以住宅室内墙面为载体的装饰绘画浅析

墙面装饰绘画,亦可称为现代壁画。强调的是家庭化,个性化,自由化,并且在家庭装饰中以画的形式来传递美的感受。设计过程中除了要研究墙面装饰绘画艺术自身的元素之外,更应当研究住宅室内墙面装饰绘画的内容与形式。墙面装饰绘画艺术作为一种时尚,可以与多种家居风格搭配,传达出整体家居环境的温馨气氛,其类别区分也并不是特别仔细。不同风格的表达,多以业主及绘画者的喜好、视觉审美而有所不同。     

论装饰艺术的文化渊源与设计思维

以探讨装饰艺术的文化渊源与设计思维之间的关联为切入点,解析不同艺术领域中装饰艺术的美学追求和艺术魅力,论述装饰艺术在绘画、建筑、戏剧脸谱与服饰中所具有的设计思维,给当今的设计思想研究提供参考。     

材料在装饰绘画中的创新应用初探

不同材料在装饰绘画中表达不同的艺术语言和不同的视觉效果,材料创新在装饰绘画中具有重要作用。在材料的选择及运用中应该注意形式和内容的有机结合、注重材料个性特点的发挥,注重材质媒介的情感表达,注重材料的选择和主题表达,材料选定以后的材料组合,实际上就是创作深化的过程。通过和谐的组合和出人意料的表现技巧,创造出新的视觉语言,使作品主题具有更深层次的意义,使作品更富表现力、艺术感染力。     

晋中南民居砖石装饰与江南砖石装饰艺术的对比

晋商与徽商起源不同,发展与承传的形式也不同,同时,在不同的地理文化和人文传统的滋养下,形成了各自独特的建筑形式和装饰风格。本文力图从一个侧面,诠释差异性产生的因果关系和呈现出来的状态。于是传统民居的砖石装饰成为这一对比的出发点。     

形式与内容的最好结合--谈简笔装饰绘画教学

结合教学实践,阐述了简笔装饰绘画的色彩、构图、绘画技巧及如何培养学生的创造能力和创造思维。     

浅谈中国传统装饰艺术

中国传统文化博大精深,中华民族的传统装饰艺术有着悠久和深厚的历史底蕴。传统装饰艺术独特的审美观念和表现形式体现着中华民族的独特魅力,其文化内涵更是值得每个现代设计师借鉴。     

浅析手绘墙画艺术

手绘墙画起源于远古的岩画,在如今的装饰行业逐渐流行.手绘墙画包括的范围比较广,比如手绘背景墙,手绘电视墙,家装手绘墙,DIY手绘墙,都包括在内.装修新房或改造现有住房,它都是一种很实用的装饰手段.按照绘画材料来区分,可以把它分成普通墙体绘画、荧光墙画和隐形墙画;而按照绘画题材来说,它又分为植物藤蔓类、卡通动漫类、油画效果写实类和中式传统山水花鸟类等.墙画不但具有很好的装饰效果,也体现了主人的时尚品位与个性.在今后很长的时间内,会成为室内装饰的一个重要的手段.     

浅谈中国传统门窗的装饰性

中国传统门窗的装饰是中国古建筑装饰中非常重要的部分,作为建筑的局部视觉要素,门窗的形式不仅是建筑整体视觉焦点和构思重点,同时也随着整体建筑的装饰风格发生相应的装饰变化,下面就探讨一下我国传统门窗的装饰性。     

陶艺课程:设计艺术教育视阈下实施要略

传统陶艺丰富的文化底蕴在教学中可与图案、三大（平面、色彩、立体）构成、产品造型等基础课相结合。现代陶艺可与装饰绘画、雕塑及环境建筑范畴的空间美术相结合。陶艺课程作为基础课应是重要的环节,它使设计教育从文本概念中解放出来,培养学生的创意思维和动手能力。     

浅谈徽州民居门窗装饰艺术

徽州民居具有独特的装饰风格,简约平和之中又极见装饰的精致。门窗装饰是建筑装饰的重要组成部分,是装饰风格的一个缩影。徽州民居的门窗装饰不仅显示建筑的美观,而且与实用相结合,体现了装饰性与实用性的统一需求;徽州民居门窗的装饰特色也成为徽州民风民俗和经济实力的反映。     

模糊语言的审美特征

模糊语言学认为模糊性是语言的一种基本特征,是自然语言的客观属性。人们认识到利用语言的模糊性能很好地提高语言的表现力,这是由模糊语言自身的美学特质所决定。模糊语言作为审美客体能给审美主体以精确美、含蓄美、朦胧美、幽默美和意境美的感受。     

