王宗南：融合与平衡最为重要

王宗南12、13岁时就以一手漂亮的京胡名晓上海滩，那时他的梦想是做中国最出色的京胡大师：后来，他的抱负是把联华做成中国最大最好的超市：时至今日，他认为不管做什么，前提首先是做人；做企业的关键是要将中国传统伦理和西方管理经验真正融合起来。填充这些变迁的除了时间，更重要的还有什么？     

《京剧脸谱》作品分析及演奏技法探讨

本文对著名作曲家李遇秋先生创作的手风琴独奏曲《京剧脸谱》从创作背景到创作内涵,从宏观到微观多视角对作品的演奏风格与技法进行分析研究,肯定用手风琴演奏京剧艺术这一艺术实践的重要价值,这对于在手风琴领域弘扬民族音乐文化,促进中国手风琴音乐创作的民族化建设具有重要意义。     

摇指在古筝演奏中的应用

随着时代的变化，时间的前进与传统古筝技巧相比现代古筝作品中出现了很多新的演奏技巧。摇指是古筝最常见的演奏技巧之一，随着古筝的发展和传播，摇指也得到了创新与发展。本文简单介绍了几种摇指在乐曲中的运用和如何掌握其演奏技巧。     

二胡弓法技巧简述

二胡的演奏法分右手运弓与左手运指两个体系,弓法是二胡演奏中右手运弓的外在样式,也是控制琴弓的演奏方法和技巧。二胡弓法技巧中,包含分弓、连弓和断弓三大类。分弓和连弓属于基础性弓法,断弓属于技巧性弓法。二胡演奏与教学中,对右手弓法技巧的掌握是一个较漫长的过程。各种弓法之间均有一定的关联。只有更全面地掌握并穷尽各种弓法,才能使演奏具有更好的效果。     

在扬琴教学中如何培养学生的演奏技巧和音乐修养

本文论述了在扬琴教学中，我们不但要注意训练学生演奏中的左右手的平衡协调，而且更要注意培养学生的演奏技能技巧和音乐修养，注重技巧与修养的平衡。     

浅谈手风琴风箱的运用技巧和训练方法

对于手风琴演奏者来说,能否运用好手风琴的风箱,如同歌唱家能否掌握好歌唱的呼吸一样重要.风箱运用的技巧是手风琴演奏中非常重要的内容.风箱的控制直接影响到音色、力度、音乐表现.研究和掌握手风琴风箱运用的技巧对整个手风琴的演奏和音乐的表现具有十分重要的意义.只有掌握好这些技巧,才能使乐曲奏的更加美妙动听.本文就对手风琴演奏中风葙的技巧:平风箱、顿风箱、颤风箱、抖风箱以及风箱对声音的控制进行了分析和阐述,说明了在演奏中具体的一些训练方法.     

巴蜀之画的演奏分析

随着艺术文化的不断发展,我国涌现出了很多优秀的钢琴作品,<巴蜀之画>作为有代表性的作品之一,以它独特的魅力,深受大众的喜欢.钢琴演奏者要想在演奏中表现出作品的深厚情感,演奏技巧的提升与运用是必不可少的.本文对<巴蜀之画>演奏技巧等方面进行简单的论述.     

对儿童古筝启蒙教育的几点看法

古筝是我国古老的弹拨乐器之一,距今已有两千多年的历史.一直以来它以其音色优美、音域宽广、演奏技巧丰富、表现力强等特点备受人们关注,随着时代的不断进步与发展,古筝的传承与发展也与时俱进,无论从演奏技巧、演奏形式还是作品创作等方面都有了很大的创新与发展.它的潜力被不断的开发出采.     

浅谈钢琴演奏技巧的运用

在钢琴技巧的这个领域里，要想把钢琴展示出淋漓尽致的境界那么就要付出艰辛的努力，研究钢琴的技巧是在你掌握了一定的弹奏技能的基础上加以钻研的。掌握好演奏技巧是给你整首曲予添彩的一剂良药，有了过人的演奏技，于你就可以在艺术的殿堂里自由翱翔。     

浅析二胡的揉弦问题

<正>二胡的音色饱满、圆融、动听、极具感情色彩。在二胡的演奏中,正确技巧的运用会使二胡的乐音发挥的淋漓尽致,想演奏好二胡,揉弦是必不可少的。每一首二胡曲都需要揉弦。我们在联系的过程中要从音乐美学和艺术的角度深刻的理解二胡的文化底蕴。如果说换把是推开演奏的第一道门,那么揉弦就是第二道门。我们在学习的过程中要研究二胡的基本演奏技巧的方法,如揉弦、滑音、颤指音、装饰音等;这些演奏技法是针对基本功训练的重要准侧,     

