浅议服装设计中的艺术化倾向与手法

艺术对于服装设计的影响无疑是深刻的,从服装史的演变中不难看出艺术思潮的痕迹。艺术的每一次进步都和服装携手并进,艺术让服装品牌升华,而时尚的终极目标就是艺术。     

方世聪 宇宙人的探索者

旅法十三载，方世聪在广袤的艺术世界中孜孜不倦地探索着、磨练着，在不断吸收西方艺术甘冽琼浆的同时，也更深切地感悟到汉民族文化的博大与精深。     

现代服装中的波普艺术与欧普艺术

纵观服装史,我们会发现服装与艺术流派之间存在着密切的联系。设计师们在设计中刻意追求某种艺术风格。服装设计师们拥有艺术家的激情,将艺术元素渗透到服装中去,将一件服装创作成"艺术品"。本文主要阐述的是波普艺术和欧普艺术对服装艺术的影响。     

花卉图案在服装设计中的艺术表现

随着时尚风潮的发展,服饰图案中的花卉图案已经成为领导流行的主体,倍受世界各国著名服装设计师的青睐,并在其服装设计作品中表现出丰富多彩的艺术形式。随着人们对服装美的不断追求,服装的美化和装饰功能显得格外重要,图案与服装的完美结合,是服装设计获得成功的主要因素。本文探讨了传统服饰上花卉图案在现代服装上的艺术表现,及其在世界服装设计大师作品中的艺术表现,并预测了花卉图案的未来发展趋势。     

民间剪纸艺术与现代服装设计的跨界对话

剪纸与服装设计在表面上毫不相干,但在内部表现形式上却紧密相连,它对服装的肌理、纹案、色彩、材质以及造型等各个方面都有着深刻的影响,文章从剪纸艺术的线条、剪纸的构图、色彩以及剪纸的材料角度分析了剪纸艺术在现代服装设计中的运用。     

西方古典文化之古希腊文化

西方文化源远流长。西方文化自起源时就富有生命活力，且持续发展，自文艺复兴以来更跃居世界文明的前列，成为一种强势文化。从历史来看，整个西方文化表现为一连串有变革和继承关系的阶段性文化，每一个历史阶段都有其特定的背景、特征和内容。因此，西方文化大体上可以划分为古典文化、中世纪文化、近代文化和现代文化四个阶段，而中世纪向近代转型过程中，由于文化形态的革命性转变，可以认定存在一个明显的过渡期。     

中国传统民族艺术在服装设计中的植入

中国服饰艺术能够在世界时尚舞台上占有一席之地,树立本民族品牌,离不开中国历史大背景。"民族的就是国际的",没有历史文化内涵的服装是没有根的服装。中国传统艺术成为了服装设计中需要不断注入的既古老又新鲜的灵感血液。如何认识这一点,并准确的将博大的传统艺术精髓植入到现代服饰中,并有效结合成为整体,是我们将要研究的课题和任务。     

惑受罗蒙 体验生活

“演戏是扮演别人的艺术，而服装是塑造自己的艺术。”这是濮存昕代言罗蒙品牌的经典台词。当时尚成为流行，艺术已悄悄融入了我们生活。如今，服装不仅成为了一门艺术，更成了我们生活的一种方式。     

侨乡文化融入服装作品的审美内涵及价值体现

侨乡文化是侨乡宝贵的财富,拥有丰富的表现形式和深刻的内涵。本文从侨乡文化的涵义入手,详细分析了侨乡文化对作品内涵的提升,以及侨乡文化的艺术特征在服装创作中的运用,最后从文化价值和应用价值方面探讨了侨乡文化与服装的关系。     

论剪纸艺术在礼仪服装上的应用

在中国不断发展中的服装行业,应当更加注重中华传统文化的融入。而剪纸艺术作为一门民间的传统艺术形式,有着独特的中华韵味。而将剪纸融入到礼仪服装之中,用最为正式端正的姿态书写着中华文化在服装上的传承与发展。二者相辅相成,相互促性,相互弥补。本文主要以剪纸艺术在礼仪服装上的传承发展与应用展开阐述,通过剪纸艺术自身的分析,礼仪服装对于剪纸艺术的弥补作用和剪纸艺术的优势对于礼仪服装设计上的运用进行探讨。     

时装标新立异?抑或"非主流"文化登台?

其实，文化本身具有平等性，因此非主流被划上了双引号，但仍然想将它作为标题的原因：一是这股思潮清晰地存在于时装范畴，二是在今天你不得不承认，西方的时装体系已渗透到世界每一个角落。面对世界服装日渐趋同的现实，人们已经坦然地承认并接受西方时装的本质。     

浅谈服装设计中的“中国风格”

改革开放以来,在经济全球化文化一体化的背景下,中国的服装文化受到了西方文化的强烈冲击;中国的服装设计也是跟随在西方流行的后面,始终无法形成自己的风格,致使这个拥有丰富而悠久的服装文化的伟大民族不仅不能屹立于世界服装文化之林,而且正在逐步丧失自己的文化。面对这个问题很多人在思索、探寻,探寻中华服饰文化的出路,而这条出路就在于将传统的服饰文化与现代的服装形式相结合。因为只有这样的文化才会被人们接受,只有被接受才有可能长存和发扬。     

