译者主体的创造性叛逆审视与分析

在翻译过程中,译者会受到众多主客观因素的影响和制约,这就决定了译者在翻译实践中需要进行创造性的思维和叛逆,以译者本身的艺术创造去接近和再现原作。本文通过分析译者主体性和创造性叛逆的特点及相互关系,以及原作和译作的审美需求,通过列举事例,旨在阐释创造性叛逆在译者主体性中发挥的能动和创造作用。     

从解构主义的角度谈文学翻译中的创造性叛逆

译者在翻译的过程中既是原作的读者也是译本的创造者,身兼双重身份的译者在翻译时必定会受到其文化传统、思想潮流、语言功底、价值观、翻译观的影响,从而引起创造性叛逆。解构主义的翻译观是把译文从屈从于原文的处境中解放出来,从崭新的阐释角度,把译文当作独立的文本来阅读,从而赋予原文新的生命力。     

浅谈文学作品的欣赏与评析方法

文学作品经历了时间的沉淀,不管是文学作品的内容还是形式都具有很大的欣赏价值。文学欣赏是对文学作品的一种品读,可以洗涤读者的心灵,提升读者的审美,具有一定的社会教化意义。文学作品的欣赏是文学作品和读者之间的思想碰撞和情感交流,文学作品的评析建立在文学作品欣赏的基础上,可以着眼于作品中的一个角度展开,表达读者的主观感受,升华作品的情感。     

当代军旅小说军人的性格与精神特色

军旅小说是中国当代文学重要组成部分,军人形象具有独特的精神内涵与人格魅力。他们具有崇高的理想,炽烈的热情,面对死亡,超越畏惧,以钢铁意志与赤胆柔情,捍卫着军人的尊严和荣誉,他们永远是最可爱的人。     

浅谈戏剧表演程式与人物塑造的关系

戏曲演员在塑造人物时，要准确地捕捉人物的思想性格和与之相应的行为动作，既要有具体的思想内涵，又要有典型而集中的表演形式和强烈的感染力，这样才能达到自然真实，才能给予观众高品位的艺术享受。     

价格联盟：撒旦的魔杖

这段时间有几个关于价格的热门话题，让我们来关注一下。 镜头一：方便面行业集体提价。2006年年底以来，由世界方便面协会中国分会牵头，国内方便面巨头召开了3次内部价格协调会议，     

文学的文化研究与文化的文学研究——浅谈文学研究的文化研究转向与回归

将文化研究描述为文学研究的转向或发展,不仅有损文学研究学科建制的严肃性,同时也必然挫伤文化研究锐利的社会批判锋芒.通过厘清文学的文化研究与文化的文学研究这两个观念,我们可以在文化研究与文学研究之间划清界限.     

唐僧与悟空关于招标师考试的“对话”

唐僧劝孙悟空报考招标师 悟空： 最近听说你想考招标师了,你总是一会儿一个想法。上次,在王母娘娘的蟠桃宴上,我碰到你的时候,你不是说你不想考招标师吗？说要考就考执业注册师,还说考这种职业水平证书的事情你不会做,弄得在场的几个刚刚很想报考招标师的仙童很没面子。看你又变卦了不是？     

浅谈电视散文的艺术特性

散文产生较早，是与诗歌、小说和戏剧并列的四大文学体裁，在文学领域内独树一帜，是大众喜爱的文学样式。哲人海德格尔说：“语言是生存的家园”，诗歌散文是与心灵距离最近的表达方式。千百年来，咏春花秋月，颂梅兰竹菊，寄情于山水、托志于鸿鹄是中华民族对生命的独特体验和表达。童年、家园、祖国、恋人构成了人生永恒的话题。     

浅谈幼儿文学的语言

幼儿文学的主要读者对象是幼儿,其语言应该为幼儿读者所能理解和接受,这就必然要求作品的语言要做到浅显、易懂、好记、易诵,而且还要比一般文学语言更具体、形象、有趣、优美。     

“叛逆”的真相

当孩子进入某个年龄阶段时,总会有人站出来给他们贴上"叛逆期"的标签。他们也许表现得真的很叛逆,冲动,易怒,情绪难以自控。但事实上,他们也许只是"伪叛逆",那么真相究竟如何?大人也叛逆最近接连有家长在问我这个问题:是不是我的孩子到了叛逆期,怎么总是这么爱发脾气?不好打交道。问这个问题的,有四五岁孩子的家长,有六七岁孩子的家长,有六年级孩子的家长。如此一来,你就会发现,天啊,这叛逆期到底是几岁啊?     

