时尚是什么?

时尚影像一部电影的成功,让人们在消费时代下更加清晰的看清楚时尚到底是什么?她在如何影响我们的生活。这部电影的名称是《穿普拉达的女恶魔(The DevilWears Prada)》(又名:时尚女魔头),是2006年备受关注的电影,无论是在电影界、出版界还是时尚界都掀起不小的波澜。原因在于它是改编自列《纽约时报》畅销书榜6个月,并在27个国家出版的同名畅销小说。原著作者劳伦·魏丝在书中描写的那个给于自己很多不公正待遇的来自地狱的女老板,就是直指现实生活中的前《Vogue》主编安娜·薇托尔。而AnnaWintour(安娜·薇托尔),作为权威时尚媒体的主编,曾经拥有在时尚圈翻云覆雨的权力,也是时尚文化产业的顶级运作者。     

佛山新人类服饰有限公司:用时尚文化拓展U品牌中国市场

悄然进入中国市场的美国U牌公司,一反众多国际品牌拓展中国市场的常规,借助中国优秀时装设计师对牛仔时尚的演绎,用全新的理念在中国市场推广品牌精神,引进业界的关注.     

为中国时尚松绑？

一部《来自星星的你》无疑是时尚界经典的成功案例。瞬间各种电商中就出现了大量的＂千颂伊同款＂。网络的热销和商场的门可罗雀,体现了中国时尚市场正在经历的困局。     

打造时尚文化传播国家队 中国时尚同盟成立

与2009中国纺织创新年会同期同地,中国时尚同盟举行了启动仪式。这是在中国纺织工业协会指导下,由中国纺织信息中心、中国服装协会、中国流行色协会、国家纺织产品开发中心四家机构联合发起     

时尚的快慢调

仔细聆听时尚,慢慢地发现,原来它并不只是一个长音的鸣笛。就像琴弦上流淌出的音符,也有着“大珠小珠落玉盘”的曲调。     

消费主义思潮下的时尚文化传播

消费主义是后工业化社会的重要特征,在消费主义思潮的影响下,时尚文化成为了促进商品交易的重要推动力。时尚文化是当今社会的重要文化,它改变了人们的消费观念、生活方式和价值观,对人类社会的发展和进步表现出积极和消极的双面性。依据中国的发展现状,正确指导时尚文化的传播迫在眉睫,我们应发挥人类自我的主动性和思辨性,为时尚文化的传播树立正确的价值取向。     

东京109中国下一个时尚预言

多年来,我们总是对五大时尚都市的表面浮华宣扬与崇拜得过多,对于背后的商业原理与市场技术却鲜有着墨,而后者才是前者真正的支撑。东京109带给我们的则是日本时尚产业精细定位的市场理念与实操技术,而这正是中国未来时尚发展的方向。     

爱慕打造时尚空间七重天

2008年3月26日,第四届“色彩中国”爱慕之夜暨爱慕时尚空间揭幕典礼举办,在爱慕大厦内,将使内衣时尚文化彻底抛开“论文”般的沉闷,在“趣味”情境中,展开创意性互动的探索,让内衣时尚,多元文化与爱慕15年故事成为一道浓缩的“景致”,在爱慕时尚空间展现。     

"水墨樱花,黑白天下"——泽黛佳伊时尚服装发布会

2003年，旦生于东莞虎门的泽黛佳伊以其身后的艺术理念，专业品质及对流行文化的准确把握，迅速拓展国内市场，被喻为中国女性简约人文主意的代言品牌。     

浅谈“假日经济”下的服装市场

人们利用节假日集中购物、集中消费,带动了服装市场的发展。虽然,假日经济为服装市场带来了空前盛世,但是目前服装假日市场中仍然存在不可忽视的营销问题。服装企业应选择自己可供利用的节日,拟定节假日促销方案,多多开展除打折降价以外的市场推广活动,做好节假日前的广告宣传,布置祥和、热门的购物环境,以达到带动销量、增长利润的目的,把节假日的服装销售做得红红火火。     

浅析日本服装SPA品牌运营模式给中国服装带来的启示

SPA服装品牌在全世界都有了良好的发展,但是在中国还是以传统订货会为主要模式的服装品牌比比皆是,本文通过对日本SPA品牌的研究分析了日本SPA品牌的发展和运营方式,与中国服装品牌进行了对比分析,得出适合中国SPA服装品牌发展的新方法。     

