略论声乐训练中的想象

想象是最重要的心理机制之一,艺术创作都离不开想象,想象在声乐训练中也发挥着重要作用。文章主要采用举例法对想象在声乐训练中的作用加以探讨,分析了想象之于呼吸、共鸣、调节咽喉状态和表演中的作用。     

论声乐演唱中的心理素质与心理

歌唱艺术是人类的精神产品,歌唱者在演唱技巧和声乐表演上,自始至终都贯穿着复杂的心理活动。良好的心理素质以及正确的心理调控是歌唱者提高演唱水平的重要基石,更是歌唱者在声乐表演时完整表现艺术作品的有利保障。     

论歌曲分析在声乐演唱中的重要作用

歌唱是听觉艺术,它的艺术感染力最终要靠声乐演唱来体现,歌唱者把音符和文字符号变成声音的过程,是一个艺术再创造的过程,也就是我们常说的“二度创作”.当你拿到一首歌曲时,如何着手把谱面上的东西唱活呢？我认为,要对歌曲进行分析和二度创作。     

浅谈声乐作品对声乐演唱的影响与作用

在艺术学的领域里,声乐演唱与声乐作品创作互为艺术创造的基础。本文从三个方面对声乐作品对声乐演唱的影响与作用进行了探讨。     

论我国民族声乐演唱中的韵味

韵味是我国民族声乐的独特的美学品格。我国民族声乐最大特点就是以民族文化为属性、以民间语言为基础、以民间音乐为背景,具有其独特韵味,这种韵味在民族声乐流传的过程中,蕴涵着丰富的感情、灵动于空、超越自我。中国艺术从表面上看,有的是追求外在的漂亮和形式的美丽,然而从本质上来说追求的是一种内在的韵味和律动。     

谈“记忆”在声乐教学和学习中的作用

记忆作为一种基本心理过程是一切心理活动的基础,有着不可替代的桥梁和纽带作用。歌唱者的一切活动从简单的认识、动作到复杂的学习、歌唱,只有在记忆的基础上才可能进行。因此,歌唱记忆能力的培养和训练在声乐教学和学习的过程中起着重要的作用。     

浅谈声乐演唱中的表演艺术

作为一门立足于舞台的演唱艺术,声乐演唱包含了两个有机部分：“表演”和“歌唱”。成功的声乐演唱者应完美结合“表演”和“演唱”。这就要求演唱者不仅歌唱功底深厚,还有着优秀的肢体语言表达能力。如何更好的论释一首作品．更精彩的完成一次“二度创作”．就要求歌唱者在舞台上做到“神形兼备”。以充分的艺术表现力带着观众“身临其境”,并给予观众艺术美的享受。本文对声乐演唱中肢体语言的重要性及其培养与应用进行了探讨,希望每一个声乐演唱者都能够关注肢体语言的重要性．并有意识的去进行培养与学习。     

声乐教学小窍门探讨

音乐在美学艺术殿堂中一直占有不可取代的重要地位,声乐是音乐艺术中不可或缺的重要组成部分,声乐教学是传承声乐经典沉淀和发扬现代声乐艺术的纽带,现在,笔者谈谈在声乐教学过程中的一些小窍门。     

现代多媒体技术在声乐教学中的应用

现代多媒体技术在声乐教学中的应用将极大地激发学生声乐学习兴趣,提升声乐教学效率。教师耍善于引导学生运用现代多媒体进行预习,提升声乐学习针对性,培养学生自主学习意识;要善于运用现代多媒体技术创设良好的声乐学习氛围,激发学生学习的主体意识;要善于运用现代多媒体技术对学生进行唱法指导,化抽象为具体;要充分发挥现代多媒体技术优势,对学生进行模仿性训练;要将现代多媒体技术与传统教学模式有机结合起来,实现两者的优劣互补等,切实提升声乐教学的效率。     

