论戏剧表演与影视表演的创作区别

有的人认为戏剧影视表演它们之间有着“根本区别”有的人又认为它们是“同一种艺术”说有根本区别理由主要是由于表演形式体现方法，供给观众看的方式不同等等。说是同一种艺术，主要理由是它们的表现力在本质上是相同的。戏剧表演与影视表演艺术在创作任务上应该是共同的。它们最重要的特点是为了创造、塑造更好的角色，以至化身成角色的艺术。而且二者都是集体创作的综合艺术。     

“赵”“雅”“芝”

由于一个女人的到来，在两岸三地名媛论坛的进行过程中，现场出现了不小的骚动，这个人就是56岁的香港女演员赵雅芝。赵雅芝身着一袭紫红色的礼服，在众人的簇拥下，始终保持美丽的微笑，仪态万方。     

华为国外市场演好戏

由几个科技人员合伙组建,总资产仅几万元,专门从事通信网络技术与产品的研究、开发、生产与销售,为电信运营商提供光网络、固定网、移动网和增值业务领域的网络解决方案,这就是最初的华为。经过十多年的发展,目前公司已成为总资产超过100亿元,员工2.3万多人,年产值650多亿元跨国公司。     

真人版童话电影的表演艺术

本文着眼于近年来真人参演童话电影改编的现象,选取了这类型作品中的经典作品,从表演模式的角度入手,具体分析这类电影作品中演员的表演方式。     

FILM

DECEMBER ～ DO NOT FORGOT THE THRILLER NIGH !The Octopus;Have Mercy on Us All;Code Name： Melville;Room of Death……     

舞蹈表演及创作

该文对舞蹈表演的从内涵、形式及在舞蹈艺术中的意义进行了论述。对舞蹈创作从创作者要注重专业素材的积累,提升自身专业素养、要具备一定的基础知识、培养想象力几方面作了探究舞蹈是一门综合性的表演艺术,是与诗歌、音乐等从人类文明源头就已经诞生的艺术形式。舞蹈表演是舞蹈演员通过舞蹈动作,造型、语言及技巧,结合音乐、美术等艺术形式,表达出作品的思想内容。     

真与假的辩证——戏剧美学的本质思考

面对戏剧的冷清与惨败,究竟是为什么呢？戏剧的常识到底是什么？本文尝试从戏剧本体——戏剧情境的角度来谈论戏剧冷清。进而推演到戏剧美学的本质思考。于是我们看到了戏剧艺术中所永恒存在着的真与假,其实是联接着戏剧与戏剧外部、戏剧内部的一种辩证。     

甘为红花做绿叶 演活剧中二路角——浅谈我在豫剧新编古典戏《云锦人家》中饰演的主要配角张彦的艺术形象

此文通过对豫剧新编古典戏《云锦人家》中主要配角张彦的艺术形象的表演分析，实例说明如何把一个小人物形象演活。     

细化角色——寻找自身定位

关于细化角色可以使演员有选择的通过训练寻找最接近自身材料的角色类型,最快速的寻找自信建立舞台形象。从而通过舞台表演更加善于对此类型的角色进行更细致的分析与理解,把握更准确更贴近角色的心理节奏,再利用心里节奏的不断变化使之形成准确的外化技巧。这会使演员对某一类型的角色有着独到的见解及表演训练方法,直至形成某一派别的技巧体系。     

浅谈戏剧影视表演人才的培养

二十一世纪最重要的是人才,挖掘人才重要,培养人才更是重要。有很多学生本身具有艺术天分,也怀揣着艺术的梦想,但却不知道如何学习,如何实践,本文以期能给想要进入戏剧、影视表演专业的学生一个引导,给正在戏剧、影视行业奋斗的演员一个启示,更加希望志同道合的同仁能够相互交流经验、相互研讨心得。     

结合音乐专业搞好计算机教学的探索

笔者发现,通过运用多媒体来辅助计算机教学,可以激发学生学习的兴趣。认为利用多媒体演示突破计算机教学过程中的重点、难点是很好的教学手段和设想,值得我们计算机教师开展和尝试。     

论舞台表演艺术的时代选择与创新的魅力

今天,人们已深切地意识到文化艺术是人类文明的重要载体,在整个民族乃至国际关系中的地位日渐突出,利用文化艺术采提高国民素质和国际地位及影响,逐渐成为世界各国的重要战略手段.创新是促进文化繁荣、推动社会可持续以展的驱动器.文化只有不断创新才能获得生机和力量,才能有力推动社会的发展.演员,必须生活在当今生活中,创造有血有肉有灵魂的具有当今"时代感"的艺术形象,才能成为真正的艺术.     

