浅谈舞蹈意象与审美技巧

舞蹈是以人的肢体语言为媒介的动态艺术，连接舞者和观众之间的是一种转瞬即逝的印象，最后留给观众的是一个综合的意象。舞蹈以传统文化为建构基石，通过外在肢体形态、动作传达内心情感，因此，这种外在形态、物质载体又具有很强的象征性。舞蹈中的每个动作无不包含情感，只有将情感融入到每个动作中，才能赋予舞蹈生命，才能打动观众并与观众产生共鸣。     

浅析舞蹈的审美

多年来，我通过舞蹈教学、舞蹈编排和舞台演出实践，对进入舞蹈审美的最高境界深有感受。流畅是舞蹈的血液，形体是舞蹈之生命，音乐是舞蹈的灵魂，品质是舞蹈的根本。用真心品味其中真谛，正确运用形体语言，把握身体形态与时间、空间之关系，才能充分去铨释舞蹈的内涵。     

浅析高校舞蹈审美教育

随着整个社会对素质教育的日渐重视,高校审美舞蹈教育受到越多人的关注,它对于培养大学生的审美能力,对其价值观的形成有着很大的帮助作用.本文在对其意义进行简单阐释的基础上,对高校如何改善舞蹈审美教育提出了几点建议.     

舞蹈表演的情感表现与审美创造的探讨

舞蹈是表演艺术，舞蹈表演的特性及其动作、语言、情感等表现形式，深刻阐述了审美创造对于舞蹈表演的重要意义。舞蹈表演的情感与艺术表现有不解之缘，这是众所周知的。舞蹈创作来源生活，高于生活，它的环节分为构思和编舞两大方面，凭借每个人对生活的不同感觉，不同的构思源泉，通过不断排练和不同演员的不同感受来将它升华到作品。     

论藏族舞蹈的审美特征及创新发展

通过这三年大学期间对民族舞蹈的学习,对藏族舞蹈极有感触,感觉藏族舞蹈更直接反映人民群众的思想感情、愿景和理想.藏族传统舞蹈是民间舞蹈的重要组成部分,本文将对它的表演手法、创作方式以及审美观念和审美愿景进行研究,并分析它所特有的审美特征,总结出古老民族存在的共有的基本审美特征,从而促使藏族舞蹈在伴随着历史的发展,不断的进行传承和发展创新,只有这样,未来发展中的藏族舞蹈才会更有民族特色,地域特色,才更具有审美特点.     

试论色彩与电影艺术的关系

著名摄影师斯托拉罗曾经说过：“色彩是电影语言的一部分．我们使用色彩表达不同的情感和感受。就像运用光与影象征生与死的冲突一样。”在色彩中体现的很明显，使电影更加贴近自然，同时作为电影观赏语言最外在的一种重要表现形式，色彩成就了中外电影人的梦想，提升了观众的审美层次，色彩本身并不能脱离主体形成一门独立的艺术．但它却是所有作用于视觉的艺术中至为重要的元素之一。     

如何培养舞蹈教学中审美观

舞蹈作为一种特殊的艺术形式，通过人体动作的变化来表达精神情感，是人类精神外在的表现，并且随着舞蹈学科体系的发展，舞蹈教学过程也进入到专业化、程式化的学习流程，但是在教学过程中，教师向学习者传递的舞蹈艺术不应该只局限于技巧，而且更应传达一种审美价值的规范与要求。     

从审美视角看维族舞蹈中“摇身点颤”

维族舞蹈作为中国民族民间舞蹈中的一个重要组成部分,是中国艺术宝库中重要财富。通过对维族舞蹈的音乐、体态、动律以及技巧等方面的阐述,结合当地的风土民情,使我们更深入的了解维族舞蹈的风格特征,从而在进一步继承和发展创新维族舞蹈的同时,把握古老民族的基本特征,促进维族舞蹈民族特色和审美价值的发展。     

浅谈群众舞蹈的审美特征和发展方向

群众舞蹈是指由非职业舞者创作和表演的舞蹈。这类舞蹈作品大多以群舞的体裁出现，而舞蹈的形象，又直接观照着群众的日常生活。与职业舞蹈相比，群众舞蹈技术难度不高而动作特色鲜明，它的构图层次比较单薄而动机展开有序，它的叙述拒绝抽象理念而采纳生动细节。群众舞蹈和其他群众文化一样起源于劳动和人类特有的精神生活需求。我们的祖先，为表达捕鱼、狩猎和采集收获物的欢乐心情，情不自禁地手舞足蹈起来，以自我娱乐。倘若群众舞蹈没有了“自娱性”，也就不能成为群众舞蹈了。随着社会的发展，群众舞蹈在内容上日益丰富，形式上多姿多彩、多方面地反映表现人民群众的生活、思想、情感及审美需求。因此，群众性的舞蹈活动日新月异、蒸蒸日上，它对于建设社会主义精神文明，满足人民群众日益增长的文化需求，有着极为重要的意义。     

