首页 | 本学科首页   官方微博 | 高级检索  
检索     
共有20条相似文献,以下是第1-20项 搜索用时 939 毫秒

1.  论人物画民族元素的表现——以川西羌族为例  
   张娟《当代旅游》,2018年第1期
   通过对羌族原生态文明中显性与隐性民族元素发现与研究,追溯其文化艺术产生的历史渊源。着重解析羌族的标志性建筑与代表性服饰在绘画作品中所起到的作用,指出民族元素在揭示时代背景与人物身份的同时,揭示了一定的艺术审美倾向,并能进一步深化作品的主题。    

2.  浅析服装审美意识在影视服饰中的表现  
   薛向毅《品牌》,2014年第12期
   本文通过影视服饰的美学特殊性、影视服饰的文化内涵与审美需求及影视服饰的时代背景与审美理想三个方面阐述了服装审美意识在影视服装中的重要性。    

3.  绘画语言中量的组合  
   孟艳双《产业与科技论坛》,2013年第16期
   在美术史上,不同时代,不同绘画流派,不同绘画方式,都有着各自的特点与风格,这样的形式成就了绘画的语言。本质上说绘画语言的表现规律是多个量的排列组合,绘画中表达物象的材料堆积,用笔、色彩与线条的变化以及画面中相反量的对比等都是绘画语言中量的不同方式组合。看似无规律的绘画过程,其实就是一个从量变到质变的绘画发展史。    

4.  装饰语言在我国传统服饰中的运用——以宋朝、明朝服饰为例  
   张婕《商场现代化》,2012年第23期
   我国传统服饰的装饰无论从工艺、纹饰抑或配饰,它们都无声地表达着不同时代人们的审美情趣与精神风貌,并为传统服饰增添了一抹脱俗之神韵。同时,受当时经济状况和时代精神的影响,我国各代的传统服饰也呈现出其独具时代特色的装饰语言。    

5.  浅谈电脑设计与服装效果图  
   赵宁《辽宁经济职业技术学院学报》,2005年第4期
   服装效果图是以人为对象,以表观不同的服饰造型为主题,并以绘画手段束实现的一门独特艺术,是服装设计的重要环节。艺是设计师整体构思创作的先导和审美意识的最初体现;它将展示出服装穿在人身上的立体效果,显示出服装的形式与风格,并通过一些特殊的绘画手段与技巧表现人体的造型、配制色彩、衣质布料、环境的烘托、画面气氛的渲染、人物个性与服饰结合所产生的美感。    

6.  从上海月份牌美术看我国民国时期女性服装  
   肖伟《魅力中国》,2008年第24期
   月份牌美术发源于上海,是商家进行商业广告的一种媒介。月份牌绘画是传统水墨与西洋技法相结合的新绘画。在广为流传的同时,也传播了现代都市的审美趣味,服装作为一种时尚的代言,反映了一个时代的流行。月份牌绘画中的女性服装,诠释着20世纪上半叶中国女性所追求的时尚。    

7.  服饰文化的情感诉求与文化表征  被引次数:1
   曾昭珑  陈彬  田俐力《山东纺织经济》,2009年第6期
   服饰的意义是由文化衍生出来的,并且是由文化传递的,同时也是在各种文化情境中交流的。服饰文化与人们的生活息息相关,直接体现了着装者的脾性爱好,审美情趣。服饰还以一种对文化的新的组合方式,在不同的时代背景、生活方式中让人们理解和传递。    

8.  刍议影视中服饰艺术作用  
   周玉杰《东方企业文化》,2011年第18期
   在影视艺术当中,服饰艺术的讲究起着不可代替的重要组成部分。它在影视整体中可以帮助体现一个时代的兴衰,烘托场景、和刻画显明人物形象的对比;色彩是服饰中最重要的构成要素,影视服饰设计要重点把握好色彩基调选择和人物服装色彩的设计。    

9.  浅析现代工笔人物画的审美特证  
   孙海洋《新西部》,2009年第6期
   随着时代的发展,传统工笔人物的语言也发生了巨大的变化,从单一的以线廓形的纯绘画性运用演变到审美性、装饰性和写意性相结合的综合运用。    

10.  浅析中国画的抽象性  
   马威《理论观察》,2008年第1期
   绘画是一种时代精神的产物,它反映着特定时代人们的思想观念和审美意识,呈现出特定时代的心灵世界和精神境界。像中国画这样以笔墨宣纸为工具,以人物、山水花鸟为题材,历经千百年盛开不衰的绘画方式,在世界绘画史上绝无仅有。中国画是一种沟通人与自然的和谐对应,关照心灵和精神的艺术,这种植根于中国深度哲理内蕴的情感和内核总是以自己无穷的变化带来艺术无穷无尽的形式演进。    

11.  浅谈中国绘画中的辩证思想  
   张雪萌《湖北经济学院学报(人文社会科学版)》,2011年第8卷第1期
   中国绘画理论不仅是一种技法理论,更是对"画理"的论述,体现着中华民族对美的辨证思维模式,对立统一、阴阳之道,在中国绘画理论的审美观念中得到了充分体现。本文着重从辩证的对立统一思想方法和认识论上谈中国绘画中的辩证思想。    

