浅谈中国电影中女性形象的演变与发展

电影是一门被人观看，给人以心灵启迪和震撼，满足人的心理和精神需求的视觉艺术。历时百年的中国电影，创造了无数个令人难忘的银幕形象，其中总不乏各种各样的女性形象。中国电影在百年风云起伏与人世沧桑变换中，经历了一个艰难曲折的发展过程。女性在电影中的位置越来越重要，女性形象也呈现出了多样化的趋势，构成电影一道光彩夺目的景观，它吸引了无数观众的目光，给人以全新的视觉女性形象，让人们看到中国百年电影发展的历史，看到中国电影中女性形象地发展变化，演变与变迁。纵观中国电影百年及中国电影中女性形象地发展，大体经历了以下几个发展阶段。     

简析全面抗战时期国统区里的电影

二十世纪三四十年代,在全国人民抗日热潮的推动下,在全国上下同仇敌忾共同抗日的洪流中,国统区的爱国电影人士纷纷加入抗日救国的行列,他们将自己的爱国热情融入到拍摄抗日电影中。他们拍摄了大量的记录片和故事片,充分发挥了“一寸胶片,一粒炮弹”的作用,为中华民族取得抗击日本侵略者的胜利作出了重要贡献。     

多借鉴《小苹果》的“病毒式营销”

正当下,筷子兄弟的《小苹果》被口口传唱,MV推出不到两周,就位列酷狗热榜TOP10最热第一名。乐视影业CE0张昭呼吁:"互联网视频会给中国电影带来巨大力量,我希望电影行业、互联网企业都打破围墙,大门打开,重新为民族电影找到新的路子。"这可真是一种"病毒式营销"。"病毒式营销",这个典型的贬词褒用,形象展示了大数据时代,艺术品发展的一种隐秘而又神奇的发展通道。一般而言,病毒的繁殖能力很强,借助这种疯狂繁殖力,得以迅猛发展,不然的话,早就被免疫系统给消灭了。我们相信,一个崭新的大数据时代、艺术品时代,即将来临,那就是艺术创新,更要借助于     

跳出传闻连环套——奚美娟不提孩子他爹

我们常说,一个时代,有一个时代的悲喜;其实,一个时代还有一个时代的女人……——作者题记在扮演了形形色色的好女人,好母亲角色以后,奚美娟又在时下红火一时的电视连续剧《红处方》中,扮演一个试图挽救吸毒女儿的母亲形象。生活也好,做戏也罢,无论是做女人,还是当母亲,奚美娟认为自己都是“感情中有理智,理智中有感情”。     

1972年 安东尼奥尼的《中国》

1972年,意大利电影大师安东尼奥尼拍摄了一部长达3小时40分钟的纪录片——《中国》,影片记录了20世纪70年代初真实的中国,这部被认为是"真实描绘中国城乡的诗篇"的纪录片,在当时却曾引发争议……1972年,意大利电影大师安东尼奥尼拍摄了一部长达3小时40分钟的纪录片——《中国》,影片记录了20世纪70年代初真实的中国,这部被认为是"真实描绘中国城乡的诗篇"的纪录片,在当时却曾引发争议……     

《小时代》大营销

我敢大胆地断言：口水是蕴合丰富营养的培养土。要不然，为什么《小时代》系列在舆论的口水中票房却成几何曲线般增长？《小时代》系列电影影响力之大，已经影响到消费者对一部“好电影”的定义。电影口碑“极坏”连《人民日报》都发文批判，但只要能卖座就是具有价值。甚至有电影制作人告诉记者：“将来中国电影制作所针对的消费群体就是90后。”这一论调自然让主力消费群体70年代、80年代咋舌，同时也开始思考：为什么一部在他们看来毫无可取之处的电影，票房却比他们欣赏的电影可观？这种消费力来自何方？     

明星与名车

文艺界追风时尚的举动常常引领着潮流的方向．在这方面他们永远都走在时代的前列。20世纪30年代的好莱坞，与汽车在一起的俏皮形象，绝对是让影视明星魅力四射的重要组成部分。派拉蒙电影公司的明星查尔·罗杰斯在他比佛利山的家中和他那辆拉风的杜蓬辉腾合影；     

在创新中凸现个性

在如今铺天盖地的广告时代,众多的中国企业都在绞尽脑汁,刻意创新,以保证自己的广告不被广告海洋所淹没,并力求脱颖而出,一鸣惊人。由此,广告创新正成为企业界精心研究的重要课题。 形象主导:“太阳神”独领风骚 早在70年代,世界著名广告大师大卫·奥格威·里斯和特劳特曾对现代广告进行过理论概括,他们认为50年代是产品广告     

企业家“扮演”企业家

刘天池觉得企业家基本上都属于"唯有用论者",做什么事都在问结果。但她也断定企业家是感性动物,理性乃后天习得刘天池拉下了窗帘,摁下电影《我的父亲母亲》插曲的播放键,在排练厅里,人们陆续躺了下来。一个房间里,通过这种方式,她让一群身价动辄过亿、年过三四十的企业家,在不到一天的时间内,从生意场上的种种面具下走出来,回到"赤身裸体"的灵魂,想起业绩之外一些更重要的被遗忘的事。再拿出提前准备好的自己的照片,让他们看着那张年轻的脸庞,坐下来,一笔一画地为自己写下"遗书"。     

