由中美日动画造型风格比较探寻国产动画发展方向

造型是动画中最能抓住观者眼球的元素,造型设计代表国家动画产业的发展情况.国内外动漫都各自拥有个性化的造型风格,美国动画造型夸张幽默,日本动画则造型写实唯美,中国动画造型更应发挥自身优势,同时充分吸收国外优秀动画造型的经验,将中华民族丰富多样的艺术表现形式和特色民族文化融入到动画造型中,从而找到一条破解当代中国动画发展瓶颈的途径.     

浅谈中国动画中的民族艺术元素

动画是一门综合艺术,是工业社会下人们寻求精神解脱的产物,它集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。随着当前国外动画的冲击,中国动画存在的问题在于缺乏民族性与思想性,一味的试图模仿美日等国的样子寻求中国动画的出路,这让中国动画严重失去了自己的民族身份。动画市场处于低迷状态,动画企业缺乏原创,大多以承接外单加工维持运营,中国的动画面临着严峻的挑战。回顾中国动画发展的历史,中国动画曾在上世纪五六十年代取得过辉煌的成就,这也成就造就了那个时代独特的中国动画艺术美学风格,本文围绕"中国动画和中国民族艺术元素的联系"这一主题进行研究,试图从中国优秀的动画中整理和归纳出各种民族文化元素,并以民族元素在动画中如何运用和发展为线索,探索当代中国动画艺术实现民族化、本土化的途径。     

中国动漫本土化发展的未来的思考

中国本土动画曾经拥有的辉煌,新兴的外来动画势力的发展,对本土的中国动画有了很大的冲击。作为一门新兴艺术能否生存与发展,要看它是否真正扎根于本民族的文化沃土,生长成流淌着本民族文化热血的鲜活的生命体,否则它必定是无源之水,终将枯竭。同时也应该站在人类现代文明的高度,将民族的精髓与新时代内涵,思维结合起来,探讨中国民族动画角色语言。     

动画角色设计研究——关于动物角色设计在动画中的研究与探索

我国动画产业方兴未艾,开发自己本民族的经典动画形象已经成为当务之急。动画影片中因为有了大量动物元素的出现而显得丰富与精彩,本文针对动画设计中的动物角色的源头、特点、表现形式和作用等进行了研究。通过对动物角色设计分析以及相关影片的角色解析进一步探索动物角色所具有的无穷魅力,在当前中国动画急需要解决的问题上作出一些努力。希望以此摸索出一条创造本民族特色优秀动物角色设计的道路。     

剪纸艺术在动画造型中的应用

剪纸动画造型是由民间剪纸艺术发展演变而来,具有浓郁的中国民族特色,深得国内外动画爱好者的喜爱。本文归纳分析了剪纸对动画造型的表现,剪纸动画造型方法,主要研究剪纸动画在创作中的创新途径,如何切实把握传统剪纸艺术的精髓,融入当代人的精神气质与审美需求,使剪纸动画片既有深厚的文化底蕴,又具有时代气息和现代品位。     

论动画角色视觉形象的设计原则

角色是动画艺术的灵魂,最能吸引观众的是哪些风格独特、个性突出、表现生动的动画角色。动画角色的视觉形象的设计原则也显得尤为重要,从以下几方面探讨了动画设计视觉形象设计要则。     

色彩搭配在动画角色设计中的运用

色彩是动画中角色设计的很重要的元素之一,它对于动画角色有着基本的色彩表现等造型作用,并且可以更加贴切的塑造角色的感情和性格,甚至通过其象征作用,从而赋予了动画角色的某种特殊的属性。从而跟随着剧情的发展和导演意图能否实现有着非常重要的密切关系。动画发展到今天,色彩在角色设计上的作用得到了比较充分的发挥和体现。     

浅析国产动画电影的传统美学风格

我国动画电影立足于传统的民间艺术,具有独特的美学风格,我国的动画电影要发展,也必须发挥其独特的魅力,在中国传统艺术的基础上,求创新、求发展。文章分析了动画的电影的内涵和国产动画电影传统美学风格的具体表现。     

中国动画造型设计成功走向分析

在创意时代背景下,世界各国都意识到动漫产业背后蕴含着巨大的经济效益,使得动漫游戏市场竞争异常激烈。动画是一个形象化较强的文化产业整体,动画形象是其灵魂。一个成功的动画角色,对生产商与观众都必须有最佳的视觉传递能力。以现阶段国外及中国动漫产业的形势出发,分析中国的动画造型设计的优势与弊端。从而为本国动画造型品牌的塑造方向和动漫产业的发展方向提出合理化建议。     

浅淡动画片的角色塑造

角色塑造是动画片创作中极其重要的部分,动画片的成功离不开具有鲜明个性和活跃生命力的动画角色。本文从动画角色的"造型设计"、"动作设计"和"标准造型设计"等方面来分析怎样进行角色塑造。     

