立场、风格、结构：《儒林外史》的讽刺艺术建构分析

《儒林外史》是中国古典讽刺小说中的一个里程碑,其讽刺艺术建构主要包括创作立场、美学风格、文本结构三大要素。本文通过《儒林外史》创作立场的分析,可以发现其文本传达出了强烈的社会批判意识、秉持了实事求是爱憎分明讽刺态度,具有高度的思想性;通过对《儒林外史》美学风格的分析,可以发现其具有"戚而能谐,婉而多讽""技巧多样,洞幽烛微"的与众不同的特点及高度的艺术性;通过对《儒林外史》文本结构与讽刺手法的关系分析,可以发现其常常不被人所理解的独特文本结构恰恰是为成就这种讽刺艺术而特意设计的,是对古典小说文本结构的一种创新。这种"三位一体"的讽刺艺术建构的旨归表达的是"对一种衰退了的社会设想的幻想"的士人情怀。     

《查泰莱夫人的情人》三稿中克利福德的演变

《查泰莱夫人的情人》是英国著名作家劳伦斯的最后一部长篇小说,也是作者最富争议的一部小说。小说的独特之处不仅在于它那直露的性描写,还在于它是劳伦斯作品中唯一一部三个手稿都正式出版的小说。现在读者通常看到的《查泰莱夫人的情人》是劳伦斯反复修改并在生前出版的最后一个文本。第一稿《第一查泰莱夫人》于1944年在美国首次出版,第二稿《约翰.托马斯与简夫人》于1972年在英国首次出版。国内研究界对《查泰莱夫人的情人》早已不陌生,但对这部小说的前两个文本却鲜有评论。本文着重比较了小说中重要人物克利福德在三个文本中的发展演变:他从第一稿中的博人同情的战争受害者变成了一个完全被机器异化的反面典型,成为冷酷的非人性的工业化象征。劳伦斯通过不断修改文本中的这个人物形象,更深入地揭露了工业化社会对人性的异化,表达了对和谐自然人性的倡导。     

论电影改编中的叙事互文性

文学名著成功地改编为电影经典的个案不在少数。在小说《十日淡》改编为影片《十日淡》时,两种文本之间存在"互证"、"互释"。导演帕索里尼以"一"当"十",在忠实于原著故事情节的同时,又在"序列"、"背景"、"主题"、"结构"等方面的叙事性转换过程中,进行了再创造,使小说对人性悖论的揭示转化为电影对宗教悖论的讽刺,以此达到了对宗教文化的一种解构性效果。     

浅论汪曾祺《受戒》的绘画美

汪曾祺是一位极具创作个性的作家,他的绝大多数小说都试图跃出小说载体本身,在绘画艺术中得到了更好地表现和满足。在小说《受戒》中,汪曾祺运用多种能促成绘画美的手法:或是采用虚实相间,常留空白的技法;或是讲究画面形象之间的位置、层次、对比、衬托的关系;或是在小说中描写了大量的地方风俗。这些手法使小说具有三种绘画效果:空白美、布局美和风俗美。     

在意象的悬崖上呐喊——鲁迅小说的“寒冷”意象探询

纵观鲁迅的小说,往往出现"寒冷"意象,它贯穿于整个小说的文本之中,与叙事视角紧密结合,也寄寓着作者的创作意图,它不仅仅是小说人物的活动环境的简单呈现,也不仅仅是推动小说情节的发展,它和作者、文本中的人物、被呼唤的"隐含读者"处在一个共时平面,使"隐含读者"更强烈地体会作者对所处的时代的独特性体验,洞察透过小说文本展现的现实社会,使小说文本中的人物和文本外的读者相怜相惜,共同思考和追寻人生的"本无路之路"。     

论《孽海花》的历史性和政治性

《孽海花》是晚清四大谴责小说之一,作品在＂历史小说＂、＂政治小说＂、＂谴责小说＂甚至＂狭邪小说＂的层次上被接受。分析《孽海花》文本体现出历史性和政治性的高度融合和其广为流传的深层原因。     

书写的差异——对路翎《谷》的解构批评

运用德里达提出的"异延"探求"踪迹"的不确定意义,以路翎于1941年创作的中篇小说《谷》为例,结合解构主义阅读策略,以文本矛盾冲突为基础,从小说主人公行动力的互置、自我身份的互相确认等角度出发,萌发新的阅读体验,揣摩派生于小说书写中的另一番意义。     

狂欢化理论视阈下的《世代相传》解读——界线消失与身份重置

迈克尔·翁达杰在其小说《世代相传》中所运用的狂欢化思维,蕴含了颠覆性的开放的狂欢精神,使小说文本本身成为异于常规世界的"第二世界",即狂欢广场,小说中的事件、人物都具有鲜明的狂欢化特征。作家打破了传统僵化的等级划分,使种族、民族国家的身份界线变得模糊进而消失,尝试实现边缘人物的身份重置。     

《喜福会》:边缘化的“第三空间”

《喜福会》是华裔美国作家谭恩美的首部代表作。本文结合作家的文化身份背景,从作品中母女二人的身份和作品中出现的中国意象的角度指出《喜福会》的文本内容呈现出边缘化的特征,同时体现了"第三空间"成为小说内容载体的重要作用。     

