音乐认知发展视域——音乐情感认知研究

作为人类有意识的精神活动的产物,音乐与人类的生理、心理和行为息息相关。情感作为音乐艺术中最为重要的特征,在心理学领域也是十分关注的问题。对音乐情感的研究,将心理学的研究方法和研究思路与音乐学的专业知识结合起来,当今已成为一种趋势。以声音来表达内心情感的艺术为音乐,同时它也是人类表现性艺术最早的形式之一,随着心理学的诞生,尤其是认知心理学的发展,人们对音乐情感的研究逐渐趋向一种科学化、实证化的描述和解释。本文作者结合现代科学以及国内外的研究成果本文从认知心理学的角度简要阐述音乐和情感的关系以及音乐认知在我国的发展前景。     

论幼师音乐教学中的情感培养

音乐教育即是素质教育的重要组成部分,又是实施素质教育的有效手段。然而,由于受传统教育模式的影响,音乐教学依然是单纯的知识传授和技能培养,而忽视了情感等非智力因素在音乐教学中的应用。音乐最善于表现人们的情感,是能够充分引起人们情感产生共鸣的艺术表现形式,在幼师音乐教学中,加强对学生情感因素的培养,有助于挖掘学生的音乐感受力、深化学生对音乐真正内涵的体验,促进学生全面健康的发展,从而达到素质教育的目的。     

浅谈利用情境创设提高学生的音乐审美能力

伴随着新课程的诞生，确立了以音乐审美为核心，注重音乐实践的理念，强调审美和情感体验，而不是应试教育影响下的重知识轻技能的情况，所以我们主张一切从孩子出发，让孩子通过亲身实践，主动学习音乐，培养学生的想象力、审美能力和创造力。情境教学与教育所蕴涵的现代教育思想不仅具有鲜明的时代特点，而且对儿童教育的各个领域具有普遍的指导意义。斯特拉文斯基曾说过，音乐就是情感，没有情感就没有音乐。音乐作为一种“心情的艺术”与人类情感的关系尤为密切，它是把握音乐的审美特征的关键。大多数音乐家和美学家都视情感为音乐的主要内容，把音乐当作表现灵魂的艺术，这种“情”牵动着无数颗童心。“情”更是艺术创作的灵魂，引导学生感悟作者的创作意境是对作品最好的理解。因此音乐课上根据音乐创设相应的情境，使学生对音乐作品的内涵达到一定的认识，才能感受到音乐作品抽象的美感，接受美的教育，提高审美情趣。这些年来，我遵循音乐的艺术规律、儿童的心理发展规律，初步探索出一条能够让儿童在音乐审美情境中主动积极、创造性地参与音乐活动的教学之路，从而有效地激发了学生的音乐潜能，提高了学生的音乐素养。〈br〉 伴随着新课程的诞生，确立了以音乐审美为核心，注重音乐实践的理念，强调审美和情感体验，而不是应试教育影响下的重知识轻技能的情况，所以我们主张一切从孩子出发，让孩子通过亲身实践，主动学习音乐，培养学生的想象力、审美能力和创造力。情境教学与教育所蕴涵的现代教育思想不仅具有鲜明的时代特点，而且对儿童教育的各个领域具有普遍的指导意义。斯特拉文斯基曾说过，音乐就是情感，没有情感就没有音乐。音乐作为一种“心情的艺术”与人类情感的关系尤为密切，它是把握音乐的审美特征的关键。大多数音乐家和美学家都视情感为音乐的主要内容，把音乐当作表现灵魂的艺术，这种“情”牵动着无数颗童心。“情”更是艺术创作的灵魂，引导学生感悟作者的创作意境是对作品最好的理解。因此音乐课上根据音乐创设相应的情境，使学生对音乐作品的内涵达到一定的认识，才能感受到音乐作品抽象的美感，接受美的教育，提高审美情趣。这些年来，我遵循音乐的艺术规律、儿童的心理发展规律，初步探索出一条能够让儿童在音乐审美情境中主动积极、创造性地参与音乐活动的教学之路，从而有效地激发了学生的音乐潜能，提高了学生的音乐素养。     

