意象派诗歌中的“陌生化”

“陌生化”是俄国形式主义的核心概念，常用于诗歌研究领域。“陌生化”技巧的目的在于使习以为常的事物变得陌生，使读者在阅读的过程中重建对生活的感知。诗歌创作需要标新立异，诗人就需出奇出新，赋予语言以新鲜感和惊奇感，需要创造“陌生化”的艺术境界。本文通过对意象派诗歌中“陌生化”的分析，来探讨“陌生化”在文学中的运用。     

六十年代人的精神碎片——有关《蔚蓝色天空的黄金》之随感

诗人黑大春送我一套《蔚蓝色天空的黄金》,这是六十年代出生的作家的作品汇编,分诗歌、散文、小说三卷。书名取自俄罗斯象征派诗人别雷的一部诗集的名称,据编者称,“它不仅表达了编者对文学与作家的某种理想看法,同时也愿以此激励和鞭策我们的     

诗人写的诗和写诗的人——柳沄诗欣赏

正诗歌与诗人是双向的,在你选择了诗歌的同时,诗歌也在选择它喜爱的诗人,用卡夫卡的话说:"好比一只笼子,在选择一只鸟。"在中国诗坛上,柳沄的诗超凡脱俗,一尘不染。聆听柳沄谈及对诗的感悟那是一种享受:我写诗,但更多的时候是在认真地读诗,在我看来,无论诗歌观念如何变换,占据着报刊诗歌版面的始终是两类作品——诗人     

诗人写的诗和写诗的人——柳法诗欣赏

诗歌与诗人是双向的,在你选择了诗歌的同时,诗歌也在选择它喜爱的诗人,用卡夫卡的话说：“好比一只笼子,在选择一只鸟。”在中国诗坛上,柳法的诗超凡脱俗,一尘不染。聆听柳活谈及对诗的感悟那是一种享受：我写诗,但更多的时候是在认真地读诗,在我看来,无论诗歌观念如何变换,占据着报刊诗歌版面的始终是两类作品——诗人写的诗和写诗的人写的诗。最有意思的是,这两类作品经常出自同一个诗人的笔下,甚至他上午写的是诗,是个诗人,而到了下午,他极有可能就是个写诗的人。     

特朗斯特罗姆：“我写给你的如此贫乏”

1992年的诺贝尔文学奖获得者沃尔科特曾说：“瑞典文学院应毫不犹豫地把诺贝尔奖颁发给特朗斯特罗姆，尽管他是瑞典人。” 与其说这是一种预言，倒不如说是那些诗人们在陈述一种事实：他们都承认从特朗斯特罗姆的诗歌聆听中受益，也心悦诚服地尊其为诗歌中的王者。     

李商隐诗歌中通感手法的运用

通感手法在我国古代诗歌作品中也早已出现,唐代诗人李商隐诗歌中通感手法的运用便比较突出。诗人运用通感手法对同一事物作不同角度的体味和展示,从而增强了诗歌的表现力,拓宽了诗的审美途径。     

浅析古典诗歌色彩美学的三个层次

色彩介入诗歌，使诗歌融合绘画艺术的技法和审美特征，能丰富诗歌的表现力。在古典诗歌的审美视野里，色彩美有着重要的地位。纷繁的色彩能表现诗人丰富的内心世界，再现时代广阔的社会生活；形与色的和谐统一能展示别样的民族审美心理。通过对古典诗歌中色彩现象的分析，将古典诗歌色彩从视觉认知、情感联想、象征意义三个层面上来解读，可以从多个层面认识我国古典诗歌的审美价值。     

“意象并置”在意象派诗歌中的运用

意象派强调在诗歌创作中“意象”第一，而创作“意象”的主要技巧为“意象并置”，这一技巧最早出现在日本俳句和中国古典诗歌中。意象派诗人通过创新将它发展成为意象诗歌或是现代派诗歌的主要的创作技巧。     

马新朝

诗人，书法家．河南省作家协会副主席，河南省文学院副院长，河南省诗歌学会会长，中国诗歌学会常务理事，徐玉诺研究会会长，河南省作家书画院执行院长。出版著作有诗集、报告文学集、散文集多部。曾获得过第三届鲁迅文学奖、第四届闻一多诗歌奖，首届上官军乐杰出诗人奖、杜甫文学奖、《莽原》杂志文学奖，《十月》杂志文学奖，第三届河南省政府文学奖等。作品被翻译成英语、日语、韩语、阿拉伯语等     

特朗斯特罗姆的“玻璃之书”

2011年的诺贝尔文学奖的获得者,瑞典诗人托马斯·特朗斯特罗姆,是一位诗歌上的禁欲主义者。从实际意义上来说,这是因为特朗斯特罗姆从上个世纪九零年代中风后,诗歌写作已经变成了一种更具象征意味的沉默的言辞;从隐喻意义上来说,诗人的失语可以看作整个时代的写作语境中,诗歌写作已经逐渐被逼迫到了狭路相逢岌岌可危的境遇。     

