民间传统服饰蓝印花布图案浅析

蓝印花布是一种古老的镂空版白浆防染印花技术,流行于中国民间的传统手工印花织物,又称蓝靛花布。蓝印花布世代相传,在我国的传统民族服饰文化中具有丰富的艺术感染力。蓝印花布蓝白相衬,色调朴素,图案样式美观,各种抽象纹样的巧妙结合,线条朴拙醒目,图案吉祥喜庆,不仅具有实用价值,并且有着审美价值。本文通过研究蓝印花布的图案蕴意,图形与图形之前的构图关系,来阐述蓝印花布的视觉语言特征。     

浅谈新疆维吾尔族印花布和印花毡的艺术特点

新疆在古代是东西方交流的重镇,当地维吾尔族广大人民生活中不可缺少的印花布和印花毡,以其独特的制作方法和具有当地民族特点的艺术风格,区别于内地传统的蓝印花布,但同时它又吸收了内地镂版蓝印花布的制作方法;它们的图案花纹变化多样,以伊斯兰教图案为主结合内地纹样,处处突显出一种文化的融合。     

蓝印花布元素在现代服装设计中的应用

蓝印花布是具有民族传统文化特质的一种设计元素,其特有的美感及工艺价值是中国传统文化中不可或缺的一部分,对当今服装设计具有极其重要的借鉴意义。如何将传统元素与流行元素融会贯通,在现代服装设计中注入新的符合时代进步的创新元素是本文的写作目的。本文着重论述蓝印花布的靛蓝美与图案美是构成蓝印艺术最具识别性的特征之一,通过色彩与图案的创新设计将其应用在现代服装设计中,使蓝印花布更符合当今流行趋势及大众审美趣味,将蓝印之美以新的面貌展现出新时代风采。     

天门蓝印花布纹样特征的解析

天门蓝印花布是荆楚民间艺术不可或缺的一部分,其风格质朴、雅致,作为湖北省非物质文化遗产的天门蓝印花布,有着悠久的历史,蕴含着无比深厚的艺术内涵和很高的审美价值。本文通过对湖北天门蓝印花布纹样特征做出解析,旨在寻找适合当今社会生活下的天门蓝印花布发展的道路,同时有利于其保护与传承。     

产业化视角下桐乡蓝印花布消费者行为研究

论文以访问结合问卷调查的形式,对桐乡蓝印花布的消费者进行了调查研究,了解消费者对蓝印花布的认知程度、消费需求,以及对影响蓝印花布产业化发展因素的看法等,在此基础上,对蓝印花布及其产品的创新设计及产业化发展策略提出了自己的建议。以期对嘉兴市非物质文化遗产的产业化发展,并最终推动嘉兴市文化产业发展提供一些参考。     

蓝白之间的魅惑迷情

蓝印花布自诞生之日起便与服装结下了不解之缘,它的蓝色不但给人清新纯朴之感,更因靛蓝有驱虫消毒之功而为民间所喜爱。由于受镂刻板工艺所限,蓝印花布的纹样组织形式具有"笔断气连"的风格,其前身"夹缬"在唐代曾作为主要的服装面料而风靡一时。     

浅谈蓝印织物纹样的文化内涵及价值

中国蓝印织物纹样是中国传统图案中的一种,具有强大的生命力和代表性,在现代设计中融入蓝印纹样这一极具代表性的中国元素,会使设计作品更加具有文化内涵与审美情趣。本文从蓝印织物纹样的特色内涵、审美价值等方面,阐述了蓝印织物纹样在现代设计中的价值及运用。     

传统吉祥纹样在家居软装饰设计中的应用研究

传统吉祥纹样是一种表现喜庆吉祥意图的装饰图案,通过一定的题材象征一定的寓意,由于其喜闻乐见,一直被我国民众所珍视。本文通过对传统吉祥纹样在家居软装设计中的应用研究分析了传统吉祥纹样的多种表现形式,揭示了构成与组合的方法,并对它在家居软装饰中的创新应用做了探析。     

蓝印之旅 昨日与今日

南通的蓝印花布生产技艺保存至今得益于它的独特地理特征,虽地处经济文化发达的长江三角洲地区,但是交通却由于江海纵横相对封闭,使南通二甲地区至今保留了传统的蓝印花布生产作坊,成为工业时代传统土布的"活化石",是江苏南通引以为自豪的地方文化名片。     

中原传统民间服饰吉祥图案的女红装饰技艺

中原传统民间服饰图案有其独特的艺术特征和审美风格,用特定的颜色、纹样来表达美好心愿和无限希冀,并通过传统女红技艺如刺绣、印染等形式,传承下来特定的文化内涵。文章以中原传统民间服饰吉祥图案为研究对象,通过对中原民间服饰图案的艺术表现、常用女红技艺的归纳分析,体会中原民间传统艺术精神和审美哲学。     