动情地歌唱——论声乐演唱中的艺术表现

歌唱是一门古老的音乐艺术,它通过最富表现力和魅力的人声进行艺术的再创造,是再创造者在熟练地掌握声乐技艺的基础上创造出来．体现一定的内容、思想感情及意境,并塑造和刻画鲜明而丰富的音乐形象。它既要求创造者把作品的内容、情感及艺术魅力准确、完美地表现出来,也要求把作者的意图准确、完美地表现出来,并准确地传递给每位欣赏者。这不仅取决于歌唱者本身的演唱技艺和素质,而且某种意义上讲也是歌唱者在演唱时的综合艺术表现功底高低的反映。构筑完美的综合艺术表现需要从多方因素共同配合,要从挖掘作品本身的内涵入手．歌唱是情之所使,兴之所至．它使人们充分抒发心灵的百般情感。音乐是情感的艺术,情感是音乐的生命。只有在歌唱时充分加以情感表达,才能准确表达歌曲的灵魂与内涵。想要在歌唱中准确地表达歌曲的情感,需要演唱者自身具有一定的文化艺术修养,这样才能准确地把握歌曲所蕴涵的情感内涵。歌唱时．如果能将情绪调动起来．充分表达情感,各发音器官也会处于积极开放状态,歌唱中的情感表迭能起到调节发声器官的积极作用。所以,歌唱时注意调动情绪和情感的动机性功能．做到‘声情并茂’对声乐演唱的效果具有积极作用。     

声乐教学中歌唱情绪与情感的培养

声乐是指用科学的发声方法发声,用优美的歌声传递音乐化了的文学语言,生动地塑造乐曲中的人物形象,描绘其意境,表达其思想感情的音乐艺术。而声乐教学,不仅是一种歌唱能力教育,更是一种情感教育。情感对歌唱技巧和艺术美感的创造起着积极的推动作用,因此调控好声乐教学中歌唱的情绪与情感状态,对提高声乐教学效率有着十分重要的现实意义。     

浅谈声乐演唱中的情感表现

黑格尔曾经说过：＂音乐是心情的艺术,它直接对着心情,音乐是精神,是灵魂,它直接为自身发出声音,引起自身注意,从中感到满足。＂歌唱是最富情感的艺术,最容易激发和调动情感。     

用心聆听 用情欣赏——音乐欣赏中的情感体验谈

音乐是声音的艺术，是听觉的享受。音乐欣赏的过程是一种情感的体验过程，是欣赏者自己感情和音乐中表现的感情相互交融，发生共鸣的过程。在音乐教育中，要加强引导学生对音乐作品的情感体验，用心聆听、用情欣赏。     

浅论人类的情感与情绪

从心理学的角度说,情绪与情感是密切相关又相互区别的二种心理形式：情绪出现较早,多与人的生理性需要相联系;情感出现较晚,多与人的社会性需要相联系,只有人才会有情感;情绪具有情境性和暂时性;情感则具有深刻性和稳定性。而音乐是用旋律书写的艺术作品,表达的正是欢乐、喜悦、彷徨、忧愁、愤怒、激情、沧桑、坚强、希望等各种情绪和情感。因此要解读人的心理必须从心理学角度出发,将情绪与情感紧密联系。     

探究艺术追求情感--农村重点中学音乐声乐艺术的情感渗透探究

新课标下中学音乐声乐艺术的情感培养十分重要,白居易曾经说过“感人心者,莫先乎情,莫始乎言,莫切乎声,莫深乎义”。这句话的意思是：能够感化人心的事物,没有比情先的,没有比言早的,没有比声近的,没有比义深的。音乐作为打动人的艺术,更是如此。声乐艺术的情感,是歌唱家在自己心里唤起曾经体验的情感,并使这种情感通过歌声表达出来,同时使观众也体会到这种情感。艺术表现的目的就是传达思想、表达情感。无论哪一门艺术都是运用各种手段,表现社会、时代和人的情感的。本文结合自己的教学经验进行总结。     

浅论器乐演奏中的“意境”

“意境”关系到人的内在情感、心灵的塑造。它通过对人的审美能力的发掘和培养．以求达到对人的心灵陶冶和人格塑造音乐作为一种艺术形式，也有意境特质，但有别与其他的是，音乐是一种时间艺术，转瞬即逝，听众不像诗歌书画的读者可在某一处反复流连，这造就了音乐独特的美。     

浅谈音乐课堂教学中形象化的导入

导,指的是引导之意。第斯多惠曾说:"教学的艺术不在于传授的本领,而在于激励、唤醒、鼓舞。"在音乐课堂教学中,教学导入的作用在于:中断学生的日常经验,唤起对音乐课的注意;引导学生参与音乐情感的交流,燃起学生对音乐的审美渴望。音乐教学的艺术     

音乐教师用情感驾驭课堂之探讨

音乐教师应该如何成功地运用情感来驾驭音乐课堂呢？一、情感呼唤。让学生主动参与音乐教学活动音乐是情感的艺术,任何一节音乐课教师都不能忽视情感效应,能否产生情感效应及其效果的好坏主要取决于教师,学生的情感要靠教师来激发。教师在课堂上自身要赋予激情。这是呼唤学生情感、实现情感效应的前提。在这个前提下,教师可以通过创设情境激发学生的情感,从而发挥情感效应的作用,使学生积极主动参与音乐教学活动。例如：教学《热爱地球妈妈》这首歌曲,在教学过程中可以首先运用多媒体放映大自然的美景,动物悠闲自在地生活,     