从《祝福》看鲁迅小说的创作艺术

《祝福》是鲁迅小说中具有代表性的一篇,《呐喊》、《彷徨》两集中所体现的主要创作艺术在《祝福》中得到了集中而鲜明的体现。诸如简洁而传神的肖像描写、画眼睛以显示人物的灵魂、个性化的人物语言、重复的艺术手法、“看/被看”的情节结构模式等鲁迅小说典型的创作艺术在《祝福》中都有体现。《祝福》可以作为考察鲁迅小说创作艺术的一个典型文本。     

雅俗共赏的和鸣之乐——浅析《美人恩》的艺术特色

从张恨水的《美人恩》为着眼点,作者在章回体小说创作中有几个特色:浓郁的地域色彩与市井风情;多维度的心理描写和细节描摹;独特的爱情模式以及深刻启示。作者在迎合市民阶层欣赏趣味的同时,保持了文本中严肃性与娱乐性之间必要的张力,达到了"寓教于乐"的社会功效。     

从叙事策略看《献给艾米丽的一朵玫瑰花》中的召唤结构

本文从叙事策略的角度分析了《献给艾米丽的玫瑰花》中的召唤结构。文本独具特色的叙事策略赋予了这篇小说一种独特的吸引力。根据伊瑟尔的读者反应理论,包含着许多"不定性"和"空白"的召唤结构存在于每个文本之中,这些空白都召唤者着读者来填补,而这个不断填补空白、更新视域的过程正是赋予文本意义的过程。本文重点分析了文中主要缺失意象"玫瑰"的意义、第一人称的叙述视角,以及文本的结构。通过分析,将帮助读者更好地理解作品中的人物形象,深化主题理解,同时为文学作品的研究提供了一个新的角度。     

解读方方的中篇小说《树树皆秋色》

方方的中篇小说《树树皆秋色》是一部耐人寻味的知识分子题材小说。对小说进行文本细读，可以从小说的结构分析看到一个情感错位与失败的悲剧，并揭示其深层意蕴。小说的表层主线是一个错位的情感故事，小说的表层副线展现了理想主叉者在世俗社会的溃败与逃离，小说的深层结构所内涵的文本间性中的意蕴正在于通过知识分子那种不苟同于世俗的孤独，来展示知识分子所面对的亘古不变的情感困惑。     

《沐浴在阳光中》：对话与狂欢

用巴赫金理论解读《沐浴在阳光中》,这部自传体小说是与白人读者群和黑人读者群进行的对话,打破了文本的单一声音,使该文本与黑人文学传统形成对话,从而使读者重新审视探索黑人文化的价值及出路。     

用语境分析解读托妮·莫里森的《宠儿》

本论文运用语用学中的语境概念,以情景语境、背景知识语境和文本理论为分析工具解读了托妮·莫里森的小说《宠儿》,揭示了奴隶制度的罪恶和小说人物作为奴隶的悲惨命运。     

人与自然的和谐与冲突

作为现代文学史上的经典作品,众多研究者都侧重于从自然关、人性关、人情关角度对《边城》展开分析,但《边城》还是一本表面充满纯洁与和谐、但内容臆性地阐述了人物内心深处矛盾和冲突的小说文本。《边城》文本中一向为评论界所忽略的河水、黄狗、鸭子与人之间有着割不断的情结,其不断暗示了人物的命运和情节的发展,这在潜在层面给本应优美和谐的环境带来一些不和谐的音符。     

重复的艺术——《苔丝》的另一种解读

米勒的重复模式理论是一种全面解释作品的方法。哈代作品《德伯家的苔丝》是有着明显的重复现象的典型文本,不仅有语词、句法的重复,还有情节、人物、场景的重复。论文探讨了重复在该小说文本中的功能以及效应,从另外一种角度分析了该小说,进而说明鉴赏作品中重复艺术是理解小说整体意义的关键。     

细节的魅力——以《来来往往》《人生》为例

池莉的小说《来来往往》中的爱情故事,整个过程(从爱情的生发到爱情的幻灭)读来之所以感到不那么"真实",是因为文本缺乏了更多必备的细节所致,对比路遥的《人生》,这种缺失显得更为明显。这有可能是作者生活经验的不足或者是心理体验的欠缺导致的。     

试论爱伦·坡恐怖小说的艺术特色

爱伦·坡是美国浪漫主义文学的杰出代表,他以恐怖小说创作而闻名于世,并将神秘与恐怖的文学发展到了前所未有的高度,被誉为"科幻小说的先驱""现代心理小说的开拓者"等。本文以《厄舍屋的倒塌》《黑猫》《泄密之心》《红死病的假面具》等小说为例,探究了爱伦·坡恐怖小说的思想主题和艺术特征,分析了影响爱伦·坡恐怖小说创作的因素。     

《黄金时代》中的隐喻、反讽和伴随文本问题

隐喻和反讽是文学作品尤其是小说的重要表现形式,以往对二者的讨论不少,但也存在概念庞杂不清的问题。《黄金时代》是王小波的代表作,也是中国当代文学研究中不容忽视的一篇小说,其中充满幽默的语言,反讽和隐喻。从＂符号学＂的角度切入小说,将隐喻、反讽和伴随文本组合起来阐释《黄金时代》,既可以厘清一些文学概念,看到隐喻、反讽和伴随文本的互生关系,又可以使我们更好地把握小说的精神和意义。