试析语言在声乐教学中的运用

歌唱是来源于语言的艺术,是语言和音乐有机结合的产物。声乐课堂的教学过程主要分两个环节,即发声练习和作品演唱。在发声练习环节语言所体现的价值主要在教师对歌唱技巧的语言表述上,而在作品演唱环节语言更多的价值则体现在学生对歌词的准确发音上。文章既通过研究语言在声乐教学过程中的应用入手,又具体阐述形象化的肢体语言、通俗化的生活语言对发声技巧教学的功效和在作品演唱中对语言发音训练准确性把握的重要性。旨在强调语言在声乐教学中的重要作用,以引起同行们的共同思考和研究。     

美感因素与声乐教学

本文通过分析构成声乐艺术的五个美感因素，阐述了在声乐教与学中应该注意的几个问题，提出在声乐课的教学中对学生的培养要全面、综合，不能厚此薄彼。     

多媒体技术在声乐教学中的应用探析

随着网络信息技术的高速发展和互联网应用的普及,多媒体技术越来越成为一种重要的手段辅助教学的进行,被广泛应用在声乐教学中。多媒体技术使声乐教学由传统的单一状态向充分调动学生的视、听、说等多个感官系统的教学模式转变,将图文并茂、影视动画有机的结合在一起,增强了教与学的互动性。本文以文化馆声乐教学为背景,具体探讨了多媒体技术在声乐教学中的问题与途径。     

浅谈民族声乐演唱中的声情并茂

“声情并茂”在我国民族声乐演唱中起着至关重要的作用,是评价民族声乐演唱的标准。“声情并茂”中的“声,”与“情”有机的结合在一起,就更能突出民族声乐演唱中的特色。“声”是融入演唱者的真实声音。“情”是在歌声中融入自己的感情,风貌以及特征。只有真正去理解体会了“声情并茂”,才能够更好的表现民族声乐的演唱风格。     

浅谈舞台实践在声乐教学中的应用

声乐教学离不开舞台实践,舞台实践有利于培养学生的舞台意识;提高艺术表现力;激发学生的歌唱欲望,发挥其主观能动性;亦有助于学生就业。     

声乐教学中的学习迁移——心理学中学习迁移理论在声乐教学中的运用

对学习迁移的运用,是提高学习效率的重要途径之一.本文将心理学中的学习迁移理论与声乐教学实践相结合,力图从如何积累有效的迁移材料,如何有效地利用迁移材料两个方面,将学习迁移理论运用于声乐教学实践.     

多媒体在声乐教学中的应用

多媒体的应用是教学改革中教学现代化的标志.如果把多媒体教学的形式分为课堂展示、个别化学习、实验模拟、分析评价四种类型,则笔者在声乐教学中主要运用的是课堂展示方面,用自己设计的课件配合课堂教学活动,在声乐教学中恰到好处地运用多媒体课件,不仅使学生们在知识掌握上事半功倍,同时,充分发挥了多媒体在声乐教学美育功能中的作用.     

声乐教学中的美育渗透

从审美教育的角度把握音乐教学活动,并进行卓有成效的教学实践,是当前《音乐课程标准》提出的核心教育理念。那么,如何在声乐教学中体现其审美的意义,如何优化音乐的审美效应,自然越来越引起教师们的关注。本文就声乐教学中的审美化问题试作粗浅探索。     

浅谈声乐演唱中的技巧养成问题

学生在进行声乐演唱训练时,应注意养成符合自身特点的演唱技巧。声乐演唱技巧不仅有助于提高演唱者的演唱水平,也是声乐演唱学习中的一项重要内容。     

浅谈声乐演唱中的情感表达

声乐演唱是歌唱者把歌曲的情感呈现给观众的形式,二者之间的联系,就在于情感能丰富声乐演唱的风格。情感是影响歌唱者声音质量、表情动作和演唱效果的重要因素,歌唱者要加强整体歌唱的意识,使歌唱发声与情感表现同时进行,声、字、情成为一体,养成用心灵歌唱的习惯,在演唱中通过艺术想象创造出无限多样的审美意象和深邃的意境,这样才能做到在演唱中准确地表达歌曲的情感。     

声乐艺术与舞台形体表演

无论什么形式的演出都需要演员与观众共同创造。观众的信息反馈影响着演员的表演活动,演员据此调节着自己的表演。本文主要探讨声乐的舞台形体表演问题。扎实的声乐功底基础上再有良好的形体表演才能称得上演唱的真正成功。