国家大剧院自进化

国家大剧院形成了一套自进化的模式——不论和谁合作，都要参与其中一部分制作。     

视觉艺术之形象设雷——以T台造型为例

T台风格设计作为当今社会重要的艺术表现形式和文化现象之一，从设计观念，设计流程到设计方法等方面都产生了巨大的转变，通过模特的肢体造型，面部表情和眼神等艺术表现手法，将服装，妆面，人体，灯光，T台，音乐等元素融为一体，向受众者阐释设计师的设计理念。审美取向及服装的内涵。     

希腊：美丽与文明的回眸——希腊戏剧：永不落幕的华丽咏吟

公元前五世纪的某个春天。雅典。一年一度的酒神节。盛大的戏剧比赛就要开场。全城民众倾巢而出涌向剧场,甚至负罪在身的囚犯,也能被押解着赶来欣赏,万人空巷。露天的剧场,万余张沿山谷之势凿出的石阶座台呈扇形宏大张开,中央是半圆形的舞台,演员表演,歌者吟唱。剧中表演的人物多为两个,而歌队则熟练运用起     

高校大学生服装表演实践活动模式的探索

服装表演艺术是一门综合性的艺术，它既是艺术的，又是科学的。想成为一名合格的服装表演艺术从业者就要不断地在服装表演实践活动中锻炼和提高自己，从而找寻一定的方法和规律，推动在校学生专业素质的提升，提高学生的就业率。     

视觉艺术之形象设计——以T台造型为例

T台风格设计作为当今社会重要的艺术表现形式和文化现象之一,从设计观念,设计流程到设计方法等方面都产生了巨大的转变,通过模特的肢体造型,面部表情和眼神等艺术表现手法,将服装,妆面,人体,灯光,T台,音乐等元素融为一体,向受众者阐释设计师的设计理念,审美取向及服装的内涵。     

幼儿的心理特点在钢琴教学中的应用

幼儿的各种心理过程都带有直观形象和不随意的特点,抽象概括的和随意的思维只是刚刚开始发展,存在着感知觉开始完善、注意力很不稳定、记忆带有很大的不随意和直观形象、想象以再造想象为主、情感常受外界情境所支配且很不稳定等心理特点.作为钢琴教育者,应充分利用儿童的心理特点科学合理地安排教学,选择教法.     

东北秧歌舞蹈表演风格研究

东北秧歌在全国各地具有较高的知名度,其主要特点是幽默风趣和火辣热情,随着时代的发展,东北秧歌还在不断吸收新的元素,具有更高的舞蹈艺术特色及价值。文章主要对东北秧歌的特色进行分析,并探讨随着时代发展东北秧歌表演形式的创新。     

城市景观空间设计中融入京剧元素

京剧被誉为"国剧",是中国戏曲文化的集中表现.京剧艺术的三大美学特征:综合性、程式性、虚拟性.京剧的音乐,唱腔,舞台美术,舞蹈和武打等各种表演艺术手段所具有的强烈的感染力超越了东西方文化差异和情感交流.因此,京剧不但是目前我国各地的300多个戏曲剧种中最具代表性的剧种之一,更是中国民族戏剧文化的集大成者.京剧经过长期的锤炼与磨合,从而逐渐形成了一个与世界各种戏剧截然不同的,以综合性,程式性和虚拟性为其艺术特征的表演体系[1].城市景观空间设计分两类:软质空间和硬质空间.软质空间包括水环境、绿化环境,文化环境等;硬质空间包括建筑空间、街道、广场等场地空间.在城市景观空间设计中融入京剧元素,表达的是一种文化的参与和共融,具有浓郁的文化意识,这不仅有利于促使国剧的发展,还有利于开创更具民族特色的景观设计.