由中美日动画造型风格比较探寻国产动画发展方向

造型是动画中最能抓住观者眼球的元素,造型设计代表国家动画产业的发展情况.国内外动漫都各自拥有个性化的造型风格,美国动画造型夸张幽默,日本动画则造型写实唯美,中国动画造型更应发挥自身优势,同时充分吸收国外优秀动画造型的经验,将中华民族丰富多样的艺术表现形式和特色民族文化融入到动画造型中,从而找到一条破解当代中国动画发展瓶颈的途径.     

中国水墨动画风格的意境美

中国水墨动画是中国动画史上一抹瑰丽的色彩,可以称得上是世界动画的一大创举。它将传统的中国水墨画引入到动画制作中,那种虚虚实实的意境和轻灵优雅的画面使动画片的艺术格调有了重大的突破。中国水墨动画风格中那种意境的美是其他动画形式所无法比拟的。通过对于水墨动画经典动画片的分析以及内含的艺术表现手法,展示中国水墨动画独特的魅力。并以此期望新一代的设计师们能秉承老一辈曾经有过的辉煌成就进而创造出更加优秀的水墨动画作品。     

论中国动画中民族文化元素的运用

动画是一种特殊的视觉形态,具有独特的艺术文化功能和娱乐功能。从内容上看,动画能够向人们传达题材内容的内在精神,具有一定的社会文化价值。而从艺术特征看,动画能够通过使用一些艺术表现手法,达到良好的视觉效果,并让人们感受到动画的美妙,实现娱乐的目的。因此,对中国动画进行深入研究具有十分重要的现实意义。文章对民族文化元素在中国动画中的运用进行了具体分析。     

浅谈中国动画中的民族艺术元素

动画是一门综合艺术,是工业社会下人们寻求精神解脱的产物,它集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。随着当前国外动画的冲击,中国动画存在的问题在于缺乏民族性与思想性,一味的试图模仿美日等国的样子寻求中国动画的出路,这让中国动画严重失去了自己的民族身份。动画市场处于低迷状态,动画企业缺乏原创,大多以承接外单加工维持运营,中国的动画面临着严峻的挑战。回顾中国动画发展的历史,中国动画曾在上世纪五六十年代取得过辉煌的成就,这也成就造就了那个时代独特的中国动画艺术美学风格,本文围绕中国动画和中国民族艺术元素的联系这一主题进行研究,试图从中国优秀的动画中整理和归纳出各种民族文化元素,并以民族元素在动画中如何运用和发展为线索,探索当代中国动画艺术实现民族化、本土化的途径。     

中国动画造型设计成功走向分析

在创意时代背景下,世界各国都意识到动漫产业背后蕴含着巨大的经济效益,使得动漫游戏市场竞争异常激烈。动画是一个形象化较强的文化产业整体,动画形象是其灵魂。一个成功的动画角色,对生产商与观众都必须有最佳的视觉传递能力。以现阶段国外及中国动漫产业的形势出发,分析中国的动画造型设计的优势与弊端。从而为本国动画造型品牌的塑造方向和动漫产业的发展方向提出合理化建议。     

论异域文化元素与好莱坞商业动画造型

异域元素与好莱坞文化成功嫁接过的动画片正以可观的票房和强烈的视觉冲击力席卷全球。在这样的影片里那些被引进的外来文化资源,在原有的文化元素群上加以的新元素,然后进行了美国式价值的文化再生产。好莱坞商业动画正是很好的运用了这些异域元素,将它们融合和发展,从而造就了现今影片中一个一个精彩绝伦的"外来"角色。     

中国民族题材动画艺术性与商业性关系简析

随着时代的发展,中国民族题材动画的发展也陷入了一个是发展动画艺术性还是发展动画商业性的矛盾时期,纯粹的艺术性动画不足以为动画人提供更好的物质发展需求,但纯粹的商业性动画又不能撑起中国动画的这片天地。     

关于动画专业造型能力的教学研究

随着中国动画市场的日趋繁荣,越来越多的高等院校和高职院校都相继开设了动画专业,但市场上能看到的优秀作品还不多,尤其是原创性较强、艺术生命力感人的动画作品却非常少见。虽然有创意策划、动画技术和市场等多方面因素,但从根本上来看,仍是动画造型方面存在着问题。因此,在教学中加强动画造型能力的训练,应成为各高等院校相关动画专业人才培养的重要任务之一。     

动画角色设计研究——关于动物角色设计在动画中的研究与探索

我国动画产业方兴未艾,开发自己本民族的经典动画形象已经成为当务之急。动画影片中因为有了大量动物元素的出现而显得丰富与精彩,本文针对动画设计中的动物角色的源头、特点、表现形式和作用等进行了研究。通过对动物角色设计分析以及相关影片的角色解析进一步探索动物角色所具有的无穷魅力,在当前中国动画急需要解决的问题上作出一些努力。希望以此摸索出一条创造本民族特色优秀动物角色设计的道路。     