京剧服饰图案在丝巾设计上的运用

京剧服饰艺术蕴藏着浓厚的历史文化底蕴,以其独特魅力展示着自己,并且逐渐为大众所喜爱。而京剧服饰图案作为一种装饰性元素,不断地被运用在现代各种设计当中,美化并影响着现代人的艺术审美和品位。文章研究并分析了京剧服饰纹样的取材来源与色彩特点,对京剧服饰纹样运用于丝巾设计中的方法进行了尝试性探索,并分别提取了京剧服饰图案的素材、构图形式与色彩,与丝巾设计相结合,既达到了对现代丝巾设计的创新,又实现了对中国京剧服饰文化的传承,充分体现了时代与历史的完美融合。     

民国时期旗袍图案变化研究

封建主义被新文化运动所动摇,人们的思想得到了空前未有的解放。与此同时人们对美的追求也不断提高,其中最为典型的民国时期旗袍,吸收了大量西方文化,形成了多样化的特点。民国时期旗袍图案纹样变化更是丰富多彩,不但揭示了时代的变迁,而且显露其深厚的文化底蕴,主要可分为民国前期传统中式的吉祥纹样和民国后期受西方影响中西合璧的创新纹样。本文着重针对民国时期旗袍图案变化进行研究。     

蓝印花布让吉祥在时尚中传承

蓝印花布是我国古老的民间艺术,是国家的非物质文化遗产,因其纯真而又朴素、鲜明而又和谐的蓝白之美闻名于世。它除了具有极为悠久的历史外,还有着说不尽美好的寓意和浓浓的祝福,历来深受人们的眷恋。制作蓝印花布的染料较早使用的是蓝草,从蓝草中经过一定的工艺技法提取出蓝靛进行     

论中国古代四神纹的现代价值

中国古代传统图案纹样是中华民族风格中特有的艺术体系。四神纹作为传统纹样艺术体系中杰出的代表,充分展示了中国古代艺术的审美和魅力,且具有强大的生命力和代表性。在现代设计中融入四神纹这一极具代表性的精神元素,会使设计出的作品更加具有文化性与审美性。从四神纹的文化内涵、审美价值,阐述了四神纹在中国现代设计中的价值及运用。     

论传统装饰纹样中的观念与现代设计

中国装饰艺术中,传统装饰纹样是一个重要的组成部分,它具有现代设计的视觉美感和民族文化遗产的历史价值。本文论述了传统装饰纹样观念的本质,并且对传统纹样在现代设计中的体现进行了探讨,从而阐述了其精神元素融入现代设计中的文化性和社会性。     

传统丝绸纹样对现代纺织品图案设计的影响和渗透

我国丝绸宝库中的丝绸纹样丰富多彩,涵盖了人物、动物、植物、几何形象等多个方面,至今在现代纺织品图案设计中依然充当着不可或缺的角色,从造型和构图形式等方面产生着潜移默化的影响,对现代纺织品的设计具有启迪创新的重要作用。     

云南傣族织锦技艺的研究与发展应用

中国传统纺织物、绣品、织锦、锦缎等数不胜数,种类繁多而丰富,云南傣族的织锦具有其独特的魅力,传承至今已近1200年之久。本文通过对云南傣族的织锦技艺以及所使用的工具、织锦成品进行的实地调研,对织锦技术、材料、图案色彩的运用、纹样等方面进行分析,并进一步与中国三大名锦做对比,接着去继续研究傣族织锦技艺的传承和在现代服饰社会的发展与应用等。     

“鼎”纹样图案设计全面征集参赛作品

记者近日获悉,上海鼎天纺织品有限公司与国家纺织产品开发中心合作,在中国国际面料设计大赛设立了"鼎"纹样设计单项奖。随着中国国际面料大赛的展开,"鼎"纹样图案设计已开始全面征集参赛作品。     

论民间蓝印花布中的道家文化精神

我国民间文化历史久远、形态丰富。近年来中国风设计思潮兴起,中国元素在现代设计中星星点点,但是我们对民间文化的价值缺乏认识,民间文化也未得到系统整理。在现代化进程中,民族文化举步维艰:民间艺人老去,民间艺术失传,民间文化形态在消逝的边缘。而厚重的民间传统文化源远流长、博大精深,凝聚着中华民族几千年来生生不息的伟大精神。本文通过蓝印花布与道家文化的关系来反映民间艺术与传统文化的关系。从思想精神的根源,物质地理环境因素,人与自然的关系等方面体现中国传统文化中的道家文化精神。     

装饰图案的设计与表现

装饰图案与人类的生活是密不可分的,从原始人类在岩壁上留下的夸张的图案形态装饰到古代生活器具上的唯美装饰纹样,再发展到应用于现代服饰上的富有设计感的纹样。装饰图案表现出更多的是在于一种形式,繁复的、简洁的、粗旷的、细腻的、古典的又或是现代的……它不仅仅是一种精神寄托,更多的是带来感官上的愉悦和享受。