彝族刺绣传承与发展的战略分析——以云南花腰彝族刺绣为例

彝族刺绣是少数民族服饰中的一朵绚丽的奇葩,记载了其民族的历史,它是第二批国家级非物质文化遗产项目。本文从非物质文化遗产的角度,对云南花腰彝族刺绣的传承与发展的战略进行分析。研究表明,在这现代工业文明环境下的花腰彝族刺绣不断受到冲击,民族民间艺术生存空间越变越小,只有寻求到新的传承发展战略才能突破这一现状,花腰彝族刺绣产品的创新开发和市场营销扩大化将会大力推动彝族刺绣的发展。同时,政府与社会的支持、专业从业者素质的提高能更有效的花腰彝族刺传承。     

苗族刺绣的工艺研究

苗族刺绣作为苗族文化的代表之一,是苗族人记录苗族历史、传承苗族文化的重要途径.苗族地区的人们长期僻居山野,与外界缺乏广泛的交流,逐渐形成了本民族特有的文化风俗.苗族刺绣工艺繁琐但精益求精,传统的苗族刺绣还是需要手工一步一步地完成,每一道工序都有严格要求,大致可分为五步.苗族刺绣的工艺技法代表了中国西南少数民族刺绣的最高...     

从苗绣中来的灵感——浅谈苗族刺绣在现代服装设计中的借鉴和运用

苗族刺绣是刺绣领域中具有独特魅力的一种,是苗族人民长期在大自然的生活中发挥智慧和勤劳创造出来的文化产物,是无可计价的无形文化物质财富。若将苗绣中的优秀元素运用在服装设计,一方面可以丰富我们的设计语汇,为我国的服装品牌提供新的设计灵感,有利于我国服装企业树立起独特的品牌风格,同时将传统艺术运用于现代服装设计也是对传统艺术最好的保护和传承。     

传统手工刺绣在现代丝绸服饰品中的设计应用

中国刺绣经历了几千年的传承与发展,不仅仅是一件凝聚着历代民众智慧的手工艺品,更是中华文化的载体,文明的象征;然而提到丝绸最先想到的必定是中国,丝绸之路更是将这件代表中国文明的产物传播到世界中去。手工刺绣与现代丝绸服饰品相结合承载的是浓厚的中国文化,展现的是中国之美,本文对这两种文化的产物多方面分析,从应用领域、自特点、劣势等多个方面对两者分析,对产品多方面设计应用研究使其能够得到更好的发展前景。     

基于用户体验的羌族刺绣App设计研究

传统手工艺是中华民族文化瑰宝,但在当今全球化、现代化的背景下,传统手工艺面临生存与发展的双重压力,解决如何传播、保护与创新的问题刻不容缓。文章基于此背景展开对羌族刺绣App的研究,从用户体验角度出发,重点研究羌族刺绣数字化产品在移动端的设计方法。基于用户体验设计模型,提出打造羌族刺绣App的设计构想,以期提升传统手工艺的交互体验,增强大众对羌族刺绣的关注度,促进羌族刺绣的现代化传承与发展。     

中原传统刺绣图案在现代裙装设计中的运用

随着近年来中国综合国力的不断加强和国际地位的稳步提高,传统元素已经成为当下创造中国人服饰流行的重要主题。而中原传统刺绣作为传统元素中绚丽的一支,更是在近年的服饰设计中起到了举足轻重的作用。     

一句话新闻

武汉纺织大学完成刺绣非遗报告近日,武汉纺织大学历时三年最终形成调研报告《中国刺绣"非遗"的传承与发展——基于湖北省武汉、荆沙、洪湖地区汉绣流派的调查研究》,并荣获湖北省第八届"挑战杯"学术科技竞赛特等奖。     

“刺绣”工艺在童装中的应用

本文概述了刺绣工艺在服装中的运用,结合各年龄段儿童的生理和心理特征,分析了刺绣工艺在不同阶段童装中的应用原则,并指出了童装中刺绣工艺使用的注意事项。为童装设计中刺绣工艺的运用提供了参考。     