奏出中西交流的动人乐章——记单簧管演奏家白铁

被世界著名单簧管演奏大师——米切尔·路理称为"演奏技巧、音乐天赋和对不同时期、不同风格作品的理解非常完美"的白铁,对于我们来说,不是很熟悉。第一次与他见面,真可谓"未见其人先闻其声"。在他繁忙的录音间歇,悦耳流淌的音乐间偶尔穿插着言语的交流,那讲话的声音似有耳闻,对,像极了曾志伟!真的很难想象,"曾志伟似的嗓音"与"单簧管演奏家"合二为一将是什么样子?我们按捺不住一睹庐山真面目的心情。在他眉宇间和话音里,听不出一丝倦怠或无奈,有的,只是随着额上的汗珠挥洒出的     

探究琵琶曲《十面埋伏》的演奏技巧与情感表达

琵琶是十分具有古代色彩的一种乐器,而通过琵琶演奏出来的乐曲也给人一种具有历史感的体验。在琵琶曲中有一首广为流传的乐曲,那就是《十面埋伏》。这是根据古代的一个历史故事而谱写出来的乐章。历年来,越来越多的演奏者找寻适当地演奏指法,渴望通过演奏诉说中国故事,传达中国的爱国情感。下面对琵琶曲《十面埋伏》的演奏技巧与情感表达进行探究。     

论车尔尼作品299号在高师音乐教学中的运用(op.31-op.40)——高等师范院校教学改革研究(二十五)

在高等师范院校音乐专业的钢琴课程设置中,无论是辅修钢琴的同学或主修钢琴的同学,能够演奏到车尔尼作品299号的第四部分(op.31-op.40)的,应该已经具备了相当不错的钢琴演奏水平和实际演奏技巧了。如果还想继续提高其钢琴演奏水平和学习新的钢琴演奏技巧,就应该学习车尔尼作品299号中难度系数最大的第四部分(op.31-op.40)了。     

大提琴持弓技术分析及训练技巧研究

大提琴作为一件技术较为复杂的乐器,演奏时需要左右双手的协调配合,其中右手技术更为重要,当然,右手丰富多彩的技术是以好的持弓方法为基础的.本文笔者根据多年的大提琴教学与演奏经验,对大提琴的持弓技术进行深入探讨,并指出一系列大提琴演奏过程中右手持弓技术的训练技巧,以期为初学则提供有益帮助.     

探究现代中提琴音乐风格的演变

随着现如今音乐艺术的不断发展，各类乐器的应用与演奏技法不断的被创新，在传统的乐器演奏中，中提琴仅仅是一个交响乐队伴奏的及室内演奏的乐器，但是，在现如今，中提琴已经成为了一个拥有独特艺术表现力及技巧的乐器，在本文中，笔者结合自身所学在加之实际分析，对现代中提琴的音乐风格演变进行研究。     

浅谈长笛演奏的技能技巧

长笛是一种音色优美动听而异常迷人的乐器,因为它有宽广的音域、丰富的表现力和较强的穿透力,不仅是一种绝好的独奏乐器,而且在交响乐队和管乐队中又都是一个十分重要的声部。本文主要论述了长笛演奏的技能技巧,希望能为学习长笛的演奏提供一些帮助。     

在扬琴学习中如何学好轮音

本文论述了在扬琴学习中学生对轮音学习存在的问题，并根据这些问题总结了轮音学习的方法，以帮助学生提高在扬琴演奏中的轮音技巧。     

京剧与中国传统文化精神

在当今世界上,中国是少数几个仍然延续着数千年传统文化的国度之一。京剧是我国的"国粹",本文对京剧与中国传统文化的精神进行深刻分析。     

论钢琴演奏技巧与音色的关系

优美的音色是音乐表演者必须持续不断追求的目标。只有演奏出优美的音色才能打动听众,实现音乐感人肺腑之功能。几乎所有音乐都可以通过钢琴丰富的音色表现出来,而音色的变化又使音乐的表现更具有广阔的想象空间和范围。良好的钢琴音色是表演者演奏技巧的具体体现。如何表现和改变钢琴演奏的音色,就成为演奏者着重研究的问题和始终追求的目标。     

阐述巴渝文化元素在钢琴音乐中的应用

本文以巴渝文化为出发点,通过对巴渝文化的理解和深入挖掘,对融入巴渝文化元素的钢琴作品进行梳理和分析,从创作背景、演奏技巧等方面进行剖析,以便为演奏者们提供依据。