宝相之花 灼灼其华——宝相花纹艺术符号发展与创新

本文通过对宝相花纹样形成与发展的研究来展现宝相花纹从外来的佛教文化中莲花纹样到具有中国特色的传统纹样的转变。同时对这种传统纹样演变的深入了解,也给现代设计继承性的创新以启发。     

浅议中国春秋淹城表演服设计中春秋时期纹样的运用

本文旨在通过对常州的中国春秋淹城旅游景点表演服的设计实践,深入分析和研究春秋时期的艺术纹样以及服饰特征,结合现代时尚,总结出常州中国春秋淹城表演服的分类、设计原则和设计方法。指出对常州中国春秋淹城表演服设计时,准确把握春秋时期艺术纹样风格特征的重要性及其设计运用要点。     

浅谈蓝印织物纹样的文化内涵及价值

中国蓝印织物纹样是中国传统图案中的一种,具有强大的生命力和代表性,在现代设计中融入蓝印纹样这一极具代表性的中国元素,会使设计作品更加具有文化内涵与审美情趣。本文从蓝印织物纹样的特色内涵、审美价值等方面,阐述了蓝印织物纹样在现代设计中的价值及运用。     

上海风情再现 世博时尚来临

近日,祁刚的时装作品呈现在2009上海时装周开幕晚会暨上海纺织时尚之夜的舞台上,怀着对世博的憧憬、理解,以“夜上海”为创作主题,运用中国红、水墨彩绘等元素,以世博“上海娃娃”的概念带来惊喜,以略有些过度的江南格调重现了上海风情与世博时尚。     

宋代梅花纹在现代职业装设计中的应用 ——以空乘职业装为例

纹样是一个时代历史人文与审美风格的视觉呈现,梅花纹作为宋代经典的装饰纹样之一,凝聚着独特的东方美与丰富的文化内涵,成为当下炙手可热的服装设计元素.文章以空乘职业装为例,重点探索如何实现宋代梅花纹与现代职业装设计的有效结合,在继承发展传统文化的同时增强服装的个性化特征,设计出更具审美价值与文化内涵的职业装.     

近代齐鲁地区民间女袄的文化特征及应用

以江南大学民间服饰传习馆及山东服装职业学院泰安服饰文化研究中心的藏品为研究对象,探讨了女袄的文化特征,通过对近代齐鲁地区民间女袄的形制及装饰手法深入研究与分析,袄的形制变化除基本款式造型外,在着装效果上也有各自特点。装饰手法主要以刺绣为主,刺绣纹样则以植物、动物纹样较多。并将女袄各部位特征运用到现代服装设计中,进行了设计拓展及应用。由此可见,近代齐鲁地区民间女袄是集功能性、审美性、文化性于一体的,是实用功能性与民俗文化性的结合体,不仅具有一般服饰的实用功能性,并且具有独特的符号象征意义,同时对现代服装设计起到了借鉴作用。     

探究明代缠枝纹在现代女装设计中的运用

缠枝纹是中国古代传统纹饰之一.明代时期,缠枝纹的发展变化更为繁复,并且成为当时最具代表性的传统植物装饰纹样.而将明代缠枝纹作为典型的纹样设计,也是设计师的偏爱,或将原始纹样的直接应用,或者打散重构的间接运用,较为频繁地运用在现代女装设计中.文章通过概述明代缠枝纹在现代女装设计中运用的重要意义,将纹样进行创新设计,应用在...     

时尚快车

今年春天的时装潮流出现了一些与以往不同的特点,以下归纳为七点: 1.女性魅力和线条一直是服装设计师的设计重点,用缎子、薄纱、毛呢等素材,配上粉红、淡黄、浅蓝等色彩,用精心设计的几何剪裁,裁成及膝窄裙、超短褶裙、A字裙,韵味十足。 2.中国传统艺术,如刺绣、蜡染等在今年春天最受青睐,也最为耀眼,成为服装设计师设计灵感的来源。中国精美的传统刺绣配以饱和、多样的色彩,裁成合身的长裙、半截裙,华丽而优雅,呈现出完全不同的时尚风貌。 3.斑马纹、豹纹、乳牛纹等动物花纹在新世纪里依旧受到时尚人物的喜爱。这些极富野性的花纹印在超短裙、超短裤、及膝裙和短外套上,生气勃勃、活力十足。 4.休闲、洁净、华丽是女性追求的目标,也是今春设     

“鼎”纹样图案设计全面征集参赛作品

记者近日获悉,上海鼎天纺织品有限公司与国家纺织产品开发中心合作,在中国国际面料设计大赛设立了"鼎"纹样设计单项奖。随着中国国际面料大赛的展开,"鼎"纹样图案设计已开始全面征集参赛作品。     

2009秋冬,女装流行什么样?