论电影的审美取向和主流价值观表达

在电影的商品属性与艺术属性中，艺术属性应该成为电影的基础支撑。而与近十年的中国古装武侠片在商业上取得的巨大成功相反，这些影片在艺术审美方面则表现得相当肤浅。电影应传达给人以高尚的审美感受以及主流价值观，这一点正是大部分当代中国电影所缺失的，也应该是电影文化健康发展的途径和方向。     

舞蹈表演中舞蹈动作与表演的关系

舞蹈是一门综合性较强的艺术，不仅需要舞蹈演员具备扎实的舞蹈基础，还需要协调好舞蹈动作与面部表情及眼神之间的关系，才能充分的展现舞蹈的审美价值。因此，在舞蹈表演中，舞蹈演员必须要详细的了解舞蹈动作与表演的关系，才能更好地传达舞蹈的精髓。随着社会的快速发展，舞蹈的种类越来越多，但是无论是什么类型的舞蹈都是通过一个个舞蹈动作的连接而成的，因此，每个舞蹈动作的标准与否直接关系着整场表演的成功与否。可见，舞蹈动作对表演起到了至关重要的影响。本文主要通过对舞蹈表演中舞蹈动作与表演的关系进行简要分析。     

电影与人：从机械复制到艺术审美异化的得与失

电影作为机械复制时代的现代艺术形式,造成了审美的异化,在扩大受众范围的同时也在某种意义上削弱了艺术本身的独创性价值。     

电影与人:从机械复制到艺术审美异化的得与失

电影作为机械复制时代的现代艺术形式,造成了审美的异化,在扩大爱众范围的同时也在某种意义上削弱了艺术本身的独创性价值.     

新时期舞蹈审美刨造性初探

舞蹈是一门独立的艺术。众所周知，人类的文明离不开文化，而通常我们把文化概括为物质文化和精神文化两大类。无疑，舞蹈是精神文化范畴的艺术属概念下的一个艺术门类。舞蹈存在的根本意义和价值，及其表现的目的和要求就在于：显现人类生存的样式和自我完善的方式。舞蹈的审美创造规律，艺术的表现时代、社会、人和人的生活本相的整体规律。无论是舞蹈创作的标准，舞蹈批评的尺度，都必须有—个美学的历史的观点，遵循美的创造规律，     

试论舞蹈教学中的美育价值

本文就舞蹈教学中的舞蹈与美育的关系、舞蹈的美育功能进行了阐述,并提出了在舞蹈教学中应从教学目的与内容、教学组织与安排、教学场地与器材等方面实施美育教育.     

我国高校舞蹈教育与素质教育关系研究

利用文献法，分析当前高校舞蹈教育与素质教育相互关系现状，提出改革舞蹈教育与素质教育的创新措施，促进舞蹈艺术教育与素质教育的完美结合。     

舞蹈理论与舞蹈实践的关系

舞蹈理论是舞蹈实践的基础,学习舞蹈理论能够有效的指导舞蹈实践活动。舞蹈实践又是舞蹈理论的基础来源。两者之间的关系是相辅相成,密不可分的。在学习过程中很容易出现只注重学习舞蹈理论,或者是只注重学习舞蹈实践这样一些误区。所以我们在学习舞蹈的过程中,必须将舞蹈理论和舞蹈实践有机地结合在一起。     

试论中国电影分级制

中国电影在人文内涵、文化传统、消费市场等多个方面都不同于欧美等西方国家的电影产业,这些独特性构成了中国电影长足发展的巨大潜力.当前,改革现行电影制度,实行中国电影分级制的条件已经基本成熟.中国电影分级应借鉴香港及新加坡的经验,制定出符合中国国情,切实保护青少年同时促进中国电影产业兴盛的分级制度.     

风格独特的长镜头审美

长镜头是一种拍摄手法,它相对于蒙太奇拍摄方法.这里的"长镜头",指的不是实体镜头外观的长短或是焦距,也不是摄影镜头距离拍摄物的远近,而是拍摄之开机点与关机点的时间距,也就是影片的片段的长短.本文通过对各种影片的长镜头的分析,展示风格独特的长镜头的审美.     

浅谈群众舞蹈的编创

群众舞蹈是人民群众在长期的生产生活实践中，创造出来的一种独特的艺术形式，它不仅反映了广大人民群众的生活面貌，也成为了一种独特的文化瑰宝，并以其思想性和文艺性，增添群众生活的魅力和乐趣、促进社会的和谐发展、进步。本文探讨了群众舞蹈的特征以及在群众舞蹈编创中的原则和方法。