浅谈音乐表演艺术中的个性与共性

音乐表演艺术对社会大众有着重要的积极意义,其不仅能给大众提供享受音乐美感的艺术形式,还能丰富人们生活,提升审美能力。音乐有着几千年的发展历史,随着时代的进步,很多音乐表演逐渐失去了差异性,本文则基于此对音乐表演艺术中个性与共性的内涵进行阐述,并对二者之间的关系进行了探析。     

中小学音乐舞蹈课的实践研究——以哈密红星中学为例

音乐作为文化的重要传播载体,是人类文化遗产和宝贵的智慧结晶。无论从音乐本体还是从音乐作品上,都注入了不同国籍、不同文化背景、不同思想情感、不同民族精神的元素,将其巧妙契合,组成了生活中不可或缺的音乐人文、审美和实践情怀。音乐教学和舞蹈活动作为艺术作品的传播者,更具有综合性的实践研究价值。本人在新疆哈密红星学校一年的支教经历中,不断探索音乐课程和舞蹈课程的融合渗透教学法,提出自身关于教学发展的探索和设想,力求为中小学阶段艺术教育贡献力量。     

音乐美学在音乐表演中的指导作用

音乐美学是一门以美学为核心的研究音乐艺术的基础学科,在音乐表演中具有不可替代的实践意义。本文基于音乐美学对音乐表演的重要性,着重研究了音乐美学在音乐表演中的指导作用。     

让舞蹈在音乐课堂中散发魅力

正一、案例背景新课标指出"以审美为核心,以兴趣为动力,构建互动型教学。"《金孔雀轻轻跳》音乐选自苏少版三年级下册音乐课程,是一首二拍子的节奏规律浓浓傣族舞蹈风格的歌曲。我启发学生用身体动作感受傣族舞蹈的风格。所以选择以孔雀为题材的教学设计。本课是以孔雀手势和踮脚走两个基本元素展开的一堂自主、开放、活泼的舞蹈课。激发学生的舞蹈兴趣,关键要抓住他们的心理特征。"好奇、好动、善于模仿"是儿童的身心特点,所以本课通过观察孔雀的特征以及老师的     

浅析音乐治疗的意义

音乐治疗是以音乐实用功能为基础按照科学系统的治疗程序应用音乐或音乐相关体验为手段促进身心健康或治疗疾病的方法。而只要是系统而科学的应用音乐作为手段从而达到促进人类身心健康的为目的的治疗方法和活动,都应该属于音乐治疗的范畴。音乐治疗就是运用一切音乐活动的各种形式,包括聆听、说唱、演奏、律动等各种手段,使人达到健康的目的。     

浅析音乐表演专业舞台实践的重要性

音乐是艺术领域中一种特殊的艺术形式,音乐表演不仅实现了音乐与表演的糅合,也为实现艺术听觉与视觉的结合。音乐表演需要通过舞台表演的形式向观众进行艺术呈现,但作为一门复杂的专业课程,音乐表演专业中舞台实践对音乐表演具有重要的意义。因此,本文以音乐表演专业舞台实践的重要性为核心,着重探讨了舞台实践教学在音乐表演专业中的作用以及教学要求,也对音乐表演专业和舞台实践教学的结合策略进行研究。     

音乐批评学刍论

音乐批评学还不为人们广泛熟悉,甚至不是一门完整意义的学科。有批评才有进步,有批评才有新鲜血液的注入,无论在哪个时代都需要评论的声音。何为音乐批评、音乐批评的狭义与广义概念、音乐批评的何去何从都值得深思。     

新媒体背景下音乐教改的相关问题研究

自21世纪后半叶第三次科技革命以来,信息技术与多媒体技术得以迅猛发展,一系列新型高科技产品不断问世,广播、报纸等老式传媒虽未退出历史舞台,但已经逐步被淘汰,相较言之,新型的多媒体如网络、电视则愈渐为人所日常使用。新型媒体在教育事业中的应用非常广泛,因为现代教育教学最重视引进现代科学产物进行教学创新与改革,提高教学质量,现代音乐教学也是如此。不同于传统音乐教学只是单纯教导一门音乐艺术,现在的音乐教学有着更高的要求——全面培养学生音乐素养与德智体美发展。在此背景下,如何提高教学水平,促进学生全面发展成为音乐教学改革的重中之重,本文以新媒体时代为写作背景,针对音乐教学改革的意义、现状及所存在的问题进行梳理与讨论。     

小学全科教师音乐素质探索

在现实的教学过程中,通过对小学全科教师自身具备素质进行的现状调查,我们发现在当前的全科教师的综合素质中期音乐素质还有待提升。其中,全科教师并不缺乏音乐方面的鉴赏能力和演唱能力,而是在音乐理解和应用实践方面存在不足。文章就小学全科教师音乐素质的现状、提升必要性和途径进行探索。     

