合作原则下艾米莉·狄金森爱情诗歌中语言偏离现象的语用效果研究

语言偏离作为英语诗歌中重要的语言现象,是体现诗人语言风格的重要手段,而这一现象在艾米莉·狄金森的诗歌中随处可见。狄金森作为19世纪杰出的女性诗人,被誉为美国的"缪斯",其诗歌在内容和语言上均呈现出独特性和创新性。在诗歌内容上,狄金森以不同寻常的视角阐释死亡、爱情和自然;在诗歌语言上,她突破语言的"围墙",大量运用偏离来增强诗歌的"可感知性",延伸诗歌的美学效果。随着文体学分析方法的不断发展,大量语言学理论为文学作品的分析提供较为客观的视角。本文将借助语用学中的合作原则,以艾米莉·狄金森经典爱情诗歌为语料,分析诗歌中偏离现象的语用效果。研究发现,语法偏离、语义偏离和书写偏离在诗歌主题表达和情感传递上颇有成效,丰富了语言偏离的相关研究。     

狄金森的圣事意象与信仰追求

艾米莉·狄金森一直试图建立起自己心目中的上帝 ,追求没有基督的神性。她借助基督教教义中的圣事语词 ,讥讽毫无意义的教堂圣事 ,进而走出教堂在自然和自我中寻找神性 ,并最终在自己的诗歌中创造了不朽的圣事 ,确立了自己独特的宗教信仰。狄金森诗歌中的圣事意象表明了诗人对传统宗教的反叛精神和对宗教信仰的独特的追求。     

艾米丽·狄金森诗歌形式的现代性

作为现代主义诗歌的先驱之一,艾米丽·狄金森给后来的现代主义者许多启示与想象.狄金森诗歌的标题、意象、标点符号、韵律与修辞等方面所展现出的现代性值得我们借鉴.     

异树同花：女性经历的风景图——李清照与艾米莉·狄金森诗歌中的自然意象

李清照与艾米莉·狄金森分别是中关文坛中两位声名赫赫的女诗人，虽然两位才女生活时代相去甚远，但都凭着独到的感悟和想象力在诗歌中创造了大量的自然意象来表达男权社会下自己的女性意识和女性经历。本文旨在比较李清照与艾米莉·狄金森诗歌中自然意象的相同之处，探讨导致这种相同之处的原因。     

走出闺阁的闺音——中国古代女性诗歌的一种研究视角

中国古代诗歌灿烂而丰富,女性诗人的作品是其中一个重要的组成部分.虽然女性诗人受性别与社会地位所限,其诗作大部分脱离不了传统的离别相思、风花雪月题材,但仍有部分女诗人努力拓展女性诗歌题材范畴,向男性诗人学习,使诗歌内容不再局限于闺阁之中,主动投身公共领域,关心国家兴亡,并以女性独特的思维方式观测历史与社会现实,通过诗歌从女性的角度记录时代的变迁和社会的现状,揭露了广大女性艰难的生存状态.     

朗费罗的诗歌美学解读

美国诗人朗费罗在锡德尼的《为诗一辨》基础上,针对美国的主流教育,政治、日常生活现状,提出了诗歌的重要性,诗歌的创作源泉,诗歌的功能,诗歌与历史的关系,诗歌的创作方法,诗歌的解读,诗歌需要原创性、民族性等内容。     

永恒的生命之歌——惠特曼诗歌的艺术魅力

惠特曼的诗歌曾因形式与内容上的反传统而受到抨击,但随着时代的进步以及人们思想意识、价值观念和审美情趣的变化,他的诗歌已经得到普遍的接受。文章从“流动着的生命活力”、“富含文化信息的原始意象”、“心灵与肉体的统一性”和“诗人——美的化身”这四个方面探索惠特曼诗歌的艺术魅力。     

从魔幻现实主义视角解读伊丽莎白·毕晓普的诗歌

美国诗人伊丽莎白·毕晓普被称为诗人中的诗人,她的诗歌富于技巧,许多作品呈现出鲜明的魔幻主义色彩,宗教神话故事、神奇的意象、有异于传统叙事的错置的时空模式,使故事情节亦幻亦真,让读者回味良久。从魔幻现实主义的视角,从诗歌所呈现的非线性的时空模式、神奇的意象、宗教与神话典故、幻与真的结合等方面对毕晓普的诗歌进行新的解读,将引领读者打开一个鉴赏诗歌的新视野。     

艾青与欧美诗歌

艾青是20世纪中国最优秀的诗人之一，他历时60年的创作活动为年轻的中国新诗作出了独特的贡献。艾青热爱欧美诗歌艺术，他熔制了欧美近代和现代各家诗人所长于一炉而创造了自己的诗体。艾青借鉴象征派艺术而使自己的诗作具有三个方面的鲜明特点：诗歌内容的象征性，诗歌形象的流动性，诗歌语言的音乐性。艾青在吸收欧美诗歌艺术养分过程中的经验，对我国当代诗歌的理论建设和创伤繁荣，提供了很有意义的启示。     

永恒的生命之歌——惠特曼诗歌的艺术魅力

惠特曼的诗歌曾因形式与内容上的反传统而受到抨击，但随着时代的进步以及人们思想意识、价值观念和审美情趣的变化，他的诗歌已经得到普遍的接受。文章从“流动着的生命活力”、“富含文化信息的原始意象”、“心灵与肉体的统一性”和“诗人——美的化身”这四个方面探索惠特曼诗歌的艺术魅力。     

