祥瑞图案对陶瓷装饰的影响

本文从祥瑞图案的起源谈起，论述了祥瑞图案对陶瓷装饰的影响，在现代人们把传统祥瑞图案的精神元素融入现代陶瓷艺术中，结合今天新的装饰方法，新的工艺技术，成为雅致的艺术，蕴含更深更广阔的思想，使陶瓷艺术更具文化性、民族性与现代性。     

浅谈陶瓷茶具书法的装饰美

书法的艺术美与陶瓷特殊材质有机结合在一起，形成一种独特的装饰美。本文针对书法艺术美的艺术形式和艺术特征，对书法装饰陶瓷茶具的装饰美进行了初步的分析和探索，寻找陶瓷茶具书法运用规律，以便更好地运用陶瓷书法茶具的装饰美。     

瓷器的官场生意

瓷器是景德镇的名片，是这个古城乃至古老中国一个充满了文化想象力的符号。 历史上的瓷都景德镇作为历代封建王朝的瓷器供给地，出类拔萃地传承和发扬了艺术陶瓷的制作水准。青花、玲珑、粉彩、颜色釉声名远扬，始终主宰着瓷艺的审美标准。传统的手工技艺则奠定了它“世界瓷都”的地位。     

陶瓷综合装饰的魅力

所谓"陶瓷综合装饰",是指在一件整体构思的陶瓷作品中,综合运用两种或两种以上不同属性的装饰工艺和技巧,以形成综合艺术效果、展现陶瓷艺术魅力的一种装饰艺术形式,是陶瓷装饰领域中的一个重要门类.     

动物陶瓷雕塑的考古分类及其艺术价值研究

陶瓷雕塑是我国传统的艺术表现形式。从现有的考古资料来看，早在汉代陶瓷雕塑变成为了古人装饰与墓葬的重要器具之一。而到了唐宋时期这一艺术表现形式发展到了一个高峰。本文基于以出土的汉唐陶瓷作品对其分类以及艺术价值进行研究。希望通过本文的总结与分析能够为后续的考古与科研工作提供必要的理论基础与实践指导。     

中国传统装饰纹样简介

我国是一个历史悠久、文化丰富的国家。我们的祖先创造了丰富的物质文化和精神文化。在这众多的文化中。装饰纹样以其特有的历史背景和民族性成为中华民族传统文化中的重要组成部分。在我国古代文化艺术宝库中，传统图案纹样丰富多彩。璀璨夺目。它既代表着中华民族的悠久历史、社会的发展进步，也是世界文化艺术宝库中的巨大财富。这些光辉绚烂、多姿多彩的装饰图案是我们的祖先在长期的劳动生息中创造，并与中国的礼制和儒家、道家、宗教以及风土人情等融合，经过漫长岁月的洗礼．逐渐发展、成熟，成为现在具有民族特色的装饰造型体系。这些传统图案在各个时期都创造了令人叹服的工艺品，青铜器、陶瓷、丝绸、漆器、金银错、玉雕、牙雕、砖石雕刻、刺绣、编织、蜡染等等。就是到现在这些装饰纹样仍在建筑、室内装饰、服装、陶瓷、包装等多个方面为我们所用，北京奥运会火炬的祥云图案，上海世博会中国馆的斗拱形象，无一不是中国传统装饰纹样为我们做出的贡献。中国传统装饰纹样的类型繁多，一般按照装饰纹样的内容和来源及寓意三个方面进行分类。     

论中国传统装饰元素在现代环艺设计中的应用

中国传统装饰纹饰在人类艺术史上占据着重要地位，其中不少图样仍旧对我们今天的艺术创造活动有着参考和启迪价值。在环境艺术领域运用中国传统装饰元素，有极其广泛的社会基础和文化基础，本文从中国传统装饰元素的形式和内涵出发，通过分析相关设计实践探讨这些元素所能营造出的不同空间氛围和精神理念，为我们在环境艺术实践中更好地运用中国元素、突出中国风格和气派提供思路。     

论装饰艺术的发展及在美术史中的地位

本文论述了装饰艺术中体现出的美感，分析了现代装饰艺术对中国艺术长河中的器皿与雕塑、明清家具、壁画艺术的借鉴与运用。认为在现代的工艺装饰艺术中，时刻伴随着中国传统美术史的影子，源远流长的中华美感与现代装饰艺术相结合，体现出我国现阶段对工艺装饰的理解。也是传统的美术史中人们对美感产生的共识。     

浅谈中国陶瓷艺术中的设计美学

中国陶瓷艺术有着非常悠久的历史,中国工艺美术史很大一部分内容为陶瓷史。中国陶瓷艺术以其独特的东方魅力享誉海内外,是世界文化宝库中的一颗璀璨的明珠。陶瓷艺术通过造型与釉色,以及各种彩绘装饰工艺的结合,其体现出来的设计美学价值。是任何其他工艺美术无法企及的。     

现代装饰艺术的材料媒介运用

装饰艺术，是人类精神的感性显现和物化标志。现代装饰设计和材料的关系是相辅相成。材料作为现代装饰艺术的一种设计元素，本身有着明显的语义性，体现现代时代精神，成为现代艺术观念、设计思想的重要载体。现代装饰艺术在作品深层现代技术的背后，透出丰富的思想性和情感表现力。     