论现代绘画的审美态度

二十一世纪的今天,现代绘画主张从美学研究的秩序中解脱出来,主张无目的的美学观念。而对待绘画作品,人们认为只有艺术家才能与艺术对话,依然习惯于依赖所谓艺术评论家的标准去获得绘画的审美信息,不敢发表自己的一些看法,哪怕是一些真实的感受,其中大多数的人们是由于忙碌,由于惰性,对绘画审美的认识盲从于"专业认识"的介绍。这剥夺了时代进步而赋予人们的审美自由。     

试论桂林山水美的审美生成及其层次——兼谈山水审美的主体条件

本文认为桂林山水是作为客观物质实体存在的审美对象，桂林山水美则是审美主体对桂林山水进行审美而生成的美的形态。不是先有桂林山水美而后才有对桂林山水美的审美欣赏，而是先有对桂林山水的审美欣赏而后才有桂林山水美的生成。因为山水审美的主体条件大体上表现为高低深浅两个层次，所以桂林山水美也相应地具有象形美和意蕴美两个基本层次。     

故乡记忆与儒禅文化精神--废名创作文化精神论

本通过考察废名家乡黄梅所带有的儒禅化精神和优美的自然环境，来揭示作不僧不俗、亦僧亦俗的心理结构特征及超然物外的审美眼光所赖以形成的客观背景，指出黄梅作为一种具有独特化特色和传统的乡土记忆对废名主体生命化精神和废名本独特审美风格形成的深远而复杂的影响。     

形体舞蹈课的美育目标与方法

形体舞蹈课将人体语言艺术和体育美学融为一体。教育者应精选教学内容、注重教学方法,以实现其美育目标,提高学生的认识美、鉴赏美、表现美、创造美的能力。     

“气”：审美创作者才情意趣的生命基元——中国美学“气化”论研究之一

中国美学认为,＂通天下一气＂。从美学形态上看,＂气＂是＂有＂与＂无＂、形上与形下的有机体,表现为一种诗意的终极关怀,强调人的生命高于一切;从历史性形态上看,＂气化＂境域表征为一种归真返朴的审美生存态势,体现为一种天人合一、物我同一、主客归一的浑融境域。因此,概括说来,＂气＂就是以＂阴阳＂为基本内核、以＂混沌＂为外在形态、以＂超越＂为诗意特征、以重生为审美化追求的物质、精神一体与生命意识、生命现象一如的结晶。＂气＂决定着审美创作者的才性、情趣与意志。     

当前高校文学课的审美教学模式构建研究

新的时代需要新的教学方式,当前重新构建高校文学课的新型审美教学模式显得尤为重要.从审美客体来看,必须培养学生的审美感受力,重读经典;从审美主体来说,需要加强教师学识修养,以研促教,推进审美教学深层次发展;从审美语境来看,必须利用新媒体技术平台,最终促进审美教学的现代化.以上三者的关系并不孤立,它们在互动过程中共同组成了当前高校文学课审美教学模式的基本形态.在全球化经济背景和国际化的教育视域中,我国审美教学依然显得很薄弱,必须建立灵活多变适应现代社会的新型审美教学模式.     

旅游美学的基本内涵及其理论框架

旅游美学是以美学基本原理为指导，研究旅游活动过程中的审美关系的一门带有高度实践指导意义的学问。旅游审美关系主要表现在人与景观之间和人与人之间。按照主客体相统一的基本思路，旅游美学的理论框架包括旅游审美对象论、旅游审美本体论、旅游审美认识论、旅游审美文化论和旅游审美实践论等五个块面。     

浅谈旅游工艺品设计人员的自我审美素质及培养问题

良好的审美素质是一个人对于美的事物的一种鉴赏能力，是一个人的审美情趣和审美观念的体现。旅游与审美的特殊关系以及旅游工艺品的特殊性决定了旅游工艺品设计者在旅游业中的特殊地位。提倡美育，就是要培养人的审美情趣，作为旅游工艺品的设计者应该让购买者从产品中感受到审美观念。     

试论现代设计教育

现代设计教育着力于培养既有专业设计技能和较高审美预测能力，又有较强科技知识，懂市场、善合作的复合型人才。现代设计教育在继承传统教育方式基础上，重视对学生创造力的培养，加强理性探索和研究设计方法的能力，对推进新世纪设计教育步伐，具有一定的现实意义。