金融家艺术

金刚山，山东籍，自号即墨道人，毕业于解放军艺术学院美术系，中国美术家协会会员、中国金融美术家协会主席、环球游报顾问。他的中国画作品发表了上千件，1987年8月和1992年8月两次在北京和青岛举办了大型个人书画展。1987年5幅作品被中国艺术开发公司送往日本参加“当代著名中国画家画展”，     

书画收藏:小名头渐入佳境

小名头画家也不是一成不变的,只要作品好、作品精,加上适度宣传,藏家自会关注和购藏,正所谓"是金子总会发光的"。众所周知,在艺术市场上,藏家投资习惯于将名家划分为大名头、中名头、小名头。所谓"大名头",是指在《中国美术史》、《中国书画史》等著录上可以找到他们,并在中国美术史上占有重要地位的书画家,他们的艺术成就代表了某一时期的最高水平。"中名头"画家则介于两者之间,艺术成就和     

画廊

陈箫1959年2月生,河北人,现居北京。毕业于河北师大中文系汉语言文学专业,曾就读、研修于中国美协首届人物画高研班、北京画院石齐工作室、中国艺术研究院中国美术创作院研究生班。现为中国美术家协会会员,中华民族促进会文化艺术中心艺术委员,中国工商银行美术家协会副主席,中国石齐艺术研究会专业画家,北京神州博古画院理事,山东东岳书画院副院长,文化部国韵文华书画院画家。其作品多次参加全国画展并获奖,其中,作品《冰山雪莲》被北京天安门收藏,《秋漠如烟》参加中国美协主办的“2008年全国中国画作品展“并获优秀奖最高奖。     

书画收藏看二线画家

2009年春拍以来,中国近现代书画板块指数曲线呈直线上升趋势.纵观近十年来,这是迄今为止最大的一波行情. 总的来看,一线画家作品的价格已经上涨至较高水平,而且精品越来越难人手,相对而言,二线画家的作品目前价位不高,与作品的艺术成就、艺术家的美术史地位不相符,是未来市场的增长板块和值得关注的领域,因此,下一波行情看二线画家.     

笔酣墨畅写精神-金刚山和他的绘画艺术

金刚山出道较早,1986年在中国美术馆举办的"新时代画展"他便有<崂山颂>、<残荷>等作品入选,1987年,他的5幅作品被中国艺术开发公司选往日本参加"当代著名中国画家画展".同年,在北京举办个人画展,中央电视台、北京电视台、解放军报等多家新闻媒体都有专题报道.中国美术家协会党组书记、常务副主席刘大为先生对金刚山的绘画艺术给予很高评价:刚山的画,传统功力坚实,厚重、质朴,自然,是一位颇具个性和实力的画家.     

油画家曹勇作品欣赏

推介词 “你的作品太震撼了!它超越了一切!”面对第一位被邀请到白宫作客的华裔画家，美国前总统布什曾如是说。如今，作为第一位荣获美国国际领袖基金会颁发的“卓越艺术成就奖”，第一位作品被用于美国宪法手册，第一位作品被美国独立基金会永久收藏，第一位巨幅画作被悬挂在美国独立屋纪念馆，第一位作品被美国八个驻中东大使馆悬挂，第一位在美国获得政府机构颁奖最多，第一位限量复制品在国际市场上售价最高的华裔画家，     

民国瓷板画收藏喜逢佳期

在日前举行的中国景德镇国际艺术陶瓷拍卖会上,民国瓷器全场成交率达到91％,“珠山八友”之一的王琦绘制的瓷板画《糊涂即是仙》以350万元成交,一度成为藏友们谈论的话题. 近年来,瓷板画越来越受到藏友的重视,是缘于瓷板画兼具瓷器与绘画的双重价值,制瓷家同时也是绘画家.同时,瓷板画画家数量稀少,成功作品数量稀缺,瓷板画作品艺术价值高,这些共有的特点,推升了瓷板画收藏价值.     

收藏价值小贴示

作：马常利 年代：1976—1977年 马常利（1951-）年生于河北省秦皇岛市。1953年毕业于中央美术学院绘画系，毕业后留校任教；1961年作为研究生在中央美术学院油画研究班继续深造，1963年毕业之后在该院油画系任教。现为中央美术学院教授、中国美术家协会会员、中国少数民族美术促进会常务理事、中国油画协会理事。在从事艺术教育的同时，画家马常利创作了大量的油画作品，尤以风俗画和风景画见长。     

明清时期西北地区的画家及画史初探

明清时期西北地区的画家人数颇丰,作品丰富,宗教壁画艺术、水陆画艺术成就非凡,文人画艺术风格浓厚,但影响深远者甚少是其主要特点.     

