传统美学思想的影响,中国传统美术作品所依存的美学基础很早就有了儒、道、禅思想的烙印.     

风雨春秋永载史册——四川美术学院雕塑系创作回顾

四川美术学院雕塑系经过了半个多世纪的风雨后,经历了老中青三代雕塑家们的共同努力,在新中国的各个历史时期,在全国雕塑创作中产生了重大的影响.硕果累累,成绩显著.极大地丰富了新中国的艺术宝库.成为一座永恒的丰碑,载入了新中国的美术史册.     

中国现代美术的自觉与自立

分析西学东渐时期和中国改革开放以后域外美术思潮对中国美术影响,中国现代美术始终是在对自身传统的不断反思与对外来文化的吸收中向前发展的,这一切的归结点是中国美术的自觉与自立,中国当代美术已经从西方的绝对影响中走出在寻找属于自己的现代之路.     

风雨春秋永载史册——四川美术学院雕塑系创作回顾

四川美术学院雕塑系经过了半个多世纪的风雨后,经历了老中青三代雕塑家们的共同努力,在新中国的各个历史时期,在全国雕塑创作中产生了重大的影响.硕果累累,成绩显著.极大地丰富了新中国的艺术宝库.成为一座永恒的丰碑,载入了新中国的美术史册.……     

新兴版画之于中国现代美术

新兴版画是绘画的一钟体裁、样式,是画种之一。从它诞生的时候起,它就在进行不懈的创新与创作,本文就是探讨它的创新与创作给中国现代以及现代美术所带来的影响和贡献,以及它对包括民间美术在内的中国传统艺术和现代美术的传承与发展。     

民间美术造型语言在现代艺术设计中的运用

文章从民间美术造型方法和民间美术造型语言两方面介绍了其在现代艺术设计中的运用体会.指出我国民间美术造型语言更倾向于对物体内在意义的表达,所以在现代艺术设计中运用民间美术造型语言有利于现代艺术设计的发展.作为现代艺术设计者应该将民族美术艺术与现代艺术设计结合起来,进行艺术创造,赋予现代艺术作品新的含义.     

浅谈中国戏曲形式的程式性

一切文学艺术,在形式上都有自己的一定格式和规范.从广义上来说,这种形式上的规定性可以叫做艺术程式.不过,中国戏曲程式不同于这种广义的艺术程式,而有其进一步的理论上的含义.首先,戏曲程式是诗歌、音乐、舞蹈、美术等艺术文化因素渗入戏曲的结果.中国的诗歌、音乐、舞蹈、美术是一些重形式感的艺术样式,诗歌中的声调变化,音乐中的节奏运动,舞蹈中的动作序列,美术中的点线组合和装饰趣味,都是通过严格的形式规范而鲜明表现出来的.     

桂林抗战时期美术文化功能简论

抗战时期，云集桂林的美术工作者形成一支坚强的文艺战斗队，为中国乃至世界反法西斯战争做出了应有的贡献。作为一种文化，桂林抗战美术具有满足现实需要、共同认知、自觉规范和审美导向等诸功能。     

2012世界语亚洲年·蒙古 “希望的草原”文化艺术节在乌兰巴托举行

7月2日至6日,由中国外文局、蒙中友好协会、内蒙古自治区人民政府新闻办公室主办,中国报道杂志社、中华全国世界语协会、蒙古国世界语协会及鄂尔多斯市委宣传部承办,＂希望的草原＂文化艺术节系列活动在蒙古国首都乌兰巴托国家文化艺术中心推出。中国驻蒙古国特命全权大使王小龙、     

新时期抗战剧对90后大学生的爱国主义教育作用

新时期抗战剧的剧情内容是反映中国人民反帝反封建剥削、争取民族独立和民族解放,与以前的抗战剧单一灌输、沉闷艺术形式相比,它以＂革命＂和＂爱情＂为主导,更为贴近＂90＂后大学生情感生活。在网络信息时代,抗战题材影视作品以一种独特的网络传播方式风靡于90后大学生,这些作品更具有具体性、写实性,更容易赢得90后大学生喜爱,并且能够潜移默化对90后大学生进行爱国主义教育。     

重庆美术五十年现实主义之路

如果说在中国历代美术史上,很难看到有关重庆美术和美术家的记载的话,那么在中国当代美术史上,重庆美术则不仅是一个重要的篇章,而且作为一种地域美术,其艺术特质和成就,发展的历史进程以及蕴含的意义,都值得认真研究和思考。     

于传统与创新中寻找出路——略论李可染的山水画艺术

20世纪的中国画史是一个非常特殊的阶段,中国社会发生了巨大的社会变动,在引进西方文化的的大背景下,传统文化与艺术遭到了最强烈的外来文化的挑战,于是,针对传统的中国画发生了一系列的美术思潮,中国山水画大师李可染便是在这样的社会环境下出现与成长起来的.以李可染为20世纪中国山水画史的一个断面,通过对他的艺术观念与实践特点做深入具体的分析,我们可以有效地了解到二十世纪中国山水画艺术在传统与创新之间所持有的态度与所做的努力.     

美术创作三要点

美术创作是美术欣赏的基础与前提，也是美术教学的主要目的。本文以掌握艺术语言，把握审美特征，掌握艺术精神三大方面，对美术创作的要点，发表了自己的看法。力图对于美术创作，提供理性思辨与艺术实践的双重参照系。