康熙青花的绘画艺术

清丽、素雅宜人的青花瓷，享有“国瓷”之美誉，以其古朴、端庄的造型，清新淡雅的色彩，生动活泼、丰富多彩的纹饰，问世以来受到国内外人士的喜爱，盛行不衰。而康熙青花则以它创新的技术，使纹饰达到了前所未有的水墨画效果。它用单一的色料，在瓷绘艺人的妙笔下烧出了“五彩的青花”。     

清晚期青花瓷

正在中国陶瓷史上,清晚期青花瓷一般很少有人提及。其造型、色调、纹饰、品种以及制作工艺等诸方面,虽然不能与康熙、雍正及乾隆时期相比,但是落日余晖也灿烂。这个时期的产品基本上囊括了晚清以前所有的传统器型,有仿古亦有创新。尤其是光绪仿康熙、乾隆青花瓷不可小觑。豆青地托粉青花狮球纹兽耳盘口瓶豆青地托粉青花狮球纹兽耳盘口瓶,高44厘米,口径15.5厘米,底径17.5厘米。盘口、直颈、斜肩、长弧腹、圈足。颈部对称贴塑兽耳一对。通体施豆青釉,釉水清澈莹润,青花发色蓝黑沉稳,器身绘狮球纹,4只狮子惟妙惟肖。采用了托粉工艺。即绘青花前,以粉白托底,     

元代青花瓷

青花起源于唐代巩县窑,宋代并未得到发展,迨元晚期,在景德镇成熟并得到迅猛发展,成为影响中国瓷器审美和生产的主流。与唐青花迥然不同的是,元青花的制瓷工艺和装饰技巧已有创新。元代青花瓷瓷胎洁白、釉面温润,青花色泽艳丽夺目,富丽雄浑,图案纹饰画风豪放、绘画层次繁多,在传统审美情趣中独树一帜,开创了中国青花瓷生产的历史新纪元,景德镇也由此成为中国的瓷都。延佑(1314~1320)元代景德镇在烧制青花、釉里红之前,曾一度烧制过釉下黑彩装饰品。"延祐器"和"延祐型"青花的提法是不科学的,至少可以说是不严谨的。     

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清代康熙朝(公元1662-1722年),经济贸易发达。康熙十九年景德镇恢复御窑厂,在青花瓷器方面取得了突出成就,其技巧之娴熟、品种之丰富、青花显色之艳丽多姿是其他朝代的青花瓷器所无法比拟的,达到了青花瓷器的最高水平,并以胎釉精细、青花鲜艳、造型古朴多样、纹饰优美而久负盛名。     

鉴赏康熙青花

清代康熙朝（公元1662－1722年），经济贸易发达。康熙十九年景德镇恢复御窑厂，在青花瓷器方面取得了突出成就，其技巧之娴熟、品种之丰富、青花显色之艳丽多姿是其他朝代的青花瓷器所无法比拟的，达到了青花瓷器的最高水平，并以胎釉精细、青花鲜艳、造型古朴多样、纹饰优美而久债盛名。     

八宝献瑞八仙拱寿

清代康雍乾时期，官窑瓷器的品质臻于顶峰，各类工艺异彩纷呈。乾隆盛世，青花和粉彩瓷器水平高超，各类颜色釉的烧造技术也非常稳定，并多有创新。例如，粉青釉印灵芝贯耳方瓶造型端庄，恢弘古雅，通体施粉青釉，莹润如玉，极见匀净之致。     

明中期青花瓷

青花瓷是明代中期景德镇窑最为重要的类别,其色料主要采用优质国产青料陂塘青(也称平等青),景德镇匠人凭着聪明才智,研制出了同样出色的国产青料提炼及使用办法。陂塘青含铁量较少,烧成后,色泽淡雅、清丽而明澈、晕散不严重,呈色淡雅青亮,成为明代中期青花瓷的一道靓丽风景线,故此期所产青花堪称真正意义上的中国     

如何收藏清代官窑青花瓷

中华自古多名瓷。在我国灿烂悠久的制瓷历史上,明净素雅、幽靓隽逸、极具中国传统水墨画效果的青花瓷,一直都受到人们青睐,被誉为最具中国气派和民族特色的瓷器。青花瓷,又称蓝花、白釉青     

明早期青花瓷

明代景德镇青花瓷相比元代,在烧造技艺上有了明显进步,是中国青花瓷蓬勃发展时期。它品种繁多,装饰方法多种多样,纹饰题材丰富,同时对外交流活跃,所有这些都是明代早期青花瓷发展的重要标志。而古陶瓷界又把正统、景泰、天顺这三朝一共29年称之为瓷器的空白期,青花瓷质量急剧衰退。洪武(1368～1398年)色泽偏于暗黑,可能是受青料提纯、烧制工艺、火候和还原气氛等因素影响。典型青花使用苏麻离青料,晚期部分器物可能使用了石子青。事实上,景德镇地区从1361年开始即在朱元璋控制之下,所以     

