谈现代设计理念园林设计中的应用

现代设计理论为园林设计开辟了一个全新的时代，引入了新的理念与设计方式。现代园林设计要求必须在深入了解现代设计理论内涵及原则的前提下，来进行园林的设计。本文通过对现代设计理论的原则及若干种现代设计方式在园林设计中的应用，来进行全面的探讨及分析，希望能够给园林设计者带来工作上的帮助。     

浅谈现代设计理论在园林设计中的应用

现代设计理论为园林设计开辟了一个全新的时代，引入了新的理念与设计方式。现代园林设计要求必须在深入了解现代设计理论内涵及原则的前提下。来进行园林的设计。本文通过对现代设计理论的原则及若干种现代设计方式在园林设计中的应用，来进行全面的探讨及分析，希望能够给园林设计者带来工作上的帮助。     

试析平面构成与应用教学

一、平面构成的起源与发展平面构成一词的来源与本世纪初发生于俄国的前卫艺术运动的艺术形式的外在特征有关,但真正的确定,应该是１９１９年４月德国魏玛市立美术院与工艺美术学校合并而创建的“国立魏玛建筑学校”即“包浩斯”。平面构成是后来用语,早期的平面构成是一门综合性的设计基础课,它研究的范围是造型和色彩的基础知识,造型中含平面与立体,并且平面与立体并没有截然分开。早期担任这门课题的有色彩学家伊登,现代设计画家康丁斯基等人,均在现代平面设计及色彩的应用方面融合了当时前卫艺术运动取得巨大的成果,在设计艺术…     

现代艺术在城市园林设计中运用分析

城市中的园林设计不仅能够美化城市，还能协调、美化城市的环境，对改善城市环境和促进城市社会发展具有重要的作用。因而得到了广泛的应用。而随着时代的进步，城市园林设计已经融入了现代科技、人文、经济的各种意识形态。烙下了现代艺术的脚印。现代艺术在城市园林设计中的应用越来越广泛。     

浅谈平面美术设计中水墨艺术的应用

随着现代社会物质文明的极大丰富，人们对精神文化生活的需求也与日俱增。人们在温饱之余，更加向往高层次的、精神层面的生活。在此背景下，大众对艺术的审美呼声也日益高涨，使得艺术设计行业也在不断地快速发展以适应人们日益增长的对精神文化生活的需求。平面美术设计作为艺术设计行业的一个分支，要想在未来社会生活中获得更快更好的发展，就必须使平面美术设计行业充分的展示出自身发展的独特魅力。水墨艺术作为我国传统的文化艺术瑰宝。在现当代平面美术设计中巧妙地运用，不仅将我国平面美术设计的民族特色突出的表现出来，而且又赋予现代平面美术设计以新的内涵，使得平面美术设计更加有韵致，更加有人文气息。本文通过对平面美术设计与水墨艺术之间的关系进行分析，探讨了如何将水墨艺术融入平面美术设计中以及将水墨艺术融入平面美术设计中所需要注意的问题。     

园林绿化设计中芳香植物的开发利用

在现代的园林绿化设计中越来越重视对芳香植物的应用．从而使园林的艺术效果更加完整地体现出来。因此，正确认清芳香植物在因林绿中的作用．合理地选择芳香植物品种配置于不同类型的园林绿化中。提高园林绿化的观赏性与实用性，成为了园林设计工作者面临的重大课题。     

平面构成的视觉设计语言在网页中的表现

随着社会的日益变更,网络时代的到来无疑是为现代社会披上了一层耀眼的外衣。网址是互联网的最基本的组成部分，而网页则是网址最基本的元素。网页是由文本、图象、Flash动画、声音、视频、超级链接、表格、导航栏、交互式表单等基本元素构成：而平面构成则是由点、线、面三个基本元素组成。因此，本论文从构成的含义，平面构成的概念，发展，基本特点以及平面构成的形态要素在网页中起的作用和平面构成的几种形式在网页中的具体运用等方面结合网页来论述。     

景观建筑在园林设计中的应用分析

在整个园林设计中,景观建筑是展示人文特色和艺术魅力的重要建筑,也是人们对于园林形成第一印象的标志性建筑。想要突出园林的价值和魅力,就必须根据园林的展示需求设计具有直观性、独特性的景观建筑,实现人文与自然的有机融合,为园林设计提供有效的人文特色展示。鉴于此,本文就针对景观建筑在园林设计中的应用做一些分析,并提供相应的建议以供参考,希望能为园林设计提供有效参考价值。     

浅谈创新园林设计施工与管理

本人针对创新园林设计施工与管理做了一些理论和实践的探讨，内容主要包括园林设计、施工、养护必须有机结合以及园林设计施工的具体措施，并对园林设计施工管理的创新进行了全面的介绍。     

现代设计在美术中的重要地位

<正>一切艺术都要与时俱进,不断创新,不断丰富,才能不断发展,不断繁荣。美术当然也如此。在以往的美术概念中,只包括绘画、雕塑、书法、篆刻、摄影、建筑设计、园林设计、工艺美术等,而并不涵盖有现代设计。但是,现代设计是20世纪中叶迅速     