浅析新媒体艺术在动画中的运用

随着当今社会的不断发展,人们的欣赏水平不断提高,科技水平不断更新,传统的动画模式已经不能单纯的满足于观众的审美需求。新媒体在新时代的背景下也逐渐迅猛发展,在动画领域中也展现着重要的力量。新媒体的艺术使动画的制作方式产生变革,新的特性、新的试听艺术表现技法体现了当今动画艺术自身成长的需求,从而彰显出新媒体的艺术在动画中的运用和表现。     

利用皮影艺术的民族特色加强二维动画的发展

中国的历史源远流长,在历史的长河中,诞生出了众多具有特色的传统民间艺术。其中,皮影艺术也越来越多地受到众多视线的聚集。皮影因其特殊的表演形式,在制作工艺、表演手段及音乐方面都有很多二维动画可以借鉴研究的地方。本文主要讲述了用先进的电脑软件技术来大量制作二维动画的今天,如何从皮影这种传统的民族艺术中汲取营养,将传统的方法和技术更好地应用于现代二维动画的制作中,发扬中国民族传统文化的精髓。     

中国水墨动画风格的意境美

中国水墨动画是中国动画史上一抹瑰丽的色彩,可以称得上是世界动画的一大创举。它将传统的中国水墨画引入到动画制作中,那种虚虚实实的意境和轻灵优雅的画面使动画片的艺术格调有了重大的突破。中国水墨动画风格中那种意境的美是其他动画形式所无法比拟的。通过对于水墨动画经典动画片的分析以及内含的艺术表现手法,展示中国水墨动画独特的魅力。并以此期望新一代的设计师们能秉承老一辈曾经有过的辉煌成就进而创造出更加优秀的水墨动画作品。     

浅析动画形象具备的特点

动画产业又被称为形象产业,因此动画形象具有鲜明的特色能给人留下深刻的印象。纵观我国动画史上具有中国特色的表现手法现在还为人所津津乐道,而世界上大家耳熟能详的动画形象通常都具有非常有个性的造型和十分鲜明的角色性格。并且同样的形象,在中外动画创作者眼中,又被赋予了不同的内涵。     

浅释笔墨

中国画是我国各民族人民共同创造的巳具有几千年发展历史且久盛不衰的传统绘画。她不仅有自己的独特风格，而且无论在立意、造型、技法、笔墨色彩，还是在时空处理方面，都有着自身完整的艺术体系。笔墨是中国画的主要特征。中国画的写意性特别讲究“笔墨”的技巧。突出抒情、审美观、强调力度感和随时代而变是中国画笔墨的艺术特征。     

水墨技法与写意精神在国产动画中的渗透

水墨动画作为国产动画的创新之举,突破了动画片常用的单线平涂单调的造型技法,把中国水墨画特有的笔情墨趣运用于动画之中,创造出了一种独特的动画造型方式,是国产动画发展史上的一次成功飞跃,是中国民族化探索的典范。把水墨画引入到动画制作中,不仅只是在于增加了动画表现样式,更重要的是"写意精神"在动画中的渗透,对表现对象"传神"的追求,注重意境的营造,独特的构图理念等美的追求都影响了水墨动画的创作和审美趋向。     

关于动画专业造型能力的教学研究

随着中国动画市场的日趋繁荣,越来越多的高等院校和高职院校都相继开设了动画专业,但市场上能看到的优秀作品还不多,尤其是原创性较强、艺术生命力感人的动画作品却非常少见。虽然有创意策划、动画技术和市场等多方面因素,但从根本上来看,仍是动画造型方面存在着问题。因此,在教学中加强动画造型能力的训练,应成为各高等院校相关动画专业人才培养的重要任务之一。     

中国画教学对高校设计专业的影响

中国高校近几年不断的发展,设计这门学科也在各高校出现,由设计所派生出的专业也不断的丰富,有景观、室内、平面、动画等诸多方向。中国的设计艺术教育和设计市场形成了一个多元化的、涉及多个层面的现代设计艺术新格局,然而,     

浅析动画中传统元素的表现力

中国的传统元素种类繁多,中国动画的发展根植于中国传统元素以及中国的特有文化,凝聚了中华民族的智慧结晶,传承了中华民族的艺术精神,中国特色的水墨动画,剪纸动画,皮影动画等都细腻动人,表现出很强的层次感和生动的效果,彰显出中国独特韵味。中国动画的发展,一直以来都是中国人的骄傲。     

论中国动画中民族文化元素的运用

动画是一种特殊的视觉形态,具有独特的艺术文化功能和娱乐功能。从内容上看,动画能够向人们传达题材内容的内在精神,具有一定的社会文化价值。而从艺术特征看,动画能够通过使用一些艺术表现手法,达到良好的视觉效果,并让人们感受到动画的美妙,实现娱乐的目的。因此,对中国动画进行深入研究具有十分重要的现实意义。文章对民族文化元素在中国动画中的运用进行了具体分析。