生命总被这样刻入石碑

《中国企业家》2014年第2期封面故事《邵世纪》历史并不是全部的事宴,更多是群体意识的映射结果,所谓历史评价,其实只是社会群体当时情感底影的一个副产品而已。邵氏传奇一生就是一个例证。由于其人生足够漫长和成功,人们对邵氏的纪念,倒映出不同年代生人的不同感念。三四十年代的人,纪念一路同行的邵氏公司,感念的是当年     

张宝全：“放”电影意在地产

随着1万台蒙太奇数字电影播放机走向全国．时代华夏院线也进入了全速扩张阶段．并被称为中国数字电影的最大普及者和经营者．其实走进了数字电影经营圈儿的张宝全心里头盘算的依然是商业地产的未来。     

“007”系列电影中的女性形象解读

"007"系列电影自上世纪60年代公映以来,已经成为备受影迷欢迎的系列电影。而其中的"邦德女郎"更是备受大家瞩目,本文打算利用女性主义电影理论来解读这一系列电影中的女性形象。     

基于萧红小说思想及创作艺术的探讨

当前是一个青春文学迅速发展的时代,越来越多的青少年对于文学的追捧热爱程度无可比拟,青春文学作为当前重要的文化形式备受时代推崇。而向前追溯,三四十年代的中国文坛又有些优秀作品及作家存在呢,在此不得不讲到一位作家,那便是萧红,萧红的小说具有着明显且深沉的情感意蕴,其娴熟的小说人物刻画能力及笔端隐晦的文字表述,无一不折射了其所成长的那个时代的黑暗,揭露了社会的苍凉。本案从萧红的小说思想着手探究,系统阐述了萧红小说的思想内涵特征及创作艺术。     

小巷商机

香港有位家喻户晓的外国人,用"泡"的理念建立了自己庞大的商业帝国。他叫盛智文,是中国香港籍犹太人。他旗下的产业都与吃喝玩乐有关。他是香港兰桂坊控股有限公司创始人,被坊间称为"兰桂坊之父";此外,他在泰国、美国和内地还有度假别墅和酒店项目、电影发行公司和几个兰桂坊项目。盛智文的童年时代父亲就去世了,是母亲带着他从德国来到加拿大打工。高中毕业后,他加入一家服装公司,并在19岁那年赚到人生的第一个100万美元。上世纪70年代初,他带着100万美元只身来到香港。他坦言,在香港,除了嗅到     

"007"系列电影中的女性形象解读

"007"系列电影自上世纪60年代公映以来,已经成为备受影迷欢迎的系列电影.而其中的"邦德女郎"更是备受大家瞩目,本文打算利用女性主义电影理论来解读这一系列电影中的女性形象.     

微电影的套路

价值契合——价值认同、情感疏通——心理认同、形象植入——形象感知应当是商业微电影的基本套路在一个所谓"微传播"的年代,风生水起的微电影几乎是最能够代表这个时代气质的产品。它体现了一个扁平化世界的娱乐精神,一种源自草根的叛逆、戏谑、祛魅与狂欢,一种或冲破禁忌或自我升华的快感。网络媒体、电影从业者、大众草根、广告公司等几乎所有人都沉浸在这视觉盛宴的喜悦之中;当然,微电影的野蛮生长最重要的还得仰仗商业奶水的滋养。在品牌传播环境发生深刻变革的年代里,微电影的巨大传播价值对于企业形     

对《体育皇后》、《女篮五号》、《沙鸥》三部影片解读

这三部影片是把中国体育、体育电影、女性解放以及在不同时期对应下的民族精神在不同时代的展现,时间的跨度、现实社会态度、人们思想转变的程度通过时空的转变展现在人们面前. 一、对三部影片的阐释 19世纪的30年代是中华民族多灾多难的时期,自民国初开始实施的"军国民体育"并未能实现"体育救国"的国家理想.     

“007”系列电影中的女性形象解读

“007”系列电影自上世纪60年代公映以来，已经成为备受影迷欢迎的系列电影。而其中的“邦德女郎”更是备受大家瞩目，本文打算利用女性主义电影理论来解读这一系列电影中的女性形象。     

安东尼奥尼的《中国》和我们的1972

安东尼奥尼的电影影响了中国几代电影导演,而他本人也和中国电影有着千丝万缕的联系。1972年,他来到中国拍摄了纪录片《中国》,用镜头记录了那个特定年代。这部纪录片对许多中国导演来讲,既是学习的摹本,又是有关安东尼奥尼记忆的引子。     

淡出历史悲情迈入竞合时代

20世纪三四十年代，日本帝国主义对中国的侵略史实，永远横亘在中日两国人民的心中。不仅伤害着中国人民的心灵，也伤害着日本国人的记忆。于中国人而言，更有一种集体伤痛记忆和历史悲情。这也成为中日两国外交关系中不可逾越的屏障。