台湾电影发展中的数字化生存思考

<正>台湾著名影评人闻天祥,平均每年看600部电影。他从中不仅看见了台湾电影的起伏,也看见在科技影响下电影拍摄从底片胶卷到数字DCP(Digital Cinema Package,即数字电影拷贝)、影评从报纸杂志到网络、策展挑片从录影带到DVD、观众从大银幕电影到小银幕手机的巨大变化。在他看来,数字科技     

一群来自重庆的“外星人”闪耀意大利

正从威尼斯第54届双年展,到威尼斯第74届电影节,再到都灵大学,一群来自中国重庆的"外星人"活跃于这3个艺术圣地,让不同国籍的艺术人看到中国当代艺术的原创魅力。重庆艺术家傅榆翔是"外星人"的创造者,11月21日,他刚从意大利返回,在第一时间接受本刊记者的专访。重庆"外星人"在威尼斯双年展众所周知,威尼斯双年展与德国卡塞尔文献展、巴西圣保罗双年展并称为世界三大艺术展,被喻为艺     

两大电影节主席探班《成都，我爱你》

5月21日，《成都，我爱你》的“好雨时节”部分补拍高圆圆带郑宇成参观大熊猫基地的一些镜头。釜山国际电影节主席李庸观也跟随剧组参观了大熊猫基地，他表示，今后有机会一定会介绍更多的韩国导演来中国拍电影。此前威尼斯电影节也前来探班。一部电影还未拍完，威尼斯和釜山两大国际电影节的主席亲自来探班，并力邀参加影展，这样的礼遇在中国电影界十分罕见。     

用符号学理论解析电影《花火》中的画

《花火》是日本第二部荣获威尼斯国际电影节金狮奖的影片。导演北野武在电影中向观众展示了很多画，从苏珊·朗格“艺术是人类情感符号”的观点上来理解，这些画蕴含了主人公复杂的情感世界。     

人物

贾樟柯：我的电影我做主 贾樟柯的电影在内地没有大卖过，可他也从来不愁钱。他有稳定的投资人和销售渠道，这个艺术片导演从一开始就遵循商业规则。他并不狂热地追求短暂的票房。拍完电影之后，他会全力投入全球的推广。     

构想的能力

从故事构思到生动的影片，一部电影要经历许多阶段。通常，有了一个剧本，导演开始工作了，他对最终影片有了初步的构想：故事是如何一幕一幕地展开的，主要角色各是什么样的……在他的头脑中，已有了一个粗略、模糊的“电影”。     

中国电影:最好的时代还未到来

正"近几年是中国电影难得的良性发展的态势。市场潜力会很快被激发出来,票房还会维持一个高速增长的趋势。"2013年末,一向低调的冯小刚连发八条微博,"捍卫"自己的最新贺岁电影《私人定制》。冯导骂的痛快,却也难抵挡《私人定制》两极分化的口碑。唯一可以让他欣慰的是,面对"影评人"的口诛笔伐,《私人定制》的票房仍然一路飘红,向7亿元的大关冲击。冯小刚的《私人定制》给2013年的中国电影市场画上了句号。中国电影票房在这一年刷新了历史记录,突破200亿元,同比增长34.63%,观影人     

《中国合伙人》 半张脸的荧幕神话

影片上映前几天,导演陈可辛在接受采访时明确指出:"除了票房,这个世界上还没有另外的标准更适合衡量一部电影。"照此来看,陈可辛的确成功了,《中国合伙人》的火爆票房表明了他对内地影市的精准拿捏。对一位香港导演来说,拍《中国合伙人》这样的电影风险其实不小,这是一个本土性极强的故     

吴天明:给中国电影带来世界声誉

3月4日上午9时许,吴天明以一种电影导演的真诚而执著的姿态在北京溘然长逝. 彼时,这位还打算“再拍20年电影”的75岁的导演“终身成就奖”获得者,正忙于一部电影的拍摄.剧本正摊放在他工作室的案头. 他有一个“电影梦”—— “把西影办成全国一流的电影厂” 吴天明是在上高中时迷上电影的,他甚至为看电影在寒冬腊月把脚上的新棉鞋换了电影票.后来,这种执著帮他考上西安电影制片厂的演员训练班.但在饰演了几个小角色之后,他意识到自己很难在“演电影”上有突破性的发展,转而开始一门心思琢磨起“拍电影”来.     