“窑变山水”瓷之父李砚祖

正纵观中国陶瓷历史演变,陶瓷从陶到瓷再到今天的陶瓷艺术,大致经历了以下重要变革。夏、商、周时期主要是陶,秦汉时期有了带釉的硬陶。到了唐代跨人真正的瓷器时代。宋朝时期陶瓷达到鼎盛时期,"宋瓷"也是闻名世界。元朝时期有了新的发展,元青花和釉里红的出现使陶瓷艺术有了重要变革,对以后明代"成化以五彩"和清代"粉彩、珐琅彩"瓷的发展鉴定了基础。而到了民国时期的"珠山八友"将中国的绘画     

非物质文化遗产保护视野下的古彩装饰

把古彩装饰列入非物质文化遗产的主要目的是保护、传承和弘扬古彩装饰，使这门代表民族特色的陶瓷艺术有所创新，恢复其自身的活力使之有更好的发展。     

小议传统陶瓷艺术研究的现实意义

传统陶瓷艺术是先人留给我们的宝贵遗产,它有着极为丰富的内涵,需要我们去继承和发扬.传统陶瓷艺术研究的现实意义在于它对当代的传统陶艺、现代陶艺、日用陶瓷设计都有很大的借鉴作用.我们要汲取传统陶瓷艺术中的精髓为现代所用,去设计和创造适应现代人审美的陶瓷艺术作品,让传统获得新生.     

陶瓷艺术与书法的艺术特征

陶瓷艺术与书法艺术虽是两门独立艺术,代写论文但两者自古以来就有着深厚的历史渊源,两者具有相通的艺术特征.现代条件下陶瓷与书法艺术亦交相辉映,不同的陶瓷造型可以采用与其风格相协调的书法来加以装饰,使陶瓷艺术获得锦上添花的效果.虽然书法艺术在陶瓷中的运用仅处于辅助地位,但其作用和意义不容忽视,值得从事陶瓷艺术的人们加以关注和应用.     

装饰艺术设计的形象思维教学

装饰艺术是一门较年轻的学科。装饰艺术设计应用于装饰壁画、装饰雕塑、壁挂、壁饰、屏风、书籍装饰画、器物装饰画等，具有广泛的实用价值。装饰艺术设计有工艺设计的属性，也有艺术创作的属性，设计过程既是逻辑思维的过程，也是形象思维的过程。培养学生的形象思维能力、想象力和独创性是创作设计教学中最困难的课题之一。一、装饰艺术是表现性艺术装饰艺术是表现性艺术，而不是再现性艺术。装饰艺术设计在一定意义上是指有针对性地表现或创造装饰艺术形态时所经历的从内心活动到外在表现形式的过程。是“意”的物化过程。所谓物化，《庄…     

浅谈传统装饰图案在艺术设计专业教学中的运用

传统的装饰图案在艺术设计专业中的基础作用不容忽视，只有把传统图案理论与现代设计实践相结合，才能充分消化和理解传统图案的精髓。传统装饰图案与标志设计相结合；传统装饰图案与包装设计相结合，传统装饰图案与现代设计相结合，改革创新教学方法，将传统图案赋予现代意义，打造现代设计理念。     

浅谈传统服饰上的装饰艺术

中国传统服饰的装饰图案表现是具有中国元素，是中国味道的典型代表，是中国文化的宝贵财富。随着全球范围内的“中国风”服饰时尚风潮愈演愈烈，中国传统艺术形态深受世界著名服饰设计师的青睐，并在其服饰设计作品中表现出丰富多彩的艺术形式。为了继承和发扬中国传统服饰文化，应该在服饰设计中运用更多的中国传统图案，这样对中国传统文化的继承与创新具有探索性的重要意义。     

景德镇传统陶瓷文化中的生态思维及当代启示

党的十八大做出了“经济建设、政治建设、文化建设、社会建设、生态文明建设”五位一体的总体布局。要贯彻落实科学发展观，建设美丽中国，实现永续发展，必须有生态思维的指导，而生态思维的形成可从中国传统文化中汲取营养。作为传统文化的精华，传承千年的景德镇传统陶瓷文化在陶瓷生产制度、陶瓷装饰技法、陶瓷创作意境中包含着浓郁的生态思维，为鄱阳湖生态经济区建设和当代陶瓷行业的发展提供了极有价值的启示。要推动陶瓷行业的发展，需要在建构生态型制度、完善新型生态机制、培养可持续发展思维模式三个方面上下功夫。     

别具匠心,彰显陶瓷艺术之美——访中国陶瓷艺术大师、中国刻瓷文化研究会副会长阎先公先生

<正>瓷器文化在我国几千年的文化历史长河中,如同一颗璀璨的明珠,绽放着灿烂的光芒。英文中瓷器(china)与中国(China)同为一词,中国也因此被称为瓷器之乡。在中国传统陶瓷装饰技法中,刻瓷作为绘画艺术与陶瓷艺术的完美结合,起源于十七世纪末到十八世纪初,据今已有三百多年的历史。刻瓷采用特制     

论色彩艺术在空间装饰设计中的表现及应用

近年来,随着我国现代建筑行业的快速发展,我国对空间装饰设计的认知越来越深入,在空间装饰设计中的表现形式越来越丰富。本文主要分析色彩艺术在空间装饰设计中的应用。针对色彩在空间装饰设计中的重要性进行分析,表现出色彩艺术在空间装饰设计中的情感以及设计效果,同时,简要分析色彩艺术在空间装饰设计表现中的运用方法,全面提高空间装饰设计中的艺术效果,给空间装饰设计相关行业提供帮助。