19世纪英国浪漫主义诗人的美学思想及其影响

19世纪英国浪漫主义诗人都提出过自己的美学观点。华兹华斯和柯勒律治就诗的本质、目的、题材、形式、想象力等重大问题,提出了自己的美学主张。济慈的唯美主义、消极感受力与雪莱的柏拉图主义等为后世提供了极富价值的参考。梳理19世纪英国浪漫主义诗人的美学思想,从诗歌的题材、想象力和语言等角度讨论了华兹华斯与柯勒律治的美学主张,分别阐述济慈与雪莱的柏拉图主义与唯美主义以及济慈的消极感受力;从诗歌内容和形式的创新、文学审美价值观和自然观等几个方面分析了浪漫主义美学思想的影响。     

论江湜诗歌理论主张

江湜论述其诗歌主张的诗作主要有两篇,虽然不多,然而结合他的诗歌创作,亦可以了解其诗歌理论主张——“主情说”的诗歌本体论,“真、创新、从俗”的诗歌创作方法以及“妙悟说”的诗歌发生学理论,并通过自己的努力,将自己的诗歌理论付诸实践.除了受到传统诗歌理论和同时代诗人诗歌理论的影响之外,江湜的诗歌理论还明显地受到了禅宗的影响.从诗歌理论史的角度上看,江湜的诗歌理论与其同时代诗人的理论主张交相辉映,共同促进近代诗歌理论和诗歌创作的发展和转变.     

陶渊明与王维诗歌意境的比较研究

陶渊明、王维是我国著名的田园山水诗人,他们的诗歌以清幽、淡雅的意境而著称,对后代田园山水诗歌创作产生了深远的影响,在诗歌史上留下了深刻的一页。本文主要从无我之境、韵外之致和意境相融等方面来分析比较陶渊明和王维诗歌的意境,以期进一步加深人们对二位诗人诗歌意境的理解。     

隐喻在诗歌中的诠释

对于诗的语言来说,隐喻极为重要,而隐喻往往是诗人力求让读者更清楚地了解诗歌所传达的内容的方式。诗人运用隐喻并不是转移意思,使诗变得晦涩难懂,而是用隐喻在我们的脑海里产生一个可见的图像,使我们看得更清晰、更明白,从而更好地理解诗的含义。本文首先简要阐述了隐喻,隐喻与诗歌的关系及隐喻在诗歌中的运用,主要是探讨隐喻在诗歌运用中的功能,例如认知功能,美学功能。     

济慈与现实主义

英国浪漫主义诗人济慈的诗歌不论在形式上还是在内容上都给人留下了美的享受。在他的相当一部分作品里 ,诗人同时采用浪漫主义和现实主义的表现手法进行创作 ,既艺术地描写美好的理想生活 ,又真实地再现当时的社会生活。     

浅谈T·S·艾略特《荒原》的宗教回归

现代派诗人T·S·艾略特是一位基督教意识浓厚的诗人。文章以他的名作《荒原》为材料,从文本本身和诗歌意象等方面讨论“死亡”的主题,以及诗歌中所体现的基督教情结。诗人认为只有皈依上帝,现代西方人才能走出精神的荒漠地带。文章最后比较了《荒原》和《神曲》这两部宗教意识较强的作品。     

坚持用内在质地发言的诗人:刘春

诗人刘春近年来在文坛日渐活跃,早期诗歌风格单纯而唯美,不少诗歌带上"海子"风格的痕迹,尚未显出独具特色的风格。1998年以后,刘春的诗风明显转变,一改此前的单纯唯美,转而朴实、清澈,收敛外露的情感,将关注的视角投向卑微的人与物。其内在的驱动则是诗人坚持用最本真的内在质地发言,追求有"爱"的文学艺术。论文从刘春诗歌的创作道路、诗歌风格的转变两方面进行论述诗人刘春。     

试论陶诗对玄言诗的继承与超越

晋宋之际,生活在玄学环境中的陶渊明,在对玄言诗继承的基础上,于诗歌内容、艺术特色、语言技巧、审美趣味等方面完成了对玄言诗的超越,从而成就了他诗人与诗歌的重要地位.     

从《忽必烈汗》分析诗歌的文体特征

《忽必烈汗》是英国浪漫主义诗人柯勒律治的代表诗作之一。柯勒律治与威廉·华兹华斯和罗伯特·骚赛一起被称为英国“湖畔诗人”。柯勒律治与华兹华斯一起发表题为《抒情诗歌集》的诗集,标志着英国文学进入浪漫主义时期,浪漫主义时期的一些诗人重视自己的抱负和理想,诗歌中充满了幻想和想象,他们重视精神和感情世界。《忽必烈汗》一诗就是诗人记述他的神奇梦境的一首诗。笔者从对《忽必烈汗》一诗的分析,来讨论诗歌的文体特征。诗歌是语言的艺术,反映人们的生活、思想和感情,充满想像,有美的形式,有感染力,有永恒的价值。     

W·S·默温中后期诗歌主题与禅佛

当代美国诗人W·S·默温，年近半百之时醉心修习禅宗佛学，并于1976年移居夏威夷岛，躬亲耕种保护环境，并且受中国染禅诗人尤其是苏轼王维诗歌的问接影响，其诗歌禅意甚浓。本文试图从“参透生死”，“玄思顿悟”这两个方面探讨禅佛对默温中后期诗歌主题的影响。