论声音艺术与电影艺术的关系

从1927年世界上出现了第一部有声电影开始,电影进入了一个有声的时代,同时也成为一种视听综合艺术,是画面和声音的结合体。虽然电影是光影的艺术,但是,像在无声影片时期观众对于电影的感受就是在观看一幅活动画面的镜框,感觉不到画框之外的空间;但声音的进入使观众对电影的感受得到改变,打破了观众面前的那堵墙,银幕内的空间向外延展了,画框外的世界虽然看不到,但是可以听到,使观众置身于电影故事空间之中,被电影的空间环境包围。     

浅析数字技术在现代影视中的运用

现如今电影中,处处都有数字影像留下的浓墨重彩：我们刚逃离了展示着亿万年前恐龙众生相的＂侏罗纪公园＂,又亲身经历了海难中的＂泰坦尼克号＂,随后在万兽狂奔中＂逃出魔幻纪＂。数字化是影视制作与传播的必经之路。在数字化技术飞速发展的今天,中国电影也感受着电影数字化的带来的风声。反省中国的电影,我们会意识到,中国电影所缺乏的绝不仅仅是技术和金钱,而是缺乏艺术想象力和创造力,缺乏对于本土生活的热爱、体验、思考和真诚。     

电视广告与电影的联姻

广告与电影的关系到了现在可以说是前所未有的密切,已经成了你中有我,我中有你。据报道,"农民电影革命家"邓建国最近要对中国电影制作和发行进行改革,引爆"中国电影第三次革命"。他的革命简单地说,就是将现在由观众承担的电影制作成本转嫁给广告商,并由此降低电影的成本,进而让电影的票价降下来。早在几年前,电视剧中间插播广告从港台传入内地,并被内地很多电视台所采用后,到了现在这一广告形式已被国内观众所适应。到了今天,电视广告之多是前所未有的。据统计,1个小时的电视节目里,平均有15分钟是电视     

依存与超越——浅析《少年派》技与艺

电影是一门技术与艺术相结合的艺术门类,作为第七艺术的电影在,经历从杂耍到艺术的不断努力。2010年,电影《阿凡达》的出现不仅宣告了电影3D时代的到来,更是引发了关于技术美学的热论。但是,随着人们对3D电影技术手段和表现形式的逐渐熟知,人们对3D电影的期望也就不仅仅停留在技术带来的视觉体验了,人们更渴望在享受视听盛宴的同时体验心灵的感动。电影《少年派》的出现,不仅让观众的这种期待得到了满足,更是一次技术美学的完美诠释,这也让我们对电影技术美学有了更加深刻的思考。     

依存与超越--浅析《少年派》技与艺

电影是一门技术与艺术相结合的艺术门类，作为第七艺术的电影在，经历从杂耍到艺术的不断努力。2010年，电影《阿凡达》的出现不仅宣告了电影3D时代的到来，更是引发了关于技术美学的热论。但是，随着人们对3D 电影技术手段和表现形式的逐渐熟知，人们对3D电影的期望也就不仅仅停留在技术带来的视觉体验了，人们更渴望在享受视听盛宴的同时体验心灵的感动。电影《少年派》的出现，不仅让观众的这种期待得到了满足，更是一次技术美学的完美诠释，这也让我们对电影技术美学有了更加深刻的思考。     

浅谈现代陶瓷的造型设计

在中国文化艺术中,陶瓷艺术占有极其重要的地位。就现如今来看,现在中国文化艺术市场受到了多种外国文化的冲击,如何有效地使陶瓷艺术更好地传承下去,就要将的文化和现代文化相结合,分析陶瓷艺术的造型艺术现状和发展是十分必要的。     

对比分析与华语影片名的英译

作为一种大众艺术的形式,电影具有很强的生命力。随着文化交往的日益深刻,电影也成为了传递文化的方式之一。怎样给华语影片片名冠以精彩贴切的英文译名,就成了吸引国外观众眼球、传播中国文化的关键所在。文章通过对25部华语影片片名和25部英文影片片名进行对比分析,得出中英文影片片名的异同点,并对华语影片片名的翻译策略提出意见。     

中国武侠电影对中国武术的影响

武侠电影一直都是中国电影的特色,观众往往会因为电影中的精彩片段而喜欢上中国武术,并积极的投入到中国武术练习中,特别是在新时期,中国武侠电影走向世界以后,有很多国际友人喜欢上了中国武术,这对中国武术的传播有极大的帮助。中国武侠电影在促进中国武术传播的同时,也对中国武术的传承带来一些负面影响,下面就中国武侠电影对中国武术的影响进行全面分析。     

从《金陵十三钗》中解析中国电影发展的色彩化和音乐化

在电影艺术不断发展的今天，影像艺术的美便不仅仅停滞在观感和内涵这些基础的要素之中，越来越多受到人们关注的是电影画面的色彩感，视觉冲击力，以及被人们忽略的音乐元素。文艺电影在中国的电影发行中的比例与日俱增，所以，对于中国电影的影响色彩，影响音乐的研究势在必行。音乐是感性与感性爆发的个性独白，和色彩则是主题显性表达的最好方式。     

中国首个国际标准的电影观众研究浮出水面——研究发现观众观看电影行为积极主动

<正>随着中国电影产业的成熟与发展,业界对独立第三方提供的市场测量数据已有越来越多的需求。然而,目前在中国还没有一个针对电影市场和观众的全面、客观、标准、连续性的测量研究,该领域尚属空白。针对目前的市场需求,CSM媒介研究日前完成了首个与国际标准接轨的"中国电影观众测量与评估"研究,并开始正式对外发布研究成果。     