让音乐属于每个孩子——兰州市特色艺术教育基地的实践与探索

音乐,在我们的生产、生活中无处不在,它具有陶冶情操、净化心灵、提升审美、自娱自乐、振奋人心等积极作用.音乐教育,更有促进学生健康成长、情感体验、沟通情感、调节情绪、塑造品质、促进和谐等功能.为了让有趣的音乐学习和活动教育促进学生快乐成长,促进学生在自主、合作、探究中提高音乐学习效能,不断提高师生文化素养和创新能力,兰州市第十四中学依托“音乐教育的传统学校”“全国科学教育实验基地”“高校和艺术团体的教学实践与生源基地”“甘肃省普通高中音乐新课程学科教学改革研究与实验基地”等载体,打造学校精品课程,完善音乐学科课程体系,逐步确立了“让音乐属于每一个孩子”的办学理念,形成了特色鲜明的“追逐艺术梦、启迪真善美”的艺术教育特质,为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础.     

关于戏曲音乐时代性的探讨

戏曲音乐是戏曲艺术的主要表现手段之一,是中国传统音乐的重要组成部分.它渗透着中国戏曲艺术的表现体系和艺术手法,又与中国传统音乐各种艺术技法一脉相承.戏曲音乐为戏曲塑造音乐形象、表达人物情感及推动戏剧矛盾的发展和变化起了重要作用.戏曲文化是中华民族的瑰宝,是我国优秀传统文化的重要组成部分,戏曲源远流长,是我国的经典,不同地方的戏曲有不同的风格和特色,它让人赏心悦目,其情节有的催人泪下,有的振奋人心,多姿多彩,出神入化.在新的时代里,最繁重的任务是戏曲音乐的创新.     

关于戏曲音乐时代性删

戏曲音乐是戏曲艺术的主要表现手段之一,是中国传统音乐的重要组成部分。它渗透着中国戏曲艺术的表现体系和艺术手法,又与中国传统音乐各种艺术技法一脉相承。戏曲音乐为戏曲塑造音乐形象、表达人物情感及推动戏剧矛盾的发展和变化起了重要作用。戏曲文化是中华民族的瑰宝。是我国优秀传统文化的重要组成部分．戏曲源远流长．是我国的经典,不同地方的戏曲有不同的风格和特色,它让人赏l心悦目,其情节有的催人泪下。有的振奋人d,多姿多彩,出神八化。在新的时代里,最繁重的任务是戏曲音乐的创新。     

浅谈如何提高学生的音乐欣赏水平

音乐是一种善于表现和激发情感的艺术，其欣赏的过程就是情感体验的过程，也是欣赏者在音乐中表现的情感相互交融、发生共鸣的过程。本文要阐述的也就是如何去提高人们的音乐欣赏水平，是通过提高人们音乐欣赏水平的意义和途径来进行阐述的。     

小学音乐教学中情感教育的策略

小学音乐教学，其特质就是情感审美。在小学音乐教学中，培养学生良好的思想情感的途径在于设计好科学的教育策略。罗丹说：“艺术就是感情。”小学音乐教学，作为美育的重要途径，其特质就是情感审美。在小学音乐教学中，情感教育越来越凸现其不可替代的重要地位。在教学中应发挥出各种情感因素的作用，使情感和技能、品质有机协调，引发学生的情感体验、积累和提升，使音乐真正成为学生不可缺少的有机组成部分。     

影视音乐的重要性及其实践运用

影视音乐艺术越来越广泛的引起了音乐创作者和广大欣赏者的关注。本文首先探讨了影视剧中音乐的重要性，其次立足于影视音乐情感艺术的特性采谈影视音乐对影视剧所起到的作用，最后具体分析影视音乐与影视完美结合的艺术特征。     

浅谈情感在声乐中的重要性

歌唱艺术的基础训练是多方面的,其中音乐的情感体验优为重要,情感体验在于表现,本为通过情感及语言文化培养,情感想象和以情带声的阐述,说明了情感在演唱时的重要性。     

谈歌唱的语言处理

语言,是歌唱艺术中的一个重要因素.歌唱的语言处理是将语言与音乐有机地结合,并在歌唱过程中充分理解歌曲主题、感受音乐形象,对咬字吐字进行强弱、情感等方面的处理,从而使歌唱语言更加生动、形象,增强歌曲的艺术魅力.