动画角色设计研究——关于动物角色设计在动画中的研究与探索

动画影片中因为有了大量动物元素的出现而显得丰富与精彩,本文针对动画设计中的动物角色的源头、特点、表现形式和作用等进行了研究。通过对动物角色设计分析以及相关影片的角色解析进一步探索动物角色所具有的无穷魅力,在当前中国动画急需要解决的问题上作出一些努力。希望以此摸索出一条创造本民族特色优秀动物角色设计的道路。     

剪纸艺术在动画造型中的应用

剪纸动画造型是由民间剪纸艺术发展演变而来,具有浓郁的中国民族特色,深得国内外动画爱好者的喜爱。本文归纳分析了剪纸对动画造型的表现,剪纸动画造型方法,主要研究剪纸动画在创作中的创新途径,如何切实把握传统剪纸艺术的精髓,融入当代人的精神气质与审美需求,使剪纸动画片既有深厚的文化底蕴,又具有时代气息和现代品位。     

中国传统文化元素在动画造型设计中的应用

中国动画很早之前就已经出现在了人们的视野中,大致起源于20世纪中期.具有丰厚的文化底蕴和十分鲜明的中国特色。它的诞生为中华民族的传统文化赋予了崭新的生命力,使中华民族传统文化以更加多样的展现形式.进入世界各国人民的视线中.让越来越多的人了解到中华民族传统文化的魅力.也让更多的人喜欢上了传统文化。本文致力于对中华民族传统文化的研究.进而寻找中华民族传统文化与现代动画设计的融合点.     

动画角色设定的发展及问题

一、历史回顾1824年,皮特·马克·罗杰特（Peter Mark Roger）发现了重要的“视觉残留”原理（Persistence of Vision）,以及在随后的1851年,柯罗淀底版的制成,为影视艺术奠定了理论和技术的基础。     

中国动画美学特征中的民族元素分析

21世纪的动画已经发展成为一种重要的产业支柱,国产动画经过进几十年的发展,在世界上已经占有很重要的地位,本文对中国国产动画中的民族元素进行了一定程度的分析,通过对几部经典国产动画片的分析,从外在表现形式和意境美两个方面对中国传统的民族元素在国产动画创作的美学特征中的表现进行了分析。     

民族文化传统与动画表现形式

在中国这样一个具有悠久历史文化的多民族国家中,人们对于传统文化是相当重视的,动画从很多地方都体观看民族的传统文化。该文主要通过对民族文化传统、动画的发展以及表现形式、民族文化传统与动画表现形式的关系的描述,说明了动画的表现形式与民族文化传统息息相关     

色彩搭配在动画角色设计中的运用

色彩是动画中角色设计的很重要的元素之一,它对于动画角色有着基本的色彩表现等造型作用,并且可以更加贴切的塑造角色的感情和性格,甚至通过其象征作用,从而赋予了动画角色的某种特殊的属性。从而跟随着剧情的发展和导演意图能否实现有着非常重要的密切关系。动画发展到今天,色彩在角色设计上的作用得到了比较充分的发挥和体现。     

论西方动画产业在中国的渗透

动画是一种艺术创作.目前,中国动画产业的发展现状不容乐观.如何利用西方动画产业的成功经验发展中国动画是当前中国动画发展关注的焦点.因此,研究西方动画产业在中国的渗透具有十分重要的现实意义.以动画产业的发展为切入点,在概述西方动画产业发展的基础上,重点探讨了西方动画产业在中国的渗透,旨在说明借鉴西方动画产业发展的经验发展中国动画产业的重要性,以期为中国动画产业的发展提供参考.     

中国动漫本土化发展的未来的思考

中国本土动画曾经拥有的辉煌,新兴的外来动画势力的发展,对本土的中国动画有了很大的冲击。作为一门新兴艺术能否生存与发展,要看它是否真正扎根于本民族的文化沃土,生长成流淌着本民族文化热血的鲜活的生命体,否则它必定是无源之水,终将枯竭。同时也应该站在人类现代文明的高度,将民族的精髓与新时代内涵,思维结合起来,探讨中国民族动画角色语言。     

有关国内动画美术设计风格的分析与探讨

文章首先介绍了美术设计以及美术设计风格的内涵,进而分析了国内美术设计风格的特点,同时提出了发展我国动画美术设计个性化的具体措施,旨在促进相关人员共同探讨国内动画美术设计问题,促进相关产业的长远发展。     

论动画创作中民族文化精神的传承与发展

20世纪90年代以后中国动画市场逐渐被外来动画所占领,导致了长时间以来,中国的动画创作在四面楚歌的情境中举步维艰,而国外动画的入侵不仅仅是对中国市场的占领,更严重的应该是文化的入侵,它所影响到的是一代人甚至几代人的价值体系,如何让国产动画找到自己的"根",不仅仅是一个产业问题,更具有深远的文化战略意义,让本土动画走向振兴之路,变的尤为迫切和重要。