12.  论传统文化对影视服装的影响  
   陈晓玲  吴秋英《山东纺织经济》,2008年第1期
   中国传统文化对影视服装有着深刻的影响,影视作品所蕴涵的传统文化和服装特色,表现在时代背景、服饰文化、民俗文化与影视文化及影视服装的人物特征塑造,突出了影视服装中传统文化的重要性。强调影视服装设计必须要以时代背景和大众审美情趣为依据,立足传统文化,融合时尚元素创新设计。    

13.  中华民族百年服饰时尚变迁  
   《中国经济信息》,2001年第7期
   当一个世纪从我们身边勿忙而去时,人们总能通过一些记录着民族情感和时代精神的事物回忆起一段段难忘的历史,而在众多的事物中,惟有服饰是能那样真切地记录着民族思想文化发展的时代印记,表现着不同时代的社会生产力及审美标准的.    

14.  肌理元素在现代平面设计中的运用研究  
   姚文婷  张林燕《中国包装工业》,2014年第20期
   在绘画中,肌理是物质材料与表现手法相结合的产物,是绘画者对某一事物审美的感受。绘画者利用不同的物质材料,使用不同的工具和表现技巧创造出的一种画面的组织结构与纹理。任何物体表面都有其特定的纹理变化,这种纹理变化所带来的视觉印象就是当代肌理元素产生的效果。在现代平面设计中,肌理元素凭借着其自身独特的美学价值,所起的作用越来越大。本文对肌理元素在现代平面设计中的运用做了相关的研究。    

15.  比较中西方绘画语言的多样性  
   何广庆《魅力中国》,2010年第4X期
   任何一种语言形态的创造,必然与艺术的客观规律和审美标准紧密联系。中西方绘画创作观点的差异,就决定了两种艺术绘画语言的多样性。随着不同文化的不断碰撞与融合,使得绘画创作获得了发展。本文通过综合比较中西方绘画语言的多样性,阐述了绘画语言对服务于塑造艺术形象,传达审美情感的重要价值。    

16.  试论传统绘画与数码绘画的关系  
   朱大发《湖北经济学院学报(人文社会科学版)》,2013年第10期
   随着时代的进步与发展,传统绘画遭遇了现代化绘画技术的挑战,出现了更为先进的数码绘画技术,它以科技化和数字化展现在世人面前,有着一些传统绘画无与伦比的优势和特性。但是。我们不能把传统绘画扔到历史的潮流中去,而应谊认清并处理好传统绘画与数码绘画之间的关系,使得具有先进艺术形式的数码绘画能够与有着深厚文化底蕴的传统绘画有机统一起来,创作出更具艺术感染力和生命灵动性的绘画作品出来。    

17.  贵州少数民族村寨的服饰文化及其传承  
   兰东兴《湖北财经高等专科学校学报》,2015年第3期
   贵州少数民族村寨的服饰丰富多彩,具有鲜明的地域性和民族特征。村民的服饰体现着审美,蕴含着历史,规范着村民行为。服饰是族群的标志,可以解读出文化,反映着时代变迁和生活方式。文章认为,在服饰变化的过程中,材料变化比款式快,苗族和一些待识别民族的变化相对缓慢,单一民族聚居区比多民族杂居区稳定,女性的服饰变化要慢一些,而且女性服饰一般从内而外,从下而上,头饰保存得最好。要保护和传承服饰文化,是一项系统工程。    

18.  简论油画创作中的“设计”性表现  
   吴蓓蓓《南京经济学院学报》,2011年第6期
   油画与设计作为两种不同的视觉表达形式,在艺术现代化的进程中彼此影响、交互发展,非绘画性设计因素的介入使油画创作呈现出复杂的形态样式和鲜明的设计审美性格,油画创作中的"设计"性表现,极大地延展了油画的图像内涵,丰富了油画的艺术语言,是解读当今油画多极、多向发展独具价值的创作实践。    

19.  中学语文教学中的人物审美  
   焦俊卿《太原城市职业技术学院学报》,2004年第Z1期
   在中学语文教学中,要注意提高学生的审美能力,重视人物审美,通过人物形象的分析提高学生的审美趣味审美修养。    

20.  浅谈中国传统绘画中的线条  
   赵铃《太原城市职业技术学院学报》,2013年第8期
   线条作为中国传统绘画的重要语言,不仅起着造型状物的作用,更是画家传神达意重要手段,因此在中国传统绘画的欣赏、学习或创作中对线的研究无疑具有非常重要的意义。线条从出现到发展、成熟经历了数千年的成长,其丰富的审美特性成就了中国传统绘画的不朽魅力,线条艺术在中国传统绘画中得到淋漓尽致的表现。    

设为首页 | 免责声明 | 关于勤云 | 加入收藏

Copyright©北京勤云科技发展有限公司  京ICP备09084417号