“大片撑票房”下的中国电影产业

正对一部电影进行大投入,并不一定意味着大产出、大回报,却意味着大风险今年的贺岁档,忙活多年的冯小刚意外离席,办起了个人电影音乐会。如果从1997年冯小刚导演的贺岁片《甲方乙方》开始算起,中国贺岁电影已走过15个春秋。但其发展至今,已经不是原来意义的典型"贺岁片",而更倾向于"在贺岁档上映的电影"。不过,无论贺岁片的概念如何变化,对于"靠大片撑票房"的内地电影产业来说,贺岁档仍是电影市场一年中生意最红火的时段。从贺岁片面临的现状与挑战中。     

沉默的卓别林

美国洛杉矶当地时间20]2年2月26日，在第84届奥斯卡颁．奖典礼上，一部完全没有特技、几乎没有对白、只靠肢体语言的纯黑白电影《艺术家》将本届“最佳影片”、“最佳导演”、“最佳男主角”、“最佳配乐”、“最佳服装设计”等重量级大奖尽数收入囊中。恍如隔世的黑白默片给人们的审美观带来巨大冲击，影评人纷纷凉呼“仿佛回到了卓别林的时代”。     

陈可辛的《中国合伙人》导演艺术浅析

本文通过解读著名电影导演陈可辛的《中国合伙人》,剖析了他的导演艺术。认为电影《中国合伙人》的导演艺术主要体现在:一是与梦想同步的叙事结构;二是感同身受的记忆符号;三是举重若轻的青春困惑。     

诀别,在饥饿的征途

在《少年派》的制作特辑里,李安谈到了对影片的理解:拍这部电影是他认识自己、认识世界、认识人与人之间关系的过程。如果没记错的话,同样的意思在他的《十年一觉电影梦》一书中也表达过,我最爱的导演是李安,因为他的每一部电影都直达人内心的欲望。在《断背山》上,李安让一句     

《决战刹马镇》：“钱多人傻”的主角是谁？

一部号称是“华语喜剧闹革命”的导演处女作《决战刹马镇》已经在暑期档上映。当然,这的确是一部足够热闹的电影,有孙红雷、林志玲这样的大明星,也有寻宝的经典桥段,电影中还能依稀看到《疯狂的石头》、《三枪拍案惊奇》、《功夫》等前辈喜剧作品的影子,说它是一部拼凑相对巧妙的作品并不为过。但从电影主题和故事情节来看,拍广告片出身的导演李蔚然在片中植入了他对一些社会现象的个人思考,有心人能够从笑声中感觉到影射的妙处。     

陈可辛的《中国合伙人》导演艺术浅析

本文通过解读著名电影导演陈可辛的《中国合伙人》,剖析了他的导演艺术.认为电影《中国合伙人》的导演艺术主要体现在:一是与梦想同步的叙事结构；二是感同身受的记忆符号；三是举重若轻的青春困惑.     

《决战刹马镇》:"钱多人傻"的主角是谁?

一部号称是“华语喜剧闹革命”的导演处女作《决战刹马镇》已经在暑期档上映。当然,这的确是一部足够热闹的电影,有孙红雷、林志玲这样的大明星,也有寻宝的经典桥段,电影中还能依稀看到《疯狂的石头》、《三枪拍案惊奇》、《功夫》等前辈喜剧作品的影子,说它是一部拼凑相对巧妙的作品并不为过。但从电影主题和故事情节来看,拍广告片出身的导演李蔚然在片中植入了他对一些社会现象的个人思考,有心人能够从笑声中感觉到影射的妙处。     

品读生活

<正>导演:史蒂文·斯皮尔伯格主演:丹尼尔·戴·刘易斯、莎莉·菲尔德等小编说电影:小编给这部电影评8.0分,其中的5.0分是给男主角丹尼尔戴刘易斯的。在第85届奥斯卡金像奖中,刘易斯由于这部影片获得最佳男主角奖的事实同样肯定了他的演技,要知道他把"林肯"演活了,这部电影也就真正成功了。     

声音

"我以前根本没有仔细看过东西,永远是看自己想看的、感兴趣的而已。"--阮义忠坦言,摄影把他拉回现实人间,不得不去凝视那一个个鲜活的生命。他常常问自己:"我为什么要拍他,他跟我有何关系?"这样的追问,让他有了理解人生的新方法。"我不觉得中国电影缺乏什么。中国电影是一流的,导演、演员都是一流的。除了一些尖端的技术和拍摄题材上的限制。"--导演卡梅隆与张艺谋同录节目时,张艺谋称大片的前提条件是看演员是否和故事情节相匹配,卡梅隆则对华语影片大加赞赏。"关于移动互联网,我的理论是     

贾璋柯: 电影世界“任逍遥”

最早接触贾璋柯这个名字源于一个 “地下导演”的新名词,并因“地下” 两字而生出一分神秘感。虽然随着电影 体制的改革和电影发行放映环境的改 善,越来越多的“地下导演”浮出水 面,他们的独立电影也被越来越多的群 体接受。但对贾璋柯的那分神秘感依然 没有改变:他究竟是怎样的一种人呢? 是什么样的人才拍得出那样朴实却又那 样深刻、那样平民化却又那样意味隽永 的影片呢?直到在青岛亚洲电影文化合 作国际论坛上与他面对面地交流,方才 对他和他的作品有了最直接的感知。文 如其人,电影也同样。     

一群来自重庆的“外星人”闪耀意大利

从威尼斯第54届双年展,到威尼斯第74届电影节,再到都灵大学,一群来自中国重庆的“外星人”活跃于这3个艺术圣地,让不同国籍的艺术人看到中国当代艺术的原创魅力。重庆艺术家傅榆翔是“外星人”的创造者,11月21日,他刚从意大利返回,在第一时间接受本刊记者的专访。