论影视作品中的色彩基调

色彩在影视作品中已经成为无可取代的荧幕艺术语言,它即烘托气氛、体现风格,也传递了导演的内心情感。通过色彩的视觉冲击引导观众感受主题,不仅提升了观众的审美层次,也使影视作品有了更高的文化情感。本研究从色彩的美学意义,举例说明色彩基调是如何在电影中发挥作用并融合电影主题,怎样通过色彩的运用和把握来引导观众心理。     

探究现代中提琴音乐风格的演变

随着现如今音乐艺术的不断发展，各类乐器的应用与演奏技法不断的被创新，在传统的乐器演奏中，中提琴仅仅是一个交响乐队伴奏的及室内演奏的乐器，但是，在现如今，中提琴已经成为了一个拥有独特艺术表现力及技巧的乐器，在本文中，笔者结合自身所学在加之实际分析，对现代中提琴的音乐风格演变进行研究。     

追动画电影之光

《小门神》的失利并不会影响追光想要做中国皮克斯的决心和步伐,他们在艺术、技术和管理上想得明明白白。2015年12月26日,距离动画电影《小门神》电影正式上映还有一周时间,全国的大规模点映开始了,许多观众对电影的评价是"国产电影制作技术新高"。今年,因为有《大圣归来》为国产动画电影打下的口碑基础,让人们对这部宣称由"艺术、技术、管理等各方面水平都远超想象"的中国动画公司打造、由BAT出品和宣发"保驾护航"的电影,多了许多期待。     

独行者

每天,每个地方都会有一些独行者,另辟蹊径,寻找的属于自己的梦想,比如小马奔腾. 世人皆醉我独醒的人注定是孤独的,在孤独中前行,在孤独中陶醉.其实,电影应该属于艺术范畴的,剧情有艺术含量影片才会大卖,演员的表演水准更不必说.然而,毕竟是商业化社会,一部电影如果因为曲高和寡而没有票房的话,不能算作普遍意义的成功.于是,既有艺术性,又有票房就成为了电影人一直追求的目标. 然而,真的能做到将商业和电影无缝对接的人却寥寥无几,这条路,没有可供参考的模式,在中国学习好莱坞那样做电影也不允许,路怎么走?很多人都在见步行步,一部电影大卖,演员大红大紫,炙手可热,投资方盆满钵满,喜笑颜开;同样是一部电影,如果票房低迷,不仅演员受影响,投资方甚至有可能会亏到血本无归.很多时候,这个行业就是一个充满赌博充满戏剧性的行业,想一直都赚钱是那么艰难.如何实现商业和艺术的无缝对接,一直盈利下去是一个极难的命题,在这条路上行走,注定孤独,不信需要智慧,更需要勇气和坚持,现如今小马奔腾就在路上.     

《十面埋伏》的十重埋伏

《十面埋伏》在故事上不是《英雄》的续集，但是在商业上却是《英雄))的续写。虽然自7月16日公映以来，奚落、骂声从未远离《十面埋伏))，但这并不妨碍一波又一波的观众涌入电影院，在做好心理准备的失望中扔出60元钱。自传出张艺谋打算拍这部电影的消息开始，关于《十面埋伏》的新闻就从未间断。当观众的好奇心被吊到了最高位，这部电影赚钱最多的时候也就到来。导演张     

蒂姆·伯顿式的美国黑色电影

近些年,在好莱坞电影的类型化和商业化越发泛滥的趋势中,蒂姆·伯顿始终以一颗孩童般纯净的童心,向全世界观众阐释爱的真谛,并以其独树一帜的艺术风格创造着一个独一无二的电影王国,随着票房和知名度的不断提升,越来越多的观众开始注意并好奇他所创造的诡异、神秘、黑暗又充满童趣的艺术花园。本文以其诸多代表作为例分析蒂姆·伯顿成功将好莱坞类型片模式与个人艺术风格完美结合,从而形成蒂姆·伯顿式的美国黑色电影。     

苜蓿地：营销的胜利

“当代好莱坞的电影生产过程已经被大大地提前了，电影的各项前期工作都成了生产的环节之一，电影的观赏过程可以说从电影事件宣布开始运作的那一刻起就已经开始。”——蓝爱国《好莱坞制造：娱乐艺术的力量》     

论文化缺省与字幕翻译的连贯重构

处于相同的文化语境下的观众可利用其所知的文化背景激活图示而起到连贯上下文的作用,但在跨文化背景下由于观众认知文化背景的缺省,电影字幕的翻译就起到了对影片内容的连贯性进行重构的重要作用,从而帮助观众更好的理解、欣赏影片。从分析Newmark与王东风的翻译重构理论出发,试图探讨以文化缺省下的连贯重构为目的的电影字幕翻译的问题。     

主旋律电影的发展与突破

2019年10月,主旋律电影市场迎来最强国庆档。回首近几年来主旋律电影市场,越来越多具有时代气息的中国特色故事开始走上荧幕,主旋律电影的内涵面临着新一轮解构和建构。国内电影市场的年轻化和观影需求的多样化,驱使电影表现方法和制作手段不断创新,在引发观众强烈共鸣的同时,也实现了自身的发展与突破。     

从《金陵十三衩》到《谍中谍四》——电影营销在市场上的重要性分析

自1905年电影产生以来，经过一个多世纪的发展，它已经成为人们生活中必不可少的。然而，随着大众品味的越来越高，很多电影都受到观众的差评。于是乎，电影的营销成为了夺得观众的眼球的重要工具。高科技的制作被越来越多的应用；投资商在影片中大量植入广告等。怎样使一部影片成功或者怎么样使一部好的电影更成功，电影营销是关键。