浅析当代青年文化影响下的服装

服装是人类的精神需求和物质需求的产物,同时深受各个时期的艺术文化影响。青年文化的出现成为了世界各种文化中年轻的一派,在多元化,全球化的今天,青年文化不仅作为一种亚文化、地下文化而存在,更是以越来越主流的方式渗透到各个专业领域和人们的生活当中,近年来这一现象在服装方面表现得尤为突出。     

折纸艺术在服装造型上的运用手法初探

折纸作为一种传统的民间手工艺,有它独特的文化艺术内涵以及无限的空间创意性。在受到极简主义及东方潮流的影响,手工折纸的轮廓以及细节开始在服装上出现,使得服装的风格开始返璞归真。折纸的挺阔感及线条的硬朗感也让服装有了全新的面貌。这让国内外设计师为她的魅力所倾倒,不断的探寻小小的纸张背后巨大的创造力。文章以折纸为主要设计元素,尝试出几种折纸与服装结合的方法,并通过服装造型来达到创意的体现。     

浅谈音乐在服装表演中的应用

服装表演是一门综合性的艺术,虽然这门艺术有一定的功利性目的,但服装表演吸取了文学、美术、音乐、舞蹈等各门艺术的长处,获得了多种手段和方式的艺术表现力,从而形成了自己独特的审美特征。服装表演艺术将时间艺术、空间艺术、视觉艺术的特点融会到一起,具有更加强烈的艺术感染力。进入二十世纪后,在社会、政治、经济大发展的前提下,服装表演的实践越来越广泛和普及。人们为了获得服装表演更大的经济利益也开始进行服装表演中音乐艺术理论的研究。服装表演中的音乐艺术理论日臻成熟,音乐艺术在服装表演实践与理论创作中发挥着越来越大的作用。     

浅析"装饰艺术"运动风格在服装设计中的应用

一战结束后,随着工业迅猛发展、商业日渐繁盛,艺术家和设计师面临着新时代和新材料的刺激,他们开始尝试运用机械的形式,以新的材料来进行装饰设计,而这种趋势也逐渐推广到各地。装饰艺术运动基于其所处时代特征,广泛吸收璀璨的中西方文化,还从立体主义等绘画艺术中获取元素,这样兼容并蓄的设计恰恰让"装饰艺术"运动大放异彩。本文通过查阅文献对"装饰艺术"运动风格简短概述,继而对其在服装款式、色彩、面料、图案设计中的应用进行分析。"装饰艺术"运动风格一般通过几何的、纯粹的线条与独特的色彩来表现,表达强烈的装饰性,艺术风格也几乎延伸到任何一种艺术形式,对服装设计方面也有明显影响。     

论传统文化对影视服装的影响

中国传统文化对影视服装有着深刻的影响,影视作品所蕴涵的传统文化和服装特色,表现在时代背景、服饰文化、民俗文化与影视文化及影视服装的人物特征塑造,突出了影视服装中传统文化的重要性。强调影视服装设计必须要以时代背景和大众审美情趣为依据,立足传统文化,融合时尚元素创新设计。     

中国传统音乐艺术在服饰表演中的应用

中国传统音乐经过几千年的传承与发展,拥有非常丰富的文化内涵,研究中国传统音乐的艺术特性,将中国传统音乐艺术元素与服装表演结合起来,可实现传统音乐形式和现代潮流元素的结合,打破过去音乐元素单纯以音乐符号形式展现的局面,在传承发扬传统音乐艺术的同时实现服饰表演的创新。基于此,文章首先阐述音乐和服装表演之间的关系,论述中国传统音乐艺术在服装表演中发挥的重要作用,然后围绕中国传统音乐艺术在服装表演中的应用形式与方法进行深入探究,以期在传承发扬传统音乐艺术的同时实现服饰表演的创新。     

浅析先锋设计风格对中国设计师的影响

先锋设计风格这一独特的设计语言已经在国内设计师当中展现出了其深刻的影响力,这种从解构主义(服装领域)中分支出来的风格,不仅以多元化的形态在日本和西方时尚产业发达的国家中生长,而且还使其影响力渗入了国内的服装设计环境中。阐述了先锋设计风格在服装中的表现和此类风格品牌的发展现状,详细地分析了先锋派设计风格代表品牌的设计哲学和作品特点。列举出了受先锋设计风格影响的国内设计师及其品牌现状,总结出国内设计师用自己的本土文化如何融入这一设计风格当中。用东方和西方的文化视角去分析先锋派这一设计风格在不同文化土壤中的生存状态。     

在服饰艺术上作文章 在销售市场上找对象—寻求印染服装行业出路的探索

当前，印染服装行业的出路，除了继续在产品的内在质量上下功夫外，还要在服饰艺术上作文章，在销售市场上找对象。所谓服饰艺术，就是指服装在颜色、图案、款式上所具有的文化风格、美学特点和设计的工艺水平。所谓找销售对象，就是要根据自己产品服饰艺术的特征及产品的内在质量和外观质量，想尽一切办法去寻找合适的市场和购买对象。