书法大师的风采魅力——沈鹏其人其书浅谈

沈鹏,1931年出生,斋名介居,江苏省江阴市人。幼年开始师从清末举人章松厂等人学习古文、诗词、中国画和书法。入大学后攻读文学,又学新闻专业。1950     

福寿安康书和谐——中国书法家高庆春书作赏析

新世纪以来,我陆续在本刊"鉴赏·名人名作"栏目介绍了上百名国内著名的书画家,如:中国版协老主席李桦、中国书协老主席沈鹏、曾任中国美协副主席李焕民等,并与其结识为知音朋友。有幸又一天,我在重庆艺术博览会上认识了来自山东临沂市的中国老书法家高庆春。书家中等个子,圆润的脸庞,精神饱     

海纳百川成大家——中国书法名家袁海涌作品赏析

"海纳百川"语出清代民族脊梁林则徐"海纳百川,有容乃大;壁立千仞,无欲则刚"的经典楹联。书家袁海涌深知古人遗训的博大精深道理,他在不断求索的道路上,认真观察学习各地书画创作风韵格调,广交天下书道朋友,不断践行"海纳百川"之真谛。汉字起源于亦书亦画的图像范式。古有象形文字,局限于篆书,中锋行笔,纤细线条     

书道传承蕴大义——书法家欧德顺其人其书

几年前,我偶然观赏到欧德顺的书法作品,就感到其蕴含的深厚书学功力修养表现能力。在与他进行交流后,得知书家也走过一条曲折的习书之路。欧德顺开始学习书法时只是作为一种工余爱好。初期,他从欧阳询《九成宫醴泉铭帜》入门,后又陆续学习过柳公权的《玄秘塔碑》,颜真卿的《多宝塔》、《祭侄文稿》,王羲之《乐毅论》、     

感悟色彩冷与热——四川美院蔡振辉教授油画浅赏

每个画家都要外出观察自然物象写生。画家蔡振辉说:"油画写生,要求自己在极短的时间内,抓住千变万化的色光关系,处理好不同色调中天、地、物的变化,高度概括一切景物,把特定条件下的色彩调子表现出来,因而它不是千篇一律的色调。只有充分感受了大自然的美,才能在作品中体现出意境和情调,这本身就是一种创作。"当我们浏览已是耄耋之年的老教授蔡振辉系列作品时,感觉到同样是描绘自然景物中寂静凝重的自然感受,却有不一样的审美理念和色彩表现。     

色彩世界的不懈探索者——油画家胡艺怀新作赏析

胡艺怀是我结识多年的一位职业画家.浏览画家近年来创作出的油画作品,有的画作注重于在和谐灰色调基础上的微妙变化,有的画作倾向于在热色调方面体现明快情趣.不同画作体现出的不一样的色彩变化,是画家探索色彩艺术的大胆尝试. 同样是描绘藏族人生活的西藏组画,在《晌午》作品里面,一个西藏少年的特写镜头,由米灰、瓦灰与浅褐色组成的静怡和谐之美的背景,虽用色不多,但笔法细腻,很好地刻画出了一位野性十足的藏族少年的可爱形象:少年零乱的头发,紧锁的眉头,紧闭的嘴唇,古铜色的脸庞,展现出一副体格健壮的身躯;其炯炯有神的目光,给人留下了深刻的印象.而那破损的衣着,却体现出少年历经艰难的磨砺,造就出一种自强不息的倔犟性格.作品具有较高的造型技法表现功力,洋溢着古典主义色彩的情趣美感.     

书法学养的魅力——书法名家阙长山作品赏析

阙长山,一级美术师。中国书法家协会会员,江苏省书法家协会副主席,曾任中国书协国际交流委员会委员。长期担任常州书画院、常州书协的领导工作,受到各级领导和各界人士的嘉许。常州市人大常委会在一封贺信中曾这样称:"阙长山先生几十年来,恪守人品第一,以德治艺,在     

清纯 清雅 清幽——肖文斌中国画赏析

这天,我接到在北京专业从事中国画创作的画家肖文斌寄来的画册.迫不及待地赏阅后,顿觉一幅幅饱含画家深情创作的中国画笔情墨趣扑面而来,宛如一阵清风送爽的韵味,令人感到愉悦.     

情倾于画流风韵——黄亨国作品色彩浅赏

黄亨国,1954年生于重庆市,自幼随父学习传统诗词,兼习书法,一部手抄《唐诗三百首》陪伴他度过了8年的知青生涯。上世纪80年代他开始学画,大量临摹宋代、元代和明代作品,师承张大千泼墨泼彩画风,拓展出特殊的泼墨法,形成一种墨色酣畅、情趣自然的大气磅礴气势。在此基础上,他又自创"泼墨冲彩"技法,融合中西艺术于一炉,突显强烈的彩光墨韵画理,赢得了美术界专家的认可,深得中外人士青睐。多年来,黄亨国孜孜不倦地追求色彩抽象艺术,将中国意象美学的理     

浓纤畅逸写古风——中国书法家张江涛作品赏析

张江涛(1945～2011),重庆江津人。上世纪80年代毕业于首都师范大学首届中国书法专业,受教于欧阳中石,以及沈鹏、林岫、刘炳森、熊伯齐等书法名家。1991年,在《中国兵器报》担任美术文艺副刊编辑。历任中国书法家协会会员、中国楹联学会会员、中国公关协会艺委会委员、中国书画家协会理事、四川省书学学会副秘书长、重庆市书协副秘书长、重庆市书协创评委副主任、重庆市渝中区书协副主席等职务。