刺绣在服装设计中的应用

通过对刺绣工艺在服装设计中的应用进行研究,重点分析了在少数民族服饰、旗袍、品牌成衣和高级定制服装上的应用,可知将刺绣这种工艺手法应用在服装上,既增加了服装的文化内涵,又符合现在的流行趋势。     

浅述刺绣在童装中的作用

刺绣是中国民间传统艺术的一个重要的组成部分,随着童装市场迅速增大,刺绣在童装中的应用及其所起的作用更加显著。     

传统手工刺绣发展面临的问题及可持续发展相关建议分析

随着现代工业的发展,机器生产代替了传统的手工刺绣,传统手工刺绣在发展的过程中面临着很多问题。本文着重分析了传统手工刺绣发展面临的问题,并积极探索了传统手工刺绣的可持续发展建议,以促进传统手工刺绣的发展。     

服装辅料中“花边”概念的相关解释

现将花边的概念总结如下:一种以棉线、麻线、丝线或各种织物为原料,经过绣制或编织成所需花纹图案的装饰性制品。褶皱的缎带,荷叶边形式的边饰,或者是设计师自己用面料改造成条幅状的边饰等也会被表述为"花边",但这与服装辅料行业中被统指的花边是完全不同的。     

中原地区民间服饰刺绣的艺术风格研究

通过对中原地区民间刺绣的色彩、造型艺术和工艺技法的深入研究,展现了民间刺绣独特的色彩应用理论,夸张多变的造型和工艺上独到的艺术风格,为民间刺绣的现代应用指明方向。     

现代面料再造设计中刺绣工艺的应用

刺绣作为一种传统的手工艺,在服装中的装饰应用可以分为服装制作之前和制成之后。无论在哪个过程中,其都会对面料的外观产生很大的影响,可以说是针对面料进行了重新的装饰,而这种重新的"装饰"属于现代面料再造设计的一种形式。同时在伴随着服装的发展过程中,其种类已不再是最初传统意义上的一种刺绣,越来越多的形式增加到其中。本文试图从刺绣在面料再造设计中的应用,探讨并总结其装饰形式,感受其在服饰中的装饰魅力。     

中国传统民间刺绣图案的文化象征

中华非物质文化遗产很重要的一部分——民间传统手工刺绣图案,蕴含着深厚文化内涵,本文从权利与财富、祈福纳祥、民族信仰等方面论述了刺绣图案所体现的文化象征性.     

云锦、宋锦非遗文化保护传承现状及途径研究

本文主要探讨了云锦、宋锦非遗文化保护传承的现状,对非遗文化保护传承中遇到的保护传承的配套政策及支持力度不够、后续人才培养、保护传承的方式与社会经济发展不匹配等问题进行了探讨,并提出了需要地方政府、行业协会、生产企业、研究院所及高校各方合作,从发展平台、人才培养及创新保护传承渠道路径几个方面提升云锦、宋锦非遗文化保护传承的效果。     

Chaber构筑08奢华浪漫风尚

Chaber（巧帛），一个来自中国台湾的女装品牌，以其独有的“巧织衣帛”为原创精神，融入东方刺绣艺术并带入流行元素，多年来已形成其所独有的品牌特色。     

浅析汉族与侗族刺绣图案文化的差异

中原地区作为中华文明主要发祥地的黄河流域,刺绣的历史源远流长。侗族宽厚柔和的民族性格和尊重传统文化的价值取向,在侗族刺绣中得到了充分的体现。通过对两个民族刺绣图案的对比研究,两者之间既有区别又相互联系,使中华民族传统文化得以保留与发展。     

发展中的刺绣元素服装设计

刺绣由于其鲜明的民族性和社会性,从古至今都具有一定的现实意义。为了将这一项传统文化与现代服装设计结合,文章从刺绣的装饰效果和运用方法两个方面进行说明。对于设计师来说,只有将设计元素结合现代人的审美才是当前设计工作的重点,发展中的刺绣元素必定是现代服装设计中的一个重要方向。