关于“现代化”对当今园林设计影响的几点思考

现代化这种特殊无常的现象，也触及到了园林设计的领域。使得当今因林设计陷入了极大的困境，本文通过对当今一些园林设计存在的不良现象进行分析、诠释厦反思。发掘出园林设计存在的困境。对此现象，本文支持应保持传承与创新的态势，同时提出应以“崇尚简约”为解决困境的契合点，并从素材、构成及意境方面到达简约。     

中国古典园林中的象征性设计探索

本文对象征性艺术作了诠释,分析了古典园林中象征性艺术的表现形式,探讨了在古典园林设计中象征性艺术如何体现的问题。认为,各个时期的园林设计都具有固定的象征意义。在当代社会条件下,园林艺术的发展离不开人们对它的重视,也离不开设计师的精心设计,希望这种象征意义的精神文化能够永远传承,象征着中国的发展。     

园林植物色彩的搭配

园林植物色彩的搭配在园林设计中起到重要的作用。通过人们对色彩的搭配，符合人们的视觉需求，激发人们对园林艺术的热爱，提高人们的色觉感受。本文通过对色彩表达的情况有一定的认识，了解园林植物色彩搭配相应的理论知识，对园林的色彩艺术进行具体应用，给人以美的享受。     

现代陶艺中的构成艺术

中国陶瓷艺术由于几千年的深厚传统模式导致现代陶艺起步较晚,而一些西方国家早在上世纪二三十年代便开始了近现代陶芝的发展.文章顺着构成艺术的发展脉络,探寻现代陶艺的变化,通过现代陶艺家的作品体味几何抽象艺术渗透其间的魅力;以时间为线索,去窥探现代陶艺是怎样于传统到现代的过渡中接纳和吸收了构成艺术.构成艺术的概念和语言逐渐渗透到陶艺的每一块领域,始终是现代陶艺的精神土壤.     

荣格原型理论的现代意义阐释

荣格的原型理论是建立在他的集体无意识理论基础上。集体性、普遍性构成了原型的基本文化内涵。在现代社会，集体无意识原型理论为不同民族寻求文化的共同性、促进文化交流提供了途径。原型的审丑与怀旧现代表征体现了荣格对人类自身的关怀和拯救现代文化的现实意义。原型理论不会随着社会的转变、时代的变迁而被遗弃。作为一种阐释理论其在文学、戏剧、电影、建筑、城市文化等多种艺术领域中不断丰富着它的意义阐释空间。     

浅谈舞美设计与时代观众

舞台美术是戏剧艺术的重要组成部分，是一门综合性很强的艺术门类，它的各类艺术语汇需要通过相互制约，相互影响，相互渗透，融为一体而构成演出。多年来，许多舞台美术家在理论与实践上，对舞台美术创作的各类关系作过艰辛的探讨与研究，     

简要分析植物在园林设计中的应用实践

随着经济的发展，我国的城市化发展越来越快。保证生态平衡、提高居住环境是当今城市规划中必不可少的一项内容，所以园林设计就成为了近年来的建设重点。而植物配置是园林设计中较为重要的内容，如何进行植物设置，是近年来园林工作者的关注重点。本文主要介绍了观赏性的植物尤其是观赏乔木在园林设计中的应用，并举例说明了植物的配置方式。     

色彩构成教学模式探讨

《三大构成》在艺术设计专业中是非常重要的专业基础课。《三大构成》即平面构成、色彩构成和立体构成。而色彩构成是继写生等架上绘画训练之后又一个比较系统和完整的认识色彩理论，掌握色彩形式法则的艺术设计专业独立的基础科目。它是探讨色彩物理、生理和心理特征，通过调整色彩关系（对比、调和、统一等）以获得良好色彩组合的学说。色彩构成还能够丰富学生的设计思维，提高审美的判断能力和倡导创新的变革精神。色彩构成的学习和掌握直接关系到今后设计作品中色彩修养和创意水平的高低。     

平面设计中体验形式的创意解读

图形中的体验解读 在平面设计中，图形语言是构成图画的重要要素之一。好的图形，无论是具象图形还是抽象图形，是传统图形还是现代图形，都可以在没有说明的情况下，跨越地域民族的界限，跨越语言时间的障碍，有效地传递信息，进行理解与沟通。长久以来，图形一直是信息传播过程的重要载体，平面图形的设计不仅仅是一种具有形式美感的图案化的装饰，也不仅仅具有视觉冲击力就够了，     

美术教学中的基础教学——谈平面构成在教学中的作用

平面构成是广告学专业广告设计的基础课，它是一种理性与感性相结合的思维训练活动，直接服务于广告创意设计。目前在教学中普遍存在构成与设计割裂、重制作轻理论、课题作业盲目克隆等问题。本文认为对传统平面构成教学内容和教学模式的改革．应重点引导思维从具象到抽象，再进一步到意象转换的创意能力训练，加强创造潜能的开发，同时建立有效的评价体系，力求在教学内容、方法、考评等方面进行改革，以实现教学的“科学性”和“合目的性”。