基于中国美学的服装设计探究

从分析中国美学在服装设计中的表现入手,探讨了基于中国美学的服装设计方法,解析了从精神内涵的塑造、美学风格的传达和外在形式的表现等方面展开服装设计的要求和内容。     

服装设计“众包”案例分析及其启示

本文以美国在线T恤厂商www.threadless.com的T恤衫设计"众包"为例,并结合中国SWS创意社www.swser.com的相关发展,在介绍"众包"的概念、发展和特点的基础上,着重分析"众包"模式给服装设计和产品推广带来的新变化,并探究和构想在"众包"影响下服装这个传统行业出现的新的公司组织模式、新型商业模式及其带来的启示。     

基于改造衣可持续时尚的新旗袍创意设计研究

文章以旗袍为研究点,对后疫情时期产教融合合作企业的服装堆积库存进行解决问题式设计研究,从色、材、型这服装设计三要素对改良旗袍进行二次改造设计,将现有库存旧款服装改造为现代新式旗袍,旨在传扬新旗袍与改造衣服饰文化,缓解实体经济企业库存问题,同时响应可持续时尚发展.     

解构主义在服装设计中的应用

解构理论以德里达的哲学理论为基础,其核心理念就是推翻固有的模式,建立新的秩序。服装中的解构分为理念和技巧两方面的运用。设计手法表现为:(1)拒绝"综合"观念,改向"分解"观念;(2)拒绝传统的使用与形式间的对立,转向两者的叠合或交叉;(3)强调碎裂叠合及组合,分解服装系统的界限,提出新定义。当下的服装设计中显现出三种伪解构主义:(1)对解构的不理解;(2)文本的意义代替了设计;(3)消极的理论倾向。解构的设计要发展,首先有赖于对解构设计的了解,及设计师对思维的高度要求的共同努力,以及对解构的积极方向的导引。解构在服装中已成为主流之一,并将继续流行。随着人们对理性的回归,解构作为理念将适度回转。解构作为技巧必将走向成衣化,最终成为服装设计的常用手段。     

民间剪纸艺术与现代服装设计的跨界对话

剪纸与服装设计在表面上毫不相干,但在内部表现形式上却紧密相连,它对服装的肌理、纹案、色彩、材质以及造型等各个方面都有着深刻的影响,文章从剪纸艺术的线条、剪纸的构图、色彩以及剪纸的材料角度分析了剪纸艺术在现代服装设计中的运用。     

经济危机下的服饰流行

服饰流行是时代的镜像,它与整个社会的政治、经济、科技和文化的发展息息相关,而经济因素又是影响服饰流行的主导方面。2008年由美国次贷危机升级的世界性经济危机就极大地改变着服饰流行的面貌,以经济危机这一全球性事件为背景,研究服饰流行能体现出其研究价值。本文首先回顾了1929年爆发的资本主义世界经济危机对当时服饰流行的影响,接着对当前经济危机大背景下的服饰流行特点进行了分析,总结出两次经济危机下服饰流行的共同点及区别,并从大众的消费心理、时尚态度方面进行了阐述。     

服装表演中服装美与舞蹈美的融合研究

通过分析探讨服装表演中所要展示的服装美、舞蹈美表达形式,提出将舞蹈的节奏与韵律与服装的设计创意、服装款式、服装材质和服装色彩等充分融合的观点,以期服装表演的完美展示和舞蹈元素在服装表演中的更大程度融入。     

蓝印花布元素在现代服装设计中的应用

蓝印花布是具有民族传统文化特质的一种设计元素,其特有的美感及工艺价值是中国传统文化中不可或缺的一部分,对当今服装设计具有极其重要的借鉴意义。如何将传统元素与流行元素融会贯通,在现代服装设计中注入新的符合时代进步的创新元素是本文的写作目的。本文着重论述蓝印花布的靛蓝美与图案美是构成蓝印艺术最具识别性的特征之一,通过色彩与图案的创新设计将其应用在现代服装设计中,使蓝印花布更符合当今流行趋势及大众审美趣味,将蓝印之美以新的面貌展现出新时代风采。