收藏顺治青花有“招数”

顺治青花瓷器一度是研究界和收藏圈里的盲点。 近年来,随着人们对17世纪外销瓷了解的不断深入,对顺治（1643—1661年）青花的认识也越来越深刻,其独特的时代风格和艺术成就,逐渐得到了收藏界的认可,收藏热度逐渐升温。     

对于分业经营分业管理的看法

中华自古多名瓷。在我国灿烂悠久的制瓷历史上，明净素雅、幽靓隽逸、极具中国传统水墨画效果的青花瓷，一直都受到人们青睐，被誉为最具中国气派和民族特色的瓷器。     

如何收藏清代官窰青花瓷

中华自古多名瓷.在我国灿烂悠久的制瓷历史上,明净素雅、幽靓隽逸、极具中国传统水墨画效果的青花瓷,一直都受到人们青睐,被誉为最具中国气派和民族特色的瓷器.     

轻逸脱俗——青花

在五色斑斓的瓷器中,青花瓷自有一种难以描述的迷人之处,让人另眼相看。蓝白相间的色彩,浑厚中不失单纯,简洁中蕴藏奢华,充满鲜逸气质。青花是运用天然钴料在泥胎上绘画,施上透明釉,然后在高温1300摄氏度上下一次烧成的。白底上呈现出美妙的蓝色花纹,极为明净素雅。     

漫赏永乐青花瓷器

明永乐朝（公元1403—1424年明成祖朱棣年号）历时21年，皇帝朱棣执政时期讲究行政效率，节俭勤政，发展以农业为主导的社会经济把明王朝推向了繁荣昌盛。在此期间，景德镇瓷器业也不断进步，永乐瓷器以其胎、釉精细，青色浓艳，造型多样和纹饰优美而负盛名，而其中的永乐青花瓷器更是与宣德青花一道开创了中国青花瓷的黄金时代。     

漫赏永乐青花瓷器

明永乐朝历时21年,皇帝朱棣节俭勤政,发展以农业为主导的社会经济,将明王朝推向了繁荣昌盛。其间.景德镇瓷器业也不断进步,永乐瓷器以其胎,釉精细,青色浓艳,造型多样和纹饰优美而负盛名,而其中的永乐青花瓷器更是与宣德青花一道开创了中国青花瓷的黄金时代。那么,永乐瓷器有哪些特点?永乐青花瓷器又有哪些青出于蓝而胜于蓝的特质?     

泣血的银两——白银所见证的近代列强对华侵略掠夺史

鸦片的流入，最早见于康熙时期，当时属于走私性质，每年不过数十箱。但到乾隆时期每年也不过数百箱。到嘉庆时期，流入的鸦片急增，每年达数千箱之多，并由此一发而不可收。     

“纹章瓷文化”系列之四:纹章瓷的装饰风格(下)

纹章瓷作为中国古代瓷器产业巅峰时期的代表作之一,与其独步天下的独特生产工艺密不可分,至今仍保持着强大的生命力,让我们叹为观止. 18世纪70年代至18世纪末是纹章瓷发展的第三个阶段,是纹章瓷的成熟期.这一时期,纹章瓷器型和纹饰都逐渐稳定,既有中国传统器型,也有西式造型,个别器物如茶壶、咖啡壶造型与之前相比有了比较大的变化,更加精美和实用.纹章瓷中的纹章摆设变得灵活,纹章图案又逐渐变小,边饰变得更加简单,开始有了固定的模式,且以几何图案和细碎花纹为主,装饰工艺又有了一些新的变化,如大量使用釉上蓝彩描金等新的装饰手法,同时也采用了世界其他地区的彩饰材料.     

青花瓷在诉说着艺术灵魂

青花瓷的出现,在陶瓷史上具有划时代的意义。釉质透明如水、胎体质薄轻巧、洁白的瓷体上敷以蓝色纹饰,素雅、清新,充满生命力,诉说着无数的艺术灵魂。     

多瑙河上的音乐之旅

青花瓷的出现,在陶瓷史上具有划时代的意义。釉质透明如水、胎体质薄轻巧、洁白的瓷体上敷以蓝色纹饰,素雅、清新,充满生命力,诉说着无数的艺术灵魂。     

中国文物流失知多少

据有关部门不完全统计，在全球47个国家和地区的200多个博物馆中藏有中国文物不下百万件。美国大都会博物馆所藏中国绘画最多，大英博物馆所藏中国绘画最精，顾恺之《女史箴图》的最早摹本就在此处。而瓷器，则以收藏亚洲艺术品著称的法国吉美博物馆的收藏最多，馆里的瓷器从中国最早的原始瓷一直到明清的青花、五彩瓷，各个朝代各大窑名品应有尽有，