新时期彝族汉语诗歌中的“长诗重述”现象及成因

彝族是一个具有诗歌传统的民族,有着丰富的古籍文献长诗。长篇巨制的诗歌为古籍的主要表现形式。在当代,彝族的诗歌创作与其他汉语现代新诗的篇幅形式类似,然而新世纪以来,彝族诗人们的创作中又重新出现了长篇诗歌的踪迹,一些中青年彝族诗人更喜欢尝试用长诗的形式进行写作。对这一现象展开观察和论述,可以进一步考察其历史记忆重构的深层原因。     

双峰并峙 风采各异——基于代表作细读的高适、岑参诗风比较

《燕歌行》与《走马川行奉送出师西征》分别是唐代诗人高适和岑参的代表诗作。本文通过回归历史现场并在此前提下对两篇作品进行文本细读,梳理诗歌内蕴,辨析两位诗人各自不同的诗歌风格,从而得出结论：二人虽同以边塞诗闻名,但高适诗风更少雕饰而略显古朴悲凉,岑参诗歌更多华美辞章且慷慨雄壮,更富想象力。     

甘英：丝路拓疆远行人

德国诗人亨利希·海涅有一首关于海妖的著名诗歌《罗雷莱》： 不知是什么道理，我是这样的忧愁。一段古老的神话，老萦系在我的心头。莱茵河静静地流着，暮色昏暗，微风清凉。     

新诗教学在文学史教材中的渐变研究——以唐搜、黄修己及钱理群编著教材为中心

“十七年”以及“新时期”之初的新文学史教材中，新诗章节最大的缺陷是对非左翼诗人的叙述和评价采取了一种或者遮蔽，或者贬低，从而不符合新诗史本来面目的一种写作模式。“新时期”以来从唐瞍、黄修己直至钱理群所著的新文学史，其新诗章节通过对具有代表性的非左翼诗人胡适、徐志摩、周作人、李金发、戴望舒、卞之琳等的诗歌，以及其所代表的诗歌流派的价值逐步重估，并给予合理评价，渐渐恢复了他们在新诗史上地位．某种程度上也恢复了新诗史的本来面目。     

立象以尽意——中国古典诗歌创作范式

＂立象以尽意＂是一个哲学命题,它反映的是存在和表达方式之间的关系。经由哲学领域发展到文学领域后,这一命题对中国古典诗歌创作产生了重大影响,成为古典诗歌创作的范式。诗人们的创作遵循＂言不尽意———立象以尽意＂这一思维模式,从语言之＂象＂、无形之＂象＂、有形之＂象＂三个方面,试图在诗歌中树立起一个大于语言本身的＂象＂,从而来实现＂尽意＂的目的。正是这种创作范式,形成了中国古典诗歌含蓄隽永、意境深远的艺术特征。     

诗意前景化的文体分析——以叶芝两首诗歌为例

诗歌以其意境吸引读者。诗人创作时大胆创新,使用语言表达技巧,使语言承载的意象前景化,引起读者的关注,从而使读者了解其思想。以叶芝不同时期的两首诗歌为例,使用文体学中前景化理论,分析诗中的语言使用产生的前景化效果,探寻语言与诗人思想之间的联系。通过分析,说明从语言上进行文体分析是文学批评的有效补充,可以加深和丰富对诗歌内涵的理解。     

浅论李商隐诗的朦胧美

李商隐是我国唐代著名的诗人,创造了很多脍炙人口的诗歌,这些诗歌中蕴含着一种朦胧美,这也是李商隐诗歌的主要特点之一。本文以李商隐的几首著名诗歌为例,重点分析了朦胧美的外在表现和结构上的表现等,进而通过分析这些诗歌的创作背景,从而归纳出朦胧美产生的原因,帮助读者能够更好地体会到李商隐诗歌中所蕴含着的思想感情。     

用图式理论分析庞德意象主义诗歌

庞德意象主义诗歌研究在英美文学领域以及外语教学领域都越来越受到重视。通过介绍庞德及其意象主义诗歌和图式理论,探讨了图式理论在分析庞德意象主义诗歌中的作用,旨在为英语爱好者的英语文学学习提供新的角度和方法来认识庞德及其意象主义诗歌,同时,联系中国古典诗歌,加强与巩固中国传统文化的学习。     

杜牧诗歌中数字与色彩的运用

晚唐诗人杜牧，好以数字和色彩入诗，并以其卓绝地驾驭语言的才能，使所作数目诗别具一格，风光无限。中国诗歌不缺乏数字，诗歌史上也不缺乏数字诗，但以一人之力而卓有所就的、卓然不群的诗人，却是少有。而以色彩入诗杜牧也并非是首创者，但是将色彩运用得如此出神入化、淋漓尽致的也是少数，特别是将数字与色彩相结合展示出另一番境界．充分体现出形象思维和逻辑思维的和谐统一。     

浅谈中西方诗歌中和谐思想的三种体现

诗歌如何达到一种和谐的境界,一直是中西方诗人们探索和追求的主要思想内蕴之一.从对中西方哲学与诗歌作品的思考与研究来看.诗歌的和谐应该包括人与自然的和谐、内在与外在的和谐、生存与死亡的和谐三个方面,中西方诗歌在追求和谐中存在一些共性与个性.