站在2009年的门前,我们探头张望新一年的流行走向——工业和时尚正在进行完美的结合:工业产品利用不断进步的技术逐渐向时尚靠拢,同时时尚也从工业设计中汲取灵感。另一方面,工业产品的单一性、冰冷感也逐渐唤起人们对人性化、温情设计的需求,有机材料在工业设计中出现了有自然寓意的纹样。     

中国传统纹样与服饰设计

中国传统纹样经过几千年的沉淀,具有鲜明的民族特色及丰富的内涵。本文从中国传统纹样的源起谈起,分析了中国传统纹样与服饰设计的关系,讨论如何在中国传统纹样中吸取营养以及其在现代服饰设计中运用。     

论中国古代四神纹的现代价值

中国古代传统图案纹样是中华民族风格中特有的艺术体系。四神纹作为传统纹样艺术体系中杰出的代表,充分展示了中国古代艺术的审美和魅力,且具有强大的生命力和代表性。在现代设计中融入四神纹这一极具代表性的精神元素,会使设计出的作品更加具有文化性与审美性。从四神纹的文化内涵、审美价值,阐述了四神纹在中国现代设计中的价值及运用。     

中式传统服饰艺术元素在服装设计中的再构

现代服装设计,一直徜徉在传统与现代、古典与时尚之间。了解和研究中式传统服饰艺术,探讨中式传统服饰造型元素在现代设计中的应用状况,研究分析出传统服饰特点在现代服装设计中的再构。运用这些手法使传统服饰造型的气势美和优雅气质与现代三维造型相融合,演绎出现代服装时尚。     

服装设计构思与手法的研究

设计实际上就是构想、计划及设立方案,也可以将其理解成作图、意象或者制型。而服装设计就是以设计对象为依据,进行构思,并通过相应的手法绘制平面图和效果图,然后再进行制作,最后完成整个设计。因此,没有构思和手法就无法进行设计;而只有优质的构思和手法才能使设计作品的效果更好。本文详细研究了服装设计的构思和手法,以供相关人员参考。     

设计理念

时尚中国系列"时尚中国"系列,重点突出中国文化的"含蓄、内敛"。在设计中采用错位的设计手法,将传统的面料与时尚的造型进行组合,或是将时尚的面料与传统的造型进行组合,以此表现中国文化的内在特质。"时尚中国"系列的推出所具有的更深层的意义在于,中国的本土服装     

旗袍的纹样构成特征和象征性研究

旗袍作为中国女性最具代表的服饰之一,体现中国文化的审美情趣。本文从形式美法则探讨旗袍纹样的基本构成特征以及在满汉文化交融中旗袍纹样所呈现的多元化特征。同时,从性别视角分析旗袍纹样中所蕴含的女性思想和女性主体意识,从而探讨旗袍作为深受女性青睐的社会本质。研究结果也为当代旗袍纹样的现代发展与设计运用提供理论依据和实证研究。     

自闭症天才毕昌煜:原创油画+时尚的N种可能

近日,自闭症天才少年毕昌煜的油画作品又被设计师巧妙地运用到了一组手包上.据其父亲毕光钧透露,这些时尚优雅的手包将于近期推出.事实上,毕昌煜的油画作品已经衍生出面料、服装、鞋子、丝巾、包等一系列纺织服装产品以及手机壳、水杯、雨伞等艺术衍生品,让央视主持人鞠萍姐姐、演艺明星汤唯、TFBOYS等喜爱不已,为其当起了“超模”. 毕昌煜的油画因其大胆的调色和新奇的想象给设计师带来了无数设计灵感,在国家大力推行供给侧改革和“三品”战略的当下,一场颠覆传统时尚的原创运动正在蔓延,原创油画与时尚产业的结合将创造出无数可能.     

论陶瓷装饰的艺术语言

重视陶瓷器形与装饰纹样的协调、根据多种形体的造型进行巧妙的设计布局,是现代艺术陶瓷的创作规律。突破传统陶瓷的模式化形式、结合现代审美观念和生活情趣、在新器型上用新手法装饰、让陶瓷艺术创作呈现多元化趋势。     

现代家具艺术化设计的时代意义

回顾近几年的国际家具展会,许多知名品牌家具企业及设计师的展位都将聚光灯的焦点投射在具有艺术化设计的家具作品上。虽然这些家具设计前卫,仅以"作品"而非批量"商品"呈现,但每次展会观众的关注度都会在这些艺术化设计的家具作品上;同时我们不难发现,家具的艺术化设计已不单单停留在那些所谓的前卫"作品"当中,在批量化的商业家具中也逐渐有艺术化设计的成分体现。可见,大众对家具的艺术化设计已开始具有认可度,家具的艺术化设计也成为设计师推陈出新的热点。纵观设计史,设计的艺术化始终以各种方式体现在各个年代的作品中,而家具由于其与大众的接触面广泛、制作工艺相对简单等优势,成为各种设计风格与设计潮流的实验场。     

时尚与科技的碰撞武汉纺织大学学生3D礼服展技术创新成果

当时尚遇上高科技,会碰撞出什么样的火花?武汉纺织大学服装设计与形象专业大四学生汤晓的毕业作品,就很好地诠释了3D打印技术与服装设计创意完美结合.该作品以希腊神话故事为灵感, 3D打印技术则更加立体地呈现出海妖的骨骼结构,再通过设计服帖地穿到了模特的身上,成为一件充满想象力的创意"礼服".