“叛逆”的真相

当孩子进入某个年龄阶段时，总会有人站出来给他们贴上“叛逆期”的标签。他们也许表现得真的很叛逆，冲动，易怒，情绪难以自控。但事实上，他们也许只是“伪叛逆”，那么真相究竟如何？     

浅谈现代戏剧演员文学与道德文化关系的应用

本文从戏剧文学与道德文化之联系，对戏剧文学与道德文化的关系这一命题进行全面系统的检视。对于戏剧文学创作。可提供一定的新思考、新视野、新内涵。     

浅谈小品演出中的人物塑造

小品是通过塑造一个又一个人物形象，结合发生在身边的故事，综合演绎出丰富精彩的演出内容。小品具有故事性，每一个小品都是一个完整的故事。中国的观众很喜欢趣味横生的小品，像春节联欢晚会上赵本山师傅演出的几个小品备受赞誉和观众喜爱。有了故事框架就有人物，有了人物就有人物塑造性格，只有生动形象的人物才能长久的吸引观众观看。小品人物塑造的结构有三种：流动结构、深层结构以及表层结构。这些结构分次都是为了更好地展现人物形象性格和其内心世界。有的小品就算过去了几年时间，依然被观众喜爱，重复看几遍仍不觉得腻味，一个经久不衰的小品，不仅仅需要在人物性格上鲜明的表现出来，更是需要表达出人的本体精神。     

浅谈戏曲花脸行当

“生、旦、净、末、丑”是戏曲舞台上重要的组成部分,而净行是戏剧舞台上不可缺少的的一个表演行当。传统戏曲的净行俗称“花脸”,又分为铜锤花脸、架子花脸和武花脸,主要扮演性格、品质或相貌有突出特征的男性人物。“武花脸”又称武净。和架子花脸有些相像,是在架子花脸的基础上,着重表现打、翻、摔,重视腰腿功、把子功和身段功,代表人物比如鲁智深、李逵、张飞等。铜锤花脸代表人物徐延昭、包公、曹操、尉迟恭等。我主要以铜锤花脸为主,下面就浅谈一下戏曲中的铜锤花脸行当。     

浅谈人物类电视专题片的拍摄制作与后期编辑

本文分析了人物类专题片拍摄制作和后期编辑过程中需要把握的原则、重点与技巧。指出对于人物类电视专题片的策划,从拍摄制作到后期编辑,都需要工作人员精心而细致地设计,把握每一个关键细节,注重对人物心路历程的刻画,采取先进的拍摄手法,通过合理的剪辑处理,融入一些配乐和特效,从而制作出高品质的人物类电视专题片。     

浅谈戏剧人物的塑造与感情体验

戏剧离不开任务的塑造，人物是戏剧的灵魂。古今中外的所有戏剧，都离不开其塑造的栩栩如生的人物形象。说起莎士比亚，罗密欧、朱丽叶的形象就会如在眼前；而提到《朝阳沟》，银环、拴保、银环妈、二大娘等鲜明的人物形象便会出现在脑海里。     

浅谈电视人物专题片的创作

结合长期的电视工作实践，我认为要做好电视人物专题片应该做到主题鲜明、定位准确；实事求是，做到用事实说话；避免导演痕迹，恰当运用同期声；精益求精做好后期制作。     

京剧服饰浅谈

京剧的服饰以明代为基准,同时还吸收了宋、元、清代服饰的一些特点,形成了一种固定的样式.其最大的特征是不分季节和朝代,具有很强的兼容性,无论春夏秋冬,还是哪朝哪代都用这一整套固定的服饰.不过在具体穿戴时非常严格,有＂宁穿破,不穿错＂的说法,即必须按照人物的身份地位,进行穿戴.