新媒体环境下网络音乐文化传播的特征分析

新媒体的音乐形式是多元的,如:网络音乐、电脑音乐和数码音像等。新媒体数字技术下的音乐艺术有综合性和互动性、流行性与时效性、公共性与虚拟性的特征。网络音乐受到数字网络化的深刻影响,音乐的开发程度超乎我们的想象。本文从新媒体环境下网络音乐的综合性和互动性、流行性与时效性、公共性与虚拟性三方面特征探讨。     

张有待:背起音乐上路

他是电台、现场双料DJ 先行者;他用“九霄”和“糖果”打造音乐俱乐部文化;他穿梭于世界各地最新最酷音乐场所,将一切喜欢的音乐塞进汽车后备厢……     

论学习音乐素养课程的重要性

音乐素养课程是学习音乐的综合素质教育,它是一门独立的专业学科,是音乐基础课,必修课。是培养学习音乐人的全面音乐素质提高的一门重要学科。在今后的音乐艺术学习道路上,要明确目标,加强音乐素养学习,全面更快的提高成绩,让每个孩子真正获利,学习行之有效。     

民间音乐与山西旅游业

山西化历史悠久，旅游资源极为丰富。该结合山西旅游业发展的现状，较为详尽地分析、介绍了山西民间音乐化的资源储备及特点，且对民间音乐化在旅游业中的开发、利用和合理配置提出了一些可行性的建议。同时，也希望将音乐与旅游两大学科的问题引入更深层的研究。     

小学音乐欣赏课型互动教学策略探讨

在小学的三大主课之外,音乐往往被视作"食之无肉、弃之有味"的鸡肋学科,不被人重视良久。然而作为最高级的艺术形式,音乐在当下的素质教育的教学背景下应当被重新审视、放到更加适合的位置上。对于音乐的学习和欣赏不仅可以提高小学生们的音乐上的必备知识,且能促进他们对于真善美的追求,这在他们的健全人格的构筑上有着重大的作用。     

体育教学中音乐的应用

采用文献资料法、问卷调查法和专家访谈及实验法对长沙市体育教学运用音乐的现状调研,发现把音乐应用于体育教学能有效提高体育教学的质量,深化课堂体育教学改革.全面实施素质教育的过程中,在体育教学中引入音乐,可以增加体育活动的节奏感,激发学生对美的追求,对消除疲劳,提高兴奋性,都有很好的作用,不但提高了体育课堂教学质量,而且培养了学生体育锻炼的兴趣,陶冶了学生的情操.音乐应用在体育教学中是提高教学质量的有效途径之一.     

辽宁省大连市音乐主题公园发展的现状与研究

本文介绍了主题公园的基本概念和主要特征,回顾了我国主题公园发展的历史及存在的问题。在此基础上,以大连音乐主题公园发展的现状为例展开设计分析。首先,应划分了人群的侧重点,成年人和青少年应作为主要的设计群体,为了满足这类人群在繁忙的都市生活、工作、学习中能有一个休闲、娱乐、可释放性的公共空间,从而打造一个现代城市地标性的音乐主题公园,提高城市的魅力,带来旅游商业的机遇,感受到音乐带给城市的活力与魅力。     

音乐还乡

来自世界各地的天籁之音,热情与沉静交加,悠闲与自由并存。在这里,我们跨越了民族藩篱,尽情享受苏格兰的风笛带给我们的闲情逸致、披头士的热情和自由、维也纳高贵雅致的夜生活以及来自中国大西北的原始声音…… 尽享音乐还乡处!     

周笔畅:徜徉在音乐之都的精灵

纯真、善良、真实,一个用心唱歌的歌者,一个可以用灵魂打动人心的音乐精灵,这就是笔笔——周笔畅。携着超女的人气,笔笔的首张个人专辑《谁动了我的琴弦》以“音乐电影”为概念,取景维也纳,拍摄了5首歌的MV。5首MV像连续剧一样,讲述了一个爱情故事,但分开来看,     

浅谈民族声乐作品《木兰从军》的艺术特色

歌曲《木兰从军》是一首以中国经典女性形象——花木兰为原型的民族声乐作品,文章对这首声乐作品的创作背景和研究现状进行了简要的分析,并从歌词分析和音乐分析两方面入手,得出歌词具有质朴典雅、仿古鉴今的艺术特征,音乐具有优美精致、形象生动的艺术特征。简言之,这是一首建立在当代声乐审美基础之上,对中国传统文化和传统音乐加以创作的优秀声乐作品。     

探究采茶音乐在声乐教学中的运用

作为中国茶文化中不可或缺的一部分,采茶音乐在很大程度上推动了现代茶文化的发展。同时,采茶音乐的发展与传承过程中,声乐教学者发现了采茶音乐其中蕴含的教育价值,多次借助采茶音乐来丰富声乐教学内容,从而调动学生对声乐课程的学习积极性,有效地促进声乐教学的发展。