胸中丘壑 笔下云烟——柴广智山水画欣赏

柴广智简介:北京人,北京市美术家协会会员、中国金融美术家协会会员、《河南思客》签约画家。在全国金融系统和北京市举办的画展中,经常能看到他的作品。他为人朴实,作品也是纯净的。已耳顺之年的他,作品"随心所欲而不逾矩",这源自其几十年如一日的砚边实践。     

浅谈油画创作中的表现性

绘画是一种实践性的艺术活动，是通过运用线条，色彩造型和构图依据一定的形式法则进行组合搭配，来完成精神传迭枉务的。运用不同的绘画语言表现形式，能够产生多姿多彩，风格迥异的绘画作品。无论何画派的艺术家，都会借助其独特的表现形式来完成作品的情感体现。不同的艺术语言能够产生不同的艺术作品，缺乏情感的绘画是空洞而乏味的。画家自身的表现越强，作品越具特色。绘画作品所呈现出采的风格各异的面貌取决于绘画者的独创性何其表现手法。     

从容自然写真情

中国画是中国文化的特有现象，是人格文化的一部分，“格”直接反映出人的品位和境界的高下。唐代画家将画分为“神、妙、能、逸”四格，到了北宋黄休复把“逸”格排在了“神、妙、能”之首，中国画成为了文化人的精神活动，     

郑山麓作品观赏

郑山麓，1956年生于河北文安县，中国美术家协会会员，北京美术家协会理事，中央文史馆书画院研究员、全国政协书画室画家，《画界》杂志编辑。郑山麓自幼受父影响酷爱绘画，早年毕业于中央工艺美院。他对东西方传统绘画和现代诸流派艺术均有研究，尤其擅长水墨山水，人物画，其作品大气磅礴又灵秀飘逸，气韵不凡。     

谈谈中国画的收藏

<正>如何定位绘画艺术的经济价值,有人认为,懂画,就懂画的价值,其实也未必。说懂画是非常狭隘的,多指懂绘画技法等等,画了几十年画的人未必就懂绘画市场价值,一个画家不一定比一个收藏家更明白书画的市场价值。中国画是"恶以诫世、善以示后"及"陶情冶性、赏心悦目"。中国画还有传承文化、传递文明的历史使命。收藏中国画在我国是久已有之,但是绘画作品又属于高层次的文化消费品,昔日绘画作品只有君王将相、达官贵人或文人、墨客才能享受,如今也能摆在百姓的客厅里,也能被工薪大众所接纳收藏,从更深意义上看,绘画     

绘画

李桂林,号怡乐斋主人,满族,中国民主促进会会员。就职于北京农村商业银行宣武支行。1969年出生于河北承德。自幼酷爱书画和摄影,师从著名山水画家张守涛先生,并得到王文芳、于志学、杨萱庭等先生的指教。先后毕业于西南财经大学、北京画院。作品以山水见长,多次参加全国性美展,先后在北京举办两次个人画展。其间,北京电视台、北京广播电台、北京晚报、光明日报、人民日报、金融时报、中国艺术报等多家媒体给予了报道。作品创     

心灵的脚步—陈齐堃油画作品赏析

陈齐堃自幼酷爱美术，由于命运错位，没有机会进入专业画家的行列。但无法抵抗画笔的诱惑，他痴迷、勤奋、刻苦，执著地探索自己的艺术道路。他的作品朴实、直白、真诚，没有张扬的笔触，没有炫耀的色彩，他要用画笔表现情感。他把目光凝视着引起他回忆和思索的那些沉重而苦涩的历史生活旧物，借用西方油画静物的表现手段，     

太璞如琢--崔如琢指墨艺术展

中国书画艺术是中华文化奇葩，画种多样。指墨书画乃中国书画一种独特的表现形式。据文献记载，唐代就有画家论及指墨画，惜无作品流传。而清代的“二高”先生（高其佩、高凤翰）使指墨得以独树一帜，留名画史。近代以降，真正将指墨画推向高峰的是潘天寿先生。其后复趋冷落。崔如琢先生誓愿宏深，绍续前贤，于今振而兴之。     

中国艺术的文化自觉与东方经验书写

在希克式西方中心主义的观照下,中国艺术一直以来都缺乏世界性的价值有一位西方批评家叫希克,对中国文化艺术充满误读和偏见。我认为,在新世纪出现这样的言谈是极为不合时宜的,它警告中国艺术,表面繁荣下有着深刻的危机。第一个问题是,他说:"中国艺术家的作品是否有特定的风貌?"如果说中国传统艺术作品,那可以说是独一无二的,但是中国的西式作品,中国西式作品中的古典油画作品、现代装置作品     

石鲁的南瓜醉了

石鲁是20世纪中国书画界的革新家．人称“中国的梵高”。石鲁原名冯亚珩，因为敬仰大画家石涛和作家鲁迅，遂把名字改成石鲁。石鲁是近现代中国最有争议，最具传奇，也最为悲情的画家。有人说他的作品“野、怪、乱、黑”，他以诗同应：人骂我野我更野，搜尽平凡创奇迹；人责我怪我何怪，不眉为奴偏自裁；人为我乱不为乱，无法之法法更严；人笑我黑不太黑，黑到惊心动魂魄，野怪乱黑何足论，你有嘴舌我有心。     

国画名家薛林兴作品欣赏

维纳斯这座古希腊时期的美神雕像，是西方文明史上的一个奇迹。她以无与伦比的美感动了欧洲，感动了世界。2005年，中国画家薛林兴的作品《大唐贵妃》入选巴黎卢浮宫法国沙龙展，并获得特别荣誉奖。